애니메이션의 '인간기계'에 나타나는 메타-포스트휴머니즘 : 〈피노키오〉, 〈철완아톰〉, 〈알리타;배틀 앤젤〉을 중심으로

국문 초록 (Abstract)

최근 AI, 로봇 등 인간을 대체할 수 있는 유사인간을 만드는 기술의 발전으로 인하여 포스트휴머니즘에 대한 인문학적 연구들이 더 많이 요구되고 있다. 포스트휴먼 기술과 관련하여 인간의 다양한 신체로 인하여 인간에 대한 정의가 바뀌고 있는 21세기에 포스트휴먼과 포스트휴머니즘에 대한 연구는 사회, 문화, 철학, 예술 분야 전반에서 다루어져야하는 중요한 영역이다. 특히 과학과 기술이 발전하는 과정에서 인간의 삶이 더 나아질 것이라고 기대했던 꿈이 20세기 초에 처참하게 깨어지면서 대안적인 철학으로 포스트휴머니즘과 포스트휴먼에 대한 연구는 날이 갈수록 중요해질 것이다. 그 중에서 포스트휴먼의 원조이자 한 종류인 ‘인간기계’는 기계적 신체에 내면적으로 인간다움을 가진 존재로 상상되고 발전해왔다. ‘인간기계’의 인간다움을 통해서 포스트휴먼과 포스트휴머니즘을 통시적으로 바라보고자 하는 의도에서 연구를 시작하게 되었다.
‘인간기계’는 BC5세기에 청동인간인 탈로스에 대한 신화적인 상상에서부터 시작하여 포스트휴머니즘 학자인 도나 해러웨이의 사이보그까지 다양한 기계적 신체로 개념화되고, 각 시대에 맞추어 인간에 대한 기대를 투영하며 변화하여 왔다. ‘인간기계’는 인간의 손으로 만들어진 기계적 신체로 재현되고, 인간이 바라는 인간의 특성을 투영하여 상상해낸 존재로서 과학문명과 사회문화적 상황에 따라 다르게 표현되어 왔다는 점에서 특이성을 가지고 있다. 그 중에서 애니메이션 작품, <피노키오>(1940), <철완아톰> (1963), <알리타;배틀 앤젤>에 등장하는 ‘인간기계’들은 미래 사회에 요구되는 ‘인간다움’이 내재된 존재들로, 포스트휴먼의 특성으로 확장되어 왔는데, <알리타;배틀 앤젤>에서 정점을 이룬다.
본 논고는 들뢰즈와 가타리, 로지 브라이도티로 이어지는 포스트모더니즘과 비판적 포스트휴머니즘에서 바라보는 인간의 본질적 정체성이자 관계적 주체성을 메타-포스트휴머니즘으로 정리하였다. 즉, 포스트휴먼의 존재론적 특성을 관계적 주체를 통해 드러나는 ‘인간다움’으로 해석하고 접근함으로써 공존과 공생을 위한 또 하나의 비판적 포스트휴머니즘과 같은 맥락에 있다. 애니메이션 작품 <피노키오>에서는 메타-포스트휴머니즘의 ‘욕망’, ‘되기’의 키워드를 통해서 ‘상호주체성’이라는 관계적 주체성으로, <철완아톰>에서는 ‘긍정의 정치학’과 ‘인류세’의 등장을 통해서 공동체 중심성이라는 관계적 주체성으로, <알리타;배틀 앤젤>에서는 ‘결연’과 ‘탈주’를 통해서 타자 중심성이라는 관계적 주체성으로 확장되어 왔음을 확인할 수 있었다. 시간차를 두고 제작된 ‘인간기계’의 관계적 주체의 특성은 알리타에 와서야 비로소 디지털 세계와 만나면서 사이보그의 형태로 재현된다. 또한 ‘결연’을 통해서 주체는 언제든지 자유롭게 분절과 접합을 거듭할 수 있으며, 결국 이분화 되지 않는 코나투스로 이해되면서 포스트휴먼의 주체성을 그대로 보여주고 있다.
결론적으로 애니메이션 작품의 ‘인간기계’를 통해서 구체화된 메타-포스트휴머니즘은 포스트휴먼의 관계적 주체의 특성은 세 가지로 나타낸다. 첫 번째 작품 속에 등장한 인간기계인 피노키오의 상호주체성이다. 만남을 통해서 욕망이 투입되면, 피노키오는 몸으로 다른 존재를 나타내면서 상호주체성을 시각화한다. 두 번째 작품 속에 등장한 인간기계인 아톰은 인류세 시대의 인간종과 함께 등장하여 나를 너머서 공동체의 평화를 선택하는 공동체 중심성을 드러낸다. 세 번째 작품 속에 인간기계인 알리타는 자신의 불분명한 정체성에도 불구하고, 휴고와의 관계 속에서 타자 중심성을 선택함으로써 모호함과 불확실성 속으로 나아간다.
이와 같이 애니메이션의 인간기계를 통해 구체화된 메타-포스트휴머니즘은 21세기에 기계와의 관계 속에서 경쟁하는 우리에게 유연함, 유동성, 변화를 선택하는 관계적 주체성이라는 새로운 시대에 적합한 포스트휴먼의 유형을 제시하고 있다.

다국어 초록 (Multilingual Abstract)

Recently, due to the development of technologies such as AI and robots to create pseudo-humans that can replace humans, there is a need for more humanities research on posthumanism. In the 21st century, when the definition of human beings is changing due to the various forms of human bodies, the study of posthumans and posthumanism is an important area that should be addressed in society, culture, philosophy, and art. With the dream of utopic human life being shattered by scientific and technological advances in the early 20th century, alternative philosophy on posthuman and posthumanism will become increasingly important. Among them, the 'human machine'-the origin and a sub-type of posthuman-has developed being imagined to be a mechanical body with human-like personality. Through the humanness of the 'human machine', this research intends to investigate posthuman and posthumanism diachronically.
The 'human machine' has been conceptualized as a variety of mechanical bodies, from the mythical imagination of the bronze man Talos in the 5th century BC to the cyborg of the posthuman scholar Donna Haraway, changing its form by projecting the expectations of human beings for each era. The 'human machine' holds its unique feature of being represented as mechanical body imagined and created by humans, representing the desired characteristics of human beings-which depends on the scientific civilization and socio-cultural situations. Among them, the 'human machines' that appear in the animated works <Pinocchio>(1940), <Mighty Atom>(1963), and <Alita>;Battle Angel>(2019) not only have the 'humanness' required in the future society, but also expands the posthuman characteristics, which culminates in <Alita>;Battle Angel>.
This paper summarizes the essential identity and relational subjectivity of human beings in postmodernism and critical posthumanism from Deleuze, Guattari, and Rosi Braidotti as "meta-posthumanism". In other words, by interpreting and approaching the ontological characteristics of the posthuman as 'humanness' revealed through relational subjects, it is in the same branch as another critical posthumanism for coexistence and symbiosis. In the animated work <Pinocchio>, the relational subjectivity of 'intersubjectivity' through the keywords of 'desire' and 'becoming' of meta-posthumanism; in <Mighty Atom>, the relational subjectivity of community-centeredness through the emergence of 'positive politics' and 'Anthropocene'; and in <Alita: Battle Angel>, the relational subjectivity of altruism has been expanded through 'alliance' and 'escape'. The relational subject characteristics of the 'human machine' produced over time are reproduced in the form of a cyborg as it meets the digital world only when it comes to Alita. In addition, through 'alliance', the subject can freely repeat segmentation and junction at any time, and in the end, it is understood as a conatus that cannot be dichotomized, showing the subjectivity of the posthuman as it is.
In conclusion, the 'meta-posthumanism' embodied through the 'human machine' of animated works expresses three relational characteristics of posthuman. The intersubjectivity of human machine appears in the first work, Pinocchio. When desire is injected through encounters, Pinocchio visualizes intersubjectivity by representing other beings in his body. The Atom-a human machine in the second work-appears within the human community in the Anthropocene era, revealing the centrality of the community by choosing the peace of the community before itself. In the third work, Alita-a human machine-despite her unclear identity, moves into ambiguity and uncertainty by choosing altruism in her relationship with Hugo.
In this way, meta-posthumanism-embodied through the human machines of animation works-suggests, for those of us who compete with machines in the 21st century, a type of posthuman suitable for the new era of flexibility, fluidity, and relational subjectivity of adopting changes.

목차 (Table of Contents)

• I. 서론 1
• 1.1. 연구배경 및 목적 1
• 1.2. 선행연구 17
• 1.3. 논문의 구성 27
• II. 인간기계의 이해 31
• 2.1. 인간기계의 신화 31
• 2.2. 기계론적 인간관 35
• 2.3. 인간기계의 예술적 재현 40
• 1) 기술적 재현 41
• 2) 문학적 재현 44
• 3) 미술적 재현 46
• 4) 영화적 재현 50
• III. 포스트휴머니즘 54
• 3.1. 포스트휴먼의 정의 54
• 3.2. 포스트휴머니즘 담론들 60
• 1) 일반적 포스트휴머니즘 61
• 2) 부정적 포스트휴머니즘 65
• 3) 비판적 포스트휴머니즘 66
• 3.3. 메타-포스트휴머니즘 70
• 1) '욕망하는 기계'로서 주체 73
• 2) 주체와 주체의 만남, '-되기' 76
• 3) '긍정의 정치학', 관계중심의 관점 80
• 4) 포스트휴먼의 주체성 '인간다움' 82
• IV. '욕망'과 '-되기'의 인간기계 "피노키오" 86
• 4.1 나무 인형의 '욕망' 87
• 4.2 '자라는 나무-되기', '당나귀-되기', '인간-되기' 92
• 4.3 상호주체성 97
• V. '긍정의 정치학'과 '인류세'의 인간기계 "아톰" 101
• 5.1. '긍정의 정치학'을 가진 로봇 104
• 5.2 인류세 시대의 잡종적 존재들 110
• 5.3 공동체 중심성 118
• VI. '결연'과 '탈주'의 인간기계 "알리타" 121
• 6.1 디지털 세계와 사이보그, '결연' 123
• 6.2 '탈주'하는 코나투스 131
• 6.3 타자 중심성 136
• VII. 결론 : 메타-포스트휴머니즘 140
• 참고문헌 149
• 국문초록 158
• ABSTRACT 160