기호학적 관점에서 무역박람회 독립부스의 형태와 기업이미지 표현 연구

최은신(Eun Shin Choi),김현중(Hyun Joong Kim) 한국디자인문화학회 2010 한국디자인문화학회지 Vol.16 No.1

무역 박람회는 국내외 상거래를 목적으로 하는 상업적 성격의 전시이다. 세계 각 국에서 국제적이고 전문적인 무역박람회가 개최되고 있어 참가자와 방문자는 의도한 목적과 기대치를 가지고 전시에 참여하게 되며 새로운 기업과 제품을 접하는 기회가 된다. 이러한 무역박람회는 다양한 의미를 지니고 있으나 최근 들어 무역박람회가 전시 마케팅의 중요한 도구로서 기업목표 달성을 위한 전략적 수단의 하나가 되고 있다. 이에 따라 전 세계의 참가 기업들은 기업 이윤을 위한 상품판매, 신제품의 홍보, 기업의 긍정적 이미지 표출 등의 다양한 목표 달성을 위해 독특한 프로그램과 전시부스 디자인을 기획하고 있다. 이에 연구자는 무역박람회에 있어 전시부스의 디자인의 유용성과 가치가 높아지고 있음에 주목하여 전시부스의 계획 시 기업의 이미지와 디자이너의 의도 등을 효과적으로 전달하기 위한 체계적인 방법을 모색해 보고자 한다. 본 연구는 기호학의 이론적 배경과 의미생성원리에 기초하여 독립부스 분석에 적용시키기 위한 퍼스의 기호학을 토대로 의미 분석 모델을 도출하였다. 그리고 기업이미지에 영향을 미치는 무역박람회의 의미와 중요성을 밝히고, 건조 환경에서 이미지를 전달하는 공간구조의 변수에 대한 목록을 정리하였다. 이를 바탕으로 최근 해외 무역박람회의 독립부스를 사례로 하여 상징적 이미지표현에 대한 주제와 형태 표현방법의 의미체계를 분석하였다. 그 결과, 무역박람회의 전시부스 형태를 통해 기업의 이미지를 해석하는 것이 가능하며, 또한 공간을 표현하는 방법으로도 기호학적 접근이 가능하다는 것을 알 수 있었다. 따라서 퍼스의 기호학적 해석이 독립부스에 나타나는 기업이미지를 분석하는 접근 논리로서 새로운 가치를 창조하고 창의적 디자인을 실현하게 하는 디자인 접근 방법이 될 수 있음을 발견할 수 있었다. The international trade fair which a purpose of international business, is the commercial exhibition. Each bureau and professional world international trade fairs have been held for the intended purpose and expectations of participants and visitors to participate in the exhibition then it will be a chance to meet a new business and products. This trade fair has come to mean not only a variety of trade show exhibits, but also as important tools of marketing and strategic business goals in recent years. Therefore, Participation companies of the world participate make a plan for corporate profit sales, promotion of new products, companies expressed a positive image to achieve various goals, with a unique program and booth design. When the researchers plan to the exhibition booth, they focus on corporate image and effectively communicate with the designer`s intent cause of the booth design`s usability and value is increased in trade fair lately. Therefore, I`ll analysis the form of trade fair booth design and the expression of corporate image based on Peirce`s semiotics. This study take its meaning and purpose on searching the development potential in the form of trade fair booth design as expression method of corporate image. Base on these study, I`ll analysis the symbolic expression of subject and method of form expression by example of the raw space booth in the international trade fair in recent year. By that result, we can see the corporate image drawn by the trade fair booth form and know that semiotics can be another express way to the space. Peirce`s semiotics, as the access logic which analyzes the corporate image by raw space booth, creates a new value and possibly can be design access way which does to make create design.

커뮤니케이션 매체로서 엑스포 전시관의 디자인 표현특성 연구 -2010년 상하이 엑스포 기업관을 중심으로-

최은신 ( Eun Shin Choi ) 한국기초조형학회 2015 기초조형학연구 Vol.16 No.4

본 연구는 관람객에게 새로운 즐거움과 재미를 제공하는 현대 엑스포에서 커뮤니케니션 매체로서 전시관의 디자인 표현에 주목하여, 상하이 엑스포의 기업관에 나타나는 매체적 표현 특성을 파악하고자 하였다. 연구의 방법은 문헌고찰을 통해 엑스포 전시관의 변화를 통시적으로 살펴보고, 이를 토대로 커뮤니케이션 매체로서 전시관의 디자인 표현과 그 특성을 분석하였다. 전시관은 사물을 담아내는 용기에서 벗어나 관람객과 소통하는 수단으로 작용함으로써 엑스포가 전달하고자하는 미래지향적 메시지를 효과적으로 표현하는 매체적 특성이 나타나게 되었다. 따라서 커뮤니케이션매체로서 디자인 표현은 기존 가치에 대한 새로운 시각, 의미의 전환, 그리고 관람객과의 소통이 이루어 질 때 가능한것이다. 이를 근거로 관람객과의 소통과 관련하여 물리적 형태의 조형화와 실험적 외피의 적용으로 나누어 그 표현을 살펴보았다. 이를 토대로 사례를 분석한 결과 커뮤니케이션 매체로서 기업관의 표현 특성은 스케일 변형에 의한 유희성, 영역간의 유기적 통합성, 기술적 외피의 상징성, 건축적 경계의 모호성으로 나타나고 있었다. 또한 이러한 특성은 하나의 표현보다는 상호관계적으로 작용함으로써 관람객들에게 강력한 체험을 제공하는 커뮤니케이션 복합체로 나타나고 있었다. 본 연구를 통하여 커뮤니케이션 매체로서 전시관의 표현은 관람객과의 소통을 제공하는 전시관으로서 다양한 표현 방법을 통해 엑스포 전시의 메세지를 강하게 전달하기 위한 강력한 도구가 되고 있음을 알 수 있었다. Through a design expression of the pavilion as communication media in the EXPO experimental approaches appeared as satisfy of the visitor who wants a new pleasure and fun. Therefore, the purpose of this study examines medium expressional characteristics in the EXPO 2010 Shanghai Business Pavilion. The methods of research is to identify change of EXPO pavilion with the literature review. Based on the data, researcher analysis a design expressions of the pavilion as communication media and characteristics. Therefore, a design expressions of the pavilion as communication media is possible by a new viewpoint on the existing value, conversion of thinking and the communicating with visitors. Based on this, researcher examined aspects divided into the shaping image of physical form and application of experimental exterior material with respect to the communicating with visitors. Case analysis of the results were as follows. Medium expressional characteristics in the EXPO 2010 Shanghai Business Pavilion appears playfulness by deformation of scale, organic integration of the area, symbolization of technological exterior material, ambiguity of the architectural boundaries. And these characteristics appears complex to provide powerful experience for visitors rather than a single expression. As the result, a design expression of the pavilion as communication media as a way to maximize the imagination becomes powerful meanings by communicate exhibition message through the various expressions in the EXPO 2010 Shanghai Business Pavilion that provides communication with the visitors.

엑스포 파빌리온에 나타나는 디자인 융합 경향 연구

최은신(Eun Shin Choi),김현중(Hyun Joong Kim) 한국디자인문화학회 2012 한국디자인문화학회지 Vol.18 No.2

엑스포 파빌리온 디자인은 시대가 지향하는 융합패러다임과 관계를 맺으며 다양한 영역과 유기적으로 결합되면서 창의적이고 혁신적인 디자인으로 변화하고 있다. 따라서 영역간의 경계를 넘나들며 인간의 상상력과 창조성을 극대화하는 현시대의 융합 패러다임에 주목하여 엑스포 파빌리온의 디자인 경향을 살펴보고 앞으로의 디자인 발전 방향과 의미를 모색해 보는 것에 본 연구의 목적이 있다. 연구의 방법은 시대에 따른 엑스포 파빌리온 디자인의 변화 양상을 문헌 연구를 통해 살펴보고, 2010년개최된 상해 엑스포의 파빌리온을 대상으로 디자인의 융합 경향을 파악하고자 하였다. 본 연구에서는 영역 간의 유기적인 연계성과 실험주의적 계몽성을 융합의 특성으로 전제하고, 사례를 통해 물리적 스케일의 융합과 물리적 유형의 융합 그리고 커뮤니케이션 매체로서의 파빌리온, 다감각적 엔터테인먼트로서의 파빌리온이라는 디자인 경향을 살펴보았다. 사례분석을 통한 연구의 결과는 첫째, 각 영역 간의 이질적인 특성 차이를 수렴하는 유기적인 연계성을 통한 융합은 타 영역의 특성들과 수렴하며 물리적 영역의 경계를 개방함으로써 파빌리온의 창의적인 개념형성과 새로운 조형을 가능하게 한다. 둘째, 인간의 상상력과 창조성을 극대화하는 실험주의적 계몽성을 통한 융합은 타 영역들의 다감각적인 표현 특성을 수렴하며 건축적 한계를 초월하여 파빌리온의 새로운 예술적, 문화적 디자인 가치를 창출해 내게 한다. 따라서 이러한 시대적 패러다임의 변화와 새로운 기술의 발전에 따라 유연하게 대응할 수 있는 디자이너의 역량과 융합적 사고, 그리고 창조적 가치관을 통해 융합을 실천하는 구체적인 연구방법들의 모색이 필요할것이다. Expo pavilions have been changed to creative and innovative design which is related by respected paradigm in times and organically connected to the variety of areas. Therefore, the purpose of this study to examine convergence trends of design paradigm which is maximized by human imagination and creativity blurring the boundaries between the area and find forward development direction and meaning of design. The methods of research is to review the historical changes to Expo pavilions design through the literature, to analyze convergence trends of design by the pavilion, which has been held in Expo 2010 Shanghai China. This study premise on convergence characteristics of organic connection between the area and experimental enlightenment. Then the case study was performed to find design trends on convergence of physical scale and category also a pavilion as a means of communication and multi-sensory entertainment. Case analysis of the results were as follows. First, differences between the different characteristics of each area of convergence that is through an organic connectivity. Thought by converging with other unique characteristics of the other area and opening the boundaries between the area, the Expo pavilions enable to make creative concepts and new formativeness. Second., human imagination and creativity to maximize the availability is through enlightened liberal experiment. New artistic and cultural value of Expo pavilions design has been created by transcending of architectural limits. Therefore, in accordance with the change of paradigm and the development of new technologies, designer`s abilities will be needed to respond flexibly and specific research methods to practice the convergence.

버스 쉘터의 색채 기능 비교 고찰 -서울,경기 지역과 선진 각국의 주요 도시를 중심으로-

최은신 ( Eun Shin Choi ) 한국기초조형학회 2011 기초조형학연구 Vol.12 No.4

색채계획은 환경지각과 환경 내에서 효과적인 변화를 주기위한 목적을 포함하며, 환경에서 색채의 기능은 목적에 따라 적절하게 사용되어졌을 때 효과적인 사용이라고 할 수 있다. 본 연구는 색채계획의 필요성에 주목하여 현대 도시에 나타나는 버스 쉘터의 색채분석을 통해 버스 쉘터의 색채가 어떠한 기능을 하고 있으며 그 색채는 어떻게 나타나고 있는지 분석해 보고자 하였다. 일반적으로 도시에서 버스 쉘터의 색채는 은폐기능, 심리/생리적 기능, 식별기능, 식별기능, 상징기능, 미적조화기능을 가지고 있다. 국내의 경우에는 은폐기능, 식별기능이 가장 많이 나타나고 간혹 심리/생리적 기능이 보여지며, 국외의 경우는 은폐기능이 가장 많이 나타나며, 간혹 상징기능이 보여지는 것으로 조사되었다. 이를 통해 도시환경이 갖는 배경색에 따라 색채의 기능이 다르게 적용됨을 알 수 있었다. 또한 도시환경의 색채가 그 목적과 기능에 적합하도록 계획되어지면 질서를 부여하고 네가티브 엔트로피를 기대할 수 있는 것이다. 본 연구를 통해 현대 도시에서 버스 쉘터가 갖는 색채의 기능을 분석함으로써 색채계획의 가치와 그 필요성을 인식할 수 있었다. Color planing should include environmental perception and purpose for effective change. When function of color in environment been used as effective we can be said appropriate use. This study focuses on the needs of the color plan appears in the modern city bus shelter, bus shelter through the analysis of the color of the color and the color of any function that the analysis of what was to appear. In general, the color of bus shelter in the city have camouflage function, psycho-physiological function, identification function, symbolic function, aesthetic function. Camouflage function, identification function appear most frequently in domestic psycho-physiological function is seen occasionally. Camouflage function appear most frequently in foreign symbolic function is seen occasionally. Through this research, depending on the background color of the urban environment was found that applying different function of colors. We have the colors of the urban environment to suit its purposes and functions are planned order grants the floor and you can expect the entropy is negative. Through this study, a modern city with a function of colors in the bus shelter by analyzing the color of the plan were able to recognize the value and necessity.

엑스포 파빌리온에서 감성 디자인 표현 연구

최은신(Choi, Eun Shin) 한국디자인문화학회 2016 한국디자인문화학회지 Vol.22 No.3

엑스포는 시대적 패러다임을 빠르게 반영하며 그 전시체계도 진화하여 왔다. 미래의 발전상을 다루어왔던 창조의 장으로써의 엑스포는 21세기 들어 세계가 직면하고 있는 다양한 문제들에 대한 대안을 공유하는 장으로 변화하고 있다. 본 연구는 엑스포 파빌리온이 관람객과의 커뮤니케이션하는 중요한 수단으로 볼 때, 시대적 패러다임을 반영하는 엑스포 파빌리온에 대한 디자인 접근방법으로써 감성디자인이 어떠한 의미를 지니고 있으며, 감성디자인의 표현은 어떻게 나타나고 있는지 파악하는 것을 연구의 목적으로 하고 있다. 연구의 방법은 문헌을 통해 감성디자인의 의미를 파악하고, 엑스포 파빌리온에서 감성디자인 접근의 필요성을 밝힌다. 선행연구 분석을 통해 감성디자인 표현특성을 도출하고, 파빌리온 디자인 계획 요소와 연관하여 분석의 기준을 제시한다. 이를 토대로 사례분석의 결과를 종합한다. 연구의 범위는 2010년 상하이 엑스포와 2015년 밀라노 엑스포의 국가관으로 한정한다. 공간에서 감성디자인 특성과 파빌리온 디자인 계획요소와의 연계를 통한 감성디자인 표현의 분석 기준은 다음과 같다. 디자인 개념을 표현하는 상징성, 공간 프로그램에서 관람객과의 상호작용을 유발하는 지원성, 공간 구성을 통해 관람객의 다양한 체험을 유도하는 장면성과 연속성이다. 감성디자인 표현 사례의 분석결과, 파빌리온의 조형성을 표현하는 상징성은 형태의 오브제화, 이미지의 형상화로 나타나며, 공간 프로그램을 통한 지원성은 참여를 통한 경험의 강화, 다중적 의미 생성으로 나타나고, 공간구성을 통한 장면성과 연속성은 비일상적 장면 구성, 비결정적 시퀀스 구성으로 나타난다. 감성디자인의 표현은 관람객의 감성을 자극하여 다양한 커뮤니케이션을 만들어내고, 이를 통해 풍부한 체험과 그 가치를 만들어가는 것이다. 결론적으로, 엑스포 파빌리온에서 감성디자인 표현의 의미는 감성의 자극을 통해 엑스포의 주제에 대한 다양한 의미와 가치를 이해함으로써 관람객의 정서적 만족감을 갖게 됨과 동시에 세계가 다루는 공통의 문제들에 대한 대안을 공유할 수 있게 된다. 따라서 감성디자인은 현 시대가 지향하는 엑스포 패러다임에 부응하며, 엑스포의 문화적 가치가 만들어가는 디자인접근 방법이라 하겠다. Expo has reflected the contemporary paradigms in a timely manner. As a result, Expo"s exhibition system has evolved accordingly. As the realm of creation that has dealt with the future developments, Expo has been evolving into the realm in which the alternatives to various problems the world is facing in the 21st century are shared. The purpose of this study is to identify what significance emotional design has as a design approach method in relation to the Expo pavilion reflecting the contemporary paradigms if Expo favilion is deemed as an important tool to create communications with spectators. Moreover, this study aims to examine how the expressions of emotional design are represented. In regard to the research method used in this study, the significance of emotional design is to be identified through literature review. In addition, the need for an emotional design approach is to be revealed through literature review. The precedent studies are to be analyzed for the purpose of deducting the characteristics of emotional design expression and also presenting the analysis criteria in relation to the elements of pavilion design plan. Lastly, the results of case analysis are to be examined and summarized. The scope of this study is limited to the pavilions at Expo Shanghai 2010 and Expo Milano 2015. Following are the analysis criteria for the expressions of emotional design on the basis of the linkage between the spatial characteristics of emotional design and the elements of pavilion design plan: symbolism for expressing design concepts, support for inducing interactions with spectators in a spatial program and scene and continuity for inducing diverse experience of spectators through spatial configuration. As a result of the analysis on the cases of emotional design expression, symbolism expressing the formativeness of pavilion was represented as an objet of a form and also as a shape of an image, whereas support through spatial program was represented as reinforcement of experience through participation and generation of multiple meanings. Lastly, scene and continuity through spatial configuration were represented as configuration of non-routine scenes and non-deterministic sequences. The expressions of emotional design creates diverse communications by stimulating the emotion of spectators. In doing so, they can create a wealth of experiences along with the values thereof. In conclusion, the significance of the expressions of emotional design at Expo pavilion is as follows. Spectators can have emotional satisfaction by understanding diverse meanings and values in relation to the themes of Expo through stimulation of emotions. At the same time, it becomes possible to share the alternatives to the common problems, with which the whole world is dealing. On that account, emotional design can be said to fulfill the Expo paradigm of the present day. More importantly, it can be regarded as a design approach method to create the cultural values of Expo.

스페이스 마케팅 관점에서 전시부스의 디자인 표현 사례 연구

최은신(Choi, Eun Shin) 한국디자인문화학회 2022 한국디자인문화학회지 Vol.28 No.2

디지털 건축에서 생물학적 형태 적용의 표현특성 연구

최은신 ( Eun Shin Choi ) 한국기초조형학회 2010 기초조형학연구 Vol.11 No.2

엑스포 전시디자인에서 영역의 유기적 통합 양상 연구

최은신(Eun Shin Choi),김현중(Hyun Joong Kim) 한국디자인문화학회 2012 한국디자인문화학회지 Vol.18 No.4

엑스포의 전시디자인은 비일상적 공간에서의 경이감과 감동에 대한 관람객의 기대와 요구가 커져감에 따라 다양한 매체들과 유기적으로 통합되면서 인간의 감성을 이해하고 구현하는 디자인으로 변화하고 있다. 따라서 본 연구의 목적은 인간의 감정과 감각을 심도 있게 연구하며 대응하고 있는 엑스포 전시디자인의 유기적 통합 양상을 살펴보고 앞으로의 발전 방향과 의미를 모색해 보는 것에 있다. 연구의 방법은 2012년 개최된 여수 엑스포의 기업관을 대상으로 현장관찰조사와 인터넷 사이트 및 문헌을 통해 전시공간구성에 대한 자료를 수집하고, 이를 토대로 엔터테인먼트 요소가 통합된 전시공간의 표현특성과 의미를 분석하여 엑스포 전시디자인의 유기적 통합 양상을 파악하는 것이다. 사례분석을 통해 나타나는 유기적 통합 양상은 첫째, 은유적 퍼포먼스로 전시물을 부재시키고 신체적 행위를 통해 관람객과 소통하는 것이다. 둘째, 감각을 자극하는 키네틱스 양상으로 전시공간을 동적으로 구성하여 역동적인 공간을 경험하게 한다. 셋째, 관람객의 능동적인 인터랙션 양상으로 관람객이 주체적으로 전시환경을 조절하여 상호작용의 핵심적인 역할을 하게 한다. 본 연구를 통해 엑스포 전시디자인이 엔터테인먼트의 요소를 유기적 통합하여 다양하게 변화하는 전시공간형태와 관람객주도의 즉흥적이고 유희적인 전시연출을 가능하게 함으로써 전시에 대한 몰입도를 높이고 비일상적 즐거움을 제공함을 알 수 있었다. 따라서 앞으로의 엑스포 전시디자인은 총체적 학문으로써 관람객의 호기심과 상상력을 자극하고 새로운 지식과 경험을 제시하는 통합적 사고와 디자인 방법을 필요로 할 것이다. Depending on the needs and expectations of the visitor about the wonder and emotion in non-routine space grow, Expo exhibition have been changed to understand and implement design of human emotions which is related by organically integrated into the variety of media. Therefore, the purpose of this study examines aspects of the organic integration of the Expo exhibition design in research, responding to human emotions and feelings and finds forward development direction and meaning of design. The methods of research is to review the data collection through the literature, Yeosu Expo official Internet site and field trips, then analysis organic integration aspects by Expo exhibition, which has been held in Expo 2012 Yeosu Korea. Based on the data, researchers identify the organic integration of aspects of exhibition design to integrated entertainment element with analysis of the characteristics and meaning of the exhibition space. Case analysis of the results were as follows. First, metaphorical performance, the absence of the exhibits and communication with the audience through physical acts. Second., kinetics to stimulate the senses, dynamic exhibition space consists of a dynamic spatial experience. Third, active interaction of visitors, regulate the exhibition environment as visitors subjectively and play a key role in the interactions. As the result, organic integration of entertainment elements Expo exhibition design which has the various changing form of the exhibition space and exhibition presentation with playful and extempore, able to provide non-routine pleasure and enhances the immersion in exhibition. According to this studies, the future Expo exhibition design in general studies should be require integration thoughts and design methods which excite visitor`s imagination and provide new knowledge and experience.

디지털 건축에서 공간의 하이브리드 특성에 관한 연구

최은신 ( Eun Shin Choi ) 한국기초조형학회 2010 기초조형학연구 Vol.11 No.1

엑스포 전시공간에 나타나는 미디어의 융합 표현 경향 연구 -2015년 밀라노 엑스포 전시공간을 중심으로-

최은신 ( Eun Shin Choi ) 한국기초조형학회 2016 기초조형학연구 Vol.17 No.3

본 현시대의 복잡성에 대응하며 디자인 개념에 새로운 논리를 제공하는 융합 패러다임에 따라 실험적이고 진보적인 특성을 갖는 엑스포 전시디자인은 더욱 흥미롭고 혁신적인 것으로 진화하고 있다. 따라서 본 연구의 목적은 엑스포의 주제를 전달하는 디자인 표현으로 주목받고 있는 미디어와 전시공간의 유기적인 통합으로 나타나는 디자인 표현 경향을 살펴보고 엑스포 전시디자인에 있어 미디어의 융합을 통한 창의적인 디자인 방법과 그 표현의 다양성을 파악해 보고자 한다. 연구의 방법은 문헌연구를 통해 엑스포 패러다임의 변화를 고찰하고, 전시방법으로써 미디어 표현의 중요성을 밝힌다. 2015년 개최된 밀라노 엑스포의 전시관을 대상으로 현장관찰조사와 인터넷 사이트 및 문헌을 통해 전시 공간 사례를 수집하고, 전시디자인에서 미디어와 공간의 융합 표현 경향을 분석한다. 본 연구에서는 현대 엑스포 전시디자인에 나타나는 공간과 미디어의 융합 표현 유형을 미디어와 공간의 구조적 융합과 미디어와 공간의 구성적 융합으로 분류하고, 최근 개최된 2015년 밀라노 엑스포의 전시공간 사례 분석을 진행하였다. 분석의 결과, 공간과 미디어의 융합 표현 경향은 미디어의 공간화, 미디어의 형상화, 미디어의 오브제화로 나타나고 있었다. 이는 공간과 미디어의 유연한 결합을 통한 공간 표현체계와 시공간의 무한한 확장을 의미하며, 비예측적인 전시환경을 통해 관람객의 감각을 자극하고 감성적 커뮤니케이션을 제공한다. 또한 공간과 미디어가 갖는 고유의 특성들을 수렴함으로써 디자인 가치를 재창출하고 창의적인 디자인 개념과 새로운 조형을 가능하게 함을 알 수 있었다. The Expo exhibition design has the experimental and progressive characteristics in accordance with the convergence paradigm that offers a new logic to the design concept in response to the complexity in the current era. On that account, the purpose of this study is to seek for the meaning of convergence for exhibition design through the design expression tendency appeared as an organic integration of media and exhibition space that is gaining attention for its design expression to convey the theme of Expo. Furthermore, this study aims to be utilized as preliminary data for a creative design method. In regard to the study method, this study first examines the changes in the Expo paradigm through the literature review. This study then reveals the importance of media expression as an exhibition method. To this end, this study collects the exhibition space cases with the help of field observation survey, Internet sites and literatures mainly for the pavilion at Milano Expo held in 2015. Also, this study analyzes the convergence expression tendency of media and space in the exhibition design. This study classifies the convergence expression types of spaces and media appeared in the modern Expo exhibition design into the structural convergence of media and space and the constitutive convergence of media and space. This study conducted a case analysis on the exhibition space of Milano Expo that was held in 2015. As a result of the analysis, the convergence expression tendency of space and media was appeared in the following forms: medialization of space, imagery of media, objectification of media. This means an infinite expansion of spatial expression system and temporal space through a flexible integration of space and media. Furthermore, it stimulates the sense of spectators through an unpredictable exhibition environment and also offers emotional communication. Add to that, it reflects the unique characteristics of space and media, thereby recreating a design value and also allowing for a creative design concept and new formations.