Die Erkennbarkeit des Anderen - Walter Benjamins Rezeption der chinesischen intellektuellen Malerei der Ming- und Qing-Periode

( Lee Changnam ) 한국독어독문학회 2020 獨逸文學 Vol.61 No.1

이 논문은 1937년 명-청 시대의 중국 회화와 서예가 전시되었던 파리의 중국예술 전시회에 대한 벤야민의 한 비평문을 다룬다. 흥미롭게도 벤야민은 여기서 “사유이미지”라는 개념을 통해 중국문인화를 해석하고 있다. 그 개념은 그가 유대-유럽의 언어와 예술을 대상으로 평생 동안 천착했던 개념이다. 본 논문에서는 그 비평문의 논점들을 우선 20-30년대 그의 주요한 에세이들, 가령 『일방통행로』, 『1900년 경 베를린의 유년시절』 등에 흩어져있는 중국예술과 문화에 대한 언급들을 토대로 검토할 것이다. 그리고 당대 동서 예술의 교류와 관련하여 살펴볼 것이다. 특히 벤야민이 “사유이미지”와 중국문인화의 원리인 “시이(Xieyi/ 寫意)”를 유사한 것으로 이해하고 있는 점에 착목하여 중국문인화를 관통하는 원리와 벤야민의 언어-형상에 대한 이론을 비교할 것이다. 벤야민의 언어와 예술의 이론은 개별적인 특징들 보다는 깊은 형식 원리에 정향되어있고, 인류학적 관점을 담고 있어 초지역적으로도 유연하게 적용될 수 있다. 그럼에도 불구하고 그의 중국 문인화 해석은 기존의 연구에서 그다지 주목받지 못했다. 이러한 연구사를 보충하면서 본 논문은 그의 비평을 1930년대 유럽과 동아시아 문화의 초국가적 만남의 사례로 간주하고, 상호문화적 관점에서 “타자의 인식가능성”의 한 역사적 단계로 파악하고자 한다. Die vorliegende Arbeit geht von einer Kritik Benjamins zu der chinesischen Kunstausstellung in Paris im Jahre 1937 aus, in der Malereien und Kalligraphien der Ming- und Qing-Dynastie präsentiert wurden. Merkwürdig ist, dass Benjamin dabei konkret das “Denkbild” vor Augen hat, das er lebenslang anhand der hebräisch-europäischen Sprache und Kunst entwickelte. Unterstützt und erläutert werden Benjamins Beobachtungen durch die zerstreuten Notizen zur chinesischen Kunst und Kultur in seinen wichtigen Essays der Jahre 1920-1930, wie “Einbahnstraße” und “Berliner Kindheit um Neunzehnhundert” etc. Jedoch müssen diese vor dem Hintergrund der Chinarezeption des damaligen Europas betrachtet und die Anwendbarkeit der Kernkonzepte, wie “Denkbild” bzw. “Allegorie”, auf die chinesische Kunst und Kultur hinterfragt werden. Dieses Problem der Anwendbarkeit wurde in der Forschungsgeschichte selten berührt, sodass die transkulturalen Ansätze Benjamins bislang unerforscht blieben. Es scheint naheliegend, sowohl sein Verständnis als auch seine Missverständnisse der chinesischen Kunst und Kultur als eine Stufe zur ‘Erkennbarkeit des Anderen’ auszulegen. Die “Erkennbarkeit”, die von Benjamin in einem philosophisch-theologischen Fragment als Fähigkeit bzw. Stufe der horizontalen Begegnung verschiedener Kulturen suggeriert wurde, wird zum Schluss dieser Arbeit anhand von Benjamins Auslegung der chinesischen Kunst und Kultur diskutiert. Seine Kunst- und Kulturtheorie liefert nicht nur ein innereuropäisches Deutungsmuster von Sprache und Kunst, sondern markiert auch eine Stufe der ‘Erkennbarkeit des Anderen’ und weißt als solches ein hermeneutisches Potential des überregionalen bzw. transnationalen Austausches auf.

Globalization and Korean Nomadism

Changnam Lee 부경대학교 인문사회과학연구소 2021 인문사회과학연구 Vol.22 No.1

이 논문은 전통적으로 정주적인 특성을 지녔던 한국사회가 도시화와 글로벌화와 더불어 유목화 경향을 보이는 현실에 착목하여, 그 핵심이 되는 사회사상적 경향을 노마디즘이라는 개념으로 파악하고 그 긍정적, 부정적 양상들을 검토하고 있다. 흔히 유목주의로 불리는 노마디즘은 사회의 유동성이 증가하고, 전통적인 공동체와는 다른 사회적 그룹화가 이루어지는 현상에 대한 사회사상적 표현이다. 이와 더불어 문화적으로도 민족주의적 정체성을 견지하는 일 보다는 다문화적 혼종성이 새로운 가능성으로 부상하게 되고, 국민국가적 단일성의 이념도 새롭게 재고되며, 종래와는 달리 직장간 ‘이동’도 경력으로 인정받을 수 있는 변화된 의식을 요구받고 있다. 그러나 이러한 노마디즘의 사회변혁적 계기는 종종 신자유주의 글로벌화를 동반한 제반 사회적 문제로 인해 한국사회에서는 시장 제국주의로 오해되어 학계의 논쟁을 촉발하기도 했다. 이 논문은 한국사회에서 세계화가 정책적으로 시도될 무렵 찾아온 금융위기와 IMF 관리 체계 하에 들어감으로써 겪게된 질곡으로 인해 세계화와 더불어 노마디즘에 대해서도 부정적인 인식이 확산된 현상을 분석한다. 하지만 논문은 들뢰즈, 마페졸리를 비롯하여 철학, 사회학 분야의 노마디즘 일반과 관련된 여러 관련 사상들을 고려하고, 현대 한국사회의 도시와 문화 의 제반 영역에서 나타나는 여러 유목적 경향들을 검토하면서 한국의 노마디즘을 예의 시장자본주의의 신제국주의와 동일시하는 것은 착오라는 점을 지적하고 있다. 노마디즘은 오히려 강대국과 자본의 초국적 지배에 저항하는 사상이며, 동시에 유동하는 글로벌 사회에서 배타적 민족주의로 회귀하지 않으면서 열린 사회로 나아갈 수 있는 대안적 모델로 자리잡을 수 있는 가능성을 내포한 개념이라는 것이다. 현대 한국사회에는 외국인의 수가 급증하고 있을 뿐만아니라 해외 한인의 수도 크게 늘고 있다. 그만큼 과거적 의미의 배타적 경계 안에 머물고자 하는 태도와 경계 없는 초국적 자본의 논리를 맹목적으로 추종하는 태도는 모두 지양될 필요가 있다. 논문은 그러한 양 극단을 반성적으로 재고하고, 창발적으로 미래를 열어갈 수 있는 인식적, 실천적 비전으로서 노마디즘을 자리매김할 가능성을 모색하고 있다. This paper reviews the negative and positive aspects of “nomadism,” considering the changes of modern Korean society from being sedentary to nomadic through urbanization and globalization. “Nomadism” is a word for the spiritual and social trends of a society which witnesses increasingly enhanced social movements and wherein traditional communities are replaced by new, more flexible ones. Although this tendency in Korea can be traced back to the colonial period, this paper covers it since the 1980s when the 1988 Olympic was held in Seoul and the Travel Liberation Law was enacted. Since then, transborder consciousness in people and cultural hybridity began being valued more positively than long lasting requests for cultural-national identity. However, there were critical reactions to nomadism as well. Some critics, who negatively evaluate nomadism, identify it with new liberalism which is often regarded as a kind of market-imperialism by Korean intellectuals. This criticism of nomadism can be understood in the light of how Korea experienced new liberalism with the IMF’s economic control. However, this paper highlights some misleading points in the identification of nomadism simply using an ideology advocating the attack of global capital and transnational conglomerates. It also highlights the duality of nomadism as a spiritual and social tendency and movement against transnational capital and political expansion of global powers without delving into exclusive nationalism and conservative regionalism. The Korean society must consciously transgress these by moving toward the global community.

발터 벤야민의 기술 형이상학과 인공지능의 미래

이창남 ( Lee Changnam ) 한국독일어문학회 2020 독일어문학 Vol.90 No.-

발터 벤야민은 청년시절부터 매체와 기술에 매개되는 인식이론을 전개했다. 이 이론은 벤야민의 이론적 입장의 핵심을 이루며, 궁극적으로는 형이상학적 지평으로 이어진다. 초기 낭만주의 비평론을 연구한 박사학위 논문에서 그는 언어 매체에 매개되는 인식론을 전개했고, 유명한 기술복제시대의 예술작품에 관한 논문에서는 인간의 지각에 상당한 영향을 주는 기술매체와 매개된 예술의 역사적 전개를 분석하고 있다. 이러한 연구를 관통하는 것은 바로 인식이 자율적 역학을 가진 매체와 기술에 매개적이라는 테제이다. 이 논문에서는 이러한 벤야민의 테제가 전개되는 과정을 그의 이론적인 글들을 통하여 검토하고, 자율적으로 전개되는 기술의 역학을 드러내고 있는 발터 벤야민의 기술-매체론을 일종의 기술형이 상학으로 규정한다. 이는 그가 마지막으로 남긴 역사에 관한 성찰에서 대표적으로 장기자 동기계의 형상으로 나타난다. 논문은 이 형상의 자가 발전적 논리가 오늘날 “박스 안의 신”으로 불리는 인공지능의 논리와 상당히 유사하다는 점을 지적하고 논증할 것이다. 그리고 향후 인간의 지성을 초월하는 인공지능의 미래적 모습과 그에 대한 적절한 대응을 벤야민적 의미의 기술형이상학과 관련하여 성찰하고, 적절한 해법을 제시하고자 한다. Walter Benjamin entwickelte in seinen theoretischen Schriften eine medienbezogene Erkenntnistheorie, die zu einem metaphysischen Horizont avanciert. In seiner Dissertation arbeitete eran der sprachbezogenen Reflexionstheorie der Frühromantiker wie F. Schlegels und Novalis’. Und in seinem berühmten Kunstwerkaufsatz machte er eine Geschichte der Techniken anschaulich, von denen die menschliche Perzeption und Kunst enorm beeinflußt worden sind. In diesen Schriften besteht eine konsequenterweise durchgesetzte epistemologische Konzeption Benjamins, die in dieser Arbeit als Metaphysik der Technik“ bezeichnet wurde. Im Grunde ist die Erkenntnis und Techinik bei Benjamin untrennbar. Die vorliegende Arbeit verfolgt die Entwickelung seiner medien- und technikbezogenen Erkentnnistheorie in seiner früheren Romantikforschung und seinem Kunstwerkaufsatz, deren Kulmination sich in der Figur des sich autonom funktionierenden Automaten in seiner 1. These über den Begriff der Geschichte dargestellt findet. Die immanente Logik der Automaten wird in dieser Arbeit der der zukünftigen AI gegenübergestellt. Die Gefahr und Chance, die in der Zukunft der AI, nämlich dem sogenannten “God in the Box” unsichtbar vorzuliegen angenommen werden, werden in dieser Arbeit in Anlehnung an Benjamins kritischen Überlegungen zu den sich autonom entwickelnden, modernen Techniken diskutiert. Abschließend wird versucht, hierfür eine mögliche, humane Lösung zu finden.

“독일의 특수한 길”과 후기 성장소설 『아메리카』

이창남 ( Lee Changnam ) 한국독일어문학회 2017 독일어문학 Vol.76 No.-

Deutschland sei verspatet in die moderne Demokratie eingetreten, weil es keine reale burgerliche Revolution gehabt und keinen modernen wirtschaftlichen Fortschritt im Vergleich zu England und Frankreich erreicht habe. Diese Sichtweise auf die deutsche Misere in Politik und Wirtschaft steht hinter den traditionellen Diskursen des deutschen Sonderwegs, der fur eine Abweichung von der westlichen demokratischen Entwicklung der modernen Gesellschaft gehalten worden ist und als dessen Konsequenz ist auch der Faschismus als die großte Tragodie des 20. Jahrhunderts genannt worden ist. Diese Auslegung der deutschen Geschichte vom 18. Jahrhundert bis zum Zweiten Weltkrieg als ein Sonderfall ist auch ein einflussreiches Erklarungsmodell fur die Entwicklung der deutschen Literatur, insbesondere des Bildungsromans geworden. Die vorliegende Arbeit bestreitet dieses Modell aufgrund der neu entstandenen Einsicht in die Negativitat der Moderne im Allgemeinen, die zur Katastrophe des 20. Jahrhunderts wie dem Holocaust gefuhrt hat. Sie versucht anhand von Kafkas Bildungsroman Amerika jene Negativitat aufzuzeigen, die nicht auf den deutschen Sonderweg beschrankt bleiben darf, sondern als Problem der modernen Gesellschaft im Allgemeinen behandelt werden soll. Um die These dieser Arbeit zu bestatigen, wird das kulturelle transnationale Verhaltnis zwischen Amerika und Europa berucksichtigt, das sich in Amerika bei mehreren aus Europa emigrierten Protagonisten zeigt. Und auch die Paradoxie, in der die moderne rationale gesellschaftliche Struktur zu einer irrationalen Konsequenz gefuhrt hat, wird daran aufgezeigt, wie Kafka die burokratische Struktur des Schiffs und des Hotels in New York im Detail dargestellt hat. Die moderne mechanisierte Gesellschaft halt die Disziplin fur wichtiger als die Gerechtigkeit, die Gruppe fur hoher als das Individuum und erlaubt keinen menschlichen Umgang miteinander, wie der junge Protagonist Karl Roßmann in New York erfahren muss, wo er standig in die Sackgasse der mechanisierten Gesellschaft gerat. Diese Negativitat der Moderne haben Europa und Amerika gemeinsam, sie sind also kein Sonderfall der deutschen Geschichte. Sie wird durch den spaten Bildungsroman Amerika grundlich reflektiert und als ein generelles Problem der Moderne gedeutet. Kafkas Amerika nimmt jene Merkmale der modernen Gesellschaft vorweg, die bei Nationalsozialismus und Holocaust systematisch am Werk gewesen sind. Aufgrund dessen wird in der vorliegenden Arbeit die lange vertretene Sicht auf die Tradition des deutschen Bildungsromans, die diesen, beeinflusst von der These des deutschen Sonderwegs, als innerlich und keines politischen Engagements fahig kritisiert hat, in Frage gestellt. Die spaten Bildungsromane wie Kafkas Amerika oder Grass` Hundejahre konnen als Erbe der Tradition des Bildungsromans verstanden werden, obwohl sie sich die Tradition ironisch angeeignet haben. Die Bildungsromane des 20. Jahrhunderts sind also keineswegs “tote Zweige” (Moretti) der Tradition des Bildungsromans von Goethe zu Kafka. Sie sind vielmehr Spiegel der Moderne und zeigen als Genre eine fruchtbare Moglichkeit, die aktuellen gesellschaftlichen, ethnischen, nationalen und sexuellen Probleme zu thematisieren und weiterzuentwickeln.

성장소설의 기호학 - 김승옥의 성장소설 「건(乾)」과 은유/환유

이창남 ( Lee Changnam ) 한국문학이론과 비평학회 2009 한국문학이론과 비평 Vol.44 No.-

This paper aims to conceive a plausible semiological structure of the Korean Bildungsroman Geun. The structure of the novel shows the shifts from the metaphoric mode of thinking to the metonymic mode, as the protagonist of the novel leaves behind a world of specular fantasies and enters the unfamilliar world of an adult. This shift is conveyed through the two main plots in the novel, which are the following: the burial of the dead communist guerilla, who is shot dead in a combat between the communist guerillas and the Korean military in the small city, which is the background of the novel, and the conspiracy behind the rape of a schoolgirl, Junhee. The first plot unfolds with the protagonist longing for the dead body of one of the guerillas who he expects to be alive. But the wish of the protagonist is in reality replaced by a similar but entirely different act of the father of the protagonist, who burys the guerilla. The second plot revolves around the protagonist's brother who conspires with his friends to rape Junhee. Junhee strikes the protagonist as a motherly figure. However, he participates in his brother's conspiracy and plays the role to seduce Junhee to "Maega" (a house on sale). From the perspective of the semiological structure of the novel, the connotation of this house on sale, which incidentally is empty, is compelling. The house originally belonged to Meeyoung, a girlfriend of the protagonist when he was much younger. After Meeyoung leaves the house, it serves as a playground for nurturing the protagonist's fantasies. In other words, the house is symbolic in that it is where the semiological exchange and replacement between things and words happen not metaphorically but metonymically. When considering the modes of the replacements, it is evident that the exchange and replacement do not resemble any of the original desires of the protagonist. The Junhee-plot is closely connected to that of the dead guerilla insofar as the author uses the rape as a symbolic burial of the girl. The two main plots show the shift from the specular fantasy of the protagonist and make a clear passage from the metaphoric analogy to a metonymic contiguity in the narrative of the Bildung. The latter is typical to the adult world, where there remains nothing in the world that evokes the reflective fantasies of the young protagonist. This change leads to the insight of the impossibility of representation, which is suggested by the broken windows of the buildings in the war-ridden city. The trauma of the war, which is used as the backdrop of the story, appears to have an implicit impact on the maturation of the protagonist. While on one hand, the repetitive imitation of the father's actions and of the adult generation could be understood as an appropriation to the world, on the other, it can be viewed as an end to the metaphoric fantasies. This is indicated in the scene of the symbolic castration described at the end of the novel. Modern Bildungsromans like Geun shows the dark side of the maturation of a person, something that is veiled in traditional Bildungsromans that propagandize self-completion during the maturation. In this sense, Geun can be viewed as an anti-Bildungsroman, representing the impossibility of the ideal self-completion in terms of the personal Bildung moreover, it shows the impossibility of the representation in terms of the narrative. The narrative of the Bildung is woven on the borderline of the possible and the impossible, wherein the structure of the story shifts from metaphoric to metonymic.

다문화적 도시공간과 여성 성장소설 -오정희의 「중국인 거리」분석-

이창남(Lee, Changnam) 경북대학교 인문학술원 2021 동서인문 Vol.- No.17

본 논문은 오정희의 소설 「중국인 거리」에 등장하는 다문화적 도시공간과 그 안에서 성장하는 여성 화자의 욕망과 체념, 기대와 환멸을 분석하고 있다. 작품의 무대가 되는 차이나타운은 일제 강점기부터 항구이자 산업도시로 개발되어온 인천의 대표적인 다문화 공간이다. 이는 작품 속에 적산가옥, 중국인 거주지, 미군부대 등 여러 이방적 요소들을 통해서 나타난다. 그러나 이 공간에서의 인종간 상호교섭은 냉전의 이념적 지형들에 의해 제약되고 있고, 등장인물들의 불행을 초래하는 원인이자, 어린 화자의 욕망에 금지의 기제로 작동하고 있다. 본 논문은 바로 이러한 개인의 욕망과 사회의 금지 기제들을 어린 여성 화자의 심리와 중국인 거리의 조형물, 건축물, 광장과 같은 도시환경 및 거울, 가위, 장신구 등 작품 속에 등장하는 상징적 요소들을 통해서 분석하고 있다. 작가는 다문화적 공존을 긍정적으로 시사하면서 그것을 방해하는 냉전의 이념적 틀을 어린아이의 시선으로 해체하고 있다. 이를 통해서 전후 한국사회에서 여성의 삶과 성장의 의미를 조명하고 있다. 이는 다문화적 공존을 불가능하게 하는 전후 시대의 질곡과 그 안에서 성장하는 인간의 성장기를 여성적 측면에서 드러낸다는 점에서 주목할 만하다. This paper analyzes Oh Jung-hee’s novella Chinatown and examines the interactions between the young protagonist’s emotions and the multicultural spaces surrounding her. The particular backdrop for the novel, which is set in Incheon, represents the multicultural history of the city that developed as an international port and industrial city from the colonial era. However, the Korean War in the 1950s and the concurrent Cold War restricted cross-cultural interactions between people living in the region. In the novella, these events are the trigger for the misfortunes of Maggie and other characters and function as a prohibiting mechanism for the adolescent protagonist. The protagonist’s desires and resignation, expectations and disappointments are reflected in the author’s descriptions of the city’s buildings, statues, and squares, as well as through symbolic elements such as mirrors. The ideology of the Cold War is deconstructed from the perspective of the adolescent protagonist, while the idea of multicultural coexistence is implicitly, yet strongly suggested throughout the novel. This paper critically reviews the significance of these ideas, seeking to highlight the novel’s theme of multicultural coexistence. In addition, it analyzes the narrative of adolescent development as experienced by its female protagonist, reading it as a stance against the male-dominant tradition of the Bildungsroman genre.

여행사 e서비스품질이 만족과 재이용의도에 미치는 영향 연구

이창남(Lee, Changnam),김현주(Kim, Hyunju),권일준(Kyun, Iljun) 국제관광산업학회 2012 국제관광산업연구 Vol.5 No.1

Through a study of the impact of reuse and tourist satisfaction with travel agencies, e-service quality of travel agencies was set to provide substantial travel agency marketing strategy based on the basis of the following research purposes. In this study, through coding of the questionnaire data, statistical data processing was carried out using SPSS ver18.0 set at 5% level of significance. The analytical tools are as follows. First, the sample of demographic factcirs and travel status for frequency analysis was performed to calculate the frequency and percentage. Second, in order to verify the validity of measured variables, factor analysis was carried out, and in order to verify the reliability value, Cronbach’s Alpha was used. Third, for effect relationship analysis to verify the hypothesis, the multiple regression analysis was performed. Hypothesis 1 was adopted e-part of the efficiency, adequacy, and quality of service, availability of the tourist satisfaction had a positive effect (+), but have no influence, and security. Hypothesis 2 was adopted : the e-service quality, efficiency, adequacy, availability, security, reuse all travel agents affecting the positive(+) effect. Hypothesis 3, the satisfaction if tourist travel agency reuse affects the positive(+) was adopted.

오스만과 근대 도시 파리의 경관

이창남(Lee Changnam) 한국문화사회학회 2010 문화와 사회 Vol.8 No.-

논문은 발터 벤야민의 파사주 작품을 중심으로 나폴레옹 3세의 제2제정기 오스만에 의한 파리 재정비 사업을 검토하고 있다. 15년간에 걸쳐 이루어진 이 사업을 통해서 파리의 도로, 광장, 철도, 건축물, 하수도 등은 근대적인 외관을 갖추게 된다. 동시에 빈민과 노동자에 적대적이며, 파리중심의 중앙집중적이었던 이 재개발 정책은 거센 비판에 직면하기도 한다. 특히 벤야민은 오스만의 도시 정비 사업에서 일종의 시간과 공간의 판타스마고리를 읽어내면서 근대성 일반을 일종의 판타스마고리로 규정한다. 그러나 오스만의 도시재정비 사업은 많은 유럽과 미국 도시들의 모델이 되었고, 일본을 거쳐 아시아로 유입되기도 하였다. 논문은 이 사업을 비판적으로 고찰하는 벤야민의 시각을 전유하면서 근대적 중심화의 논리의 빛과 그늘을 조망하고 있다. This paper is about the reconstruction of Paris from 1853 to 1869 by Haussmann and Napoleon III. during the Second Empire. It suggests, that this newly constructed urban infrastructure of nineteenth-century Paris reflected some political and cultural ideologies, that have much to do with the process of the nineteenth-century nation building and nationalization of the people. It attempts to show this process of reconstruction of Paris through the changing of the narcissistic bourgeois consciousness, whose impact widened and deepened in culture and aesthetics. The landscape of the city, which was being changed by the bourgeois, the imperial state and capitalist accumulation formed a kind of phantasmagoria of time and space, from which W. Benjamin demand to be awakened. Ironically the reconstruction of Paris by Haussmann became a model for many modern European and American cities like Berlin in Germany; Avignon, Marseilles, Lyons in France; and Washington, Chicago, and other cities of Ohio in America.

냉전기의 적과 동지, 그리고 벌거벗은 생명의 파톨로지 -전후 동유럽의 독일인과 유럽 공동체 문제를 중심으로-

이창남 ( Changnam Lee ) 한국뷔히너학회 2014 뷔히너와 현대문학 Vol.0 No.42

In diesem Aufsatz wird das Leiden der vertriebenen Deutschen aus Schlesien und dem Sudetenland der Vor- und Nachkriegszeit im direkten Zusammenhang mit den europaischen Problemen der ethnischen Konflikte nach 1990 zum Thema gemacht. Damals sind etwa 12 Millionen Deutsche in Ost-Europa durch den Einmarsch der Roten Armee vertrieben worden, darunter 3 Millionen aus Schlesien und 3 Millionen aus dem Sudetenland. Sie verloren ihre Heimat fur immer durch die Bestatigung der Oder-Neiße-Grenze im Jahre 1990. Zwischenzeitlich konnte im Zuge des Anti-Faschismus und Nationalismus der West- und Ostlander Europas uber das Leiden nicht gesprochen werden. Erst nach der Wiedervereinigung Deutschlands und nach dem Ende des Kalten Krieges war es moglich, diese Probleme offentlich zu thematisieren. Die Vertriebenen fordern die Wiedergutmachung des verlorenen Immobilienvermogens in ihrer ehemaligen osteuropaischen Heimat und erheben Anklage wegen humanitarer Misshandlungen. Diese Probleme der vertriebenen Deutschen werden hier im Zusammenhang mit der Bildung der europaischen Gesellschaft betrachtet, da sie nicht im Rahmen des nationalstaatlichen Systems gelost werden konnen und ahnliche Falle passiert sind, bei denen einer ethnischen Minoritat in einem Staat Gewalt angetan wurde, wie auf dem Balkan. Das liegt im Grunde am nationalen Bewusstsein und nationalen System, welche heute aufgrund transnationaler Systeme wie der EU schwacher geworden sind, aber doch noch vorherrschen. Deshalb mussen die Probleme der vertriebenen Deutschen aus Osteuropa im Zusammenhang mit der Frage nach der neuen Gestalt der europaischen Gesellschaft diskutiert werden. So geht der vorliegende Aufsatz auch auf die Problematik der Osterweiterung der EU ein. Dabei wird auf die Widerspruche der kosmopolitischen Vision der EU bei der Osterweiterung hingewiesen, in der man zwar "Borderland" und "Post-Western-Form" der europaischen Gesellschaft sieht. Jedoch ist es realpolitisch unleugbar, dass eine neue nationalistische Tendenz im Aufkommen ist, die zum Beispiel die deutsche Minoritat in Zentralasien diskriminiert und zum Zuwachs der deutschen Emigranten aus Osteuropa gefuhrt hat. Auf die Gemeinsamkeiten zwischen den Problemen der deutschen Vertriebenen und denen der Emigranten heute achtend, soll hier zum Schluss angedeutet werden, dass die Forderung der Vertriebenen nach Wiedergutmachung ihrer materiellen und menschlichen Verluste zwar nicht leicht umgesetzt werden kann, jedoch als geschichtlicher Reflex in Erinnerung gerufen werden muss in Hinblick auf die zukunftige Bildung einer europaischen Gesellschaft, die uber die Grenzen nationalzentristischer politischer Systeme hinausgehen soll.

초기 낭만주의 문학론과 에피스테몰러지 문제 - 발터 벤야민의 초기 낭만주의 문학론 연구를 중심으로

이창남 ( Lee Changnam ) 한국독어독문학회 2022 獨逸文學 Vol.63 No.1

18세기 말에 형성된 초기 낭만주의 문학론은 궁극적 근거를 확증할 수 없는 인식이론적 아포리 문제와 깊게 연관되어있다. 칸트의 인식능력비판에서 촉발된 이 에피스테몰로지 문제는 이후 피히테, 헤겔, 셸링 등이 해결하기 위한 시도를 한다. 초기 낭만주의자 프리드리히 슐레겔과 노발리스는 이 문제를 직면하고 독특한 포에지 개념을 제시하는데, 이는 모든 전통적 문학의 장르 경계를 넘고, 인식의 궁극적 근거지움의 불가능성의 심연을 채우는 개념이다. 철학적 문제에서 발생한 낭만주의 문학론은 따라서 인식론적으로 의미심장하다. 그러나 철학적 인식이론의 역사에서 에피스테몰러지 문제를 해결하기 위한 초기 낭만주의자들의 기여는 진지하게 고려되지 않았다. 이러한 상황을 고려할 때 발터 벤야민의 낭만주의 문학론 연구는 예외라고 할 수 있다. 왜냐하면 그의 연구는 낭만주의 포에지 혹은 문학적 성찰을 언어 매체를 통한 구성적 성찰로 해석하면서 그 에피스테몰러지적인 함의를 강하게 시사하고 있기 때문이다. 본 논문은 벤야민의 연구를 토대로 낭만주의 문학론의 인식이론적 내용을 도출해내고, 낭만주의자들의 소설, 비평, 작품 개념들을 언어와 매체와 매개된 다양한 성찰형식으로 정의한다. 그리고 장르의 경계를 넘는 문학적 성찰의 무한성을 궁극적인 근거지움의 문제를 해결하려는 시도로 본다. 그러한 언어 매체를 통한 존재론적, 인식이론적인 실험으로서 낭만주의 문학론은 오늘날에도 철학, 문학, 매체이론 등의 연구영역에서 상당한 현재성이 있는 것으로 고찰될 수 있다. An die frühromantische Poetik kann man nicht ohne Überlegungen zu einem im 18 Jahrhundert evozierten, erkenntnistheoretischen Skandal denken: Die Entdeckung der Latenz der Epistemologie. Dieses, von Kants Kritik des Erkenntnisvermögens evozierte Problem der Epistemologie zu lösen ist von seinen Nachfolgern Fichte, Hegel und Schelling versucht worden. Und die Frühromantiker F. Schlegel und Novalis legen angesichts des Problems ein merkwürdiges Konzept der Poesie vor, welches im Grunde über jede tradierte literarische Gattungsgrenze hinausgeht und einen Platz im Abgrund in der Grundlegung der Erkenntnis einnimmt. Die romantische Poetik, entstanden aus diesem philosophischen Problem, ist epistemologisch sehr relevant, jedoch ist in der Geschichte der Philosophie und Erkenntnistheorie ihr Beitrag zur Lösung des epistemologischen Problems nicht ernst genommen worden. Hinsichtlich dieses Umstandes in der Forschungsgeschichte gilt Benjamins Untersuchung zu der romantischen Poetik als eine Ausnahme, da sie das Konzept der romantischen Poesie bzw. der poetischen Reflexion als eine konstitutive Reflexion durch das Medium Sprache auslegt. Die vorliegende Arbeit versucht anhand von Benjamins Untersuchung den epistemologische Sinngehalt der romantischen Poetik herauszuarbeiten und ihr Konzept von Roman, Kritik und Werk als verschiedene auf Sprache bzw. auf ein Medium bezogene Reflexionsformen zu definieren. Und sie weißt endlich im aktuellen Kontext von heute auf die Plausibilität der romantischen Poetik als onto-epistemologisches Experiment in den verschiedenen Forschungsfeldern der Philosophie, Literatur und Medientheorie hin.