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    19-20세기 초 조선 궁녀의 침선 활동과 궁중 자수서화 병풍의 제작

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    https://www.riss.kr/link?id=A99885865

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    다국어 초록 (Multilingual Abstract) kakao i 다국어 번역

    This paper examines the origin and practice to produce royal embroidery paintings and calligraphic works during the nineteenth and early twentieth centuries. Since traditional royal embroidery works had been closely related to court maids who had a skill to stitch
    on the fabric, this paper also deals with their various activities in creating embroidery art works in the palace.
    In spite of many samples of royal paintings, embroidery works have been little survived to this day because of their long-time production and laborious demands. It makes hard to identify the dates, periodical stages, and technical characteristics concerning royal embroidery practices, however, Scroll of Embroidery Xi Wangmu(刺繡西王母圖) in 1699 is solely known to show that the embroidery painting for king"s appreciation was made in the seventeenth century, Joseon. As the type of folding screen became popular in late Joseon palaces, the hugely mounted 10~12-panel-screens of embroidery paintings and calligraphy were often produced until the early twentieth century. According to the records of Joseon state manuals, many screens of embroidery paintings and calligraphy were placed at a special realm for royal wedding ceremony or for official meeting with king, crown prince, and their subjects.
    The court female artisans affiliated with the division for royal embroidery could create highly elaborate embroidery patterns on royal costume, hats, daily supplies, and even ceremonial screens, after completing hard training started from young age. During the Great Han Empire(大韓帝國) era, a lot of local embroidery works flowed to the royal palaces thanks to the growth of local embroidery artisan groups such as Anju district in Southern pyeong"an province. Court painters, Yang Gi-hun and Kim Gyu-jin donated to the palace such local embroidery paintings and calligraphy based on their original works. It caused local embroidery works became famous and spread throughout the country, but in other side, royal embroidery production has been gradually decreased and some court maids lived their life by selling their embroidery works after coming out from the palace.
    In conclusion, the long tradition of royal embroidery screen paintings and calligraphy as well as the court female artisan group has faded back to the history during the early twentieth century of Joseon.
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    This paper examines the origin and practice to produce royal embroidery paintings and calligraphic works during the nineteenth and early twentieth centuries. Since traditional royal embroidery works had been closely related to court maids who had a sk...

    This paper examines the origin and practice to produce royal embroidery paintings and calligraphic works during the nineteenth and early twentieth centuries. Since traditional royal embroidery works had been closely related to court maids who had a skill to stitch
    on the fabric, this paper also deals with their various activities in creating embroidery art works in the palace.
    In spite of many samples of royal paintings, embroidery works have been little survived to this day because of their long-time production and laborious demands. It makes hard to identify the dates, periodical stages, and technical characteristics concerning royal embroidery practices, however, Scroll of Embroidery Xi Wangmu(刺繡西王母圖) in 1699 is solely known to show that the embroidery painting for king"s appreciation was made in the seventeenth century, Joseon. As the type of folding screen became popular in late Joseon palaces, the hugely mounted 10~12-panel-screens of embroidery paintings and calligraphy were often produced until the early twentieth century. According to the records of Joseon state manuals, many screens of embroidery paintings and calligraphy were placed at a special realm for royal wedding ceremony or for official meeting with king, crown prince, and their subjects.
    The court female artisans affiliated with the division for royal embroidery could create highly elaborate embroidery patterns on royal costume, hats, daily supplies, and even ceremonial screens, after completing hard training started from young age. During the Great Han Empire(大韓帝國) era, a lot of local embroidery works flowed to the royal palaces thanks to the growth of local embroidery artisan groups such as Anju district in Southern pyeong"an province. Court painters, Yang Gi-hun and Kim Gyu-jin donated to the palace such local embroidery paintings and calligraphy based on their original works. It caused local embroidery works became famous and spread throughout the country, but in other side, royal embroidery production has been gradually decreased and some court maids lived their life by selling their embroidery works after coming out from the palace.
    In conclusion, the long tradition of royal embroidery screen paintings and calligraphy as well as the court female artisan group has faded back to the history during the early twentieth century of Joseon.

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    목차 (Table of Contents)

    • I. 머리말
    • II. 19세기 이전 궁중 자수서화병풍의 기원과 제작 시기
    • III. 19-20세기 초 침선 궁녀의 활동과 자수서화병풍의 제작
    • IV. 19-20세기 초 궁중 소용 자수서화병풍의 증가와 수급체계의 변화
    • V. 맺음말
    • I. 머리말
    • II. 19세기 이전 궁중 자수서화병풍의 기원과 제작 시기
    • III. 19-20세기 초 침선 궁녀의 활동과 자수서화병풍의 제작
    • IV. 19-20세기 초 궁중 소용 자수서화병풍의 증가와 수급체계의 변화
    • V. 맺음말
    • 참고문헌
    • Abstract
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    참고문헌 (Reference)

    1 繡林苑, "李朝의 刺繡"

    2 金容淑, "李朝 後期 內人生活 硏究" 숙명여대 아시아여성문제연구소 (3) : 1964

    3 "六典條例"

    4 "女官制度沿革"

    5 金英淑, "준이종정도(尊彛鐘鼎圖) 자수병풍 고찰-오사카 사가이 시립박물관 소장" 문화재관리국 (31) : 1998

    6 박은경, "조선후기 왕실 가례용 병풍 연구" 서울대학교 대학원 2012

    7 박본수, "조선후기 십장생도 연구-궁중 ‘십장생병풍’을 중심으로, In 병풍에 그린 송학아 날아오를 때까지-십장생전" 궁중유물전시관 2003

    8 한종철, "조선후기 병풍의 장황형태 및 제작기법 연구-십장생자수 10곡병의 보존처리를 통한 연구" (1) : 2005

    9 이성미, "조선후기 進爵進宴儀軌를 통해 본 宮中의 美術文化, In 조선후기 궁중 연향문화 2" 한국학중앙연구원 2005

    10 이성미, "조선왕실의 미술문화" 대원사 2005

    1 繡林苑, "李朝의 刺繡"

    2 金容淑, "李朝 後期 內人生活 硏究" 숙명여대 아시아여성문제연구소 (3) : 1964

    3 "六典條例"

    4 "女官制度沿革"

    5 金英淑, "준이종정도(尊彛鐘鼎圖) 자수병풍 고찰-오사카 사가이 시립박물관 소장" 문화재관리국 (31) : 1998

    6 박은경, "조선후기 왕실 가례용 병풍 연구" 서울대학교 대학원 2012

    7 박본수, "조선후기 십장생도 연구-궁중 ‘십장생병풍’을 중심으로, In 병풍에 그린 송학아 날아오를 때까지-십장생전" 궁중유물전시관 2003

    8 한종철, "조선후기 병풍의 장황형태 및 제작기법 연구-십장생자수 10곡병의 보존처리를 통한 연구" (1) : 2005

    9 이성미, "조선후기 進爵進宴儀軌를 통해 본 宮中의 美術文化, In 조선후기 궁중 연향문화 2" 한국학중앙연구원 2005

    10 이성미, "조선왕실의 미술문화" 대원사 2005

    11 박정혜, "조선시대 궁중기록화 연구" 일지사 2000

    12 박윤희, "조선 궁중 자수의 전통과 화원의 수본 제작" 국립고궁박물관 2013

    13 박정혜, "조선 궁궐의 그림" 돌베개 2012

    14 강민기, "제국을 꿈꾸었던 전환기의 한국화단, In 왕과 국가의 회화" 돌베개 2011

    15 황문환, "정미가례시일기주해" 한국학중앙연구원출판부 2010

    16 한영화, "전통자수" 대원사 1989

    17 허동화, "우리 규방 문화" 현암사 1999

    18 황정연, "왕과 국가의 회화." 돌베개 2011

    19 국립고궁박물관, "아름다운 궁중자수" 2013

    20 박정혜, "대한제국기 진찬・진연의궤와 궁중연향계병, In 조선후기 궁중연향문화 3" 한국학중앙연구원 2005

    21 김철효, "근대기 한국 '자수' 미술개념의 변천" 한국근현대미술사학회(구 한국근대미술사학회) (12) : 95-138, 2004

    22 김수진, "근대 전환기 조선 왕실에 유입된 일본 자수 병풍" 한국미술연구소 (36) : 91-116, 2013

    23 국립고궁박물관, "궁중서화"

    24 서정민, "石然 楊基薰의 繪畵 硏究" 한국학중앙연구원 한국학대학원 2013

    25 金容淑, "朝鮮朝宮中風俗硏究" 일지사 1987

    26 朴賢珠, "朝鮮朝 刺繡屛風에 대한 硏究" 淑明女子大學校 大學院 1987

    27 池英淑, "朝鮮時代 刺繡屛風에 관한 硏究" 弘益大學校 産業美術大學院 1987

    28 "尙房定例"

    29 "大典會通"

    30 국립문화재연구소, "刺繡匠" 1999

    31 이명은, "『궁중발기』에 나타난 행사 및 복식연구: 장서각소장품을 중심으로" 단국대학교 대학원 2003

    32 박정혜, "19세기의 宮中宴享과 宮中宴享記錄畵, In 조선시대 진연 진찬 진하병풍" 국립국악원 2000

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    2018-01-01 등재 등재학술지 유지 (등재유지) KCI등재
    2015-01-01 등재 등재학술지 유지 (등재유지) KCI등재
    2011-01-01 등재 등재학술지 유지 (등재유지) KCI등재
    2009-01-01 등재 등재학술지 유지 (등재유지) KCI등재
    2008-01-24 학회명변경 한글명 : 한국근대미술사학회 -> 한국근현대미술사학회(구 한국근대미술사학회)
    영문명 : Institute Of Korean Modern Art Studies -> Association of Korean Modern & Contemporary Art History
    KCI등재
    2008-01-23 학술지명변경 한글명 : 한국근대미술사학 -> 한국근현대미술사학(구 한국근대미술사학)
    외국어명 : The Journal of Korean Art History -> Journal of Korean Modern & Contemporary Art History
    KCI등재
    2006-01-01 등재 등재학술지 선정 (등재후보2차) KCI등재
    2005-05-25 학술지명변경 외국어명 : 미등록 -> The Journal of Korean Art History KCI등재후보
    2005-05-24 학술지명변경 한글명 : 한국근대미술사학 제11집 -> 한국근대미술사학 KCI등재후보
    2005-01-01 등재 등재후보 1차 PASS (등재후보1차) KCI등재후보
    2003-01-01 등재 등재후보학술지 선정 (신규평가) KCI등재후보
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    기준연도 WOS-KCI 통합IF(2년) KCIF(2년) KCIF(3년)
    2016 0.29 0.29 0.39
    KCIF(4년) KCIF(5년) 중심성지수(3년) 즉시성지수
    0.37 0.37 1.029 0.06
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