빅데이터 분석을 이용한 도자 교육의 연구 동향

차화숙 한국도자학회 2016 한국도자학연구 Vol.13 No.1

This study used the Art full text DB to provide a variety of apprenticeship 333 kinds of education journals to identify research trends in ceramic education. From 1983 to 2014 after gathering the keywords of the 2,711 papers published in international journals in the field of education ceramics, using KH Coder degree centrality, betweeness centrality, eigenvector centrality, etc. centrality analysis was performed. Thus, by knowing the relationship between the specific research themes of the papers of apprenticeship education and keywords, I tried to present the direction of research for interdisciplinary research and fusion. In addition, we discussed the research trend of ceramics education by combining the study of the results and the quadrant keyword of multidimensional scaling of Qin (1999). A combination of the KH Coder and multidimensional scaling quadrant, was derive the following conclusion. First, the mainstream of the research can be to proceed with the study of the eigenvector centrality keyword and 1 quadrant of the keyword is that there is a high value of research. Secondly, in the depth of research, it is possible to proceed with the study of the degree centrality keywords and 2 quadrant of the keyword is that there is a high value of research. Thirdly, the fusion research can be advanced research betweenness centrality keyword and 3 quadrants of the keyword and more valuable research. Fourth, the next generation of research can be advanced new study appeared in mainstream keywords and 4 quadrants of keywords in recent 1-2 years and a high value of research. The result of such analysis, first analyzes the research trends of ceramics education, it can be that there is a learning significance that presented a future research directions of ceramics education. 본 연구는 도자 교육에 대한 연구동향을 파악하기 위하여 다양한 도자 교육 분야 저널 333종의 DB 를 제공하는 Art full text를 이용하였다. 1983년부터 2014년까지 도자 교육 분야의 주요 해외 저널에 게재된 논문의 2,711개 키워드를 수집한 후, KH Coder를 이용하여 연결 중심성, 매개 중심성, 위세 중심성등 중심성 분석을 수행하였다. 이를 통해 도자교육 분야 논문에 대한 구체적인 연구주제와 키워드 간의관계를 파악함으로써 학제적 연구와 융합을 위한 연구방향을 제시하고자 하였다. 또한 Qin(1999)의 다차원 척도화 결과와 사분면 키워드의 연구를 조합하여 도자교육의 연구동향을 살펴보았다. KH Coder와 다차원 척도화 사분면을 조합하여 다음과 같은 결론을 도출하였다. 첫째, 주류 연구는 위세 중심성이 높은 키워드와 1사분면 키워드의 연구를 진행하는 것이 연구가치가 높다고 할 수 있다. 둘째, 심도 연구는 연결 중심성이 높은 키워드와 2사분면 키워드의 연구를 진행하는 것이 연구가치가 높다고 할 수 있다. 셋째, 융합 연구는 매개 중심성이 높은 키워드와 3사분면 키워드의 연구를 진행하는 것이 연구가치가 높다고 할 수 있다. 넷째, 차세대 연구는 최근 1~2년 사이 새롭게 등장한 주류 키워드와 4사분면 키워드의 연구를 진행하는 것이 연구가치가 높다고 할 수 있다. 이와 같은 분석 결과는 도자 교육의 연구 동향을 처음으로분석하였고, 도자 교육의 미래연구 방향을 제시하였다는 학문적 의의가 있다고 할 수 있다.

국내 장애도예 연구 동향과 효과 분석

차화숙 한국도자학회 2016 한국도자학연구 Vol.13 No.2

향상되었으며, 수업참여태도, 자아편념에 따른 자기표현, 여가생활 발달, 직업적 기능, 직업 생활 태도, 편인 및 사회적 책임 영역, 사물에 대한 관찰력이나 표현력 신장, 신체협응 능력, 동작수행능력에 긍정적인 효과를 보였다. 또한 주의집중력 결핍, 우울, 불안, 공격성, 충동성이 감소되는효과가 있다. 둘째, 자폐대상의 논문을 통해 도예활동이 부모와 다른 어른들과의 관계, 주의집중력, 언어적 표현을 통한 요구하기 행동, 학습준비기능이 향상되었고, 부적응행동 감소 및 소거에 효과적으로 작용하였다. 특히 자폐성 아동의 대상관계에 매우 효과적이었다. 또한 자기주장 증가, 자기통제 빈도 증가, 협력기능,‘관심갖기’행동,‘신체 접촉하기’행동에 긍정적인 영향을 미쳤으며, 적극적으로 참여하려는의지 유도, 자신의 문제행동 인식, 연구자와의 신뢰적 관계, 긍정적인 대인관계 및 사회성, 지적에 반응, 타인과의 신뢰가 형성되는 효과가 있음을 알 수 있었다. 셋째, 지적장애 대상의 도예활동은 작업능률과작업 기술에 영향을 주며, 주의 집중력, 자아존중감, 다양한 작품 제작력, 기법 활용력, 공동작업으로 협동과 협업을 배워 사회성이 향상되는 효과가 있다. 넷째, 발달장애 대상 논문에서 도예활동을 통해 과제수행행동 증가, 과제성취도 증가, 과제수행행동 증가, 과제성취도증가, 자발발화빈도 향상, 자발 발화의평균길이 향상, 발달장애아동의 어휘 획득, 발달장애아동의 의미이해, 작업기능 향상, 심리기능향상, 문제행동 감소에 효과가 있음을 알 수 있다. 다섯째, 그 외 ADHD대상의 경우 부주의, 충동성, 공격성, 주의력결핍, 과잉행동수준이 감소 되었고, 교사에 대한 친밀성과 신뢰도, 자리이탈 행동, 주의산만 행동, 충동성의 반응 시간을 증가시키는데 효과적이다. 일반적인 특수학급 아동에게 아동의 분리 불안행동의변화 과정에 미치는 효과가 있고, 아동의 애착 관계 편선에도 효과가 있고, 청각장애 학생들에게는 산만한 분위기 감소, 집중력과 학습에 대한 의욕 향상, 대인관계 기술에서도 자신을 적극적 표현, 자신의 의사를 표현하는 횟수 증가, 부정적인 언어표현 감소, 다른 사람의 작업을 적극적으로 협조하고 이끌어주는 리더십 형성 등의 효과를 보였으며, 근위축증 학생들에게는 소근육 운동의 정교성 향상, 지각운동 향상, 쓰기능력 향상의 효과가 있었다. 뇌성마비 고등학생의 자기효능감, 의사소통 능력, 대인관계 친화력, 자기관리 능력이 향상 되었으며, 시각장애인들에게는 자아편념, 사회성과 적응능력, 미술표현력 향상에긍정적인 영향을, 학교생활 적응 능력 향상과 미술의 이해도 증가, 손근육 발달, 심리적 안정감 등의 효과를 보인다. 이와 같은 분석 결과는 도예가의 입장에서 장애도예연구를 처음으로 분석하였고, 도예활동이 장애인에게 효과 있는 매체임을 확신하고 도예가의 활동영역확산의 의미가 있다. This study analyzes the domestic paper-related disorders pottery evaluate the specific effects of each type of disability pottery activities. How the study was to investigate the pottery-related disorders 47 papers were analyzed by subject, researchers, destination, total number of sessions, activities, techniques, and effects of each study. The results were as follows. First, pottery activity of mental disorders target vocabulary, companionship, social adaptability, speech skills, self-esteem, interpersonal skills, concentration, fine motor, emotional stability, self-efficacy, subjects were improved expression and creativity, class participation attitude, ego in accordance with the concept of self-expression, it showed a positive effect on the development of leisure activities, occupational functioning, attitude, professional life, personal and social responsibilities, powers of observation and expression kidney, physical coordination, ability to perform operations on objects. There is also a careful attention deficit, depression, anxiety, aggression, impulsivity effect is reduced. Second, pottery activity has improved relationships with parents and other adults, concentration, attention, verbal request to act, academic preparation function through representation, and work effectively in reducing maladaptive behavior through the study of autism and erase the target. It was very effective, especially in relation to the target autistic children. In addition, increased assertiveness, had had a positive effect on self-control frequency increases, collaboration capabilities, liked to have action to contact the body actions, actively rely induction, his behavior problems recognized to participate, confidence and researchers relationship, positive interpersonal and social reaction to the point, it was found that the effect of forming the confidence with others. Third, the activities of the pottery intellectual disabilities destination affects the ergonomics and job skills, attention, there are self-esteem, various works ability, ability to use techniques, there is a collaborative effect of improving the social and collaborative learning partner. Fourth, the increasing development task to be carried out through the pottery activity in disorders target papers actions, tasks achievement increases, increase task performance behavior problems achievement increased, spontaneous utterance frequency enhancement, the average length enhancement of spontaneous utterance, developmental disabilities vocabulary acquisition in children, developmental disabilities children's understanding of the meaning, job enhancement, it can be seen that there is a psychological effect on the enhancement, reduced behavior problems. Fifth, the other is effective if the ADHD subject inattention, impulsivity, aggression, attention deficit, hyperactivity levels were reduced, familiarity and reliability of the teacher-digit departure behavior, distraction behavior, to increase impulsivity reaction time. And is a common special classes for children effects on the child's separation anxiety behavior change process, it is effective in improving attachment relationships of children, deaf students erratic mood decline, real improvements for concentration and learning, and even interpersonal skills actively express themselves, many times to express their doctors increases, the negative wording loss, showed the effectiveness of the leadership formation to cooperate with and lead the work of others, students sophistication enhancement of fine motor muscular dystrophy, earth movement increase, had the effect of improving writing. Efficacy of cerebral palsy in high school, communication skills, interpersonal affinity, improved self-management skills, visual disabilities who self-concept, social and adaptive skills, art a positive impact on improving expressiveness, school life adjustment skills and art the likely effects such as increased hand muscle development, peace of ...

공예의 경제적 가치 확대를 위한 대학 교육과정 유형화 연구

차화숙,류준호 한국도자학회 2011 한국도자학연구 Vol.8 No.1

For this study, fast-paced transition in the 21st century and the social role of the arts and culture based on awareness of the university and its changes in response to active or aggressive is the research on. Phase of the development of cultural industries and social expansion of the larger social value of art and culture have brought about. As recently expanded youth unemployment problem that requires government and community college graduates in employment and entrepreneurship has been recently deployed active duty for the craft sector, we will also not be free. In fact, of the University than any other sector, including the arts, crafts, and then three of the economy such as employment and entrepreneurship in the field of secure It is true that lacked the ability to adapt. Eventually the field of social change at the University of craft and how to respond positively to the very important issue may be referred to. The findings include the craft and visual arts in the curriculum of the courses are concentrated in the center of creation was found. Creative arts curriculum through the end of the center of the center of the traditional art worth ten thousand and two of the most important regulatory role of college and have not been able to go outside of that. Economic get through some of the visual arts curriculum,but not without a specific gravity that also has weak and more importantly of course,even those supportive of or dependent on other industries in terms of economics and found that only considered. Has been expanding since the late 20th century, particularly the social value of art itself is part of the economy for securing parts were identified as highly vulnerable. 본 연구는 21세기 들어 급변하게 전환되고 있는 문화와 예술의 사회적 역할에 대한인식을 바탕으로 그 변화에 대학이 능동적 또는 적극적으로 대응하고 있는가에 대한 연구이다. 문화산업의 발전과 사회적 위상 확대는 문화예술에 대한 사회적 가치의 확대를가져왔다. 최근 청년실업 문제가 확대되면서 정부나 사회에서 대학에 요구하는 졸업생들의 취업, 그리고 최근에 활발히 전개되고 있는 창업에 대한 의무에서 우리 공예분야 또한 자유로울 수 없을 것이다. 사실 대학의 다른 어떤 분야보다 공예를 포함한 예술분야는 후 세대들의 취업과 창업 등과 같은 경제성 확보 분야에 대한 적응력이 부족했던 것은 사실이다. 사회적 변화에 대학에서 공예분야가 얼마나 적극적 대응을 하고 있는가는매우 중요한 문제라고 할 수 있다. 연구 결과 공예를 포함하고 있는 시각예술분야의 교과목들은 창작 중심의 교과에 집중되어 있는 것으로 확인되었다. 결국 예술품 창작 중심의 교과를 통해 전통적인 순수 예술 중심의 가치만이 가장 중요한 대학의 역할로 규정되어 있음을 벗어나지 못하고 있다. 일부 시각예술을 통한 경제성 확보의 교과가 없는것은 아니지만 그 또한 미약한 비중을 가지고 있으며 더 중요한 것은 그 교과과정들 조차 타산업의 보조적 또는 종속적 관점에서의 경제성만을 고려하고 있는 것으로 나타났다. 특히 20세기 후반 이후 확장되고 있는 예술의 사회적 가치 부분인 스스로의 경제성확보 부분에 대해서는 매우 취약한 것으로 확인되었다.

도자 분야 연구의 목적 및 유형에 대한 메타분석; 2001년 ~ 2009년 학술지 및 석·박사 논문을 대상으로

차화숙 한국도자학회 2010 한국도자학연구 Vol.7 No.1

This paper is about research on tendencies of papers in ceramic study field in 2001-2009. Last decade has showed radical changes than any other past years, also in wide cultural areas including ceramics. Especially, Last decade also represents the eraof cultural industry and cultural contents. It changed social awareness on cultural areas as well as many views on various cultural fields based on expand of cultural industrialization. This research has analyzed academic journals and submitted dissertations of M.A., and Ph.D., on their research purposes and research patterns of papers on ceramic field. Articles which selected to be analyzed were 39 volumes of academic journals, 27 pieces of Ph.D. dissertations and 1025 pieces of M.A. dissertations. Result turned out that many of papers set their purpose mainly for artistic aims and this tendency showed more on PhDs and M.A dissertations. Research on study pattern also showed that M.A dissertationtends to concentrate on studying the types of ceramic art pieces. The result of this research is first, studies on the ceramic study tend to research ceramic pieces under artistic views. Second, the effort to keep the industrial objectives in ceramic field can be vitalized by viewing the field through cultural industry or cultural content views, linking ceramic field to other fields. Third, to activate this collaboration, education about methodologies in studies has to be supplemented. In conclusion, the biggest problem of studies and researches in ceramic study is that there was no change in the field. Ultimately, Ceramics has to develop the industrial needs but also answer to the change of the world and advance its strategy and vision to catch up the digital era. 본 연구는 2001년 이후 10년간 도자분야에 대한 연구 경향 파악을 목적으로 전개된 연구이다. 지난 10년은 과거 그 어느 때 보다 급격한 변화를 보였던 시기이며 도자분야를 포함하고있는 문화분야 또한 광범위한 변화를 겪었던 시기라고 할 수 있다. 특히 문화산업과 문화콘텐츠로 대변되는 지난 10년은 문화의 산업성의 확대를 기반으로 문화분야에 대한 사회적 인식의 변화는 물론 문화 분야에 속한 각 부문들의 급속한 변화의 시기라고 할 수 있다. 본 연구는 지난 10년간의 학술지 및 석·박사 논문을 분석, 도자 분야의 연구 목적과 연구 유형에 대한 분석을 실시하였다. 분석 대상 논문은 학술지 39편, 박사논문 27편, 석사논문 1,025편 등 총1,091 편이며 이를 통해 도자 연구의 흐름을 분석해 보았다. 분석 결과 도자 연구의 목적은예술지향적 목적이 높은 것으로 나타났으며 특히 이러한 경향은 학술논문보다 석·박사 논문에서 두드러지게 나타나고 있으며 연구 유형에서도 석사논문은 작품 유형의 연구 중심 경향을1) 서울산업대학교 IT정책전문대학원 박사과정 / 경민대학 아동미술과 강사보이고 있는 것으로 나타났다. 이상과 같은 분석 결과 도자 분야의 연구는 첫째, 주로 예술지향적 목적하에 작품 연구의 유형을 가지고 있으며 둘째, 도자 분야의 산업지향적 목적성의 확보는 도자 자체만의 노력 보다는 문화산업 또는 문화콘텐츠적 관점에 따른 타 분야와의 융합적 관점의 연구를 통해 활발해 질 수 있고 셋째, 이러한 융합의 활성화를 위해서는 교육에 있어 연구 방법론에 대한 보완이 필요하다는 점이다. 결론적으로 볼 때 지난 10년간의 도자 분야 연구에 있어 가장 큰 문제점은 변화가 없었다는 점이다. 도자 분야 또한 세상의 변화에 맞춰 일차적으로 산업적 적응도 확대라는 단기적 변화는 물론 궁극적으로 세상 변화의 중심축인 디지털과의 적응이라는 변화를 위해 도자 연구 분야는 비젼과 전략을 확보해야 한다.

OECD 34개국 복권웹사이트 분석을 통한 문화적 특성 연구

차화숙(CHA HWA SUK) 한국경영학회 2017 한국경영학회 통합학술발표논문집 Vol.2017 No.08

본 연구에서는 복권웹사이트에 나타난 색채를 통한 문화적 특성을 고찰하는 데 목적이 있다. OECD 34개국 복권웹사이트의 색채분석 후 홉스테드의 문화이론을 바탕으로 설계하였다. 연구 결과 OECD34개국 복권웹사이트의 색채는 권력거리와 장기지향성이 낮고 남성성과 불확실성회피성향이 높은 나라에 영향이 있음을 밝혀냈다. 복권웹사이트에 영향을 주는 문화지수로는 첫째, 권력거리 지수가 낮은 나라(네덜란드, 독일, 미국, 스웨덴, 아이슬란드, 영국, 핀란드)는 복권웹사이트에서 두 번째 색을 레드로 하는 경향이 있다. 둘째, 남성성 지수가 높은 나라(그리스, 뉴질랜드, 독일, 미국, 아일랜드)는 블루를 세 번째 색채로 한다. 셋째, 불확실성회피성 지수가 높은 나라는 웹사이트에서 첫 번째와 두 번째 색을 블랙으로 사용한다. 그리스, 스페인, 폴란드, 포르투갈, 프랑스, 한국의 복권웹사이트에서 확인할 수 있다. 불확실성회피성이 높은 나라의 특징은 바쁘고, 안정적인 직업에 높은 가치를 부여하며, 물품 구입 시 품질을 중시한다. 넷째, 장기지향성 지수가 낮은 나라(뉴질랜드, 미국, 아이슬란드, 아일랜드, 캐나다)의 복권웹사이트에서 세 번째 색채사용에 있어 블루를 사용한다. 이러한 결과는 복권웹사이트 디자인 색채를 통한 문화적 경향이나 특징을 파악할 수 있어 관련 분야의 웹디자인 지침을 설정하는데 유용한 정보를 제공할 수 있다고 생각한다.

예비 디자이너의 1인 기업 창업 특성에 관한 연구 : 문화콘텐츠 생태계 활성화 관점에서

류준호,차화숙 한국디지털디자인학회 2012 디지털디자인학연구 Vol.12 No.3

본 연구는 디자인 분야 및 예비 디자이너의 사회적 역할 강화 방안의 모색으로서 디자인의 창작성 강화라는 인식의 전환을 기반으로 예비 디자이너들의 창업에 대한 특성 파악을 목적으로 하고 있다. 전 세계적으로 취업의 한계가 드러나면서 창업의 중요성이 강조되고 있는 이때 디자인 분야에서의 창업, 특히 1인창조기업의 의미에 대한 이론적 분석을 시도하였고 이에 대응하는 현 예비 디자이너들의 창업 특성에 대한 현황 파악을 통해 디자인 분야의 변화 가능성과 방향에 대하여 분석하였다. 연구 결과 현재 예비 디자이너들의 창업 특성은 높지 않은 것으로 분석되었으며, 특히 개인이 확보한 특성에 비해 교육 및 정책적 지원에 의해 형성되어야 할 기업가정신의 일반적요소와 창업지식 부분들은 취약한 부분이 많은 것으로 분석되었다. 이는 곧 현재의 교육과 정책이 디자인 창업 분야에 매우 미약하다는 것을 보여주고 있는 상황이라고 할 수 있다. 결국 이의 개선을 위해서는 디자인에 대한 사회적 인식의 전환을 바탕으로 디자인 분야 창작자들의 특수성 인식, 프로세스 관점에서의 창업 교육 및 지원, 디자인 분야에 문화콘텐츠적 사고 즉, 창작성의 확대가 필요하다는 것이다. 한편 문화콘텐츠적 관점에서 디자인 분야는 생태계의 근간을 이룰 1차 창작 집단의 영입이란 긍정적 요건을 만들 수 있다. 이는 곧 문화콘텐츠의 질적 풍부함에 기반이 되는 양적 풍부성의 확보를 의미한다. 따라서 문화콘텐츠 분야는 디자인 분야를 비롯하여 타 분야의 적극적 참여를 유도하고 활성화할 수 있는 열린 구조를 확보해야 한다. 본 연구를 통해 디자인 분야는 1인창조기업의 주요 대상으로서 무엇보다 창작성의 확보를 바탕으로 창업이라는 사회적 구조와의 적응력을 높여야 하며 이는 곧 문화콘텐츠 생태계의 활성화를 이루는 상호성을 확보할 수 있는 방안이라고 할 수 있다. The purpose of this study is to understand the establishment characteristic of preliminary designer based on the shift of recognition, strengthening creativeness of designer as a grope to strengthen social role of preliminary designer. As the importance of employment is highlighted due to limitation of employment opportunity globally, this study performed theoretical analysis on the meaning of establishment of business in the design field, expecially that of one man creative business, and analyzed the possibility of change and direction of design field by grasping the status of establishment characteristics of current preliminary designers. As a result, it is observed that the establishment characteristic of current preliminary designer is not significant. Especially, it is analyzed that general factors and knowledge of establishment which should be formed through education and political support rather than characteristics secured by individual have more vulnerability. This means that current education system and policy are very weak for the establishment of business in design field. Consequently, to improve this, it is necessary to expand education for establishment in the perspective of process, recognition of distinctiveness of creator in the design field, thought of cultural contents, that is , creativeness. In the meantime, design field in the perspective of cultural contents can make positive condition as recruitment of 1st creative group who will make the basis of ecosystem in the design field. This means to secure quantitative abundance which becomes the basis of qualitative abundance of cultural content. Therefore, cultural content field should secure open structure which can activate and induce positive participation of other field including design field. Through this study, it is observed, the establishment based on the secureness of creativeness should increase adoptability to social structure and is a measure to secure mutuality which activates the ecosystem of cultural contents.

모바일 환경에서의 증강현실(AR)기술발전과 디지털 디자인의 능동적 활용 방안

김준호(Kim Junho),차화숙(Cha Whasuk),류준호(Yoo Junho) 한국디지털디자인학회 2011 디지털디자인학연구 Vol.11 No.2

증강현실(Augmented Reality)은 Virtual Evironment(VE 가상환경) 또는 Virtual Reality(VR 가상현실)의 한 종류로서 실제 환경의 객체에 가상으로 생성한 정보를 실시간으로 혼합하여 사용자와 상호작용 하도록 함으로써 정보의 사용성과 효용성을 극대화하며 향상된 몰입감과 현실감을 제공하는 차세대 정보처리 기술이다. 1968년 처음 발표된 이후 점진적 발전을 거듭한 AR은 최근 몇 년간 모빌리티 환경의 전개와 스마트 디바이스의 확장에 따라 급진적으로 발전하고 있다. AR은 게임 방송 등 기존 놀이형 문화콘텐츠 분야는 물론 의료 국방 교육 등 유비쿼터스 환경으로의 변화에 중심을 이루고 있는 서비스이다. 기존 AR 발전의 중심이 기술을 중심으로 한 발전이었다면 향후 디지털 디자인을 중심으로 한 콘텐츠 분야의 적극적이고 능동적인 참여는 또 다른 발전의 원동력이 되고 있다. 특히 실생활과 밀접한 연관성을 가진 다양한 콘텐츠와의 결합 참여·공유·개방·협업을 통한 AR 2.0시대의 확대 기술 개방을 통해 많은 사람들이 AR 콘텐츠 제작 및 매쉬업을 할 수 있는 장의 마련 등이 필요하며 나아가 사용자의 AR 서비스의 만족도에 대한 연구와 서비스의 지속적 이용을 유인할 수 있는 연구가 필요하다. The augmented Reality a type of the virtual environment(VE) or virtual reality(VR) is a new generation information processing technology that provides a sense of immersion and a sense of reality improved through the maximization of the usability and the utility by mixing the information virtually generated with the object in a real environment. The AR which gradually continued to develop after the first announcement in 1968 has rapidly developed according to the unfold of a mobile environment and the expansion of a smart device in recent years. The AR is the service based on a change in a ubiquitous computing field like medicine a national defense and an education as well as the existing play cultural contents field like a game a broadcast and so on. The further development demands the active and aggressive participation in the field of contents based on a digital design while the existing AR developed around the techniques. The place should be prepared to make more people produce the AR contents and mash-up through various contents closely related to a real life the expansion of AR 2.0 generation led by several types of works like the involvement the share the opening and an collaboration and the technology opening. Furthermore there is in need of a research on the level of consumer satisfaction in the AR service and on the method of attracting a continuous use.