협동학습 모형을 적용한 활동중심의 음악수업 지도방안 : 초등 5학년 제재곡을 중심으로 = A Study on the Method for Activity-Centered Music Classes Applied with A Cooperative Learning Model : Focusing on the 5th Grades Elementary School

국문 초록 (Abstract)

협동학습은 학생 자신의 학습효과와 동료의 학습효과를 최대로 하기 위하여 학습상황에서 상호작용을 하도록 하기 위한 소집단의 학습방법으로써 이제까지의 개별학습과 소집단학습으로 대표되는 열린 교육의 수업 방법을 극대화하기 위해서 필수적인 교수·학습방법이라고 말할 수 있다. 협동학습은 학습과정의 사회성을 바탕으로 하여 긍정적인 상호의존, 개인적인 책임, 동등한 참여, 동시다발적인 상호작용이 이루어져 학생들이 능동적이고 효과적으로 수업에 참여하게 하는 교수·학습 방법으로 학교 학습의 인지적 영역인 기본적인 기능, 문제 해결력, 사고력뿐만 아니라 정의적 영역인 인간관계 개선, 자아 존중감, 교과목에 대한 선호, 교사에 대한 신뢰, 학습동기에도 큰 효과를 거둘 수 있다.
음악교육의 활동은 대부분 학생들의 상호작용으로 이루어져 있으며 이는 협동학습을 하기에 더 없이 좋은 구조이다. 특히 음악수업은 교사일변도의 수업에서 벗어나 학생이 주체가 되어 자기주도적인 학습을 이루어내는 것이 타 교과에 비해 보다 중요하다. 왜냐하면 음악교과의 정신이 궁극적으로 창의성 계발에 있으며 이는 협력적 상호작용을 통해서 효과적으로 계발될 수 있기 때문이다. 그래서 음악수업에서의 협동학습은 교사주도의 획일적이고 단순한 수업에서는 기를 수 없는 창의력과 음악적 잠재력을 계발하기에 더없이 좋은 교수·학습 방법이라고 할 수 있다.
본 연구는 이러한 취지에 맞추어 초등 음악수업에서 협동학습 모형을 적용하여, 교실 현장에서 적용 가능한 수업 과정안을 구안하기 위하여 초등학교 5학년의 음악교과서 제재곡 중에서 음악과의 활동 영역인 가창, 기악, 창작, 감상 영역을 일부 선별하여 지도안을 개발하였고 수업에 활용한 결과 다음과 같은 교육적 장점이 있음을 알 수 있었다.
첫째, 음악과 협동학습 모형의 적용을 통하여 대다수의 학생들에게 같은 시간에 보다 높은 집중력과 흥미도, 참여도를 이끌어낼 수 있었고 학생들의 기본적 움직임 욕구를 충족시키고 자기 표현능력의 발달과 궁극적인 창의성 의 계발에 기여하였다.
둘째, 음악적 능력이 낮은 학생도 스스로 학습하고자 하는 동기유발을 촉진시키는데 도움을 주었고 자기주도적 학습력이 신장되었으며 다양한 모둠활동을 통해 궁극적으로 사회성의 신장에도 기여하였다.
셋째, 협동학습을 통하여 생소하게 여겨지던 음악에 익숙해지고 음악을 애호하는 마음과 음악의 생활화라는 개정 교육과정 본래의 취지에 근접하는 데에도 기여하였다.

다국어 초록 (Multilingual Abstract)

Spreading rapidly as a new method for teaching-learning, cooperation learning is placing firm root, recently, as an alternative to invigorate the area of teaching-learning. Most of all, the reason why cooperation learning is attracting is that it draws students' interest and is effective for their performance at school, and in addition, it is aimed at a variety of educational achievements including improvements in skills for social interactions.
In today's schools, a variety of instructional approaches is required to help all students accomplish educational goals. The object of music education is to develop individual student's inborn musical talents and creativity, express withheld emotion and thoughts through various musical activities, and furthermore improve the quality of life and it is ultimately designed to make students become a well-rounded person. However class in schools often overcrowded with a teacher-centered deliverance of textbook knowledge that takes up most of the time and lessons made of an individual and competitive learning structure.
Schools are supposed to teach skills including thinking ability, communication ability and responsibility for problem-solving, so that students would adapt themselves to a society. Cooperative learning is therefore the most appropriate method to teach such skills.
Cooperative learning is a successful teaching strategy in which small teams, each of which students is of different levels of ability, do a variety of learning activities to improve their understanding of a learning subject. Each member of a team is responsible not only for learning what is taught but also for helping teammates learn, and thus creating an atmosphere of achievement. Students work with the assignment allotted each group until all group members successfully understand and complete it.
Thus cooperative learning techniques can promote student learning and academic achievement, increase student retention, enhance student satisfaction with their learning experience, help students develop skills in oral communication, develop students' social skills, promote student self-esteem, and help to promote positive race relations.
Although there is no cooperative learning model designed specifically for music subject, it was necessary to apply cooperative learning model to effective music class learning process. Accordingly, this study analyzed the relation between activity-centered music chapters for 5th graders and cooperative learning model. Furthermore, based on the characteristics of the existing cooperative learning model, teaching plans that can be applied for music class are presented as follows: Jigsaw Ⅰ; Group Investigation(GI); Cooperative Learning for Cooperation(Co-op Co-op); Student Teams Achievement Division(STAD); Team Games Tournaments(TGT); Learning Together(LT); Teams Assisted Individualization(TAI); and Illustrative Class Model with cooperative learning structure by Kagan.
It is revealed that cooperative learning in music enables us to increase self-esteem and self-discipline for study and establish favorable friendship among students in the course of class learning. The teacher's role is the most important part in leading music class successfully, with 'Cooperative Learning'. Teachers should know the exact model and design of 'Cooperative Learning' so that they may guide the students to participate and have positive attitude on music. This study suggests how to take 'Cooperative Learning' on music class by searching for activity-centered music chapters and its model.
It is wishful that the application of cooperation learning in the fields of music education would be more activated so that the expected goals of music education could be achieved.
And, I believe that further study with new application of the suggested learning models should be continued to achieve a better class.

목차 (Table of Contents)

• Ⅰ. 서론 = 1
• 1. 연구의 필요성과 목적 = 1
• 2. 연구 내용 및 방법 = 3
• 3. 연구의 제한점 = 4
• Ⅱ. 협동학습의 선행연구 분석 = 5
• 1. 선행연구 고찰 = 5
• 2. 협동학습의 이론적 배경 = 8
• 3. 협동학습의 모형 = 12
• Ⅲ. 협동학습 모형 및 음악과 교육과정의 내용 = 13
• 1. 협동학습 모형 = 13
• 2. 제 7차 음악과 개정 교육과정의 주요 내용 = 32
• 3. 제 7차 음악과 교육과정과 개정 교육과정의 내용체계 비교 = 34
• 4. 5학년 음악제재곡의 학습내용 = 40
• Ⅳ. 협동학습 모형을 적용한 음악과 수업의 실제 = 43
• 1. 음악과 수업에서 협동학습 적용 방안 = 43
• 2. 협동학습 모형을 적용한 교수·학습안 = 47
• Ⅴ. 결론 = 82
• 1. 결론 = 82
• 2. 제언 = 84
• -참고문헌- = 85
• -부록- = 88
• ABSTRACT = 104