프로무용수의 열정과 자기인식 분석

다국어 초록 (Multilingual Abstract)

This study aims to investigate and analyze passion and self-awareness of professional dancers from a diversified and in-depth perspective.
To obtain this goal, this study conducted a qualitative case research on two currently active professional dancers. Relevant data was collected through in-depth interviews, documentation and descriptive survey research. The collected data was analyzed using encoding and the constant comparative method in order to verify the reliability, validity and ethical aspect of the study. The investigation of the passion and self-awareness of professional dancers is divided into dancers' personal dispositions, dancing activity and perception of the dancing community.
Conclusions, based on the research methods and process of this study, are proposed as follows.
First, regarding the personal disposition of professional dancers, dancer A exhibits a strong will to accomplish set goals, evidencing extraordinarily high ambitions and tenacity. The practice methods of the survey participants varied according to their respective personal dispositions. Due to continuous fatigue related to the nature of the profession as a professional dancer, most dancers use their leisure time for reinvigoration through repose and relaxation, the modes of which also varied with personal propensities.
Moreover, in terms of religious life, both survey participants showed commitment to and reliance on their respective beliefs. Dancer A claims to find psychological reassurance in prayers before stepping on stage, while dancer B believes she overcame an injury before an important concours through religion and faith. As for occasionally drinking and smoking, they believe it is conducive to artistic expression. As demonstrated, varying personal dispositions among professional dancers plays an important role in shaping their passion and self-awareness.
Second, regarding dancing activity, this research category was further divided into passion for social activity and dancing itself. In terms of social activity, dancer A invests much time in individual practice in order to win over acknowledgement among fellow dancers, and adopts techniques that seem complimentary by observing the characteristics of fellow dancers. Also, survey participants are most envious of fellow dancers who lead well-rounded interpersonal relationships.
Survey participants' passion and ambition for dancing was affecting their interpersonal relationship. They perceive a meaningful conversation with laymen in dancing is impossible. They are also conscious of the importance of the role that the head of the dance corps plays. Regarding their wage, they believe their should be a gradation in accordance with dancers' performance, and were generally dissatisfied with their wage level.
As for their passion for dancing, dancer A, who showed talent since a young age, put emphasis on piece explanation and movements when initially learning a piece. Also, creative activity and repertoire during university is said to contribute to her current performance. Her constant image training and movement practice attest to her sense of purpose and strong will to achieve set goals. Meanwhile, dancer B went as far as quitting highschool in order to learn dancing. She focuses as much on mental training through image training as she does on actual training.
Survey participants acquired motifs from inspiration during creative acitivity and emphasized the importance of the stage floor. Finally, the participants showed passion to continue their career as a dancer either as a trainer, professor or a choreographer.
Third, regarding their perception of the dancing community, the survey participants were aware of the importance of traditional dancing among other forms of creative activity and believed it necessary for the growth of the Korean dance culture that the importance of traditional dancing be more pro-actively educated. Furthermore, they were in agreement in their disappointment in the low valuation of culture and art in society.

국문 초록 (Abstract)

본 연구는 프로무용수의 열정과 자기인식 분석으로, 이를 다각적이고 심층적으로 분석하고자 하는데 목적이 있다.
이와 같은 목적을 달성하기 위하여 본 연구에서는 프로무용수로 활동을 하고 있는 남ㆍ여 무용수 2명을 대상으로 질적 사례 연구를 실시하였다. 자료 수집은 심층면담, 문헌조사, 서술적 설문조사를 통해 자료 수집을 했으며, 자료수집 과정 중 발견되는 부족한 부분은 재수집하였다. 수집된 자료는 부호화와 항시비교법을 이용하여 분석하였으며, 연구의 신뢰도와 타당도, 그리고 윤리성을 확인하였다.
프로무용수의 열정과 자기인식 분석은 개인성향, 무용 활동, 무용계 인식으로 구분되었다. 본 연구의 연구 방법과 연구과정에서 얻어진 결과를 기반으로 결론을 제시하면 다음과 같다.
첫째, 개인성향에서 무용수A는 자신이 원하는 바를 이루어야 하는 성격을 가지고 있어 욕심과 집착이 많음을 엿볼 수 있었다. 연구 참여자들은 개인 성향에 따라 연습방법에 차이가 나타나며, 무용수로서 지속적인 활동을 하고 있기 때문에 여가활동은 휴식을 통한 재충전의 시간으로 활용을 하고 있고 여가 활동 방법에 있어서 개인 성향에 따라 다르게 나타나는 부분이 있음을 알 수 있었다. 또한 종교생활에 있어 무용수A는 공연 전 기도를 하는 것이 심리적 안정감을 준다고 하였고, 무용수B는 콩클 전 부상을 신앙과 믿음을 통해 극복할 수 있었다고 여기고 있어 믿음을 가지고 무용 활동을 하고 있음을 알 수 있었다. 그리고 무용수B는 남자로써 음주와 흡연에 대해서도 예술 활동을 하는데 도움이 된다고 하였다. 이렇듯 프로 무용수의 개인성향에서는 연구 참여자 남ㆍ여 성향에 따라 그 결과가 각기 다르게 나타남을 알 수 있었다.
둘째, 무용 활동에서는 사회활동과 무용에 대한 열정으로 구분되었는데, 사회활동에서 무용수A는 동료 무용수들에게 인정받기 위해 개인연습을 많이 하였으며, 동료무용수들의 특징을 파악하여 자신에게 유리하게 작용할만한 사항을 적용하고 있음을 알 수 있었다. 또한 무용단 내의 대인관계를 원만하게 이루어가는 동료무용수들을 가장 부러워함을 알 수 있었다.
연구 참여자들은 대인관계에 있어서 무용에 대해 문외한 사람들과는 대화가 통하지 않는다고 하여 무용에 대한 열정과 욕심이 대인관계까지 영향을 끼친다는 것을 알 수 있었다. 그리고 무용단 단장의 역할이 중요함을 인식하고 있었으며, 급여에 대해서는 무용수의 활동정도에 따라 차등이 있어야 한다고 생각하고 있어 급여에 대한 만족도가 낮게 나타나고 있음을 알 수 있었다.
무용에 대한 열정에 있어서 무용수A는 어릴 적부터 무용에 소질을 보이고 있었고, 초기 작품 습득 시 작품설명과 동작을 중요시함을 알 수 있었다. 또한 대학시절 창작활동과 레퍼토리 습득이 현재 무용 활동을 하는데 도움이 되며, 이미지 트레이닝과 동작연습을 통해 목적의식과 목표성취에 있어 강한 의지를 가지고 있음을 알 수 있었다. 반면 무용수B는 무용에 대한 열정으로 고등학교를 자퇴하면서까지 무용습득을 원했으며, 이미지트레이닝을 통해 실질적인 연습과 더불어 정신연습에도 많이 치중함을 알 수 있었다.
연구 참여자들은 창작 활동 시 영감이 오는 부분에서 소재를 얻고 있었으며, 공연장과 연습실 무대바닥의 중요성을 강조하였다. 마지막으로 연구 참여자들은 각각 트레이너나 교수, 혹은 안무가가 되기 원하고 있어 무용인으로서의 지속적인 삶을 원하고 있어 무용에 대한 열정이 있음을 엿볼 수 있었다.
셋째, 무용계 인식에 있어 연구 참여자들은 창작활동 가운데 전통무용의 중요성을 인식하고 있었다. 따라서 우리나라 춤의 발전을 위해 전통무용 중요성 인식과 교육이 활발히 이루어져야 할 것이며, 또한 우리나라 무용계의 현실에 있어서 문화예술에 대한 가치가 낮게 평가되고 있다고 여기고 있어 우리나라 무용계 현실에 대해 안타까워하고 있음을 알 수 있었다.

목차 (Table of Contents)

• Ⅰ. 서론 = 1
• 1. 연구의 필요성 = 1
• 2. 연구목적 = 3
• 3. 연구의 제한점 = 3
• 4. 용어의 정의 = 4
• Ⅱ. 이론적 배경 = 6
• 1. 프로무용수 = 6
• 2. 열정 = 7
• 3. 자기 인식 = 9
• 4. 선행연구 고찰 = 11
• Ⅲ. 연구방법 = 13
• 1. 연구계획 = 13
• 2. 연구자 및 연구 참여자 이해 = 15
• 3. 자료수집 = 17
• 4. 자료 분석 = 21
• 5. 자료의 진실성 = 24
• 6. 연구의 윤리성 = 28
• Ⅳ. 결과 및 논의 = 30
• 1. 개인성향 = 30
• 2. 무용 활동 = 37
• 1) 사회 활동 = 37
• 2) 무용에 대한 열정 = 43
• 3. 무용계 인식 = 54
• Ⅴ. 결론 및 제언 = 61
• 1. 결론 = 61
• 2. 제언 = 64
• 참고문헌 = 66
• ABSTRACT = 70