나초 두아토의 <바흐예찬>에 나타난 '음악의 시각화'에 관한 연구 = Study on the 'Visualization of music' which appeared in the <Multiplicity> of Nacho Duato

국문 초록 (Abstract)

현대 발레에 있어 음악과 움직임은 상당히 밀접한 관계가 있다. 특히 음악을 표현하는 움직임과 움직임에 맞는 음악의 선택은 작품 전체를 구성하는데 있어 매우 중요한 요소로 인식되고 있다.
음악과 움직임에 대한 상관관계를 통한 '음악의 시각화' 는 시대적 요구와 안무가의 성향에 따라 변화와 발전을 거듭해 왔다. 이러한 안무 성향은 음악과 움직임의 관계를 설명하는데 있어 무음악, 무관계음악, 구체음악, 시각음악 등으로 나타났으며, 특히 악보 분석을 작품에 반영하고자 했던 안무가들은 음악적 요소와 움직임의 일치를 위해 노력하였다. 그 중 세계적으로 인정받고 있는 나초 두아토의 ＜바흐 예찬＞은 음악과 움직임의 융합을 통해 '음악의 시각화' 를 대중적인 언어로 가장 잘 표현한 작품으로 높은 평가 받고 있다.
본 논문에서는 나초 두아토의 ＜바흐 예찬＞에서 '음악의 시각화' 가 어떻게 나타나고 있는지 알아보기 위해 첫째, 무용음악과 움직임에 대한 이론적 고찰을 통해 음악과 움직임의 상관관계를 알아보고, 둘째, '음악의 시각화' 의 개념과 유형 및 구분에 대해 연구하였으며, 셋째, 나초 두아토의 ＜바흐예찬＞에서 '음악의 시각화' 가 어떻게 표현되었는지 분석하기 위해 바흐의 음악을 13개의 장면으로 꼴라주한 1막 중 음악의 시각화가 가장 잘 표현된 음악과 에피소드를 스크랩하여 다음의 4가지 관점으로 분석하였고, 그 결과는 다음과 같다.
첫째, 무용수의 움직임이 서로 쫓아가듯 그대로 모방, 반복됨으로써 푸가 기법을 통한 시각화가 나타났다. 둘째, 음 · 리듬에 활기를 주는 듯한 움직임으로 표현됨으로써 장식음의 시각화가 표현되었다. 셋째, Instrument of group으로 위치한 군무를 악기의 그룹별로 움직임을 만들어냄으로써 오케스트라 대형의 특징적 요소를 놓치지 않고 시각화하였다. 넷째, 선율의 은유를 통한 시각화는 음의 도약이나 강세를 은유적인 방법을 통해 여자 무용수의 몸에서 마치 첼로의 선율이 연주되어지듯 자연스러운 움직임으로 바흐의 음악을 시각화하였다.
21세기에도 '음악의 시각화' 는 현대발레의 중요한 안무 기법 중 하나로서 음악의 철저한 해석을 바탕으로 다양한 움직임의 창조적 표현을 중요시하고 있는 것이다. 이러한 음악과 움직임의 조화를 중시하는 성향은 여러 안무가들에 의해 이어져 오고 있으며, 음악에 대한 이해와 분석 능력 등은 안무가뿐만 아니라 무용수에게도 중요한 문제로 인식 되어야 할 것이다.

다국어 초록 (Multilingual Abstract)

The music and movement are considerably closely related to each other in the modern ballet. Especially, the selection of the movement expressing the music and of the music matching the movement is recognized as the very important element in constructing the entire production.
The 'visualization of the music' through the correlation between the music and movement repeated the change and development according to the requirement of the age and inclination of choreographers. Such inclinations of the choreography appeared as independence of music, un-relation of music, musique concert, visual music, etc. in explaining the relationship between the music and movement, and especially choreographers who had tried to reflect the analysis of the score on the production made effort for the coincidence between the musical element and the movement. Among them, ＜Multiplicity＞ by Nacho Duato being recognized worldwide is receiving high assessment as a production which expressed the 'visualization of the music' best in the popular language through the fusion of music and movement.
In this essay, in order to find out how the 'visualization of music' appeared in the 'Multiplicity,' first, I looked into the correlation between the music and movement through the theoretical examination of the dance music and movement, secondly, I studied the concept, materiality and classification of the 'visualization of the music,' and thirdly, I analyzed in the following four perspectives by strapping the music and episode in which the visualization of the music in the 1st act that "did Ggolajuh" Bach's music into 13 scenes, in order to analyze how the 'visualization of the music was expressed in ＜Multiplicity＞ by Nacho Duato. And the results are as follows:
First, the visualization appeared through the fugue techniques as the movements of the dancers imitated and repeated one another intact as if following mutually. Secondly, the visualization of the ornament was expressed as it was shown in the movement as if it provides vitality to the sound and rhythm. Thirdly, the characteristic element of the formation of the orchestra was visualized without its being missed by making the group dance located in the instrument of group in the movement by the group of the musical instruments. Fourthly, the visualization through the gentleness of the rhythm visualized the music of Bach in the natural movement as if the rhythm of cello was performed in the body of a female dancer through the gentle method for the leap and stress of the sound.
Even in the 21st century, the 'visualization of the music' takes a serious view of the creative expression of the diversified movements based on the thorough interpretation as one of the important techniques of the choreography of the modern ballet. Such a tendency to take a serious view of the harmony of the music and movement is being continued by many choreographers, and the understanding and analyzing ability of the music should be realized as the important problem not only by choreographers but also by dancers.

목차 (Table of Contents)

• 목차 = ⅰ
• Ⅰ. 서론 = 1
• 1. 연구의 목적 = 1
• 2. 연구의 내용 및 방법 = 2
• 1) 연구내용 = 2
• 2) 연구방법 = 2
• Ⅱ. 이론적 배경 = 4
• 1. 무용음악과 움직임에 대한 고찰 = 4
• 1) 무용음악의 개념과 요소 = 4
• 2) 움직임의 개념과 요소 = 12
• 3) 음악과 무용(움직임)의 상관관계 = 21
• 2. 음악의 시각화의 개념과 유형, 구분 = 23
• 1) 음악의 시각화의 개념 = 23
• 2) 무용과 음악을 접목하는 두 가지 유형 = 24
• 3. 현대 발레 흐름과 나초 두아토 = 25
• Ⅲ. 나초 두아토의 〈바흐예찬〉 = 29
• 1. 작품 구성 = 29
• 2. 작품 특성 = 30
• Ⅳ. 〈바흐예찬〉에 나타난 음악의 시각화 = 34
• 1. 작품 분석 방법 = 34
• 2. 작품분석 = 36
• 1) 푸가기법의 시각화 = 36
• 2) Ornament of Bach의 시각화 = 41
• 3) Instrument of group의 시각화 = 47
• 4) 선율의 은유를 통한 시각화 = 50
• Ⅴ. 결론 = 54
• 참고문헌 = 56
• ABSTRACT = 58