한국전통무용 양식화에 대한 미학적 연구 : 이동안류 살풀이춤을 중심으로

다국어 초록 (Multilingual Abstract)

There should be studied an identity or original archetype of korean dance to structural establish an conventionalizing of Korean traditional dance. Korea dance choreography and aesthetic characteristics of the prototype limited to just to have a lot of problems.
Dance is a physical language which expressed by the intrinsic motivation. the original archetype of dance is internalized a physical representations of the external world, an internal motivation, the emotions, ideas, life, etc. So whatever the dance which originated in the background for it has inspired, or dance of an epic Motive which may be derived, and creative dance became just a simple tale can be. Therefore, the original archetype of dance is included an externally revealed the type of dance movement and an internally aesthetic characteristics and ideas inspired dance, and so dance originated from the fabric in the background needs to be included. In this regard, 'Lee, Dong-An' Style Salpuri Dance which registered no.8 intagible cultural assets in Gyeonggi Province is an excellent research subject, with analyzing of aesthetic characteristics for conventionalizing of Korea traditional dance.
This study is analyzed to dance movement of 'Lee, Dong-An' Style Salpuri Dance for investigating an aesthetic characteristics of Korean traditional dance. thu this dance has a narrative structure and aesthetic characteristics are analyzed.
This paper presents two kinds of research methods.
For a primary study, 'Lee, Dong-An' Style Salpuri Dance is study of literature and demonstrations were focused, as an ethnographic study. thu, it's study of to its origin and artistic characteristics, and so the tradition of lineage and move on art activities of Lee, Dong-An whom a choreographer of this dance.
Study of demonstration is refine Through my experience with a Graduates of 'Lee, Dong-An' Style Salpuri Dance, and analyzed to video data of 'Kim, Bok-Ryeon' and 'Jeong, Kyung-Pa'which a real those tradition of this dance. this studies are used to more practical and functional analysis of the dance movements.
As a primary studies, 2nd study is used Seymour Chatman's narrative discourse theory and an elements of eastern aesthetics of "Eumyu-Yanggang" that the harmony of Yin and Yang in the Book of Changes for finding out aesthetic structure and narrative structure of this dance.
'Lee, Dong-An' Style Salpuri Dance is an original simple tale. so it was a shaman dance performed at shaman rituals to appease spirits of the dead and lead them to heaven in order to avoid misfortune.
narrative structure of this dance is analyzed characters, setting, incident including into simple story of this dance and narrative of dance, by a real performing of this dance. the other side, aesthetic structure of this dance is analyzed aesthetic elements of "Eumyu(feminity)-Yanggang(masculinity)", by a real performing of this dance. in particular, this research method is focused to comparing an origin tale of this dance with a narrative of this dance and analyzing characteristics elements of narrative and aesthetic structure as a plot development of this dance.
The research results are as follows :
First, narrative structure of the dance is set to a daughter, a dancer, he set the stage space with a towel is placed behind. Time and space is the background of the stage space. Dancers from the point of a first-person narrator of the story is developed. The story unfolds as a dancer is dancing, the dancers formed a relationship with the towel. The beginning of the story behind the bottle and set the stage, he has turned into a towel. Set to be the daughter to save her father was a dancer dancing, holding a towel. There are two types of towel, it's a symbol of a sick father and the other one is a symbol of her own life. dancers through the demonstration of this dance, the three kinds of intrinsic motivation into the dance movements, first, she recognize a sick father, second, she communicate feeling with sick father, as emotional empathy is 'suffering', 'boring', and 'piety'. Third, expressing the internal commitment that wants to revive ailing father. this is becoming a physical forward with a story captured the dance is expressed.
Second, aesthetic structure of the dance is the resulting narrative has a similar narrative structure. this dance have aesthetic structure that expressed aesthetic imagery of Eumyu(feminity), by means of Aesthetic Shape of Yanggang(masculinity). thus Towels are a variety of actions. Towel dance universal emotions through action as 'Han of Korean traditional emotion' contains a fly. This dancer's psychological conflict is expressed through dance movements. Sadness and grief can be interpreted as a feminine aesthetic. finally, an aesthetic structure of this dance revealed through analysis of sharp and aesthetic characteristics of this dance, also The sublime comes down maze.
In conclusion, this dance is internalized aesthetic structure on the basis of the ideological identity of our nation. Both structures have the form of an imagery and aethetic sharp. these artistic development of high-toned in the field of dance performance and education will be able to constitutive over-expression of the beauty. Many of the studies suggested by this paper, the results are expanded in the future, new perspectives will be discussed the type of meaning and symbolism of the space with a towel technique. this article are summarized.

국문 초록 (Abstract)

한국전통무용 양식화의 특성을 구조적으로 정립한다는 것은 먼저 한국전통무용이 어떻게 정립되었는지에 대한 연구가 선행되어야 한다. 그러나 한국전통무용에 있어서 단지 춤사위와 미적 특성에 국한된 연구는 여러 가지 문제점이 노출된다. 먼저 무용은 내적 동기가 표출된 신체적 언어라는 관점에서 무용에는 사상, 삶, 외부세계에 대한 신체적 표상성과 정서 등의 내적 동기가 담겨져 있다. 그래서 어느 무용이든지 그 춤에는 그것이 유래된 배경에 대한 모티브를 갖추고 있다. 무용이 유래된 배경은 서사적인 모티브일 수도 있고, 단지 무용을 창작하게 된 단순한 배경일수도 있다. 따라서 무용은 외형적으로 드러나는 춤동작의 유형과 내면적으로 춤동작이 내포하고 있는 미적특성과 사상 외에도 무용이 유래된 배경으로 소재적 모티브까지도 포함된다. 이러한 측면에서 이동안류 살풀이춤은 한국전통무용 양식화와 그 미적특성을 규명할 수 있는 훌륭한 연구 대상이 된다.
따라서 본 연구에서는 한국전통무용의 양식화에 대한 미적 특성을 규명하려는 목적으로 이동안류 살풀이춤의 춤사위 분석을 통해 이 춤이 갖고 있는 서사구조와 이 서사구조에 따른 춤의 미적특성을 분석하였다.
이동안류 살풀이춤의 서사구조연구는 시무어 채트먼의 이론을 바탕으로 구조화하여 두 가지 관점에서 논의 하였다. 첫째는 이동안류 살풀이춤의 유래설화에 대한 내용을 어떻게 무용서사로 읽을 수 있는가에 대한 것으로 무용 서사구조의 체계에 대한 연구였고, 둘째는 이동안류 살풀이춤의 춤동작이 도출된 무용서사구조와 같은
의미로 해석될 수 있는지에 대한 연구였다.
한편, 이동안류 살풀이춤의 미학적 구조를 밝혀내는 연구 역시 두 가지 관점에서 논의하였다. 먼저 우리 전통무용의 미를 밝혀내는 미적요소를 우리의 전통사상에서 추출하여 구조화하는 것이고, 이렇게 구조화된 미적 요소의 체계를 가지고 이동안류 살풀이춤의 미적요소를 밝혀내려 한 것이다. 미학적 구조에 대한 연구는 한국전통무용의 미학적 사상을 형성하고 있는 음양론과 천지인 삼재사상에서 미적요소들을 도출하였다. 특히 주역의 음양론에서 도출한 음유양강(陰柔陽强)의 미적요소를 분류한 동양예술인 시·서·화(詩·書·畵)에서의 미학적 원리를 무용에 차용하여 무용의 형태미를 분석하는 강유(强柔) 개념 즉 음유양강의 미학적 개념을 추출하였고 그 미학적 하위 범주 속에 속하는 요소들을 무용에서의 양강의 미와 음유의 미로 유형화시켰다.
이상의 연구를 바탕으로 이동안류 살풀이춤 전 과장의 춤사위를 분석하여 다음과 같은 결론을 내릴 수 있었다.

1. 이동안류의 살풀이춤 안에는 그 유래설화와 유사한 서사구조를 가지고 있다. 이동안류 살풀이춤은 그 유래설에 입각하여 비언어장르의 분석체계인 이야기와 담론의 구조로 해석 되었다. 따라서 이동안류 살풀이춤은 전승되는 유래가 춤 속에 전개되는 서사를 갖고 있는 춤이라고 할 수 있다.

2. 이동안류의 살풀이춤은 양강의 형태미를 통해 음유의 심상미를 드러내는 미적 구조를 갖고 있다. 이것은 곧 수건의 다양한 기법을 통해 드러나는 살풀이의 보편적인 정서인 ‘한’을 그 심리적 갈등의 상징으로 비유하기 때문이다. ‘한’을 드러내는 ‘슬픔’과 ‘깊은 탄식’ 등은 그 심미특성상 음유의 미로 구분된다. 그리고 슬픔을 표현하는 춤사위는 살풀이 수건을 격하게 뿌려 불규칙적인 수건 형태라는 변화양상으로 드러났다. 이동안류의 살풀이춤에서 살풀이 수건은 숨을 몰아쉬어 ‘들숨·멈춤’의 호흡에서 가장 크게 ‘맺음’의 춤기법으로 표현되고 있다. 이것은 유한하고 부드러운 수건이 펼쳐 질 때 필요한 기(氣)와 시간을 제공하여 수건의 끝이 공간에 전달되는 생명성을 제공하기 때문이다. 이런 중력이라는 자연원리를 이용한 살풀이춤의 수건 날림은 춤기법적으로 ‘맺음’과 ‘풀음’의 심미특징을 극명하게 보여준다.
이같이 극명하게 드러나는 양강의 형태미는 이동안류 살풀이춤의 수건춤이 드러내는 ‘한’의 탄식이라는 음유적 심상미를 표출하여 음유양강의 조화를 이루어낸다. 우리의 전통사상에서 존재하는 음과 양의 조화는 태극과 무극으로 귀결된다. 음유양강의 미가 조화를 이루는 것은 둘이 충돌하는 가운데 하나가 되는데, 이는 곧 우리의 천지인 삼재사상으로 말할 수 있다.

3. 이동안류 살풀이춤은 ‘죽음’이라는 자연의 질서와 ‘제의’라는 인간의 기원을 통해 생명을 얻는 승화의 작용을 갖고 있다. 특히, 이동안류의 살풀이춤은 그 서사구조가 의미하듯 내면세계의 정신 즉 ‘효’의 위대함에 생명의 부정(否定)마저 느끼게 하는 힘에 직면하게 된다. 이 위대한 힘 앞에서 자신을 침잠시켜 생명을 직시하는 승화의 경지에 도달하는 위대한 숭고미를 느끼게 하고 있다.

이상의 논지에서 보면 이동안류의 살풀이춤은 우리민족의 사상적 정체성을 바탕으로 한 아름다운 미학적 구조를 갖고 있는 훌륭한 예술자산으로서 새롭게 인식될 수 있다. 본고의 연구를 통해 드러난 많은 결과들은 앞으로 새로운 관점에서 확대되고 논의 될 수 있을 것이다. 특히, 살풀이춤이 갖는 가강 훌륭한 미감인 수건의 유형과 그 공간과의 의미 상징성, 수건의 활용기법 등을 논외의 과제로 남겨두고 본고를 맺고자 한다.

목차 (Table of Contents)

• 제1장 서론 1
• 제1절 연구의 필요성 및 목적 1
• 제2절 선행연구 검토 4
• 제3절 연구방법 7
• 제2장 이동안류 살풀이춤 11
• 제1절 이동안류 살풀이춤의 유래 11
• 1. 살풀이춤의 어원 11
• 2. 이동안류 살풀이춤의 유래 17
• 제2절 이동안류 살풀이춤의 특성 18
• 1. 이동안류 살풀이춤의 구성 18
• 2. 이동안류 살풀이춤의 특성 19
• 제3절 이동안류 살풀이춤의 전승계보 21
• 1. 이동안의 예술활동 21
• 2. 이동안류 살풀이춤의 전승계보 25
• 제3장 무용의 서사구조와 미적특성의 유형화 27
• 제1절 무용의 서사구조 27
• 1. 무용의 서사와 담론 27
• 1) 무용서사의 개념과 특성 27
• 2) 시무어 채트먼의 서사이론 31
• 2. 비서사장르로서 무용서사의 구조 35
• 1) 무용 내용의 구조 35
• 2) 무용 담론의 구조 37
• 3) 무용 플롯의 구조 41
• 제2절 무용의 미적유형 45
• 1. 한국전통무용의 사상과 생성원리 46
• 1) 한국전통무용의 기본사상 46
• 2) 한국전통무용의 생성원리 50
• 2. 음유양강의 미적요소에 따른 미적유형의 도출과 유형화 54
• 제4장 이동안류 살풀이춤의 서사구조와 미적유형분석 64
• 제1절 이동안류 살풀이춤의 분석요소 64
• 1. 이동안류 살풀이춤의 서사구조 도출과 플롯 구성 64
• 2. 이동안류 살풀이춤의 분석요소 72
• 1) 호흡구조 72
• 2) 춤기법 73
• 3) 수건의 양상 75
• 3. 플롯전개에 따른 이동안류 살풀이춤의 분석표 80
• 제2절 이동안류 살풀이춤의 플롯에 따른 춤사위 분석 83
• 1. 춤사위 분석 83
• 1) 굿거리 장단 83
• 2) 동살풀이 장단 122
• 3) 자진굿거리 장단 130
• 4) 굿거리 장단 154
• 2. 서사구조에 따른 미적 특징 155
• 1) 발단부 158
• 2) 전개부 159
• 3) 위기부 166
• 4) 절정부 170
• 5) 해결부 171
• 제5장 결론 및 제언 179
• 참고문헌 184
• Abstracts 188