Telemann methodical sonatas에 나타난 바로크 시대 장식음 분석과 Telemann 12 fantasias for flute 장식음 적용

국문 초록 (Abstract)

바로크 시대 기악음악은 작곡가가 선율을 작곡하고 연주자가 즉흥적으로 장식음을 넣어 연주하는 것이 일반적이었다. 이것은 연주자의 작곡 능력이 필요하였고 연주자마다 어떠한 장식음을 넣는지에 따라 곡의 매력을 바꿀 수도 있었다. 이러한 시대적 특징은 현대 연주자들이 바로크 시대 음악을 연주할 때 반드시 알아야 하는 부분이며 연주자들에게 장식음 작곡 능력을 요구한다. 바로크 시대 음악의 대표적인 작곡가인 텔레만은 자신이 작곡한 소나타에 장식음을 첨가한 버전의 선율을 함께 넣어 출판하였다. 이것이 ‘Methodical Sonata’인데 그는 장식음을 작곡하는 방식을 직접 제안하여 아마추어 연주자들이 어려워하는 부분을 돕고자 하였다. 텔레만은 여러 악기를 능통하게 다루는 연주 실력을 갖추고 있었기 때문에 이 작품을 통해 우리는 작곡가의 시각뿐 아니라 연주자의 시각으로도 볼 수 있다. 그래서 Methodical Sonata는 이름 그대로 연주자들에게 방법론적인 참고서다. 이 곡의 장식음들을 분석하여 현대 연주자들에게 장식음 작곡 능력을 향상하는 것에 도움을 주고자 하였다.
바로크 시대 장식음은 종류에 따른 장식음에 트릴, 초기 바로크 앞장식음, 긴 앞장식음, 짧은 앞장식음, 이중 앞장식음, 돈장식음, 복합장식음, 리듬적 변화를 주는 장식음이 있다. 직접 작곡자가 원하는 장식음을 기보한‘디미누토’가 있고 연주자 의도에 따른 장식음으로서 기보되어 있지 않은 ‘파사지오’가 있다. 이를 이해하고 Methodical Sonata를 분석하였고 그 내용을 바탕으로 텔레만의 또 다른 작품인 플루트를 위한 12개의 무반주 판타지에 본 연구자의 장식음을 삽입하여 methodical sonata처럼 기본선율과 대비하여 제안하였다. 연주자들이 갖는 장식음 작곡 능력에 대한 부담감을 이 연구를 통해 해소하고 본 연구자가 적용한 작품의 예시를 통해 더욱 자세한 안내가 되었다.

다국어 초록 (Multilingual Abstract)

In the Baroque era, it was common for composers to compose melodies and performers improvise ornament to perform. Performers were required to have this kind of composing ability, and they could change the charm of a song depending on what kind of ornaments each player puts in. These characteristics of the Baroque music are a part that modern players must know when performing baroque music, and players must have the ability to compose ornaments. Telemann, a representative composer of Baroque music, published a version of his sonata with ornaments added along with the melody. That's the 'Methodical Sonata'. He tried to help amateur players by suggesting a way to compose ornaments. Through this work, we can see not only Telemann's perspective as a composer, but also Telemann's perspective as a performer who was fluent in musical instrument performance. Baroque ornaments include Trill, Appoggiatura, Turn, Compound ornamentation. There is ‘Diminuto’, in which the composer directly notifies the ornaments desired by the composer, and ‘Passagio’, which is made by improvisation of the performer. In addition, based on the analyzed content, I suggested my own ornaments in 12 fantasy for the flute, another work of Telemann, and it was contrasted with the basic melody like a methodical sonata. This study relieved the burden on the performers' ability to compose ornaments, and provided more detailed guidance through examples of works applied by this researcher.

목차 (Table of Contents)

• 목 차
• 국문초록 i
• ABSTRACT iii
• I. 서론 1
• II. 본론 3
• 1. 이론적 배경 3
• A. 바로크 음악 3
• 1) 시대적 배경 3
• 2) 음악적 특징 5
• B. 게오르크 필리프 텔레만 8
• 1) 생애 8
• 2) 작품 및 특징 10
• C. 바로크시대 장식음 13
• 1) 장식음의 종류 14
• a. 트릴 14
• b. 초기 바로크 앞장식음 15
• c. 긴 앞장식음 15
• d. 짧은 앞장식음 16
• e. 이중 앞장식음 16
• f. 돈장식음 16
• g. 복합장식음 17
• h. 리듬적 변화를 주는 장식음 17
• 2) 작곡가의 기보에 의한 장식음 18
• 3) 연주자 의도에 따른 장식음 18
• 2. Methodical Sonatas 19
• A. 작품 설명 19
• B. 장식음 분석 20
• 1) 장식의 진행을 위한 장식음 20
• a. 트릴, 프랄트릴, 모르덴트 20
• b. 돈장식음 21
• c. 앞장식음 22
• d. 뒷장식음 24
• e. 리듬 분할을 통한 장식음 25
• 2) 선율의 진행을 위한 장식음 27
• a. 화성음 또는 비화성음 삽입을 통한 장식음 27
• b. 도약을 위한 스케일 장식음 29
• 3) 새로운 선율과 리듬 장식음 30
• a. 쉼표에 새롭게 삽입된 장식음 30
• b. 역방향으로 진행하는 새로운 선율 장식음 31
• C. 작품별 장식음 장식 분석 33
• 1) No. 1 Adagio 33
• 2) No. 2 Adagio 34
• 3) No. 3 Grave 35
• 4) No. 4 Andante 36
• 5) No. 5 Largo 37
• 6) No. 6 Cantabile 38
• 7) No. 7 Siciliana 39
• 8) No. 8 Adagio 40
• 9) No. 9 Andante 41
• 10) No. 10 Largo 43
• 11) No. 11 Andante 44
• 12) No. 12 Andante 45
• 3. Telemann 12 Fantasias for Flute
• A. 작품 설명 46
• B. Methodical Sonatas 분석을 적용한 12 Fantasias 장식음 적용 48
• 1) No. 1 Adagio 48
• 2) No. 2 Grave, Adagio 51
• 3) No. 3 Largo 54
• 4) No. 4 Andante 55
• 5) No. 5 Largo, Dolce 57
• 6) No. 6 Dolce 59
• 7) No. 7 Alla francese 61
• 8) No. 8 Largo 64
• 9) No. 9 Affettuoso, Grave 67
• 10) No. 10 A tempo giusto 69
• 11) No. 11 Adagio 72
• 12) No. 12 Grave, Dolce 73
• III. 결론 74
• IV. 참고문헌 76
• V. 부록악보 78

참고문헌 (Reference)

1. 음악용어사전, 사전편찬위원회, 서울세광음악출판사, , 1986

2. Music for a mixed taste, Zohn, Steven., 미국: Oxford University Press, , 2015

3. 플루트 연주의 예술, Quantz, Johann Joachim, 경기도: 음악세계, , 2011

4. 명곡해설전집14권, 세광음악출판사, 세광음악출판사 출판위원회,, 서울, , 1988

5. G. P. Telemann(1687-1767) Flute Sonata f minor의 여러 가지 악기 version 비교연구, 金允姝., 경기도. 국내석사학위논문 暻園大學校 大學院, , 2010

6. 바로크장식음 연주법 연구. 국내석사학위논문 상명대학교 일 반대학원, 송수은., 서울, , 2018