미술수업에서 스토리텔링의 적용 = Application of the Storytelling Method in the Fine Arts Education

국문 초록 (Abstract)

이 연구는 미술수업에서 스토리텔링(Storytelling)을 적용하고 그 결과를 분석한 것이다. 스토리텔링은 우리말로 ‘이야기 하기’ 정도로 옮겨진다. 특히 문화영역에서 각광을 받고 있다. 이때 ‘이야기’는 원형이 되는 총체적인 의미로서의 ‘이야기’ 개념이고, ‘말하기’는 원형이 되는 어떤 이야기를 타인에게 전달하는 담화의 방식, 또는 소통의 과정이다. 인터넷과 디지털미디어의 눈부신 발전은 정보의 생산 및 수용체계를 일방적 방향에서 쌍방향으로 변모시켰다. 지식정보사회에서는 전통적인 분석적 · 논리적 사유가 아닌 통합적 · 성찰적 사유를 요구하고 있다. 스토리텔링은 이러한 사회적 변화와 요구에 대한 응답이다. 그리고 학교교육에서도 스토리텔링은 미래교육 방식의 유력한 대안으로 수용하고 있다.
연구자는 미술수업에서 스토리텔링을 적용하고, 도출한 결과가 갖는 교육적 의미와 시사점을 확인하였다. 세 가지 유형의 스토리텔링 수업을 전개하였는데, ‘(1) 서사 스토리텔링-창작 동화책만들기, (2) 만화 스토리텔링-카툰 프로젝트(Cartoon Project), (3) 역사 스토리텔링-담양의 누정과 인물’이 그것이다. 각 유형별 수업은 자기로부터 이웃, 지역, 역사로 인식의 대상을 확장하고 심화하려는 의도로 구분하고 배열한 것이다. 수업대상자는 담양군 소재 공립중학교 2 · 3학년 학생이고, 공동창작 방식을 견지하였다. 이 과정에서 미술 · 영어 · 국어 · 사회교과와 연계 수업을 진행하였다. 각 수업의 결과물 형태는 창작 동화책, 애니메이션, 영어 만화, 역사 만화, 역사 인물캐릭터 등이다.
스토리텔링을 수업에 적용한 결과, 학습동기· 수업참여도 · 동료 및 교사 사이의 의사소통 정도, 성과에 대한 만족도 등에서 눈에 띄는 성과를 확인할 수 있었다. 정서적 측면에서도 유의미한 결과가 있었다. 자아정체성, 이웃에 대한 수용적인 태도, 사회적 관계에 대한 성찰적 사고 등에서 상당한 변화를 감지하였다. 평범한 일상에서 문화적 표현이 가능하다는 자각도 소중한 성과의 하나이다.
미술수업에 스토리텔링을 적용하면서 몇 가지 중요한 시사점을 얻었다. 학생들의 잠재한 표현 욕구는 대단하지만, 우리의 교육현실이 뒷받침을 제대로 못한다는 점을 새삼 실감했다. 둘째, 현대사회의 의사소통의 부재에서 학생들도 자유롭지 못하다는 사실이다. 학생들은 외롭고, 방황하며, 의지할 무엇을 찾고 있다는 점을 그들의 작품에서 확인할 수 있었다. 셋째, 성적과 상상력이 정비례하지 않는다는 점도 의미 있는 발견이다. 넷째, 수업에서 공동창작 방식이 갖는 소통과 연대의 힘을 보았다. 의견을 개진하고, 다양한 견해를 조율하며, 서로를 신뢰하는 경험은 결코 개인 창작에서는 얻기 힘든 경험임을 확인한 것이다. 이점은 교사에게도 마찬가지였다. 교과 간 연계 수업은 학습효과를 배가하였고, 성과도 높았던 것이다. 마지막으로, 미술교과야말로 스토리텔링을 수업에 적용하고, 연계 수업을 진행하는데 매우 효과적인 교과라는 점을 확인할 수 있었다. 우리 사회와 교육에서 문화와 예술이 갖는 힘과 가치를 새삼 깨달았다는 뜻이다.

다국어 초록 (Multilingual Abstract)

The splendid development of the Internet and digital media has driven a communication system making information interactive. This Information Age is likely to demand the integrative and introspective speculation rather than a traditional way of thinking. The storytelling method corresponds with the needs of this rapidly changing society. In fact, it is certain that this method should be accepted as prominent alternative in school education.
This research was to apply the storytelling teaching method to a Fine Arts class and to examine its results and effects. "Storytelling" is "Iyagi" literally in Korean. Above all, this storytelling method has recently been in the spotlight throughout cultural areas. Storytelling is a compound word which is made up of both "story" and "telling". The former word "story" is a general concept from an archetype of narrative, while the latter connotation, "telling", means the process of discourse to convey the story which can be an archetype of a certain narrative to other individuals. According to the results derived from the preceding study, it is true that the storytelling teaching methods used with other subjects are able to have educational effects. Three kinds of project models were embarked on. The first one was to create storybooks as a type of narrative storytelling. The second project was a Cartoon Project for a cartoon storytelling exercise. Finally, the last one was the discovery of famous Damyang historic figures and related pavilions as a way of historic storytelling. Those respective projects were arranged and divided so that students could expand a range of perspectives from their own understandings such as a neighborhood, regions and so forth. This study was intended for 2nd and 3rd graders of public middle schools throughout the Damyang area and was implemented based on cooperative group work. This project has been developed in conjunction with English, Korean and Social Science classes simultaneously. Each project has created a bulk of visual products. Korean, English and Social Science classes made fairy tale books, English version cartoons and Korean historic cartoons respectively. A short animation and creating historical characters during classes were also completed within those subjects.
The research found that the students' motivation, participation and satisfaction regarding the lessons were boosted while cooperating with each other throughout the projects. These cross-curricular projects helped peer teachers to communicate much efficiently. Furthermore, achievement was gained affected aspects which made the considerable impact on students' positive attitude toward others, development of their social abilities as well as helping them to find their own identity. The students became aware that it is possible to express ordinary life throughout art, which evidently is another excellent result of the program.
Four suggestions with respect to the storytelling teaching method applied here for instruction in a classroom setting are as follows:
First, this study reaffirmed that Korean educational system hindered students' potential motivation owing to other misleading academic cliques that may be presented.
Second, this study revealed that students also had difficulty managing the lack of communication in within society. The drive to search for something to depend on as well as to free themselves from isolation and frequently emptiness were founded in their work.
Third, the results showed that the school grade ranking system does not always have an impact with the creativity level of students.
Lastly, it was a hopeful and positive disposition. Cooperative Group work held a powerful push forward a mutual understanding within individuals each other. The students have built confidence while going through the process, to yield their opinions and to iron out the difficulties they encountered. This optimistic attribute worked for the teachers who involved within these projects. The cross-curricular projects make the effectiveness of lessons much more desirable.
Finally, this study served as a momentum to make sure that a Fine Arts is a very effective subject, not only for the application of a storytelling teaching method, but also for the integrative instruction with other subjects. In other words, culture and the arts are considered highly crucial and influential in our society and in education.

목차 (Table of Contents)

• 1. 머리말 = 1
• 2. 스토리텔링과 미술교육 = 5
• 3. 미술수업에서 스토리텔링의 단계와 지도방법 = 10
• 가. 이야기 창작하기 = 10
• 나. 표현하기 = 12
• 다. 발표 감상 평가 = 14
• 4. 미술수업에서 스토리텔링의 실제 = 15
• 가. 서사스토리텔링-창작동화책 만들기 = 15
• 나. 만화스토리텔링-카툰 프로젝트 = 25
• 다. 역사스토리텔링-담양의 누정과 인물 = 33
• 라. 수업적용의 결과 분석 = 43
• 5. 맺음말 = 63
• 참고문헌 = 66
• （Abstract） = 69
• 부록 = 72