公演場의 무대구성과 전환형식에 관한 硏究 = (A) Study on the stage structure and the stage changign system of performing arts centers

국문 초록 (Abstract)

모든 공연예술의 최종적인 목표는 공연과 관람객의 원활한 커뮤니케이션에 있다. 공연의 진행은 공연장과 관람자의 상호간 즉 무대와 객석과의 관계 사이에서 진행되며 이러한 모든 행위는 무대와 객석사이에서 이루어진다. 따라서 공연장 건축의 최종적인 궁극적 목표는 극의 진행이 원활하게 이루어지기 위한 최상의 조건을 무대에 제공하는데 그 목적이 있다고 할 수 있다.
근대이후 무대 공간은 급격한 사회 환경의 변화와 더불어 다양하게 발전되었고, 18세기 계몽주의 시대에는 일상 소재를 표현한 무대가 생기게 되었으며, 19세기 말에 들어서는 기존의 전통 관념에서 벗어나 개인의 자아를 추구하는 표현주의 무대예술이 나오게 되었다.
또한 근대를 넘어서 현대사회는 더욱 급변하는 시간의 속성을 드러내고 있고 그런 속에서 극을 진행하는 다양한 표현 방식의 변화는 다양한 무대장치의 변화를 가져왔다.
현대사회가 다원화의 성격을 나타냄에 따라서 공연의 종류도 다양해졌으며 이러한 공연을 표현 할 수 있는 다양화된 공연공간의 필요성이 나타나고 있는 것이 현실이다.
또한 국민생활 수준의 향상으로 국민들의 문화예술에 대한 수요가 높아지고 있으며 이로 인해 국내 공연시장의 규모는 점점 더 확대되어 지고 있다. 공연 시장의 규모가 커지면서 이러한 다양한 공연물을 진행하기 위한 공연 특성에 맞는 전문공연시설의 필요성이 나타나고 있다.
이에 본 연구의 목적은 국내, 해외 공연장중 오페라와 같은 극을 중심으로 하는 공연장의 무대부문의 공간구성이나 상부, 하부 전환시스템에 관한 전반적인 자료를 비교 분석하여 향후 공연시설 계획 시 무대부문에 대한 적절한 기준 및 방향설정을 제시하는데 그 목적이 있다. 연구 진행 순서는 다음과 같다.
- 첫째, 문헌 고찰을 통한 시대별 공연장의 무대 및 무대기구의 발전과정이나 공연장무대의 구성과 상부, 하부 전환 시스템에 관하여 고찰하였다.
- 둘째, 분석대상공연장의 무대구성에 따라 유형화하고 이를 기준으로 상연종목과 무대 기계와의 상관관계에 대하여 비교 분석한다.
- 셋째, 분석대상 공연장의 무대 구성과 상연종목을 공연장 무대전환시스템의 수량과 직접적인 상관성을 분석하고 대규모 오페라전문 공연시설의 무대구성과 면적 상부, 하부전환시스템의 수량을 국내외 비교 분석하였다.
이러한 일련의 연구진행을 통하여 국내, 해외 대공연장 중공연장 의 무대구성과 전환시스템의 분석결과 다음과 같은 결과를 도출할 수 있었다.
■ 공연장 무대의 구성
-국내, 해외 공연장의 규모별 무대의 구성을 조사해본 결과 다양한 무대의 형식이 나타났지만 공연장 규모별로 커다란 두 가지 흐름이 나타났다. 대규모의 경우 양측후무대 형식으로 뚜렷하게 나타났으며 중규모의 경우 무대의 구성은 본무대와 단일 측면 무대로 구성된 편측무대나 본무대만을 가지는 단일 무대의 형식이 높게 나타났다.
■ 공연장 무대의 구성과 상연종목
- 공연장 규모별 무대구성과 상연 종목의 상관관계를 분석해본 결과 대규모의 공연시설 중 양측후무대의 구성을 가진 공연장의 경우 모든 공연물을 무리 없이 상연할 수 있었고, 중규모 공연시설로 갈수록 양측무대나, 편측무대, 단일 무대의 형태가 나타나 각 공연장에서 상연하는 상연 물도 무대의 구성이나 규모특성상 오페라와 같이 충분한 무대를 필요로 하는 대규모 공연물을 일부 제한한 소규모 뮤지컬이나, 연극, 소규모 음악회 등이 상연되고 있음을 알 수 있었다.
또한 해외 중규모 공연장의 경우 국내와 달리 충분한 상부시설 세트배튼 (Set batten)의 확보로 무대 막의 전환이 주로 상부에서 이루어지는 뮤지컬과 같은 공연물이 상연가능 하는 것으로 나타났다.
■ 공연장 무대의 구성과 전환시스템 조합방식(하부무대)
- 하부무대의 조합방식은 대규모, 중규모 공연장에서 주무대를 승강무대로 조합하는 방식이 높게 나타났다. (이는 공연장 본무대에 측면 무대가 접해있을 경우 무대의 활용상 주무대를 회전무대로 하는 것 보다 주무대를 승강무대로 조합하여 측무대 왜건과의 연계성을 고려한 합리적인 결과로 판단된다. )
■ 공연장 무대의 구성에 따른 전환시스템의 분포
- 국내 해외 대공연장 중공연장 무대구성에 따른 상부 하부 전환시스템의 분포 량에 관하여 분석한 결과 대공연장의 경우 같은 무대구성을 하는 국내의 공연장 경우 해외공연장에 비해 상부시설인 세트배튼(Set batten)의 수가 낮게 나타났고 하부기계의 분포 또한 국내의 경우 해외보다 낮게 분포돼 있다는 것을 알 수 있었다. 중공연장의 경우도 세트배튼(Set batten)의 수도 국내보다 해외가 더 높게 나타났으며 하부기계의 경우는 해외 중공연장의 경우가 더 낮게 나타났다. 이는 해외 중공연장의 경우 단순한 무대 하부공간구성상 하부기계보다는 상부 기계의 시스템을 확보하는 것이 극의 진행에 더 이상적인 방안이라 판단되었기 때문이라 판단된다.
■ 공연장 상연종목에 따른 전환시스템의 분포
대공연장의 경우 공연 시설이 다목적의 성격을 나타낼 경우 극과 같이 콘서트를 동시에 상연하기 위해서 음향 반사판의 설치가 필요하며 오페라 와 같은 극을 전문적으로 상연하는 공연시설로의 성격을 취할수록 무대 상부시설의 경우 음양반사판이 사라지고 그 자리에 세트배튼(Set batten)의 수가 더 높게 설치되 있는 것으로 나타났다.
중공연장의 경우 해외의 경우가 국내보다 상부기계의 수가 높게 나타나는데 이는 국내공연장처럼 중규모 공연장에 하부기계와 상부기계를 동시에 설치하는 것이 아니라 중규모 공연장의 무대의 구성상 무대기계를 설치하여도 그 효율성이 떨어지며 또한 무대의 배경전환을 주로 상부기계를 이용하여 장면 전환을 하는 뮤지컬과 같은 극을 진행하기에는 하부 기계보다 상부 기계의 확보가 더 합리적인 방안이라 판단된 결과라 사료된다. 무대 하부전환 시스템의 경우도 해외 공연장이 주무대리프트(Main stage lift)나 측무대 왜건스테이지의 수가 높게 나타남을 분석을 통해 알 수 있었다.
■ 오페라 공연장의 무대규모와 전환시스템 분포
국내 해외 오페라 공연장의 분석결과 국내 해외 공연장의 무대 구성은 양측후무대 구성이었고 프로시니엄(Proscenium) 아치와 무대의 규모의 경우 국내보다 해외의 경우가 규모가 더 크게 나타났다.
상부, 하부 기계의 전반적인 분포 량은 국내와 해외가 비슷하게 분포되었지만 극을 진행하는데 직접적인 영향을 미치는 세트배튼(Set batten), 주무대 리프트(Main stage lift), 측무대 왜건(Side stage wagon)등의 분포를 분석한 결과 해외의 경우가 국내보다 1.5배가량 높게 나타남을 알 수 있었다.
본 연구는 국내 해외의 대규모공연시설과 중규모 공연시설의 무대부분의 구성과 무대전환 시스템의 분석으로 상연종목과의 상관성을 검토하였다. 국내 공연장의 무대부분의 분석결과 공연장의 운영특성상 대부분이 다목적성격의 공연장이 많이 나타났다.
이제는 공연의 유형도 전문화가 되어가는 추세이다. 따라서 공연장도 다목적이라는 두 가지 장점을 가지면서 동시에 두 가지 단점을 안고 있는 공연장을 계획하는 것보다, 유형별 공연물에 적합한 공연장으로 그 무대에서 상연하는 공연물에 적합한 무대시스템을 보유한 공연장이 계획되어져야 할 것으로 판단되며 기존의 건립된 공연장의 활용 방안 및 다양한 공연물의 규모와 연계한 무대부분의 구성이나 시스템의 적정 규모에 관한 심도 있는 분석 조사가 요구된다.

다국어 초록 (Multilingual Abstract)

The ultimate goal of performance art is to have an easy communication between actors and the audience. All activities related to performance art take place between the stage and auditorium. Therefore, when constructing performing arts centers, the best conditions of the stage should be considered for the smooth progress of play.
In modem societies, things are changing very rapidly. Under this phenomenon, changes in the progress of plays have required the changes of stage equipment. As modem societies take on pluralistic characteristics, performance genres have also become varied. As a result, various performing arts centers are needed.
The purpose of this study is to conduct a comparative analysis of data on the stage structure and the upstage and downstage changing system of performing centers home and abroad, specializing plays like operas. The results of this study can be used for suggesting an appropriate standard and a direction when planning performing centers.
The following procedures were taken for this research:
- First, the literature on the development of stage and equipment, the stage structure, and the upstage and downstage changing system has been reviewed theoretically.
- Second, stage structures were classified into five different types. Based on this classification, a comparative analysis was conducted on the relationship between performance genres and stage equipment.
- Third, the stage structure and performance genres of performing centers were then analyzed in terms of the number of stage changing systems. A comparative analysis was conducted on large-scale specialized performing centers home and abroad in terms of the stage structure and the number of upstage and downstage changing systems.
The following conclusions could be made from the analyses:
■ The stage structure of performing arts centers
- Various forms of stage were found from the analysis of stage structure, but there can be two main streams in terms of the size of performing centers. For large size performing centers, a stage type with two sidestages and the backstage was most common. For medium size performing centers, a stage type with one sidestage and the mainstage or a stage type with only one sidestage or with only the mainstage was more common.
■ The stage structure and the performance genre of performing arts centers
- From the analysis of the stage structure and performance genre in terms of the size of performing centers, large performing centers with two sidestages and the backstage could handle all types of performance, whereas medium size perfoming centers with two sidestages or with only one sidestage or with only mainstage could handle small scale musicals, plays, or concerts.
In addition, medium size performing centers overseas with enough upstage set battens could handle performances such as musicals, which need changing stage drapes on the upstage.
■ The stage structure and the combining method of stage changing systems (downstage)
- For both large and medium size performing centers, a combining method of the downstage and mainstage with the stage lift was found to be very common. (If there is a sidestage adjacent to the mainstage, combining the main stage with a revolving stage in relation with the sidestage wagon seems to be more reasonable than using the mainstage as a revolving stage.)
■ The number of stage changing systems by the stage structure of performing centers
- The analysis of the number of the upstage and downstage changing systems showed that large performing centers in Korea tend to use a smaller number of set battens (i.e., upstage equipment) than performing centers abroad. In addition, local performing centers are found to use a smaller number of downstage equipment than overseas performing centers. Local medium size performing centers tend to use a smaller number of set battens than overseas performing centers. Medium size performing centers abroad tend to use a smaller number of downstage equipment than local centers. This implies that, in the case of medium size overseas performing centers, securing upstage systems seems to be more idealistic for the proceedings of plays.
■ The number of stage changing systems by performance genre
- Large performing centers with multifunction need to install acoustical reflectors and shell in order to perform plays and concerts at the same time. Opera performing centers were found to use more set battens than acoustical reflectors and shell for upstage facilities.
Medium size performing centers abroad tend to use a higher number of upstage equipment than local ones. This is because medium size performing centers overseas do not install both downstage and upstage equipment simultaneously. Even if stage equipment was installed for medium size performing centers, the efficiency was still low. Using upstage equipment for musicals to change the backgrounds of the stage seems to be more reasonable than using downstage equipment. In the case of the downstage changing system, performing centers overseas tend to use a higher number of mainstage lifts or sidestage wagons.
■ The stage size and the number of stage changing systems for opera performing centers
- The analysis of opera performing centers showed that both local and overseas performing centers usually use the structure with two sidestages and the backstage. In the case of proscenium arch and stage, the size of overseas performing centers tend to be larger than that of local ones.
Both local and overseas performing centers were found to use a similar number of upstage and downstage equipment. However, the number of set battens, mainstage lifts, and sidestage wagons for overseas performing centers was 1.5 times more than the local ones.
This research investigated the stage structure and the stage changing systems of both large and medium size performing centers home and abroad. Local performing centers tend to use multi-functional stages.
Now, as performance genres are specialized, performing centers are becoming multifunctional. Planning a performing center with a stage system that is appropriate for performance is needed. A study on the use of existing performing centers and the size of various performances in relation with an appropriate structure and system of the stage should be conducted in the future.

목차 (Table of Contents)

• 국문초록 = ⅰ
• 목차 = ⅶ
• 그림목차 = xi
• 표목차 = xv
• 제1장. 서론 = 1
• 1-1. 연구의 목적 및 배경 = 1
• 1-2. 연구의 방법 및 범위 = 3
• 제2장. 공연에술과 공연장의 개념적 분류와 공간적 특성 = 5
• 2-1. 공연예술과 공연장의 개념적 분류 = 5
• 2-1-1. 공연예술의 개념적 분류 = 5
• 2-1-2. 공연장의 개념과 분류 = 8
• 2-2. 극장의 무대와 무대기계의 시대적 변화 = 10
• 2-2-1. 극장의 무대 = 10
• 2-2-2. 극장의 무대와 무대기구의 시초 = 10
• 2-2-3. 극장건축과 무대기술의 시대적 발전 = 11
• 1) 고대 그리스의 무대장치의 특징 = 12
• 2) 로마시대의 무대와 무대장치 = 15
• 3) 중세시대의 무대기술의 발전 = 17
• 4) 근대 무대 장치의 전반 = 23
• 2-3. 공연장의 유형분류와 규모적 접근 = 25
• 2-3-1. 공연홀의 유형 및 형태 분류 = 25
• 1) 공연장 형태에 의한 분류 = 25
• 2) 무대구성에 의한 분류 = 29
• 3) 공연장 운영에 의한 분류 = 31
• 4) 공연장 규모에 따른 분류 = 31
• 2-3-2. 프로시니엄 무대 치수 = 32
• 1) 공연장의 평면과 단면 = 32
• 2) 프로시니엄 무대의 유형별 치수 = 33
• 3) 프로시니엄 너비와 높이 = 35
• 2-3-3. 극장무대 기계의 기본구성 = 37
• 1) 극장의 무대구성 및 하부기계 구성(평면도) = 37
• 2) 극장의 무대구성 및 상부기계 구성(단면도) = 38
• 2-4. 공연장 무대전환시스템의 분류 = 41
• 2-4-1. 무대의 평면구성 = 41
• 1) 무대의 규모(무대의 평면설계) = 41
• 2) 하부무대 = 42
• 2-4-2. 장치전환과 마루기계 = 42
• 1) 무대기구의 정의 = 42
• 2) 하부 무대의 역할 = 43
• 2-4-3. 하부무대전환시스템 = 46
• 1) 수직이동무대-승강무대(elevator/ elevator stage/ lift/ stage lift) = 46
• 2) 승강무대의 종류 = 49
• 3) 회전무대의 형식과 구동방식 = 50
• 4) 슬라이딩 스테이지 및 왜건 스테이지(Slifing stage/ Wagon stage) = 54
• 2-4-4. 무대부문의구성과 상부 공간 전환시스템 = 56
• 1) 무대의 상부 구조 = 56
• 2) 무대 막의 구성 = 58
• 3) 무대상부 기계 = 59
• 제3장. 분석대상공연장의 무대구성과 운영특성 = 63
• 3-1. 국내 국외 분석 대상관의 공연장 시설 현황 = 63
• 3-2. 분석대상 공연장의 무대구성 = 65
• 3-2-1. 무대의 구성에 의한 분류 = 65
• 1) 대규모 공연장의 무대구성 = 65
• 2) 중규모 공연장의 무대구성 = 70
• 3-3. 분석대상 공연장의 규모별 무대구성과 상연종목 = 72
• 3-3-1. 상연종목에 의한 분류 = 72
• 1) 대공연장 무대구성과 상연종목 = 74
• 2) 중공연장 무대구성과 상연종목 = 78
• 3-4. 무대의 공간 구성과 하부기계의 조합방식 = 81
• 3-4-1. 공연장 무대의 공간구성과 하부기게의 조합방식 = 81
• 1) 대공연장 무대의 구성과 하부기계조합 방식 = 82
• 2) 중공연장 무대의 구성과 하부기계 조합 방식 = 87
• 제4장. 분석대상 공연장의 공간특성과 시스템의 특성 = 91
• 4-1. 분석대상공연장의 공간구성과 무대기계 = 91
• 4-1-1. 무대구성과 무대기계 = 91
• 1) 대공연장의 무대구성과 상부, 하부 무대기계 = 91
• 2) 중규모 공연장 무대구성과 상부, 하부 무대기계 = 96
• 4-2. 분석대상공연장의 상연종목과 무대기계 = 100
• 4-2-1. 대규모 공연장 상연종목과 무대기계 = 100
• 1) 대공연장의 상연종목과 무대기계 = 100
• 2) 중공연장 상연종목과 무대기계 = 103
• 4-3. 국내 해외 오페라 공연장 무대의 물리적 특성과 무대기계 = 110
• 4-3-1. 국내 해외 대공연장의 무대의 물리적 특징 = 110
• 1) 국내 해외 공연장 무대 면적 비교 = 111
• 2) 국내 해외 공연장의 프로시니엄 아치(Proscenium archi) 규모 비교 = 112
• 3) 국내 해외 공연장의 주무대 규모비교 = 113
• 4) 국내 해외 공연장의 측무대 규모 비교 = 114
• 5) 국내 해외 공연장 후무대 규모비교 = 116
• 4-3-2. 국내 해외 공연장의 무대기계 분포량 비교 = 117
• 1) 국내 해외 공연장 상부 하부 무대기계 시스템 = 117
• 2) 국내 해외 상부기계 수량 분포 = 119
• 3) 국내 해외 하부기계 수량 분포 = 120
• 종합 고찰 및 결론 = 121
• 제5장. 결론 = 122
• ■ 참고문헌 = 128
• ABSTRACT = 130
• 부록목차