1980-1990년대 한국 대중음악의 지형과 현재적 재맥락화 = The Sociocultural Topography of Korean Popular Music in the 1980s and 1990s and Its Contemporary Recontextualization

다국어 초록 (Multilingual Abstract)

There are two main contents covered in this paper. One is about the topography of Korean popular music in the 1980s and 1990s, the birth of new consumers, and their cultural practices. The other is an analysis of the recontextualization of popular music in the 1980s and 1990s, which has appeared in TV dramas and music entertainment programs since 2010. In addition, in order to analyze the social and cultural implications of the retro phenomenon of popular music in ‘Now, Here’, it was approached from the perspective of generation theory and media theory.
First, the topography of Korean popular music in the 1980s and 1990s and the media of the popular music industry such as TVs, radios, ‘Gilboard Chart’, and magazines and specialty magazines were dealt with. Then, with the emergence of ‘new’ consumers in the 1980s and 1990s, how they practiced culture around popular music and how they differentiated into various subcultures in the process were considered. Teenage youth emerged as the mainstream consumer group of popular music in the 1980s. This is a phenomenon that was not seen before. In the 1990s, teenagers grow into fandom that moves more systematically and exerts more powerful influence than previous fan clubs. In the 1990s, fandom was divided into various subcultures such as ‘shaking up gender norms’, fanfiction, and criticism of fandom. In addition, the Korean popular music fandom in the 1990s was the main body of a cultural movement to respond to various social issues. These include the campaign to abolish the pre-deliberation system for popular music and the campaign to abolish TV music ranking programs.
The second topic covered is largely two divisions. One is an analysis of the recontextualization of popular music in the 1980s and 1990s, which has appeared in TV dramas and music entertainment programs since 2010. The other is about who are the subjects of these ‘memory consumption’ and ‘memory struggles’, why they are enthusiastic about the recall and experience of popular music in the 1980s and 1990s, and what role TV media plays in this process. Through this, the socio-cultural implications of the retro phenomenon conducted in ‘Now, Here’ were highlighted. To this end, the entire songs of the TV drama ‘Answer me’ series, which was broadcast in the early and mid-2010s, and the participation of the TOP10 singers of the music entertainment program ‘Sing again’, which was broadcast in the early 2020s, were analyzed. Through these retro programs, it was confirmed that popular music in the 1980s and 1990s emerged as a device that strongly reminded people of ‘cultural memory’. The keywords presented here are the 86·97 generations, and generational empathy, which are the parties to ‘memory consumption’ and ‘memory struggle’. The 86·97 generations, who spent their teens and twenties in the 1980s and 1990s, continue to appear as mainstream consumers of popular music even after 2010. However, it is correct to say that these two generations were almost indifferent to musical consumption in the K-pop market centered on idol groups, and then exploded interest in the wake of retro programs in TV media. In addition, popular music in the 1980s and 1990s became a medium that formed a structure of social, cultural, and emotional solidarity and communication with not only the 86·97 generations but also the generations after that. Therefore, the present recontextualization of popular music in the 1980s and 1990s is not just a retro cultural phenomenon. It has been canonized across generations since 2010.

국문 초록 (Abstract)

한국 대중음악사에서 1980년대가 이전 시기의 음악적 전통과 기반을 바탕으로 대중음악의 정체성을 새롭게 구축한 황금기 또는 중흥기라면, 1990년대는 아이돌 시스템의 출현과 댄스 뮤직의 주류화, 문화산업으로서 대중음악의 급격한 성장을 구가한 문화의 시대다. 1980-1990년대 대중음악사에 각별히 주목해야 하는 지점은 대중음악의 소비자로서 대중의 탄생과 재발견이 두드러졌다는 데 있다. 2000년대 이후 이들은 새로운 소비 주체로 성장하며 일정하게 분화하며 다양한 소비 패턴을 보여준다. 이러한 점을 고려하여 이 논문에서 다룬 내용은 크게 두 가지다. 하나는 1980-1990년대 한국 대중음악의 지형과 새로운 소비자의 탄생 및 이들의 문화적 실천에 관한 것이다. 다른 하나는 2010년 이후 TV 드라마와 음악 예능 프로그램 속에 나타난 1980-1990년대 대중음악의 재맥락화에 관한 분석이다. 재맥락화란 재연의 주체가 그 이전의 정전（正典） 또는 텍스트를 재해석하고 변용하며 변전（變轉）시키는 과정을 말한다. 대중음악에서 재맥락화는 앞선 시기의 노래를 편곡하여 부르거나 원곡과 리메이크곡을 영화·드라마에 삽입곡으로 적절하게 섞어 쓰고, 이를 통해 소비자는 ‘기억 소비’를 하는 전반의 과정이라 할 수 있다. 2010년 이후 대중음악의 생산과 유통, 소비의 전 구간에서 재맥락화가 가장 급격하게 이루어졌다. 2010년 이후 1980-1990년대 음악의 재맥락화 현상의 분석 결과를 바탕으로 세대론과 매체론을 원용하여 ‘지금, 여기’에서 진행되는 대중음악 복고 현상의 사회·문화적 함의를 분석하였다.
첫 번째로 먼저 1980-1990년대 한국 대중음악의 지형과 여기에 작동한 TV, 라디오, ‘길보드’, 그리고 잡지·전문지 등 대중음악 산업의 매체에 관해 다루었다. 이어 1980-1990년대에 ‘새로운’ 소비자가 등장하면서 이들이 대중음악을 둘러싸고 문화적 실천을 어떻게 하였고, 그 과정에서 어떻게 다양한 하위문화로 분화하였는지 그 양상을 고찰하였다. 10대 청소년층은 1980년대 대중음악의 주류 소비자 집단으로 등장한다. 이는 그 이전에 볼 수 없던 현상이다. 10대 청소년층은 1990년대로 접어들면 이전의 팬클럽보다 훨씬 더 조직적으로 움직이고 강력한 영향력을 행사하는 팬덤으로 성장한다. 1990년대 팬덤은 ‘성（性）역할 규범 뒤흔들기’와 팬픽, 팬덤 비평 등 다양한 하위문화로 분화하기도 했다. 또 1990년대의 한국 대중음악 팬덤은 여러 사회적 이슈에 대응하는 문화운동의 주체로 나서기도 하였다. 대중음악 사전심의제도 폐지 운동, TV 가요순위 프로그램 폐지 운동 등이 그것이다.
두 번째로 다룬 주제는 크게 두 갈래이다. 하나는 2010년 이후 TV 드라마와 음악 예능 프로그램 속에 나타난 1980-1990년대 대중음악의 재맥락화에 관한 분석이다. 다른 하나는 이러한 ‘기억 소비’ 및 ‘기억 투쟁’의 주체가 누구이며, 이들이 왜 1980-1990년대 대중음악의 소환 및 체험에 열광하고, 이 과정에서 TV 매체가 어떤 역할을 하는지에 관한 것이다. 이를 토대로 ‘지금, 여기’에서 진행된 복고 현상의 사회문화적 함의를 조명하였다. 이를 위하여 먼저 2010년대 초중반에 방송된 TV 드라마 ＇응답하라＇ 시리즈의 삽입곡, 2020년대 초반에 방송된 음악 예능 프로그램 ＇싱어게인＇의 TOP10 출연 가수들의 참가곡 전체를 분석하였다. 이들 복고형 프로그램을 통하여 1980-1990년대 대중음악은 ‘문화적 기억’을 강렬하게 되새기게 하는 장치로 등장했음을 확인할 수 있었다. 여기서 제시하는 키워드는 ‘기억 소비’와 ‘기억 투쟁’의 당사자인 86세대와 97세대, 그리고 세대 공감이다. 1980-1990년대에 10대와 20대 시절을 보낸 86세대와 97세대는 2010년 이후에도 대중음악의 주류 소비자로 등장한다. 다만, 이들 두 세대는 아이돌 그룹 중심의 K-팝（pop） 시장에서 음악적 소비에 거의 무관심하다가 TV 매체의 복고형 프로그램들을 계기로 관심을 폭발시켰다고 보는 것이 타당하다. 이와 함께 1980-1990년대 대중음악은 86·97세대뿐만 아니라 그 이후 세대와도 사회·문화적, 정서적 연대와 소통의 구조를 형성하는 매개체가 되었다. 그래서 1980-1990년대 대중음악의 현재적 재맥락화는 단순한 복고 문화 현상에 그치지 않는다. 그것은 2010년 이후 세대를 아우르며 정전화（正典化·canonization）하고 있다.
이 논문은 1980-1990년대 한국 대중음악의 2010년 이후 재맥락화 현상을 다룬 첫 번째 연구이다. 또 1980-1990년대 대중음악의 당대적 소비 양상을 사회·문화사적 시각으로 분석했다는 점에서도 일정한 의의가 있다. 이를 통하여 앞으로 연구의 지평을 더욱 확장한다면 1980-1990년대 대중음악을 재해석하는 밑바탕도 굳건하게 마련할 것으로 생각한다. 더욱이 1980-1990년대 대중음악의 재맥락화 분석은 세계 팝음악 시장에 주류로 진입하는 K-팝의 ‘글로컬 정체성’을 재정립하는 계기가 된다고 본다.

목차 (Table of Contents)

• Ⅰ. 서론 1
• 1. 연구 필요성과 목적 1
• 2. 선행연구 검토 5
• 3. 연구 대상과 방법 13
• Ⅱ. 대중문화담론과 소비자의 재발견 16
• 1. 대중과 대중문화담론의 양상 16
• 2. 대중음악의 주체로서 소비자 27
• 3. 대중의 부상: 소비자운동의 전개 36
• Ⅲ. 1980-1990년대 대중음악의 지형과 새로운 소비자의 탄생 44
• 1. 대중음악사에서 차지하는 1980-1990년대의 지형 44
• 1） 1980년대: 오버언더그라운드 공존과 장르의 다양성 44
• 2） 1990년대: 대중문화의 폭발과 K-팝（pop）의 서막 53
• 2. 1980-1990년대 대중음악 매체의 중심-주변부 구조 64
• 1） 당대 대중음악에 작동한 TV라디오의 게이트키핑 64
• 2） 대항적담론적 주변부로서 길보드 차트와 음악전문잡지 83
• 3. 새로운 소비자의 탄생과 분화 98
• 1） 주류 소비층, 팬덤의 등장 98
• 2） 다양한 하위문화로 분화 108
• 3） 문화소비자운동의 주체로 119
• Ⅳ. 1980-1990년대 대중음악의 재맥락화 양상과 사회문화적 함의 132
• 1. TV 드라마예능 프로그램 속 1980-1990년대 대중음악의 재맥락화 양상 132
• 1） 드라마 ＇응답하라＇ 시리즈의 삽입곡 분석 132
• 2） 1990년대로의 소환체험, ＇토토가＇ 열풍 141
• 3） ＇싱어게인＇ 시즌13 참가곡의 복고 기호 146
• 2. 2010년 이후 1980-1990년대 대중음악 소비의 사회문화적 의의와 한계 152
• 1） 문화적 기억의 소환 주체와 세대 편향의 문제 152
• 2） TV 매체의 복고 지향성과 향수（鄕愁）의 상품화 164
• Ⅴ. 결론 177
• 참고문헌 183