문화발전연구소개발정책 연구보고서 내용요약

편집부(편집자) 한국문화관광연구원 1990 문화정책논총 Vol.2 No.-

한국 장애인관광의 실태와 해외사례 분석

이훈 한국문화관광연구원 2008 한국관광정책 Vol.- No.34

공공문화예술기관의 ESG 경영에 대한 인식과 태도에 관한 연구

오지현,류승완 한국문화관광연구원 2023 문화정책논총 Vol.37 No.1

ESG management is emerging as an important corporate management paradigm for establishing sustainable management. ESG management evaluates a company’s non-financial performance by assessing environmental, societal, and governmental factors. ESG management, which has been studied mainly in private companies, has begun to be used as a new standard for sustainable management and management performance evaluation of public institutions based on new public theory. Public institutions' sustainability management goals and values differ from those of private companies. The direction and specific management indicators of ESG management differ when evaluating an institution's type, field, and operational method. In this study, ESG management evaluation items that can be applied to public culture and art institutions were derived based on ESG management evaluation indicators used mainly for general private companies. The study was conducted as follows. First, ESG management evaluation indicators were derived based on previous studies of ESG management in private companies. Next, FGD-based interviews were conducted with experts in the field based on the existing ESG management evaluation indicators to reflect the characteristics of the culture and arts sector and arts and culture public institutions. In addition, ESG management evaluation indicators were derived for arts and culture public institutions. Finally, each ESG indicator's importance level was derived using the analytical hierarch process (AHP), a hierarchical decision-making technique. As a result of this research, social responsibility showed the highest importance (about 60%) for arts and culture public institutions, followed by governance (G) and environmental (E). In particular, environmental (E) was recognized as the least important factor in the arts and culture field. However, environmental (E) showed very high importance in private companies due to the effects of global warming and climate change. According to the characteristic analysis of arts and culture public institutions, social contribution and social responsibility have high importance. Specifically, the service industry and public administration characteristics of the social (S) field showed high importance. Therefore, the ESG management evaluation of public arts and culture institutions determined that a system different from the existing private enterprise evaluation system should be implemented. The ESG management system for public culture and art institutions should focus on improving social responsibility and the governance and environmental fields accordingly. ESG 경영은 환경(environmental), 사회(social), 지배구조(governance)를 중심으로 기업의 비재무적 성과를 판단하는 기준으로 제시되고 있으며, 지속가능경영을 가능하게 하는 중요한 기업 경영 패러다임으로 주목받고 있다. 그동안 사기업을 중심으로 연구되어 온 ESG 경영은 신공공관리론을 바탕으로 공공기관의 지속가능경영과 경영성과 평가에서도 새로운 기준으로 활용되고 있다. 한편, 공공기관에서는 기관의 형태, 분야 및 운영 방식 등의 관점에서 기관별로 중시하는 지속가능경영 목표와 방향이 다르며, 이에 따라 ESG 경영의 방향성과 구체적 경영지표가 상이하게 나타나고 있다. 따라서 본 연구에서는 일반 사기업을 중심으로 활용되고 있는 ESG 경영평가 지표를 바탕으로 공공문화예술기관에 적용할 수 있는 ESG 경영 항목을 도출하였다. 우선 기존 사기업을 대상으로 제시된 다양한 ESG 경영 관련 선행연구를 바탕으로, 문화예술 분야의 특성과 공공문화예술기관의 특성을 반영하고자 FGD 기반의 인터뷰를 통해 문화예술 분야 전문가의 의견을 수집하였다. 이를 통해 공공문화예술기관의 ESG 경영평가를 위한 지표를 도출하였고, 최종적으로는 계층적 의사결정기법(AHP)을 적용하여 각 ESG 항목의 우선순위를 확인하였다. 그 결과, 공공문화예술기관에서는 사회적 책임(S)의 중요도가 가장 높게(약 60%) 나타났고, 그 다음으로 지배구조(G)와 환경(E)의 순서임을 확인하였다. 특히 최근 기후 위기와 환경오염 등의 영향으로 환경(E)은 일반 사기업에서 매우 높은 중요도를 보이지만, 문화예술 분야에서는 가장 낮은 중요도로 인식되었다. 이는 공공문화예술기관의 서비스 산업적 특성 혹은 공공행정의 특성에 의해 사회공헌과 사회적 책임이 강조된 것으로 해석되며, 문화예술을 통해 환경에 관한 책임을 강조하는 것도 포함된다는 점을 의미한다. 따라서 공공문화예술기관에 대한 ESG 경영평가는 기존 사기업 평가 체계와는 다르게, 사회적 책임(S)을 중심으로 기관의 지배구조(G) 개선 노력과 환경(E)의 중요성과 개선 활동을 평가하는 체계의 필요성을 확인하였다.

[이스탄불-경주세계문화엑스포2013] “범국가적 글로벌 문화제전으로”

김승하 한국문화관광연구원 2013 한국관광정책 Vol.- No.52

문화예술 영역별 소비향유가 문화적 자기효능감 및 지식에 미치는 영향과 그 성별 차이에 관한 연구

변상호 한국문화관광연구원 2018 문화정책논총 Vol.32 No.3

This study compared effects of five culture & art domains on cultural self-efficacy and knowledge. The domains are literature & books, plastic art, film & drama, classical performing art and popular performing art. Gender difference was examined in each domain. A nationwide online survey(N = 547) was conducted with a stratified sampling. The study found that the effects on cultural self-efficacy and knowledge are different between domains. Classical performing art is most highly effective, but film & drama has a negative effect. Gender is moderating the main effects. Plastic art and popular performing art have positive effects on cultural self-efficacy among women. An Effect of literature & books on knowledge is positive among men. Theoretical and practical implications were discussed. 최종 <국문초록> 본 연구는 인문학 분야 등의 도서·출판, 미술·조형예술, 영화·드라마, 순수·클래식공연, 대중공연 등 문화예술 5개 영역별 소비향유가 문화적 자기효능감과 지식에 미치는 영향이 다른지를 분석하였다. 각 영역에 있어 그 영향이 성별에 따라 달라지는지도 살펴보았다. 성별·연령별 비례할당방식에 근거한 전국단위 표본을 수집하여 이메일 설문조사(N = 547명)를 실시하였다. 연구결과, 첫째 문화예술 5개 영역별 개인의 소비향유는 서로 정(+)적 상관관계를 맺고 있었다. 문화예술에 대한 소비향유(빈도)는 영화·드라마 영역을 제외하고 여성이 남성보다 더 큰 것으로 나타났다. 둘째, 문화예술 5개 영역별 소비향유의 효과는 차이가 있었다. 인문학 분야 등의 도서·출판, 미술·조형예술, 순수·클래식공연 등의 소비향유는 문화적 자기효능감과 지식에 정(+)적 영향을 주었다. 대중공연은 지식에 정(+)적 영향을 미쳤다. 영화·드라마는 지식에 부(-)적 영향을 끼쳤다. 셋째, 문화예술 5개 영역에서의 소비향유가 문화적 자기효능감과 지식에 미치는 영향에 있어 성별에 따른 차이가 있었다. 미술·조형예술과 대중공연은 여성의 문화적 자기효능감에 정(+)적 영향을, 영화·드라마는 여성의 문화적 자기효능감에 부(-)적 영향을 미쳤다. 인문학 분야 등의 도서·출판은 남성의 지식에 정(+)적 영향을 주었다. 끝으로 이론적·현실적 함의를 논의하였다.

양성평등문화정책 구축을 위한 문화예술계의 성 격차에 대한 탐색적 연구

김혜인 한국문화관광연구원 2018 문화정책논총 Vol.32 No.3

This study is motivated by an awareness that the grim practices of sexual harassment and assault prevailing in the culture and art community, which have eventually triggered the #Me Too movement, is fundamentally originated from the structurally defective gender hierarchy that has adversely influenced gender equality in the private culture and art sector, public cultural and art institutions, and the government's cultural and art policies. This study was intended not only to examine the gender ratio across the culture and art sector to demonstrate the ingrained quantitative gender inequality therein, but to investigate the status quo of gender inequality in hierarchically structured organizations, gender disparity in the culture and art community, and gender gap in leadership positions to analyze how women culture and art professionals are actually treated in the working environment. Analysis results have shown that although female resources generally outnumber male resources throughout the culture and art sector, the overall gender ratio in creation-related positions and relevant institutions is almost equal, which implies that females are slightly outnumbered by males in the employment rate. However, what is worse is that gender gap is wider in such decision-making and leadership positions as high-ranking officials or executives at culture and art-related organizations. Even though such gender gap is prevalent in all areas of Korea, it has been verified though this study that gender inequality in the culture and art community is much more deep-seated and profound than any other sectors. Therefore, it would be necessary to explicitly define the legal and institutional basis for improving gender equality in decision-making and leadership positions within the culture and art sector, and develop detailed plans to ensure compliance such as evaluation of achievement to goals. On top of that, continuous efforts should be made to; Improve poor statistics regarding the employment of culture and art professionals and the labor market; Develop detailed indexes of gender gap among staff of current public institutions to understand the status quo of gender equality in the labor market; Segment gender equality employment surveys of culture and art professionals; Check actions and efforts taken for gender mainstreaming; Develop a feedback system. 본 연구는 최근 몇 년간 집중적으로 수면 위로 떠오르는 문화예술계 성폭력 문제와 미투운동 등이 문화예술계 전반의 양성평등보장에 대한 구조적 장치의 미흡, 위계적 구조의 불평등이 유지될 수 있는 의사책임결정구조의 불평등이 야기되었을 것이라는 문제의식에서 시작했다. 따라서 연구과정에서 문화예술계 전반적으로 드러나는 남녀의 성비율을 살펴보고, 이를 주요 문화예술 공공기관 및 단체들의 고용 성비와 어떤 관계가 있는지를 비교해보았다. 또한 문화예술 주요 공공기관들의 고용현황, 정규직 및 비정규직 상의 성비, 고위직의 성비율 등을 살펴봄으로서 문화예술계 노동시장환경에서 드러나는 성 격차, 위계적 구조에서의 성불평등 문제 등을 분석해보고자 했다. 분석 결과, 우리 문화예술계 전반은 여성 인력중심배출 현상이 전반적으로 강하게 나타나고 있음에도 불구하고 현재까지 창작 및 관련 기관의 전반적 성비율은 남녀가 비슷한 수준으로 공급 대비 취업률에서 여성이 양적으로 부족한 상황임을 확인할 수 있었다. 더 큰 문제는 고위직, 관리직, 리더십 등 의사결정 상위직급별 성 격차가 심각하게 발생한다는 것이었다. 유리천장지수의 문제, 조직구조 안에서의 권력불평등, 성별 대표성 불균형의 문제 등은 한국사회 전반에 걸친 고질적 문제이지만, 문화예술분야는 최소한의 원칙 및 규제 등이 상대적으로 부족하다는 현실의 영향으로 더 심각한 상황임이 확인되었다. 따라서 문화예술분야의 의사결정부문 및 성별 대표성 강화를 위한 법제도적 명시적 근거 강화의 필요 및 해당 목표치 달성에 대한 실적평가 등 구체적 방안의 마련이 필요하다. 또한 문화예술계인력의 고용 및 노동시장관련 통계의 빈약함 문제의 해결과 함께, 양성평등 노동시장실태파악을 위해 현재의 공공기관 임직원 성별인원 등의 지표를 보다 구체화하여야 한다. 그리고 문화예술계인력 양성평등고용실태조사 지표를 세분화하고 성 주류화를 위한 조치 및 노력정도에 대한 점검 및 환류장치 마련을 위한 지속적 노력이 따라야 할 것이다.

2008 한국관광총회

편집부(편집자) 한국문화관광연구원 2008 한국관광정책 Vol.- No.31

한국의 사회비판적 콘텐츠 이용은 국가브랜드 이미지에 어떠한 영향을 주는가?: 외국인 심층 인터뷰를 중심으로

이지우,이재신 한국문화관광연구원 2023 문화정책논총 Vol.37 No.2

Recently, Korean media contents has been gaining tremendous popularity in various countries. Meanwhile, many of these contents are dystopian contents that openly reveal the negative aspects of Korean society and try to accuse the society. This study focused on how the success of dystopian contents affects Korea's national brand and image. To this end, interviews were conducted with foreigners who had watched Korean dystopian contents before. As a result of the interview, dystopian contents did not negatively affect Korea's national brand and image. Rather, it had some positive effects, such as showing the excellence of the Korean film industry. In addition, it was possible to understand that the influences of contents varied depending on the prior knowledge and experience about Korea of the interviewees. This study has implications that it was possible to grasp the influence of dystopian content. Through this, it was concluded that Korea should establish the national brand as a country with powerful cultural contents by focusing on the quality of the contents, not on how much negative aspects were included in the contents. In addition, it was possible to suggest policies that continuously provide direct or indirect information about Korea for the success of the contents. 최근 한국의 미디어 콘텐츠들이 해외에서 선풍적인 인기를 끌고 있다. 한편, 이러한 콘텐츠들 중 다수는 한국 사회의 어두운 면들을 적나라하게 드러내며 사회를 비판하는 콘텐츠들이다. 본 연구에서는 이러한 사회비판적 콘텐츠들의 성공이 한국의 국가브랜드와 이미지에 어떠한 영향을 미치는지를 살피고자 했다. 이를 위해 한국의 사회비판적 콘텐츠를 이용한 경험이 있는 외국인들을 대상으로 인터뷰를 진행했다. 인터뷰 결과, 사회비판적 콘텐츠는 한국의 국가브랜드와 이미지에 부정적인 영향을 미치지 않는 것으로 나타났다. 오히려, 한국 영화 산업의 우수함을 자각하게 하는 등의 긍정적인 영향을 미치는 것으로 보고했다. 또한, 인터뷰 참가자들의 한국에 대한 사전 지식과 경험에 따라서 콘텐츠의 영향력이 상이하였다는 점을 파악할 수도 있었다. 본 연구는 최근 인기를 얻고 있는 사회비판적 한국 콘텐츠의 영향력을 파악할 수 있었다는 시사점을 지닌다. 이는 콘텐츠에 한국에 대한 부정적인 측면이 얼마나 포함되었는지가 중요한 것이 아니라 콘텐츠의 작품성에 초점을 맞춰 문화콘텐츠 강국이라는 국가브랜드를 구축하는 것이 더욱 중요함을 의미한다.

관광문화와 문화관광 小考

이장섭 한국문화관광연구원 1994 문화정책논총 Vol.6 No.-

휴가 및 관광참여 제약 요인 및 관광시스템, 관광가치사슬 결합

김대관 한국문화관광연구원 2017 한국관광정책 Vol.- No.69