체화된 인지기반 미디어아트의 지각적 심미에 관한 연구 : 본인 작품 『Shape of Light』 『Intertwined』 중심으로

다국어 초록 (Multilingual Abstract)

The theory of embodied cognition performs an important role in cognitive science and is a new discipline derived from philosophy, neurology, anthropology, psychology, and computer science. Embodied cognition contends that the body participates in the cognitive process and it can expand into the environment, thereby establishing the unity of body, brain, and environment. The body perceives a media work of art, so the brain gets stimulated and controls the body’s movement, thus reflecting the embodied attribute of cognition. Therefore, this research, based on the embodied cognition theory, concentrates on such topics as the interaction between body and works of art, the expression of media art, the influences of the environment on body movement and cognitive outcomes, as well as the interplay of the body, brain, and environment, and it analyzes the cognitive aesthetic experience generated by the embodied character in media art.
This research consists of five chapters. The first chapter is the introduction, and in the second chapter, the research examines the theory and concept of embodied cognition and analyzes the characteristics of media art to establish the basis for perceptual aesthetics. The definition of perceptual aesthetics and the expansion of techniques for creation and expression are discussed in the third chapter. The fourth chapter is a case study on new media works of art using perceptual aesthetics also in addition to the author’s work. At the end, the fifth chapter draws the conclusions. In the first chapter, this research introduces its background, objectives, methods, and necessity. In the second chapter, the research investigates embodied cognition in the aspects of its development, definition, expression, and characteristics, and it defines its expression and characteristics to understand its basic elements based on existing domestic and foreign literature. The research also examines the expanded attributes of new media art, interactivity, and the interactivity of perception in the second chapter. The features of the interactivity of media art include synesthesia, feedback, diversity, virtuality, immersion, and nonlinear, while the interactivity of perception can be categorized into sight, hearing, smell, and touch, thereby establishing the basis for perceptual aesthetics. Referring to the combination of embodied cognition and the interactivity of new media art discussed in the second chapter, in the third chapter, this research defines perceptual aesthetics and embodied expression. Additionally, in this chapter, the research also summarizes the embodied expression of perceptual aesthetics in media art by analyzing the perceptual modes of body perception, sensorimotor, and empathy. It also manages to illustrate the realization of perceptual aesthetics in media art in light of the participation feedback, the environment construction, and the generation process of perceptual aesthetics, and finally it discusses the meanings of the expansion of the expression techniques of media art attributed to perceptual aesthetics. In the fourth chapter, this research, based on the framework of perceptual aesthetics established in the third chapter, applies perceptual aesthetics to new media works of art. The case study is carried out from the perspective of the background and intention of the case, the analysis of its perceptual aesthetic, and the application of expression techniques based on perceptual aesthetics. The objective of the analysis of interactive works of art and the author’s works is to deepen the theme and prove the possibility of perceptual aesthetics. The fifth chapter includes the results of the comparative analysis of perceptual aesthetics in new media art in this paper as well as the proposal for future research.

국문 초록 (Abstract)

체화된 인지 이론은 인지 과학에서 매우 중요한 이론으로, 철학, 신경학, 인류학, 심리학과 컴퓨터 과학과 융합하여 새로운 개념을 파생시켰다. 인지 과학이 제기한 체화된 인지 이론의 주장은 신체가 인지 과정에 참여하고, 신체를 환경으로 확장시켜 신체, 뇌, 환경의 세 가지의 단일성을 구축한다는 것이다. 미디어아트의 특징적인 관점에서 상호작용은 사람들의 예술에 대한 심미적 체험을 기존의 단일한 심미 방식에서 다중 감각적인 체험으로 확대시켰다. 신체가 미디어아트 작품을 감지하고 뇌의 반영을 자극하며 뇌가 신체 운동의 과정을 제어하여 인지의 체화된 특징을 나타낸다. 따라서 본 논문에서는 체화된 인지를 바탕으로 신체와 예술 작품의 인터랙티브 과정, 미디어아트 표현 형식, 환경이 신체 운동과 인지 결과에 미치는 영향, 신체, 뇌, 환경 간의 인터랙티브 관계에 중점을 두고，미디어아트에서 체화된 특징에 의해 확장된 지각적 심미 체험을 논의하고자 한다.
논문은 다음과 같이 구성되어 있다. 제1장 서론, 제2장 체화된 인지의 이론 및 개념 분석 고찰한다, 미디어아트 특성 분석을 통해 지각적 심미를 위한 토대 구축한다, 제3장 지각적 심미의 정의 및 창작 표현기법의 확장, 제4장 지각적 심미의 뉴미디어 아트 작품에서의 응용사례 분석과 본인 작품 분석, 제5장 결론으로 구성된다. 제1장 서론은 연구배경, 연구목적, 연구방법 및 필요성을 설명하였다. 제2장은 체화된 인지에 대해 이론의 발전, 개념 정의, 체화된 인지의 표현 및 특징 등 측면에서 고찰과 분석을 진행하였다. 기존의 국내외 문헌 연구를 토대로, 체화된 인지의 표현과 특징을 정의하고, 체화된 인지의 기본요소를 파악하였다. 둘째, 뉴미디어 예술 매체 확장의 특성과 인터랙션 특성 및 인지적 인터랙션 특성을 분석한다. 미디어 예술의 인터랙션 특성은 공감각성, 피드백성, 다원성, 가상성, 몰입성, 비선형 인터랙션의 특성으로 나누어진다. 인지적 인터랙션 특성은 시각, 청각, 후미각, 촉각, 의식의 인지 인터랙션 특성으로 나누어지며, 이로써 지각적 심미의 토대를 구축한다. 제3장은 제2장의 체화된 인지 이론과 뉴미디어 예술 인터랙션 형식의 특성을 결합하여, 이를 기반으로 지각적 심미의 정의와 체화적 표현을 구축한다. 신체지각, 감각 운동, 공감체험의 인지 모델을 분석하고, 나아가 미디어 예술에서 나타나는 지각적 심미의 체화된 표현을 종합적으로 정리한다. 아울러 지각적 심미의 피드백성 참여, 환경 구축, 생성과정을 통해 미디어 예술에서 지각적 심미의 실현 방식을 설명한다. 마지막으로 지각적 심미가 미디어 예술 표현기법을 확장한 의의를 도출한다. 제4장은 제3장 지각적 심미의 프레임을 토대로 하여, 지각적 심미를 뉴미디어 예술작품에 응용한다. 작품의 배경의도, 작품의 지각적 심미 분석, 지각적 심미의 표현기법에 기반한 응용을 각 작품의 분석방법으로 하였다. 인터렉티브 아트 작품의 사례 분석 및 저자가 창작한 작품을 통해 논제를 심화시키고, 나아가 지각적 심미의 가능성을 증명한다. 제5장은 본문에서 뉴미디어 예술에 나타난 지각적 심미의 비교 분석 결과를 논하고, 앞으로의 연구방향을 제시한다.

목차 (Table of Contents)

• 제1장 서론 1
• 1.1 연구 배경 1
• 1.2 연구 필요성 5
• 1.3 연구 목적 5
• 1.4 연구 방법 7
• 제2장 체화된 인지의 이론적 고찰 및 지각적 심미 개념 형성을 위한 미디어아트 속성 분석 8
• 2.1. 체화된 인지 고찰 및 분석 8
• 2.1.1. 체화된 인지 발전 및 개념 8
• 2.1.2. 체화된 인지 표현 및 특징 17
• 2.2. 미디어 아트 속성 분석 24
• 2.2.1. 미디어 아트 상호작용 특성 분석 24
• 2.2.2. 미디어 아트 감각적 상호작용 형식 분석 41
• 제 3장 체화된 인지 기반 미디어아트 지각적 심미 46
• 3.1. 지각적 심미의 개념 형성 46
• 3.1.1. 미디어아트의 심미적 효과 확장 46
• 3.1.2. 지각적 심미의 정의 48
• 3.2. 미디어아트에서 지각적 심미의 체화된 표현 51
• 3.2.1. 신체 지각의 체화된 표현 51
• 3.2.2. 감각 운동의 체화된 표현 55
• 3.2.3. 감정 전이 체험의 체화된 표현 58
• 3.3. 미디어아트에서 지각적 심미의 실현 61
• 3.3.1. 지각적 심미의 임베디드 참여 61
• 3.3.2. 지각적 심미의 환경 구성 67
• 3.4. 지각적 심미 기반 미디어 아트 표현 기법의 의미 확장 70
• 3.4.1. '반복과 중첩'에서 감정 강화로 확장 70
• 3.4.2. '시뮬레이션과 은유'에서 공감으로 확장 74
• 3.4.3. '변위과 전환'에서 공간 현존감(spatialpresence)으로 확장 79
• 제 4 장 지각적 심미 기반 미디어아트 작품 분석 85
• 4.1. 작품 BBC 교향악단 상호 작용 장치 작품 분석 85
• 4.1.1. BBC 교향악단 상호 작용 장치 작품 배경과 의도 85
• 4.1.2. BBC 교향악단 상호 작용 장치 작품 지각적 심미 분석 86
• 4.1.3. BBC 교향악단 상호 작용 장치 작품 지각적 심미 기반 표현 기법 응용 분석 88
• 4.2. 작품 몽키 비즈니스(Monkey Business) 작품 분석 91
• 4.2.1. 몽키 비즈니스 작품 배경과 의도 91
• 4.2.2. 몽키 비즈니스 작품 지각적 심미 분석 93
• 4.2.3. 몽키 비즈니스 작품 지각적 심미 기반 표현 기법 응용 분석 97
• 4.3. 본인 작품 Shape of Light 분석 99
• 4.3.1. Shape of Light 작품 배경과 의도 99
• 4.3.2. Shape of Light 작품 지각적 심미 분석 104
• 4.3.3. Shape of Light 작품 지각적 심미 기반 표현 기법 응용 109
• 4.4. 본인 작품 Intertwined 분석 113
• 4.4.1. Intertwined 작품 배경과 의도 113
• 4.4.2. Intertwined 작품 지각적 심미 분석 118
• 4.4.3. Intertwined 작품 지각적 심미 기반 표현 기법 응용 120
• 4.5. 사례작품과 본인 작품 비교분석 122
• 4.5.1. 비교분석 방법 122
• 4.5.2. BBC 교향악단과 Shape of Light 비교 분석 123
• 4.5.3. 몽키 비즈니스과 Intertwined 비교 분석 127
• 제 5 장 결론 131
• 참고문헌 136
• 연구실적 149
• 국문초록 150
• ABSTRACT 153

참고문헌 (Reference)

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