오르프 교수법을 적용한 감상 수업 지도 방안 연구 : 초등학교 3,4학년을 중심으로

다국어 초록 (Multilingual Abstract)

Music appreciation plays an important role in musical education by providing an opportunity which enables participants to form musical concepts and express their own feelings. The musical education at school being still focused on singing activities led by teachers, however, there aren't enough opportunities for children to directly experience music. Also, as even the appreciation classes are controlled by the teachers, the learners are becoming passive.
Orff Approach is designed for all children regardless of their musical talents. His education philosophy seeks to draw out inborn musical talent in a natural environment, and Orff-style music classes are delivered through the students' various active participation activities such as speech, singing, bodily expressions, etc. In this regard, this research was carried out to design the music appreciation class that is easy for everybody to join in and where the students make self-led, active participation.
For such a purpose, using the conceptual framework of Orff's philosophy and his educational teaching methods, here are suggested the activities related to rhythm, rhythm speech, Ostinato and Bordun accompaniments, bodily expressions, improvisations, and concerted music. The rhythm activities are composed of rhythm mimicry, rhythm question & answer session, rhythm improvisation, and rhythm canon. As a kind of rhythm speech activity, rhythm speech rondo play makes the theme approachable, and the activity of creating and singing the words, which are related to the song to be appreciated, to the thematic rhythm, enables the students to familiarize themselves with the theme. For songs selected for the appreciation of traditional music, the students learn their rhythm by making oral sounds. Improvised accompaniment activities are carried out by playing the songs suitable for Ostinato and Bordun. Bodily expressions are composed of improvised expression activities such as creating motions becoming the music, the ones using limbs, those suitable for the rhythms, and plays such as movement canon or movement rondo. For the concerted music, the songs have been arranged using transpositions focusing on the thematic part in a way to be easily played.
All these factors have been reflected into the music lesson teaching manual. And after reviewing the contents of appreciation activities presented in the teacher's manual for the textbooks for the 3rd and 4th graders of elementary school, 4 songs per grade have been chosen as those for application of Orff's teaching methods. In other words, for the 3rd graders, the Minuet, Carnaval des animaux, Myungju's Rice-Planting Song, and Gourd Taryung of Pansori's Heungbu Song, have been selected, and for the 4th graders, Carillion in E Major of L'arlesienne-Suite No 1, In der Halle des Bergoeni of Peer Gynt -Suit No.1, Bird Taryung, and SamulNori.
The hoped-for effects of this approach are (1) the students' active participation in music appreciation class, (2) the enhancement of their musical talent and creativeness, (3) the growth of collaboration spirit through group activities, (4) the familiarization with appreciated songs, and (5) feeling of achievement by playing the songs arranged in a way to be played easily.
As this thesis is focused on the 3rd and 4th grade elementary schoolers, other teaching approaches are necessary to cover the lower or higher graders. Also, because there has not been a verification process checking improvement in the students' positiveness, spontaneousness, or creativeness, it is hoped that another research will be followed to check the effectiveness of the approach presented in this thesis.

국문 초록 (Abstract)

감상은 음악과 접하는 가장 기본적인 형태로서 음악에 대한 감수성을 증진시키는 효과적인 활동이다. 음악 개념을 형성하고 자신의 감정을 표현할 수 있는 기회를 가진다는 점에서 감상 활동은 음악 교육에서 중요한 위치를 차지한다. 그러나 학교 음악 교육은 아직도 가창 중심의 교사 주도형으로, 아동이 직접적으로 음악을 체험할 수 있는 기회가 충분치 못하다. 감상 수업의 경우도 교사 주도로 이루어지고 있어 학습자는 점차 수동적이 되어가고 있는 실정이다.
오르프 교수법은 음악적 능력의 많고 적음에 상관없이 모든 아동을 위한 음악 교수법이다. 자연스럽게 조성된 환경에서 내면에 타고난 음악성을 이끌어내야 한다는 것이 오르프의 교육 철학이다. 오르프 음악 수업은 말, 노래, 신체 표현과 같이 쉽고 다양한 활동을 통한 학생들의 적극적인 참여로 이루어진다. 이에 본 연구는 오르프 교수법을 적용하여 누구나 참여할 수 있는 쉬운 감상수업, 학생들의 주도적이고 능동적인 참여로 이루어지는 음악 감상 수업을 하고자 하였다.
이를 위해 오르프의 철학과 교육 방법에 대한 고찰을 바탕으로 리듬, 말리듬, 오스티나토와 보르둔 반주, 신체표현, 즉흥연주, 합주에 관한 활동을 제시하였다. 리듬 활동은 리듬모방, 리듬 문답놀이, 리듬 즉흥연주, 리듬캐논으로 구성하였다. 말리듬 활동으로는 말리듬 론도 놀이를 통해 주제와 친해지고, 감상곡과 연관된 내용으로 주제 리듬에 가사를 붙여 불러보는 활동을 하여 주제를 익힐 수 있도록 하였다. 전통 음악 감상 제재곡의 경우 구음을 통하여 제재곡의 장단을 익힐 수 있도록 하였다. 반주활동은 오스티나토와 보르둔으로 감상곡에 어울리는 반주를 즉흥연주 하도록 하였다. 신체표현 활동은 음악에 맞는 율동을 만들어보는 즉흥 표현활동과 손과 발을 이용한 신체표현, 장단에 맞는 신체표현, 동작 캐논이나 동작 론도와 같은 놀이의 형태로 제시하였다. 리듬, 말리듬, 오스티나토와 보르둔 반주, 신체표현 활동 모두에서 즉흥연주가 이루어질 수 있도록 하였다. 합주는 감상곡의 주제부분 위주로 이조하고 편곡하여 3, 4학년 학생 수준에서도 쉽게 연주할 수 있도록 하였다.
이상의 활동을 바탕으로 하여, 감상 수업 지도안을 구안하였다. 초등학교 3, 4학년의 교과서 및 교사용 지도서에 제시된 감상 활동 내용을 살펴보고 오르프 교수법을 적용하기에 적절한 제재곡을 학년별로 4곡씩 선정하였다. 3학년 감상 제재곡 중에서는 「미뉴에트」, 「동물의 사육제」, 「명주 모내기 소리」, 판소리 「흥보가」 중 ‘박타령’을, 4학년 감상 제재곡 중에서는 「아를의 여인」 제1모음곡 중 ‘종’, 「페르귄트」 제1모음곡 중 ‘산왕의 궁전에서’, 「새타령」, 「사물놀이」를 선정하여 지도안을 구안하였다.
본 연구로 기대할 수 있는 효과는 첫째, 학생이 음악 감상 수업에 능동적이고 적극적으로 참여 할 수 있다. 둘째, 다양한 감상 활동을 통해 음악성과 창의성 신장을 기대할 수 있다. 셋째, 모든 학생들이 함께 하거나 모둠을 이루어 하는 활동이 많은 만큼 협동심을 기르고 사회성의 발달을 가져다 줄 수 있다. 넷째, 감상곡을 친근하게 느낄 수 있다. 다섯째, 감상곡을 쉽게 편곡하여 직접 연주해봄으로써 성취감을 느낄 수 있다.
본 논문은 초등학교 3, 4학년만을 중심으로 한 연구이므로 저학년에서 고학년에 이르기까지 단계적이고 계획적인 지도방안이 필요하며, 지도안을 실제로 적용했을 때 학생의 적극성과 능동성, 창의성 향상을 검증할 수 있는 단계를 거치지 않았으므로, 실험 검증 결과를 제시하는 후속 연구가 뒤따르기를 바란다.

목차 (Table of Contents)

• Ⅰ. 서론 = 1
• 1. 연구의 필요성 및 목적 = 1
• 2. 연구의 내용 = 2
• 3. 연구의 제한점 = 2
• 4. 선행 연구 고찰 = 3
• Ⅱ. 이론적 배경 = 6
• 1. 오르프 교수법 = 6
• 2. 초등학교 3, 4학년의 음악적 발달 특징 = 10
• Ⅲ. 연구의 실제 = 11
• 1. 제재곡 선정 = 11
• 가. 3, 4학년 음악 교과서 감상곡 = 11
• 나. 제재곡 선정 = 13
• 2. 오르프 교수법을 적용한 감상 활동 = 21
• 가. 리듬 = 21
• 나. 말리듬 = 23
• 다. 오스티나토와 보르둔 = 27
• 라. 신체표현 = 32
• 마. 즉흥연주 = 41
• 바. 합주 = 42
• 3. 오르프 교수법을 적용한 감상 수업 지도 방안 = 44
• 가. 3학년 감상 제재곡 = 44
• 나. 4학년 감상 제재곡 = 55
• Ⅳ. 결론 및 제언 = 68
• -참고문헌- = 70
• ABSTRACT = 73