유아기의 표현력 향상을 위한 지도 방안에 관한 연구 : 4~5세 유아기의 점토공예를 중심으로 = (A) study on the instruction method for the improvement of children's expression ability : focusing on 4-5-year old children's clay craft art

국문 초록 (Abstract)

유아들의 미술활동은 유아의 생활의 일부이며 그들 생활의 표현이자 기록이며 그들 자신의 표현이라고 할 수 있다.
이러한 미술활동은 다른 발달영역과 밀접하게 관련이 되어 있어 유아를 이해하는데 중요한 통로가 되며 다른 발달영역과 통합을 이룰 수 있다.
유아기의 미술학습은 자기표현에 따르는 경험을 얻게 하여 창의적 표현 능력의 배양과 더 나아가 유아의 정서발달, 사회성발달, 언어발달, 지적발달, 신체적 발달을 바탕으로 하여 조화로운 인간으로 성장시키는데 그 목적이 있다.
본 연구의 목적은 먼저 유아기 미술교육의 중요성과 미술교육의 발달단계 등을 인식하고 다음단계로 유아의 미술교육에 있어서 공예학습이 유아기에 어떻게 적용되어야 하는가에 대하여 내용과 표현 그리고 중요성에 대하여 연구 검토하고자 하였다. 또한 다양한 조형 활동 중에서 인간과 친화력이 강한 재료인 점토를 중심으로 유아기의 표현력 향상을 위한 학습 방안에 관하여 연구하였다.
미술교육의 현대적 경향이 20세기 초 기능위주의 기술적인 성취를 강조 하던 것 에서 탈피하여 점차적으로 창의성 중심으로 그 내용이 발전하여 이제는 이해 중심의 교육으로서 유아들이 마음으로 본 것을 그리며 아는 만큼 표현 할 수 있다는 입장에서 공예 학습이 갖는 재료의 다양한 체험과 입체에 대한 표현 및 관찰력 등 사물의 구조에 관한 탐색이 효과적으로 활용되어 유아의 정서인지 능력의 전반적인 부분이 활성화 되고 유아의 창의성의 발달에 그 목적을 두고자 한다.
본 연구의 대상 및 범위는 만 4세에서 5세까지의 취학 전 연령의 유치원 유아들을 대상으로 삼아 이들 유아기에 가장 적합한 재료인 점토의 조형 활동을 통하여 유아기의 표현력 향상과 창의적 수업 방안에 관하여 연구하였다.
본 연구의 내용은
첫째, 유아기의 단계적 발달에 따른 미술 학습에 관하여 연구하였다.
둘째, 공예 조형 활동의 필요성과 그 내용을 연구하였다.
셋째, 조형 활동의 자료로 점토를 선택하여 표현방법에 대해 연구하였다.
넷째, 루지오 에밀리아의 연구 방법을 점토학습에 접근시켜 유아의 표현력을 향상 시킬 수 있는 수업 방안에 관하여 연구 하였다.
루지오 에밀리아 접근법은 이탈리아 루지오 에밀리아 유치원에서 30여년 전 부터 실시해 오던 아동중심 교육과정으로 유아의 창의력을 이끌어내는 프로젝트 접근법의 일종이다.
유아의 창의력을 이끌어내는 상징화의 주기는 다음과 같다.
구술적 분출 => 토론하기 => 표상하기 => 시뮬레이션 => 대체물이용하기 => 경험하기 => 재 표상하기 => 확장하기 => 심화하기 => 확장 및 심화
본 연구 에서는 유아미술교육의 공예활동 중 어린이와 친숙한 재료인 점토를 통해서 유아교육 수업 이론의 한 방법인 프로젝트 접근법을 유아 미술교육에 적용시켜 유아기의 표현력 향상을 위한 지도안에 관하여 연구하였다
프로젝트 접근법의 방법을 통하여 유아들의 공예 조형 활동에 표현력이 향상되어짐을 가져옴을 알 수 있었다.
유아들의 조형 활동을 통하여 연구한 결과 유아들에게서 다음과 같은 다양한 발달을 볼 수 있었다.
첫째, 점토 공작 과정에서 흙을 만지거나 다룰 때 유아의 신체적 근육 발달을 촉진 시킨다.
둘째, 경험하기 단계를 통하여 유아의 사고를 확장하고 자유롭게 이루어진 지식을 바탕으로 입체 조형 능력을 기르고 창의력을 발달시킨다.
셋째, 조형 활동을 통하여 점토와 손의 자유스러운 접촉으로 자연과의 동화감과 정서 발달을 돕는다.
넷째, 조형 활동을 통한 다양한 경험은 흥미와 동기를 유발하여 학습 효과를 높이고 더불어 다른 학습효과를 증진 시켜 준다.
다섯째, 재 표상의 단계를 통하여 자신의 지식을 심화하고 자기의 경험을 주제에 맞게 표상하는 작업을 통해 주제가 갖는 특성을 이해하고 지적 자율성을 보다 촉진적으로 기를 수 있게 되어 표현력의 향상을 가져온다.
본 연구를 통하여 유아 미술 교육 가운데 평면·그리기 학습에서 나아가 입체·만들기 학습을 통해 발달단계에 따른 공예학습에 관하여 이해하고 그 안에서 입체 공예 학습의 과정을 거쳐 유아의 표현력을 향상 시키고 그들의 경험을 폭넓고 깊은 단계로 이끌어 줌으로 창의적 표현력이 발달되어짐을 알 수 있었다.
공예 조형 활동을 통하여 유아들은 그들의 오감을 발달시키고 점토를 주무르고 굴리고 찍고 만지는 동안에 얻어지는 물성의 효과를 통하여 조형의 기본을 익히게 되며 점토공작을 통한 다양한 경험은 흥미와 동기를 유발하여 사회적 정서적, 언어적 지적, 신체적 영역에서 조화로운 발달을 이루어가며 학습효과를 증진 시키는 결과를 가져오게 될 것이다.

다국어 초록 (Multilingual Abstract)

Children's artistic activities are part of their lives and they are the expressions and records of their lives and the expression for themselves.
Such artistic activities are closely connected with other development areas and they become an important route to understand children and one can integrate them with other development areas.
The purpose of children's art learning is to let them experience their self-expression, enhance the creative expression abilities and raise them as harmonious human beings based on their emotional, social, linguistic, intelligent and physical development.
The purpose of this study was to recognize the importance of art education in early childhood and the development stage of art education to review the contents, expressions and importance for how craft art learning had to be applied in children's art education. In addition, it investigated the learning method for improving children's expression abilities centering on clay, the material that had affinity with human beings in various craft art activities.
Modern tendency of art education has escaped from the technical accomplishment based on functions in the early 20th century, and it has focused gradually on creativeness and now it has been developed into the understanding-oriented education. Therefore, in terms that children could draw what they saw in their mind and express as much as they know, the quest for the structure of objects such as various experiences of materials that craft art learning had and the expression and observation ability for the solid body were utilized effectively; in doing so, the study attempted to revitalize the overall aspects of children's emotional cognitive ability and to develop their creativity.
The subjects of study were the kindergarten children from the age of 4 to 5 years and it investigated a method of improving children's expression ability and creative class through craft art activities with clay, which would be the most appropriate to them.
The contents of study were as below.
First, it investigated the art learning accordance with the stage development of children.
Second, it examined the necessity of craft art formative activities and their contents.
Third, it looked closely into the expression methods by selecting clay as the material for formative activities.
Fourth, it investigated a class method to improve children's expression ability by letting them experience Reggio Emilia's research method in clay learning.
Reggio Emilia approach was the children-centered educational curriculum that has been practiced for about 30 years in Reggio Emilia Kindergarten in Italy, and it was a kind of approach to bring children's creativeness.
The frequency of symbolization that stimulated children's creativeness was as below.
Oral burst/ discussion/ presenting/ simulation/ using an alternative/ experiencing/ representing (re-symbolizing)/ expanding/ deepening/ expansion and deepening
This study applied the project approach, one of the class theories for children's education, into children's art education by using clay that had affinity to children among craft art activities of children's art education and investigated the instruction method for enhancing their expression ability.
It has been found that their expression ability has been improved in their craft art activities through the project approach.
Through children's craft art activities, the following developments have been obtained.
First, touching or handling clay in the clay operating process promoted the development of children's physical muscles.
Second, through the stage of experience, children could expand their thought, enhance the ability for three-dimensional formation based on their knowledge obtained freely in this process and develop their creativeness.
Third, through formative activities, children could be assimilated to nature with natural contact between clay and their hands develop emotions.
Fourth, various experiences through formative activities brought children interest and motive and enhance the learning effects and their synergy effects, too.
Fifth, through the stage of representation, children could deepen their knowledge and present their experiences corresponding to the themes; in this process, they could understand the characteristics of the themes and raise their intellectual independence a lot further, which eventually let them improve their expression ability.
Through the plane drawing learning to three-dimensional learning among children's art education, the study found that children understood craft art learning according to each development stage and improved their expression abilities through three-dimensional craft art learning and expanded their experiences more widely and deeply; in doing so, they could develop their creative expression ability.
Children could develop their five senses through craft art formative activities and through the effects of property obtained while touching, rolling and sealing clay, they could learn the fundamentals of formative quality and could have interests and motives from various experiences through clay building, and eventually they could develop themselves harmoniously in social, emotional, linguistic and physical aspects and improve their learning effects.

목차 (Table of Contents)

• 목차 = 1
• 표목차 = iii
• 그림목차 = iv
• 국문초록 = vi
• 제I장 서론 = 1
• 1.1 연구의 목적 = 1
• 1.2 연구의 범위 및 방법 = 2
• 제II장 유아미술교육의 정의 = 3
• 2.1 유아교육의 정의 = 3
• 2.1.1 유아교육의 의의 = 3
• 2.1.2 유아교육의 필요성 = 3
• 2.1.3 유아교육의 범위 = 5
• 2.2 유아미술교육의 본질 = 6
• 2.2.1 유아미술교육의 정의 = 6
• 2.2.2 유아미술 교육의 목적 = 8
• 2.2.3 유아미술과 인간교육과의 관계 = 10
• 2.2.4 유아미술 교육의 특성 = 13
• 2.3 유아교육의 프로젝트 이론 = 15
• 2.3.1 프로젝트 접근법의 개념 = 15
• 2.3.2 레지오 에밀리아의 접근법의 개념 = 16
• 2.3.3 레지오 에밀리아 접근법의 원리 = 17
• 제III장 유아미술의 공예학습 = 19
• 3.1 조형교육의 내용 = 20
• 3.1.1 공예학습의 필요성 = 25
• 3.1.2 공예교육의 내용 = 28
• 3.1.3 공예학습의 표현 = 30
• 3.2 점토 교육의 내용 = 37
• 3.2.1 점토의 재료적 특성 = 37
• 3.2.2 점토 공예의 조형적 특성 = 37
• 3.2.3 점토의 표현 = 38
• 제IV장 유아기의 표현력 향상을 위한 지도 방안 = 43
• 4.1 루지오 에밀리아 접근법의 적용 = 44
• 4.1.1 상징화의 주기 = 43
• 가. 구술적 분출 단계 = 43
• 나. 토론하기 단계 = 44
• 다. 표상하기 단계 = 44
• 라. 대체물 이용하기 단계 = 45
• 마. 경험하기 단계 = 46
• 바. 놀이시설 재 표상하기 단계 = 46
• 사. 놀이시설 3차원적 표상하기 단계 = 47
• 아. 확장하기 단계 = 49
• 4.2 루지오 에밀리아 접근법의 적용 결과 = 49
• 제V장 결론 = 51
• 〈참고문헌〉 = 53
• Abstract = 54