슈만의 카니발 작품 9에 관한 연구 : 작품 배경과 표제 해석을 통한 음악적 특징의 고찰

국문 초록 (Abstract)

슈만은 형식의 자유로움과 주관적 감정표현을 추구한 낭만주의의 대표적 작곡가이며 그의 음악성은 문학적 재능과 결합하여 많은 표제음악 작품으로 표출되었다. 이 표제적 요소는 슈만의 독창성으로서 그를 낭만주의의 다른 작곡가들과 구별짓는 요인으로 작용하기도 하며 초년기부터 심취해 있던 작가 장 파울로 인한 문학적 사고(思考)가 배경이 된다. 이는 소설에 제목과 등장인물, 내용이 존재하듯, 음악작품에 인물을 등장시켜 상황을 전개하며 각각의 악장에 음악적 내용을 상징하는 표제를 붙여 한데 묶는 ‘음악소설’의 형태로 나타나게 된다.
카니발 작품 9는 이러한 특징이 잘 드러난 슈만의 대표적인 표제음악 작품이며 21개의 성격소품들로 구성된 모음곡이다. 카니발의 표제들은 주로 축제에 참가한 인물과 상황을 나타내며 분위기나 형식에 따라 2곡 이상씩 서로 대조되거나 연관을 갖는다.
이에 본 연구는 카니발 작품 9의 표제를 해석하고 이를 음악적 특징과 연관시켜 조명함으로써 작품 해석의 깊이를 더하며, 나아가 낭만주의 음악에 대한 이해를 돕는 목적으로 진행되었다.
표제를 해석하기 전에 카니발의 형식적 특성인 성격소품, 표제음악, 모음곡 등이 발생하게 된 배경과 작곡 동기를 낭만주의 음악의 도래와 함께 기술, 이를 본론 첫 장으로 하였다. 이어 다음 장에서는 21개의 성격소품을 표제의 성격과 분위기에 따라 인물, 상황, 춤곡, 그 외의 것의 4가지로 분류하여 분석한 것을 내용으로 하였다.
카니발은 슈만의 뛰어난 음악성이 장 파울로부터의 문학적 형식을 통해 시적 환상으로 표출된 작품이며 당시의 기교만을 쫓던 음악풍토에 대립, 음악의 본질을 추구하고자 했던 그의 열정과 의지가 담긴 곡으로, 표제에 함축된 각 소품들의 성격과 분위기가 변화로운 선율과 화성, 반음계, 당김음, 헤미올라 리듬 등의 자유로운 작곡기법을 통하여 묘사되어 있는 낭만주의의 대표적 표제음악이다.

목차 (Table of Contents)

• Ⅰ. 서론 1
• 1. 연구의 필요성 및 목적 1
• 2. 연구의 범위와 방법 2
• Ⅱ. 작품의 배경 3
• 1. 시대적 배경- 낭만주의의 탄생과 성격소품, 표제음악, 모음곡 형식의 유행 3
• 2. 작곡 배경 5
• 1) 주제선율의 창작 배경 5
• 2) 문학적 요소의 배경- 장 파울 9
• Ⅲ. 각 악장의 표제의 해석과 음악적 특징의 고찰 11
• 1. 분류 1 - 작품의 시작과 끝 11
• 1) 서언(Pre'ambule) 12
• 2) 필리스틴 사람들에 대항하는 다비드 동맹원들의 행진(Marche des "Davidbündler" contre les Philistins) 13
• 2. 분류 2 – 인물 16
• 1) 삐에로(Piero) 17
• 2) 아를깽(Arlequin) 18
• 3) 판탈롱(Pantalon)과 콜롱빈(Colombine) 19
• 4) 오이제비우스(Eusebius) 22
• 5) 플로레스탄(Florestan) 25
• 6) 코케테(Coquette 27
• 7) 리플리크(Replique) 27
• 8) 키아리나(Chiarina) 28
• 9) 쇼팽(Chopin) 28
• 10) 에스트렐라(Estrella) 29
• 11) 파가니니(Paganini) 30
• 3. 분류 3 – 춤곡 31
• 1) 고귀한 왈츠(Valse noble) 31
• 2) 춤추는 글자(Lettres dansantes) 32
• 3) 독일 춤곡(Valse allemande) 33
• 4) 산책(Promenade) 34
• 4. 분류 4 - 그 외의 악장들 35
• 1) 스핑크스(Sphinxes) 35
• 2) 나비(Papillons) 37
• 3) 재회(Reconnaissance) 38
• 4) 고백(Aveu) 39
• 5) 휴식(Pause) 40
• Ⅳ. 결론 42
• 참고문헌 45
• Zusammenfassung 49