도시브랜드 구축을 위한 전용서체 사례 연구 - 서울특별시와 제주특별자치도 전용서체를 중심으로 -

석중휘,김보영 한국일러스트레이션학회 2012 일러스트레이션 포럼 Vol.13 No.31

오늘날은 국가 중심의 경쟁구도에서 벗어나 도시가 국가경쟁력의 중심으로 떠오르는 시대다. 이러한 추 세에 맞춰 대한민국의 각 지방자치단체들은 현재 대·내외적 경쟁력 제고를 위한 도시브랜딩에 지속적으로 노력을 기울이고 있으며, 이와 함께 최근 공공 디자인에 대한 관심과 맞물려 도시의 정체성 확립과 시각적 통합을 위한 비주얼 아이덴티티 디자인 도입을 적극적으로 진행하고 있다. 그러나 미처 시대적 흐름을 예측하지 못한 정책적 시스템 부재와 전문성 결여로 현재 각 지자체에는 각각의 환경과 공공시설물과의 조화가 고려되지 않은, 즉 목적의 구분 없는 비주얼 아이덴티티 디자인 요소가 과하게 적용됨으로서, 결과적으로 비용이나 노력에 비해 효과적이지 못한 문제점들을 노출하고 있다. 결국 도시브랜드를 위한 비주얼 아이덴티티는 결과물 자체도 중요하지만 그 지역이 가지고 있는 대·내외적 환경 안에서 체계적이고 효율적으로 적용될 때 비로소 도시의 정체성과 질서가 바로 세워지는 것이다. 본 연구는 도시브랜드를 위한 비주얼 아이덴티티의 체계적이고 효과적인 적용을 위해, 그리고 그 요소들 중 최근 급격한 개발 추세를 보이고 있는 전용서체 분석을 통해 현재의 문제점을 살펴보았으며, 그 결과 지역의 특성을 표현한 독창성, 디자인적 조형성, 공공성을 위한 인지성, 다양한 매체 적용을 위한 확장성 측면에서 현재 전용서체의 개선점과 함께 향후 개발에 대한 방향을 제안하려고 한다. 이는 향후 도시브랜드를 위한 효과적이고 체계적인 비주얼 아이덴티티 디자인 활용 가이드라인의 기초자료로서 그 의의가 있을 것이다. Today, the center of the country away from the competition emerging as the center of the city is expected as the era of national competitiveness. This trend, local governments of the Republic of Korea as the major cities and abroad will continue efforts in branding. Public and more recently interest in design, establish the identity of the city and its visual design is visual identity for integration. However, ignoring the flow of policy and non-professional era castle in the current environment and public facilities has been applied a lot of visual identity design. As a result, compared to the cost or effort is not effective. The results for the city brand visual identity is important. Units, internal and external environment, but in a systematic and efficient progress in the city's identity and order when it is built. This study for the city brand visual identity for the application of a systematic and efficient, and the municipalities of the visual identity of the elements showing the trends of recent rapid development of current through a brand identity letter type analysis problems examined. The results for the local representation of the characteristics of creativity, design human plasticity, public good readability, for the application of various media in terms of scalability improvements of the current font with only a direction for future development is going to offer. The future urban brand visual identity for the effective and systematic design guidelines utilized as basic materials, will have its significance.

기업의 소셜 미디어 활용을 위한 디자인 연구 - 한국 영화관의 페이스북 이미지를 중심으로 -

석중휘,정승은 한국일러스트레이션학회 2015 일러스트레이션 포럼 Vol.16 No.42

최근 우리사회는 자본 중심의 기업을 넘어, 공공의삶의 조정하는 보편적 사회 기관에 이르기까지, 모두소통에 관심을 기울이고 있다. 이는 과거와 달리 다양한 삶의 방식과 그것에 기인한 새로운 소통 방법의요구 때문이다. 특히 트위터를 중심으로 크게 확장된‘소셜 미디어’는 속도를 강조한다. 한편 ‘소셜 미디어’의 개념이 개인 영역을 넘어, 고객의 참여를촉진하고 브랜드 경험을 가능케 하는, 기업 마케팅의좋은 수단으로서 집중 조명을 받고 있다. 이에 본 연구는 기업의 새로운 마케팅 전략을 위한소셜 미디어 중에서 ‘페이스북’의 페이지를 중심으로 연구를 진행하였다. 연구의 구체적인 방향과 소재는‘페이스북 페이지’의 디자인과 이미지, 대상은영화관이다. 연구의 방법은‘페이스북’에 대한 선행연구 중 디자인과 관련된 부분 및 다양한 분석 기사를 토대로 분석 틀을 만들고, 그 틀을 통해 현재의사례들을 분석하였다. 분석결과, 영화관은 다양한 이미지 요소를 유연하게 활용하며 소통하는 모습을 보여주기에 미흡했다. 이유는 소셜 미디어로서‘페이스북’의 특성을 올바로 이해하기보다는 기존의 마케팅방식을 그곳에 그대로 적용하려는 경향과 형식들 때문이었다. 그러므로 초기 단계인‘페이스북’마케팅은 미디어의 환경 및 조건 등을 고려한 심화 연구를통해 개선과 발전의 모색이 필요하다. Recently, our society is beyond the company'scapital center, ranging from general societyorganizations to coordinate the lives of thepublic, and everyone is paying attention tocommunication means. This is due to howdifferent life, unlike in the past, and thedemands of a new communication methods dueto it, such a center in the center of a largeextended twitter 'social media' is, and alsoserve as an opportunity to further acceleratethe pace. And now, this concept beyond theprivate area of this ahead of 'social media',facilitate the participation of consumers and toenable the colorful brand experience, hasreceived much spotlight as a good means ofcorporate marketing. In this study, a new marketing strategy forcompanies 'social media', and among themaround the page, the most popular are receiving'Facebook' company was recently conducted itscontents. Specific directions and materialsresearch design and image of the "FacebookPage", the target movie theater, and how theresearch is to create a framework based on apartial and various articles relating to thedesign and analysis of previous studies on'Facebook', We analyzed the framework ofcurrent practices through. The results wereunsatisfactory situation cinemas, neither yet theflexibility to take advantage of a variety ofimage elements, and show how to communicate,because the traditional marketing methods tendto accept rather than there, and yet correctlyunderstood the nature of the 'Facebook' becauseit was concluded by the format.

예술영화 포스터의 상징 표현에 관한 연구 - 2011년 국내 개봉 예술영화를 중심으로 -

석중휘,권지은 한국일러스트레이션학회 2012 일러스트레이션 포럼 Vol.13 No.33

현대사회의 물질적 풍요와 매스미디어의 발달은 시각적 이미지의 홍수를 야기했다. 또한 문화의 시대라 지칭되는 현대사회에서 영화는 최근 소비자들에게 큰 관심과 영향을 주면서 비약적인 발전을 하고 있다. 90년대 이후 영화는 대중, 더 자세히 세분하자면 여성, 청소년 그리고 마니아라는 소비자들에 의해 부각되어 그에 따른 대중성과 전문성을 바탕으로 더 많은 관객 또는 소비자들을 스크린으로 불러들이고 있으며, 각 영화사나 기획사들은 포스터나 TV, 영화예고편 등의 여러 매체를 통해 광고 또는 홍보를 강화하고 있고, 이에 관객들에게 좀 더 강하게 어필할 수 있는 커뮤니케이션 수단으로서 영화 포스터에 많은 심혈을 기울이고 있다. 그리고 최근 들어 다양해진 영화 관람 욕구에 맞춰 다양한 장르의 영화들이 예술영화관이라는 소규모 영화관을 중심으로 개봉하고 있으며, 그에 발맞춰 한국에서도 몇 년 전부터 다양성영화라는 구분으로 예술영화의 개봉과 홍보를 하고 있는 실정에 있다. 하지만 흥행과 자본을 위한 대규모의 상업영화와 달리 예술영화는 전문가의 부족, 소규모로 이루어지는 시스템의 한계 등으로 인해 영화의 컨셉을 표현하는 마케팅과 그 마케팅의 가장 중요한 역할인 영화 포스터에서 아직은 미비한 모습을 보이고 있는 것이 사실이다. 이에 본 연구는 예술영화 포스터 제작을 위한 효율적인 시스템과 디자인을 위해 해외 영화 포스터의 사례분석과 함께 국내에서 개봉한 해외 예술영화 포스터와 국내의 포스터를 커뮤니케이션 전략과 표현 전략으로 나누어 문제점을 진단해보았다. 이는 향후 예술영화 포스터를 위한 효과적이고 체계적인 디자인 활용 가이드라인의 기초자료로서 그 의의가 있을 것이다. Material prosperity of modern society and the development of mass media has caused a flood of visual images. Also referred to as the era of culture in contemporary society that films of great interest to consumers and the impact the recent breakthrough has been giving. Since the 1990s, the popular film, classified more women, youth and consumer mania that has been highlighted by the subsequent popularity and more expertise to the screen attracts a large audience or consumers, and the posters for each movie or agency TV, movie trailers, advertising or publicity through various media, such as to strengthen and more strongly appeal to this audience as a means of communication that can be committed is a lot of movie posters. And recently, to meet diversified needs of various genres, cinema arts films released in cinemas around the small theater, and in Korea for several years to keep pace he called the diversity of the division of art films and to promote release of the movie and restaurant is on. However, for box-office and large-scale commercial film capital, unlike the lack of a professional art film, which consists of small, due to limitations of the system to express the concept of movie marketing and the marketing of the most important role, yet incomplete look at a movie poster it is true that showing. This study art movie poster for the production of efficient systems and design for the foreign film posters of the case study with domestic opening foreign art film posters and domestic posters of the communication strategy and presentation strategy divided by diagnosing problems have seen. The future of art movie poster design for the effective and systematic utilization of the guidelines will have its significance as a basis.

대중교통을 위한 공공문자 정보인지성에 관한 사례 연구 - 서울시 공공문자를 중심으로 -

석중휘,조순호 한국일러스트레이션학회 2011 일러스트레이션 포럼 Vol.12 No.28

도시 시각환경에 있어 정보의 밀도(information density)는 급속도로 높아지고 있으며 이와 공존하는 공공정보(public information)의 내용과 양 또한 매우 빠르게 다면적으로 증가하고 있다. 공공의 가치를 재하고 있는 공공정보는 이를 전달하는‘문자’를 통해 사회조직의 정체성과 문화적 특성을 드러내며, 러한 공공정보의 흐름이 일어나는 복합공간 속, 특히 급속한 도시화를 겪고 있는 우리의 도시 속에서 문자’는 공간자체의 시각환경을 구성하는 주된 요소로 작용하게 된다. 이와 함께 도시를 직·간접적으로 연결하는 공공교통수단 역시 단순한 사회 공공적 할에서 벋어나 정보의 흐름과 괘를 같이하고 있으며, 현재 그것을 이끌어가는 역할로서의 요구 또한 대되고 있는 실정에 있다. 2007년 한국의 도시화 수준이 90.5%를 넘어서며 우리나라는 본격적인 도시화국가로 진입하였고 급격한 세계화, 해외 자본 개방과 함께 도시경쟁력의 수단으로 고유의 도시 아이덴티티 수립을 위한 각 지자체의 활발한 디자인이 진행되고 있다. 특히 2004년, 2008년 두 차례에 걸친 서울의 교통체계 변화와 발맞춘 아이덴티티 수립 성과는 각 지자체 공공디자인 진행에 가속도를 붙이는 계기가 되었다. 하지만 아직 우리의 도시 아이덴티티에 한 수단별 매체별 분절화 되어 있는 디자인시스템은 효율적으로 관리되지 못하고 있는 실정이며, 특히 공공정보 전달을 위해 2008년부터 개발 및 적용하고 있는‘서울서체’에 대한 디자인적 기능과 사용에 대한 문제점 또한 계속 지적되고 있는 상황에 있다. 이에 본 연구는 도시 속에서 공공을 위한 교통시스템의 기본요소로서 도시이미지와 아이덴티티, 공공문자와 대중교통을 위한 요건과 기능, 형태적 특징에 한 비교ㆍ분석을 통해 공간과 조직의 정체성을 형성하며 일상의 다양한 환경에 이미지를 제공하여 공공공간에 통일된 아이덴티피케이션 기능을 수행하는 리‘공공문자’의 발전방향을 제안하고자 한다. Information density in the city space is getting higher and co-existing public information is also getting diverse and its quantity has been grown. The quality of city space would be judged by its efficiency in the economic behaviour rather than traditional function of cities. In this context, public transportation has been urged to get over the traditional advantages of private transportation. The present year of 2007, city-coverage-rate in South Korea is getting near 90.5%. This means each cites have to bear its own identity to push up the economic development. Specifically, in 2004, twice in 2008 over the transportation system to establish the identity changes and an acceleration in the progress of each municipality the opportunity to become attached. From 2008 to develop and apply the 'Seoul typeface' for human capabilities and about the role of design problems have been noted. The needs to use public transportation getting higher and this is nothing to do with the condition of private financial situation. This initiative drives urgent needs to enhance design management system for public transportation and this action could be make symbolic image of city space. This study is about 'public typeface' as a component of organizational identity system, brief and development process. Through analysis on criteria and functional characters of public typeface forming day-by-day environment and spacial identity, the suggestions and alternatives for 'public typeface' would be presented.

서비스디자인을 통한 예술영화 전용관의 교육프로그램 분석

석중휘(Souk, Jung Hwi),이진영(Lee, Jin Young) 한국디자인문화학회 2016 한국디자인문화학회지 Vol.22 No.4

현재 한국의 “예술영화 전용관”은 ‘위기’란 하나의 단어로 표현할 수 있을 만큼, 커다란 위험에 직면해 있다. 이러한 현실에 대해, 많은 미디어와 선행연구들은 영화법과 지원정책, 멀티플렉스라는 변화된 환경적 요인을 그 주요한 이유의 원인이라 이야기하고 있다. 하지만 지난 역사의 기록들이 이야기하듯, 이러한 환경적 요인만이, 지금 위기를 가져온 이유의 전부라고 단정 지을 수는 없을 것이다. 본 연구의 출발점은 바로 이러한 의문으로부터 시작되었다. 그리고 연구자는 이러한 의문 속에서(위기 극복을 위해), 현재 “예술영화 전용관”이 활발히 시도하고 있는 다양한 영화매개의 프로그램들을 다시금 살펴보게 되었다. 본 연구는 이러한 프로그램들 중 특히 교육프로그램에 주목했으며, 그중에서도 현재 프로그램의 개선 방향을 점검할 수 있는, 서비스 디자인의 측면을 고려한 분석을 통해 그 의문의 해답을 찾아보려했다. 이러한 배경 하에서 본 논문은 다음과 같은 순서로 진행되었다. 첫째, 서비스디자인 방법론 중 하나인 서비스 청사진 기법을 적용한 선정 교육프로그램의 소비자 여정 분석, 둘째, 이를 기준으로 서비스 접점, 물리적 단서, 지원 프로세스의 분석, 셋째, 운영진을 대상으로 한 심층인터뷰 및 설문조사를 통해 서비스 실수가능점과 대기포인트 도출, 마지막으로 위의 분석을 통한 고객만족도 개선 방향 및 전략의 제안. 이러한 과정을 통해 아트하우스모모의 ‘모모 영화학교’를 분석한 결과 총 3곳의 서비스 실수가능점, 실수가능점과 겹치는 대기포인트를, 그리고 그 내용을 통해 문제점 및 개선의 방향성을 찾아낼 수 있었다. 이러한 연구의 결과는 현재 진행되고 있는 ‘모모 영화학교’ 외에도 추후 “예술영화 전용관” 교육프로그램 서비스의 프로세스 개선을 위한 기초자료로 활용될 수 있을 것이다. South Korea “Art Cinema” is of great crisis. Many previous studies and media are claiming to be the cause of why the film law, policy support, multiplex cinema. But these factors can not be associated only conclude that the reason for the imported crisis. The starting point of this study is from just these questions. And researchers are, in this question, and found various cinema program of “Art Cinema”. This study was noted in education programs of these programs. Among them he was trying to find the answer through the analysis of services design. The order of this paper is as follows. First, consumer service design methodology applied journey analysis of the training program, one of the techniques of service blueprint, Second, the service contact, physical cues, supports the process analysis, Third, to find Waiting point and Fail point of service through Officer interviews and surveys, Fourth, improve customer satisfaction by analyzing the direction and strategy proposals. Through this process, we analyzed ‘Movie School’ of Arthousemomo. I have found problems and improvement direction through three service Fail points, Waiting points and contents. The results of the study will be used as the basis for further improvement of the process of “Art Cinema” education program services.

실관람 관객 데이터를 활용한 영화마케팅 방법 연구

석중휘(Souk, Jung Hwi),이진영(Lee, Jin Young) 한국디자인문화학회 2018 한국디자인문화학회지 Vol.24 No.1

현재 한국의 영화 시장은 커다란 위험에 직면해 있다. 2017년 2월 진행되었던 [영화산업 미디어포럼]에서는 그것의 가장 큰 원인을 경기 불황과 사회 · 정치적 불안감이라 지적했다. 하지만 이 요소만을, 현재 영화시장 위기의 전부라고 단정 지을 수는 없을 것이다. 현재 성공영화 중심의 영화마케팅, 그리고 그것에 의해 벌어지는, 다양성이 배제된 영화관 양산 등이 역시 앞서 지적한, 위기에 한 요인으로 또한 작용하고 있기 때문이다. 본 연구의 출발점은 바로 이러한 지점으로부터 시작되었다. 그리고 연구자는 이러한 의문 속에서 영화선택의 가장 중요한 전략인 영화마케팅과, 현재 가장 대두되고 있는 4차 산업혁명의 가장 중요한 키워드인 데이터의 연결을 통해 그 위기를 해결할 방법을 찾아보려고 했다. 이러한 배경 하에서 본 논문은 다음과 같은 순서로 진행되었다. 첫째, 연구 분석을 위한 영화마케팅의 개념 정의, 둘째, 선행 연구를 통해 정리된 영화마케팅의 유형과 전략 정리, 셋째, 4차 산업혁명의 기조인 데이터의 의미 및 영화마케팅과의 활용 관계 분석, 넷째, 이 분석의 내용을 토대로 새로운 전략적 영화마케팅 방법 제안, 다섯째, 영화를 선정해 실험 진행, 여섯째, 실험내용을 기존의 마케팅 방향과 비교하여 제안 방법 검증. 그리고 이러한 방법에 의해 진행된 연구는 다음과 같은 결과를 도출하였다. 첫째, 현재 영화개봉 전에 집중되어 있는, 성공 사례 중심의 영화 마케팅 방법에 대해 보완이 필요하다는 점, 둘째, 실관람 관객의 데이터를 활용한 영화마케팅이 그 보완의 하나로 활용될 수 있다는 점이다. 그리고 이러한 연구의 결과는, 이후 더욱 다양하고 명확한 영화마케팅의 기초자료로 활용될 수 있을 것이다. The South Korean film market is currently in great danger. The Film Industry Media Forum in February 2017 attributed it to a sluggish economy and social and political unrest. However, the successful cinema-oriented marketing of movies, the uniform movie theater created through them, is also to blame for it. And researchers have found a way to solve the crisis through film marketing and the ‘data’, the most important keyword of the fourth industrial revolution. This paper has been developed in the following order: First, defining the concept of film marketing, second of all types and strategies of pre-movie marketing, third, analyzing the relationship of film marketing and ‘data’, and forth, proposing a new method of film marketing, a testing proposal, and a new method of film marketing. Such an ongoing study yielded the following results. First, the need to supplement the film marketing method focused on the success story before the movie is released, Second, movie marketing using the data of the actual audience may be complementary. The results of these studies could serve as a cornerstone of various and clear film marketing.

어린이창의예술교육프로그램의 활성화 방안 연구 - 국내·외 어린이예술교육프로그램 사례를 중심으로 -

김보영,석중휘 한국일러스트레이션학회 2013 일러스트레이션 포럼 Vol.14 No.34

대량의 정보와 미디어가 다양화되고 급변함에 따라 교육의 패러다임 또한 새로운 대안들이 연구되고 있 대한 관심이 창의성과 융합이라는 화두와 함께 부각 되고 있는 실정이다. 이에 본 논문은 사회적 환경변화에 맞춰 창의력과 상상력 등의 문화적 역량을 갖춘 인재 양성을 위한 통합형 예술교육프로그램의 활성화 방안을 연구하였 다. 현재 우리나라의 교육프로그램들은 연중기획이 대부분이며, 1회성의 이벤트 형식의 예술교육프로그 램도 많다. 어린이들은 어른과 달리 정신적, 육체적 발달단계가 미성숙하기 때문에 아이들의 인지적 발달 단계에 따른 장기적이고 다각적인 접근의 교육프로그 램이 필요하다. 예술교육프로그램의 장점은 진행자나 참여자들 사이의 공유하는 경험의 유대감이다. 요즈 음의 미술관이나 박물관은 단순히 전시에서 벗어나 휴식과 교육 등의 복합기능을 강조하고 있는 추세이 다. 이러한 시대적 흐름에 맞춘 교육프로그램의 활성 화를 위해서는 관람자중심의 서비스, 교과목과 연계 된 융합프로그램의 기획, 어린이와 함께 성장하는 단·장기적 운영과 공교육과의 협업 등 이 주요한 요 로 작용할 것이다. 따라서 이러한 요구에 맞춘 창 의예술교육프로그램의 기획, 적용 및 반응조사, 결과 전시회의 과정은 예술교육프로그램의 지속적인 발전 가능성을 보여 줄 것으로 기대한다. Rapidly as diversification and a large amount of information and the media, the educational paradigm of the new alternatives are being studied. Thus is a relatively neglected on the subject of art and creativity fused with the topic. This study has its purpose in providing a vitalizing method for an education program based on making good use of children's museum. Currently most of the year planning the nation's education programs. Unlike adults, mental, physical and developmental stage because immature children, according to the developmental stages of children's cognitive long-term, multi-faceted approach of training programs are needed. The benefits of arts education programs in progress or between participants to share experiences of connectedness. Of relaxation and education, etc. Complex features exhibition from today's art galleries or museums simply to highlight trends. Family visitors increased due to the implementation of the five-day a week, a wide range of experience and services will be required. Planning, crative arts education programs, these are tailored to the needs of the process applied and the reactions investigated, the results of the exhibition shows the possibility of the continuous development of the educational program.

페이퍼 엔지니어링을 활용한 디지털 팝업북의 표현기법에 관한 연구 - '팝 아웃! 피터레빗 이야기’ 앱북을 중심으로-

권지은,석중휘 한국일러스트레이션학회 2013 일러스트레이션 포럼 Vol.14 No.34

최근 전통적인 컨텐츠 제작 방식이 디지털 매체로 확장되면서 아날로그 방식을 차용하거나 오리지널 컨 텐츠를 디지털 특징을 살린 재매개가 증가하고 있다. 인쇄매체에서 시작된 페이퍼 엔지니어링 기법 또한 디지털 팝업북 형태로 나타나 전자출판(E-book)이 나 애플리케이션(Application)으로 구현된다. 본 논문 은 정확한 정보전달과 사용자와의 감성적 인터랙션에 의한 흥미를 유발하는 페이퍼 엔지니어링을 활용한 디지털 팝업북의 표현기법을 연구하여 앞으로 지속적 으로 제작될 디지털 팝업북의 가이드를 제공하고 고 려사항과 한계점을 논하는데 목적이 있다. 본 연구를 위하여 첫째, 문헌조사를 통해 페이퍼 엔지니어링에 대한 개념과 특징을 조사하고, 표현 기 법을 분류해 본다. 아날로그의 전통적 방식과 디지털 매체에서의 확장된 표현기법을 살펴보고, 이에 따라 디지털 팝업북을 분석한다. 본 논문에서는‘팝 아웃! 피터레빗 이야기’애플리케이션 사례를 집중적으로 분석하여 페이퍼 엔지니어링 표현 기법의 활용과 효 과에 대해 연구한다. 그 결과 전통적인 플탭, 구멍뚫 기(레이어), 회전축 기법을 아날로그적 표현 그대로 를 활용했을 뿐만 아니라, 중력 감지 모션, 각 레이어 의 시간차에 따른 모션에 의한 디지털적 입체감과 움 직임을 표현하고 있었다. 아날로그적 감성에 디지털 기술 접목으로 오리지널 컨텐츠의 장점을 살리면서 디지털 기술로 가능한 새로운 페이퍼 엔지니어링의 개념을 구현함으로써 디지털 팝업북의 가치를 높일 수 있었다. 다양한 표현기법을 활용하고 있는 디지털 팝업북 제작 시 고려해야할 사항과 한계점을 논하여 앞으로 디지털 팝업북의 제작에 필요한 표현 기법을 개발하고 가이드를 제공하는데 기반이 될 수 있을 것이다. Recently, a traditional way of creating contents has extremely expanded to digital media. It is to take a method of analog and to get remediation of original contents for digital. The paper engineering which came into existence in printed media is used in digital pop-up book such as e-books and applications as well. The goal of this paper is to research expression of digital pop-up book with paper engineering which delivery information exactly and attract emotional interaction with users. Therefore we could provide design guide of digital pop-up book that continues to be growing area and discuss the possibilities and points of issue that there are limitations and considerations. For this research, the first of all we will discuss a concept and theory of the paper engineering and classify expressive technique of it. We would analyze digital pop-up books based on a method of analog and expanded techniques in digital media. This article focused on an example, application of 'Pop Out! Tale of Peter Rabbit' to research utilization and effect of paper engineering technique. In conclusion, we would like to mention the value of digital pop-up book which take various expressions of paper engineering which reflects enough to emphasize original contents and tries to take new concept of its.

공공디자인에 나타나고 있는 에코디자인에 관한 연구

조순호,석중휘 한국일러스트레이션학회 2010 일러스트레이션 포럼 Vol.11 No.24

공공디자인이 대세다. 7~80년대 숨 가쁜 경제발전시절을 지나면서 공공의 개념보다는 개인의 삶의 질을 높이기에 급급했지만 2000년대에 들어 국민소득 1만 달러를 넘어서면서 차츰 공공디자인에 관심이 높아지기 시작한 것이다. 공공디자인의 기본 개념은 디자인의 공공성에 있다. 공공성이란 다수의 일반 사람들이 모두 만족스럽고 편안해야하는 것이다. 그 공공성에 최근 서서히 친환경의 바람이 불기 시작했다. 이런 현상은 현재의 지구촌 환경에서 더욱 더 가치 있고 당연한 내용일 수 있는데 이렇게 전 세계적으로 불고 있는 에코의 바람은 우리나라 공공디자인에도 많은 영향을 미치고 있으며 친환경적인 요소를 갖추지 못한 공공디자인은 그 가치를 제대로 인정받지 못할 시기가 올 것임이 또한 예측되고 있다. 하지만 지금 우리나라에서 유행처럼 번지고 있는 다양한 친환경 관련 디자인 사업 등에서 겉모습과 성과만을 치중하는 현상으로 인해 일부 우려의 목소리가 들리는 것 또한 사실이다. 이에 본 연구는 국내∙외 공공디자인에 접목된 에코디자인의 정책과 사례를 살펴보고, 친환경적인 공공디자인의 필요성 및 향후 전망, 그리고 우리가 추구해야 할 방향성을 모색해 보고자 한다. Public design has become a trend. There has been an increasing interest in public design since the new millenium with the GDP(gross domestic product) exceeding $10,000, though the nation was heavily focused on increasing the living quality of individuals in the 1970s to 1980s, rather than the public good, when the nation's economy was growing fast. The fundamental concept of public design is built around the notion that the design is a public good. Public good is concerned with the pursuit of satisfaction and convenience of general public. The public good has given rise to the green trend, which is eco-friendliness. Natural, eco-design makes the public design more valuable and oriented toward the public good. This study examines the examples of eco-design that incorporates the public design, and explores the direction that the public design will pursue. Eco-design, a global trend, clearly influences the public design of Korea, and the public design will be hardly recognized of its value if eco-friendly factor is missing. This study will explore such directions.

소셜 커머스 서비스 구매상황 사용성 평가

이진영(Lee, Jin Young),석중휘(Souk, Jung Hwi) 한국디자인문화학회 2016 한국디자인문화학회지 Vol.22 No.2

모바일 애플리케이션(Application)의 서비스가 사용성을 바탕으로 점점 세분화 및 효율적인 기능을 담으며 급성장하고 있다. 이중 가장 빠른 성장세를 보이는 소셜 커머스 애플리케이션도 빠르게 변화하는 사용자 니즈의 환경에 맞추어 새로운 서비스를 지속적으로 제공하고 있다. 하지만 사용성 개선을 위해 지속적인 업데이트는 하고 있지만, 현재까지도 사용자 경험을 충분히 반영하고 있지 못하는 실정이다. 그러므로 본 연구는 사용성을 극대화 시킬 수 있는 요소를 제언하여 모바일 소셜 커머스 발전에 이바지 하는데 목적이 있다. 먼저, 문헌 연구를 거쳐 이론적인 토대를 구축하고, 소셜 커머스 구매과정을 파악한 뒤 사용성을 평가하기 위해 실제로 서비스 사용을 관찰 및 테스트하여 평가하였다. 사용성을 측정하기 위해 태스크의 시나리오 작성과 피실험자 집단의 점검을 위한 방법으로 인지적 시찰법(Cognitive Walkthrough)을 사용하였다. 이 같은 사용성 평가 결과, 첫째 품목 구매개수 노출이다. 품목 구매개수라는 희소성 메시지를 통해 상품 구매 욕구를 촉진할 수 있으나, 패션상품의 경우 다양한 옵션 제공으로 인해 사이즈별, 컬러별 정확한 잔여 개수 노출이 안 된다는 것이다. 둘째, 할인율 공개이다. 할인율과 할인 금액의 동시 제공시 가격의 신뢰성을 떨어뜨릴 수 있다는 것이다. 마지막으로 선택적 상호작용성이다. 수량 제한 메시지의 경우 잠재적 손실감을 발생시켜 구매의도를 증가시킬 수 있다. Mobile application Services are rapidly growing on the subdivisions and the efficient functions. Social commerce is providing a new service according to the environment of the user requirements. However, ongoing updates to improve usability is not reflected the user experience. Therefore, in this study, suggested an element capable of maximizing the usability, this is a purpose to contribute to the development of mobile social commerce. First of all, This study establishes a theoretical foundation through the literature reviews. For the usability of Social commerce buying process services were tested. It was prepared to test a scenario of tasks for the usability. Checking the experimenters were used as a method for the Cognitive Walkthrough. As a result of the usability evaluation, First, the number of items purchased should be exposed. Scarcity message increases the desire to purchased. Fashion items of the various options should not be exposed the number of remaining. Second, the discount rate should be published. Discount rate and discount price is lost to the trust of prices. Finally, It is the selective interaction. Restrictions message to generate a sense potential loss can increase the purchase intention.