슈만의 「크라이슬레리아나, Op. 16」에 담긴 호프만의 크라이슬레리아나

국문 초록 (Abstract)

호프만의 소설 「크라이슬레리아나」와 같은 제목을 가진 슈만의 피아노 작품 「크라이슬레리아나, Op.16」는 “크라이슬러의 작품세계”를 뜻하며, 작품의 타이틀에서 느껴지는 것처럼 호프만의 소설에서 커다란 영향을 받았다.
음악작품을 이해하는데 있어서 구조와 형식을 분석하는 것 뿐 아니라, 음악의 외적인 요소에서 작품의 중심 개념을 발견하는 것은 매우 중요하다.
이 연구는 슈만의 피아노 작품 「크라이슬레리아나, Op.16」와 슈만이 많은 영감을 받았던 호프만의 소설과의 연관성을 살펴보고 작품에 대한 깊이 있는 음악적 이해와 성찰의 기회를 통해 의미 있는 연주에 도움을 주고자 하는 데 그 목적을 갖는다. 이러한 목적을 달성하기 위하여 호프만의 소설 「크라이슬레리아나」와 「카터무어」의 내용을 파악하고, 슈만의 피아노 작품 「크라이슬레리아나, Op.16」을 분석한 후, 관련 문헌과 비교함으로써 세 작품 간의 연관성을 중심으로 논의하고 기술하였다.
19세기 낭만주의자들은 현실에 존재하지 않은 이상세계, 환상세계를 동경하였고, 그들의 작품 안에서 그것을 표현하고자 하였다. 소설 속에 등장하는 호프만의 제2의 자아 ‘크라이슬러’는 전형적인 낭만주의자로 슈만의 작품세계에 많은 영향을 미쳤다. 슈만의 「크라이슬레리아나, Op.16」와 호프만의 두 소설 「크라이슬레리아나」, 「카터 무어」간의 내용과 구성면에서의 공통점은 ‘판타지’로, 판타지적 요소는 이원성, 모호성, 일관성으로 함축된다. 슈만은 두 소설에서 받은 영감을 그의 피아노작품 「크라이슬레리아나, Op.16」에서 조성, 모티브, 순환구조, 그리고 감정과 분위기 등을 통해 나타내고 있다.
소설 속에서 ‘이원성’은 악장 크라이슬러의 현실세계와 이상세계에서의 내적 갈등, 주인공의 자아와 분열된 자아, 예술에 대한 사랑과 그로 인한 고통, 카터무어부와 크라이슬러부, 등장인물과 사건의 대칭적 구조 등의 대조적인 모습으로 나타났다. 슈만의 필명 플로레스탄과 오이제비우스도 또한 이중적인 모습을 갖고 있다. 이러한 ‘이원성’의 모습은 피아노 작품 속에서 음악 흐름의 절정에서 대조적 분위기 또는 새로운 주제가 등장하거나, 분위기와 조성의 변화로 나타났다. 또 크라이슬러의 분열된 자아 정체성의 모호함, 독자가 느끼는 공간적 혼란, 또 두 텍스트의 혼합으로 인한 이야기의 시작과 끝의 불확실성, 갑작스런 종결 등과 같은 소설속의 ‘모호함’은 피아노작품 「크라이슬레리아나, Op.16」에서도 갑작스러운 시작과 끝, 열린 종지, V화음 선상에서의 시작과 종지 등으로 나타났다. 마지막으로 소설 속에서 시종일관 흐르는 주인공들의 사랑의 감정은 피아노 작품 속에서도 클라라에 대한 사랑의 감정으로 나타났다. 슈만은 클라라모티브와 관계조의 조성연결, 순환구조로 이러한 ‘일관성’을 나타냈고, 이것은 곡 전체에 통일성을 부여하고 있다.
이와 같이 슈만의 피아노 작품 「크라이슬레리아나, Op.16」의 난해한 구조와 내용을 이해하기 위해서는 먼저 호프만의 소설 속에 담겨진 내용과 구조, 일관된 감정을 이해해야 한다. 호프만의 소설은 슈만의 「크라이슬레리아나, Op.16」에 나타난 음악적 언어와 감정을 이해하고 작품에 대한 성찰을 할 수 있는 기반이 되기 때문이다.

다국어 초록 (Multilingual Abstract)

Diese Dissertation gibt Auskünfte über das bedeutsame Stück „Kreisleriana, Op.16” von R. Schumann.
Als R. Schumann das Klavierwerk „Kreisleriana, Op.16” komponierte, bekam er Inspirationen von den Romanen „Kreisleriana” und „Kater Murr”, geschrieben von Hoffmann. Um dieses Klavierstück wirklich zu verstehen, muss man zunächst die Romane „Kreisleriana” und „Kater Murr” und Schumanns „Kreisleriana, Op.16” analysieren und verstehen lernen.
Im 19. Jahrhundert hatten die romantischen Künstler Sehnsucht nach ihrer Fantasie und der idealen Welt, die real nicht existierte. Sie wollten das in ihren literarischen Werken beschreiben. Genau so einer war der berühmte Schriftsteller Ernst Theodor Amadeus Hoffmann. Er schrieb die Romane „Kreisleriana” und „Kater Murr”, in denen seine künstlerische, musikalische Gedanken beschrieben wurden. „Kater Murr” wurde als Doppelroman geschrieben. „Kater Murr” hat strukturell zwei Romane, den „Kater Murr” Teil und den „Kreisler” Teil. Die zwei Teile sind inhaltlich miteinander und im Kontrast verbunden.
Kreisler, der die Hauptrolle in diesen zwei Romanen Hoffmanns ist, war das zweite Ich des Hoffmanns. Kreisler war der typische, romantische Künstler. Er war der wahre Künstler, aber er wanderte zwischen der idealen und realen Welt hin und her. Er liebte Julia, die ihm die Musik zeigte, so wie Schumann Clara im gleichen Maße liebte. Von dem Charakter „Kreisler” und von der Struktur des Romanes inspiriert komponierte Schumann „Kreisleriana, Op.16”.
Die Gleichartigkeit zwischen den Stücken „Kreisleriana”, „Kater Murr” und „Kreisleriana, Op.16” sind “die "Fantasie". Und die Fantasie besteht aus der Dualität, Unklarheit und Konsequenz.
Diese drei Elemente wurden in den Klavierstücken durch ihre Tonart, Motive, kreisende Form-ABA, offene Schlusskadenz und Stimmung betont. Um die schwierige Struktur und den Inhalt des Schumanns „Kreisleriana, Op.16” zu verstehen, muss man zunächst die Form, den Inhalt und die Stimmung des Hoffmann Romans „Kreisleriana” und „Kater Murr” verstehen, da Hoffmanns Roman die Basis für die musikalische Sprache und Stimmung des Schumann Stückes „Kreisleriana, Op.16” darstellt.

목차 (Table of Contents)

• Ⅰ. 서론 1
• 1. 연구의 필요성 및 목적 1
• 2. 연구의 내용 및 방법 3
• 3. 연구의 범위 4
• Ⅱ. 문학적 배경 - 호프만의 크라이슬레리아나 5
• 1. 호프만의 작품세계 5
• 2. 가상의 인물 요하네스 크라이슬러 7
• 1)크라이슬레리아나 8
• 2)카터 무어 21
• (1) 카터 무어부 23
• (2) 크라이슬러부 25
• Ⅲ. 음악적 배경 - 슈만의크라이슬레리아나, Op. 16 28
• 1. 슈만의 작품세계 28
• 2.크라이슬레리아나, Op. 16의 작품 분석 30
• 1) 제1곡 ußerst bewegt 31
• 2) 제2곡 Sehr innig und nicht zu rasch 32
• 3) 제3곡 Sehr aufgeregt 35
• 4) 제4곡 Sehr langsam 37
• 5) 제5곡 Sehr lebhaft 39
• 6) 제6곡 Sehr langsam 42
• 7) 제7곡 Sehr rasch 44
• 8) 제8곡 Schnell und spielend 46
• Ⅳ. 슈만의크라이슬레리아나, Op. 16에 담긴 호프만의 크라이슬레리아나 49
• 1. 이원성 49
• 2. 모호성 58
• 3. 일관성 62
• 1) 모티브 63
• (1) 클라라모티브 63
• (2) 상행모티브 67
• (3) 연장된 모티브 68
• (4) 리듬 모티브 69
• 2) 조성 70
• 3) 순환성 71
• (1) 순환구조 72
• (2) 아치형 선율 72
• Ⅳ. 결론 75
• 참고문헌 78
• 부록 81
• Zusammenfassung 92