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      C. Debussy의 영상I <Images I>에 관한 연구

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      https://www.riss.kr/link?id=T12739272

      • 저자
      • 발행사항

        용인: 단국대학교 대학원, 2012

      • 학위논문사항
      • 발행연도

        2012

      • 작성언어

        한국어

      • DDC

        780.92 판사항(22)

      • 발행국(도시)

        경기도

      • 기타서명

        (A) study on the <Images I> of Claude Debussy

      • 형태사항

        vi, 40장: 악보; 30 cm.

      • 일반주기명

        단국대학교 논문은 저작권에 의해 보호받습니다.
        지도교수:이형민
        참고문헌 : 36-37장

      • 소장기관
        • 단국대학교 율곡기념도서관(천안) 소장기관정보
        • 단국대학교 퇴계기념도서관(중앙도서관) 소장기관정보
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      국문 초록 (Abstract)

      드뷔시(Achill-Claude Debussy 1862-1918)는 20세기 전환기에 활동한 가장 중요한 음악가 중 한 사람이다. 그는 19세기 말 프랑스 회화에서 발생한 인상주의 운동을 음악에 도입시켜 음악의 인상주의를 탄생시켰다. 드뷔시는 당시 유행하던 독일 낭만주의 음악에서 벗어나 새로운 기법과 자유로운 방식으로 인상주의 양식을 창조하였으며, 이것은 곧 후대 음악인들에게도 영향을 끼쳐 20세기 현대음악으로의 길을 열어주었다.
      그는 기존의 조성체계와 기능 화성에서 벗어나 자유로운 방식으로 작곡하였는데 선율, 화성, 음계, 조성, 선법들이 독창적인 방식으로 혼합되어 곡에 나타난다. 또한 잦은 병진행, 해결 없는 화음의 사용, 긴 페달 포인트의 사용으로 감각적이며 색체적인 효과를 내는데 주력하였다. 그는 음색에 대한 관심이 컸는데, 화음을 사용하여 다양한 음색을 표현하였고, 관현악적인 효과를 주기도 하였다.
      드뷔시의 피아노곡 <Image I>은 드뷔시만의 독특한 인상주의 음악어법을 잘 드러내는 곡으로 앞에서 열거한 특징들을 잘 보여주고 있다.
      <Images I>은 세 곡으로 이루어져 있는데 첫 번째 곡은 Andantino molto로 Reflets dans l'eau(물에 비친 그림자)이며, 두 번째 곡은 느린 사라방드 형식인 Hommage à Rameaua(라모를 찬양하며), 그리고 마지막 곡은 Anime로 Mouvement(움직임)이다.
      Reflets dans l'eau(물에 비친 그림자)는 빛에 의해 생겨나는 물표면의 인상을 섬세하고 유동적으로 잘 표현해 주었다. 온음계, 5음 음계, 해결 없는 화음을 사용하였다. 또한 불협화음과 긴 지속음의 사용으로 안개가 낀 듯 한 울림을 창출해 내었다. 드뷔시는 이러한 음악기법으로 자연에 대한 인상을 독자적인 방식으로 상기시킨다.
      두 번째 곡인 Hommage à Rameaua(라모를 찬양하며)는 프랑스의 대 작곡가 라모에 대한 존경의 표현이 담긴 곡으로 엄숙하고 장중한 분위기를 자아낸다. 고대선법의 사용, 사라방드라는 옛 형식의 사용으로 시간에 대한 거리감을 더욱 느끼게 하고 있다.
      마지막 곡인 Mouvement(움직임)은 셋잇단음표의 집요한 사용으로 추상적인 움직임의 감각이 생동감 있게 표현된 곡이다. 이곡에서도 5도와 8도의 병진행, 부가음의 사용, 온음계, 7화음의 연속진행, 긴 페달포인트의 사용이 두드러진다. 이러한 드뷔시만의 독창적인 음악어법이 잘 나타나 있는 곡이다.
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      드뷔시(Achill-Claude Debussy 1862-1918)는 20세기 전환기에 활동한 가장 중요한 음악가 중 한 사람이다. 그는 19세기 말 프랑스 회화에서 발생한 인상주의 운동을 음악에 도입시켜 음악의 인상주의를...

      드뷔시(Achill-Claude Debussy 1862-1918)는 20세기 전환기에 활동한 가장 중요한 음악가 중 한 사람이다. 그는 19세기 말 프랑스 회화에서 발생한 인상주의 운동을 음악에 도입시켜 음악의 인상주의를 탄생시켰다. 드뷔시는 당시 유행하던 독일 낭만주의 음악에서 벗어나 새로운 기법과 자유로운 방식으로 인상주의 양식을 창조하였으며, 이것은 곧 후대 음악인들에게도 영향을 끼쳐 20세기 현대음악으로의 길을 열어주었다.
      그는 기존의 조성체계와 기능 화성에서 벗어나 자유로운 방식으로 작곡하였는데 선율, 화성, 음계, 조성, 선법들이 독창적인 방식으로 혼합되어 곡에 나타난다. 또한 잦은 병진행, 해결 없는 화음의 사용, 긴 페달 포인트의 사용으로 감각적이며 색체적인 효과를 내는데 주력하였다. 그는 음색에 대한 관심이 컸는데, 화음을 사용하여 다양한 음색을 표현하였고, 관현악적인 효과를 주기도 하였다.
      드뷔시의 피아노곡 <Image I>은 드뷔시만의 독특한 인상주의 음악어법을 잘 드러내는 곡으로 앞에서 열거한 특징들을 잘 보여주고 있다.
      <Images I>은 세 곡으로 이루어져 있는데 첫 번째 곡은 Andantino molto로 Reflets dans l'eau(물에 비친 그림자)이며, 두 번째 곡은 느린 사라방드 형식인 Hommage à Rameaua(라모를 찬양하며), 그리고 마지막 곡은 Anime로 Mouvement(움직임)이다.
      Reflets dans l'eau(물에 비친 그림자)는 빛에 의해 생겨나는 물표면의 인상을 섬세하고 유동적으로 잘 표현해 주었다. 온음계, 5음 음계, 해결 없는 화음을 사용하였다. 또한 불협화음과 긴 지속음의 사용으로 안개가 낀 듯 한 울림을 창출해 내었다. 드뷔시는 이러한 음악기법으로 자연에 대한 인상을 독자적인 방식으로 상기시킨다.
      두 번째 곡인 Hommage à Rameaua(라모를 찬양하며)는 프랑스의 대 작곡가 라모에 대한 존경의 표현이 담긴 곡으로 엄숙하고 장중한 분위기를 자아낸다. 고대선법의 사용, 사라방드라는 옛 형식의 사용으로 시간에 대한 거리감을 더욱 느끼게 하고 있다.
      마지막 곡인 Mouvement(움직임)은 셋잇단음표의 집요한 사용으로 추상적인 움직임의 감각이 생동감 있게 표현된 곡이다. 이곡에서도 5도와 8도의 병진행, 부가음의 사용, 온음계, 7화음의 연속진행, 긴 페달포인트의 사용이 두드러진다. 이러한 드뷔시만의 독창적인 음악어법이 잘 나타나 있는 곡이다.

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      다국어 초록 (Multilingual Abstract)

      Achill-Claude Debussy (1862-1918) is one of the most prominent composers who were active at the turn of the twentieth century. He introduced the Impressionism, whose origin was rooted in the nineteenth-century French paintings, and gave birth to the Impressionism in music. Debussy broke away from the mainstream trend of German Romanticism and created French Impressionism by incorporating new techniques and fresh approach, which, as a result, opened a door for the twentieth-century contemporary music by having a tremendous influence on the following generation of musicians.
      He separated himself from the existing harmonic progressions and structures, and created his own musical language in terms of melody, harmony, scale, key and mode. His music is characterized by the frequent use of parallel chords, unresolved harmonies, unprepared modulations, dissonances and long pedal points, which have an effect of generating sensuous and colorful music. He was especially interested in tone colors, and was able to produce different tone colors by utilizing various chords and harmonies as well as orchestral idioms.
      Debussy’s piano music <Images I> is a representative work of his distinctive impressionistic musical languages and exhibits all the characteristics discussed earlier. <Images I> is comprised of three movements; the first movement is Reflets dans l'eau in Andantino molto, the second movement is Hommage à Rameau in slow Saraband style, and the last movement is Mouvement with a tempo mark of Anime.
      Reflets dans l'eau delicately and yet sinuously expresses the impression left on the surface of water by the changing light. Whole-tone scales, Pentatonic scales, bi-tonal chords and unresolved chords can be found in this movement. Use of dissonances and long pedal tones creates foggy effect on reverberation. Employing these unique musical languages of Debussy is his way of illustrating the impressions of the nature.
      The second movement, Hommage à Rameau is rather solemn and sublime in its effort to pay respect to a great French composer Rameau. Integration of antiquated modes and ancient dance of Saraband makes the distance of time between the past and now more lucid.
      The last piece, Mouvement expresses vivacious implications of movements by utilizing incessant use of the triplets. Parallel fifth and eighth, bi-tonal chords, whole-tone scales, parallel seventh-chords and long pedal points can be found in this movement as well. These unique musical languages of Debussy are well represented in this piece.
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      Achill-Claude Debussy (1862-1918) is one of the most prominent composers who were active at the turn of the twentieth century. He introduced the Impressionism, whose origin was rooted in the nineteenth-century French paintings, and gave birth to the I...

      Achill-Claude Debussy (1862-1918) is one of the most prominent composers who were active at the turn of the twentieth century. He introduced the Impressionism, whose origin was rooted in the nineteenth-century French paintings, and gave birth to the Impressionism in music. Debussy broke away from the mainstream trend of German Romanticism and created French Impressionism by incorporating new techniques and fresh approach, which, as a result, opened a door for the twentieth-century contemporary music by having a tremendous influence on the following generation of musicians.
      He separated himself from the existing harmonic progressions and structures, and created his own musical language in terms of melody, harmony, scale, key and mode. His music is characterized by the frequent use of parallel chords, unresolved harmonies, unprepared modulations, dissonances and long pedal points, which have an effect of generating sensuous and colorful music. He was especially interested in tone colors, and was able to produce different tone colors by utilizing various chords and harmonies as well as orchestral idioms.
      Debussy’s piano music <Images I> is a representative work of his distinctive impressionistic musical languages and exhibits all the characteristics discussed earlier. <Images I> is comprised of three movements; the first movement is Reflets dans l'eau in Andantino molto, the second movement is Hommage à Rameau in slow Saraband style, and the last movement is Mouvement with a tempo mark of Anime.
      Reflets dans l'eau delicately and yet sinuously expresses the impression left on the surface of water by the changing light. Whole-tone scales, Pentatonic scales, bi-tonal chords and unresolved chords can be found in this movement. Use of dissonances and long pedal tones creates foggy effect on reverberation. Employing these unique musical languages of Debussy is his way of illustrating the impressions of the nature.
      The second movement, Hommage à Rameau is rather solemn and sublime in its effort to pay respect to a great French composer Rameau. Integration of antiquated modes and ancient dance of Saraband makes the distance of time between the past and now more lucid.
      The last piece, Mouvement expresses vivacious implications of movements by utilizing incessant use of the triplets. Parallel fifth and eighth, bi-tonal chords, whole-tone scales, parallel seventh-chords and long pedal points can be found in this movement as well. These unique musical languages of Debussy are well represented in this piece.

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      목차 (Table of Contents)

      • Ⅰ. 서론 1
      • 1. 연구목적과 필요성 1
      • 2. 연구범위와 내용 2
      • Ⅱ. 본론 3
      • 1. 19세기 말 프랑스 기악음악의 부흥 3
      • Ⅰ. 서론 1
      • 1. 연구목적과 필요성 1
      • 2. 연구범위와 내용 2
      • Ⅱ. 본론 3
      • 1. 19세기 말 프랑스 기악음악의 부흥 3
      • 2. 인상주의 음악의 탄생 4
      • 3. 드뷔시의 생애와 작품세계 6
      • 4. 드뷔시의 영상I 의 분석 7
      • 1) 제 1 곡 : Reflets dans l'eau(물에 비친 그림자) 8
      • 2) 제 2 곡 : Hommage Rameau(라모를 찬양하며) 19
      • 3) 제 3 곡 : Mouvement(움직임) 26
      • Ⅲ. 결론 34
      • 참고문헌 36
      • 영문요약(Abstract) 38
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