매체 문화의 통시적 흐름을 통해 바라본 영화의 존재론적 성격에 대한 고찰 : 시간에 대한 추상성과 구체성의 개념을 중심으로

국문 초록 (Abstract)

영화 <아바타>의 3D 영상은 영화의 존재론적 성격에 대한 다양한 담론을 불러일으켰다. 그러나 그 담론을 넘어서는 영화의 매력은 세계에 대한 인간의 인식 지형의 재편으로까지 나아갔다. 영화의 3D 기술은 이 세계와는 또 다른 세계인 사이버스페이스를 창조하였는데 그 세계는 이 세계의 존재론적 근거를 침식해 들어오고 있고 이 세계와의 존재론적 동일시라는 비가시적인 욕망의 지향을 따라 흘러가고 있다. 이는 세계의 다양한 흐름 중의 한 지류일 뿐이지만 자본과 과학기술은 이 지향의 욕망을 기하급수적으로 키우고 있다. 이런 현실에 대처하는 인간 주체의 성찰 능력은 과거의 그것과는 분명 다를 수밖에 없다. 영화는 그런 인간의 성찰 능력의 기원이 되는 매체이다. 추상성과 구체성이라는 대립 개념은 매체 문화의 통시적 흐름 속에서 영화의 존재론적 성격을 규명하는 데 핵심적인 변증법적 틀을 제공한다. 영화의 존재론적 성격이 인간의 주체적 성찰 능력과 맞닿는 지점에 바로 ‘시간’이 자리하고 있다.
영화는 2차 구술 문화의 시발점이 된 매체로서 문자 문화에 의해서 가려져 있었던 세계의 근원적 구술성, 즉 근원적 구체성을 복권시켰다. 이런 복권이 가능했던 것은 바로 영화가 세계의 근원적인 존재 본질인 시간을 가장 핍진하게 외화시킬 수 있는 매체로서 등장했기 때문이다. 영화가 도달할 수 있었던, 시간에 대한 이런 극단적 구체성은 그 이전의 예술 매체들이 도달할 수 없었던 지점이었고, 이 때문에 영화는 시간을 다루는 추상적인 방식으로서의 자신의 매체적 성격과 그것이 외화해 낸 극단적 구체성의 양상인 핍진한 세계 사이에서 발생할 수밖에 없는 고도의 변증법적 긴장을 그 탄생의 순간에서부터 품고 있었다.
영화 매체의 물리적인 조건, 영화가 기반하고 있는, 또 재현하고 있는 감각, 그리고 영화의 몽타주가 갖는 성격을, 시간이라는 영화적 본질을 중심으로 한, 추상성과 구체성의 척도로 바라볼 때 영화 매체가 갖는 본질적인 변증법적 긴장은 분명하게 드러난다. 그리고 이는 인간에게 인간의 삶 그 자체인 시간에 대해서 끊임없이 낯선 시선을 던질 수 있는 끊임없는 자극의 원천이 된다. 시간에 대한 이런 낯설게 하기는 사이버스페이스가 형성하는 구체성의 속도에 적응할 수 있는 추상성 지향의 역량, 즉 사이버스페이스를 반성적 성찰의 대상으로 삼을 수 있는 힘을 인간에게 부여할 수 있다.
영화는 지속에 담긴 순간들, 혹은 순간들로는 설명할 수 없는 지속에 대한 관조를 통해서 시간의 결을 끊임없이 낯설게 보는 지각과 사유를 인간에게 내면화시킬 수 있는 결정적인 매체이다. 이처럼 시간에 대한 낯설게 하기의 영원회귀를 내면화하는 것은 사이버스페이스의 범람에 대처하는 인간 주체의 막강한 댐이 될 것이다.

다국어 초록 (Multilingual Abstract)

The 3D image of the movie <Avatar> provoked a variety of discourses about the ontological nature of 'film'. But the movie's appeal beyond the discourses was connected to reorganization of geographical features of humans' perception of the world around them. The 3D technology of film created the cyberspace which makes the ontological basis of the real world eroded and flows along the invisible desire-orientation that the cyberspace is ontologically identified with the real world. This is just one of the various streams of the real world, but capital and science technology exponentially raise the cyberspace's desire of orientation of this identification. The reflecting ability of the human subject to cope with this situation at the present is necessarily different from the one in the past. Film is a medium as the origin of this human ability to reflect. The opposite concepts of abstraction and concreteness provide the fundamental dialectic framework to examining the ontological nature of film in a diachronic flow of the culture of media. It is 'time' that exists at the point where the ontological nature of film meets the subjective reflecting ability of the human.
Film became the starting point of the secondary oral culture : it reinstated the fundamental orality of the world, namely the fundamental concreteness which had been hidden by the literate culture. This reinstatement was possible because film showed up as a medium which can verisimilarly embody time, which is the most fundamental substance of ontology in the world. The excessive concreteness over time, which film could reach had been the point that art media before film could have never reached, and that is why film has embraced the dialectic tension since it was born, which necessarily happened between the film's nature of media as an abstract method treating time and the verisimilar world as an aspect of the excessive concreteness which film embodied.
The substantial dialectic tension of film is clearly exposed when we look at physical conditions of film media, senses on which it is based and represents, and features of the montage of film media on the measure of abstraction and concreteness focusing on time as the substance of film. And it works as the source of constant stimulation through which humans can continuously throw their strange eyes on time - this human life itself. It is possible that this defamiliarization to time endows humans with the capacity of abstraction-orientation with which humans can adapt themselves to the velocity of concreteness which the cyberspace promotes : the capacity can make the cyberspace an object for self-examination to humans.
Film is the crucial medium that can make humans internalize their sense and thought which continuously defamiliarize the texture of time through contemplation about instants in maintenance or maintenance unable to explain with instants. Thus it will be a strong dam which helps a human subject cope with the flooding of the cyberspace that he internalizes the eternal return of defamiliarization about time.

목차 (Table of Contents)

• Ⅰ. 서론 1
• 1. 문제 제기 : <아바타(Avatar)>라는 징후 1
• 2. 연구의 쟁점과 방향 4
• Ⅱ. 추상과 구체의 개념으로 바라본 구술성과 문자성에 대한 통시적 고찰 9
• 1. 추상과 구체의 개념 9
• 2. 구술성과 문자성에 대한 통시적 고찰 14
• 1) 구술 문화에서 문자 문화로의 이행 : 추상성의 개화 17
• 2) 문자 문화에서 2차 구술문화로의 이행 : 구체성의 회복 24
• 3) 2차 구술 문화의 결정적 시발점인 영화 : 시간의 직접적 외화 29
• Ⅲ. 추상성 지향의 시간관과 구체성 지향의 시간관 33
• 1. 플라톤과 칸트의 시간관 33
• 2. 하이데거와 베르그송의 시간관 38
• Ⅳ. 추상성 지향의 시간관과 구체성 지향의 시간관으로 바라본 영화의 시간성 48
• 1. 영화의 본질로서의 시간 48
• 2. 영화 매체의 물리적 조건 54
• 1) 시간의 분절을 통한 시간 분석 54
• 2) 프레임에 담긴 사진의 핍진성 57
• 3) 시간 낯설게 보기 : 영화의 기록성과 조작성 59
• 3. 영화와 감각 64
• 1) 분화된 감각으로서의 시각과 청각 66
• 2) 공통 감각의 환기 69
• 3) 시간 낯설게 보기 : 시간의 공감각적 양상 74
• 4. 영화의 몽타주 79
• 1) 목적 지향적인 서사 표현 82
• 2) ‘시간-이미지’의 솟아오름 86
• 3) 시간 낯설게 보기 : 평행우주의 다중 시간 발현 93
• 5. 탈은폐aletheia의 낯섦 : 영화의 존재론 101
• 1) 디지털, 3D, 그리고 <아바타> 102
• 2) 낯설게 하기 : 문자 문화의 유산 106
• 3) 영화의 낯설게 하기 : 시간에 대한 변증법적 긴장 110
• Ⅴ. 결론 119
• 참고문헌 122
• 국문초록 127
• ABSTRACT 129