중학교 미술교육의 특성에 관한 연구 : 6.7차 교육과정을 중심으로 = (THE) STUDY ABOUT ART EDUCATION ON OUR MIDDLE SCHOOL : CENTERING AROUND THE 6TH CURROCULUM WITH THE 7TH CURRICULUM

국문 초록 (Abstract)

우리는 과학문명의 발달과 더불어 물질적인 풍요와 편리함이 절정에 이르고 있는 현대에 살고 있으나, 물질적인 만족이 인간의 내면세계를 충족시켜주지는 못하고 있다. 특히, 다양한 정서를 체험하여 미래 지향적인 사고를 함양해야 할 우리 청소년들은 자기중심적인 사고가 만연하여 자기를 절제하고 남을 이해하기를 기대하는 것은 어려운 실정이다. 더구나 입시위주의 우리교육도 정서교육과는 거리가 있다. 이러한 현실에서 청소년의 정서순화와 긍정적인 사고를 높이기 위해서는 지식적인 교육보다는 자신의 분노, 감정을 자연스럽게 비언어적으로 표현하는 미술활동을 통한 감성교육이 필요하다. 이런 의미로 볼 때 조화로운 민생교육을 목표로 하는 미술교육은 감성지능을 높이는 데 중요한 역할을 할 수 있다고 하겠다. 이와 같은 목적으로 본 연구 는 다음과 같은 내용으로 구성하여 논의하였다.
첫째, 미술교육의 의의 및 목적과 내용을 살펴보고, 우리나라 미술교육의 변천과정을 교육과정이전시대와 교수요목시대, 교육과정시대로 구분해 살펴보았다.
둘째, 교육과정시대(1955-현재)의 중학교 미술교육과정의 내용을 살펴보고 6차와 7차 교육과정을 비교 분석하였다.
여기에서 살펴본 중학교 미술교육의 특성을 보면,
① 제7차 교육과정의 기본정신을 계획적 의도적으로 반영하였으며 국민 공통 기본 교육 과정을 하나의 체제로 보고 미술과 교육과정을 일관성 있게 구성하였다
② 개성·창조·정서 교육 의로서의 교과 성격을 더욱 강조하였으며, 내용 구성에 있어서 필수 학습 요소 및 활동을 중심으로 학습 분량을 최적화하고 수준과 범위를 적정화했다.
③ 학습내용에서 필수 학습 요소 및 활동의 계속성·계열성·종합성이 유지되도록 하고, 생활과의 관련 속에서 학습자의 관심·흥미·필요·요구를 반영하며, 나아가 미술을 생활화하도록 하였다.
④ 세계화 시대에 대비하여 우리 미술 문화에 대한 주체성을 확립할 수 있도록 전통 미술을 강조하고, 이를 바탕으로 세계 문화에 대한 이해력을 높였으며, 미적 감수성 및 가치관 확립을 위하여 감상 교육을 강화하였다.
셋째, 제7차 교육과정을 개정하는데 전제가 되었던 중점을 알아보았고, 미술과 교육과정 구성의 방향을 알아보았다.
넷째, 이를 토대로 21세기에 새롭게 인식되어야 할 학교미술교육의 방향을 탐색하고 이를 성취하기 위한 구체적인 제안들을 제시하였다.
이와 같은 고찰을 통하여 얻은 미술교육의 방향에 대한 결론은 다음과 같다.
첫째, 미술교육의 기초를 이루는 미술교과의 본질, 학습자의 심리, 사회의 요구를 종합적으로 고려하여 구성되어야 한다. 둘째, 교사에게 많은 재량권이 부여되어야 한다 셋째, 시청각자료나 참고자료가 많이 개발되어야 한다. 넷째, 미술과 교육과정에 대한 확실한 철학에 바탕을 두고 구성되어야 한다. 다섯째, 미술교육의 내용은 이해와 표현, 감상을 기본영역으로 하여 선정되어야 한다. 여섯째, 미술의 표현영역은 크게 평면도형과 입체표현, 조형탐색으로 나누어 구성해야 한다. 일곱째, 교육과정의 체계가 계열성을 고려하여 구성되어야 한다. 여덟째, 적기성이 고려되어야 한다. 아홉째, 통합적으로 구성되어야 한다.
미술은 그 사조가 계속 변화하고 있으며 20세기의 미술사조가 21세기로 계속 이어질 수 있을지는 불투명하다. 미술이 시대적 변화에 따라 변화됨을 볼 때, 미술교육도 시대적 흐름과 조류에 따라 연구가 촉진되고 있다. 우리나라의 미술교육이 올바르게 이루어지기 위해서는 먼저 연구의 방향이 올바르게 잡혀져 있어야 하며, 그러기 위해서는 무엇보다도 현재의 미술교육이 올바르게 진단되어져야 한다 그동안은 관에서 주도하는 교육과정의 개편의 흐름에 따라 확고한 철학 없이 그때그때 임시방편식으로 구성되었다고 할 수 있다. 우선 미술 교육에 대한 기본 철학을 세우는 것이 중요한 일이다. 그것은 미술소비자교육, 미적 안목, 미술이해교육이 아닌가 한다. 이런 기본철학의 바탕 위에 교육내용이 선정되고 그것을 효과적으로 이루기 위해 교육과정이 체계적으로 구성되어야 한다. 여기서 살펴본 방안들은 그런 논의를 위한 하나의 대안이자 문제제기이다.

다국어 초록 (Multilingual Abstract)

We live in the modem times when owing to the development of scientific civilization physical affluence and convenience culminate, whereas such physical satisfaction can not yet satisfy human inner world. Especially, although our adolescents should cultivate their future-oriented thinking through the experience of various emotions, they can not restrain themselves and understand other people due to the prevalence of their egocentric thinking. Moreover, our entrance-examination-driven education is far from emotional education. Under such situation, in order to enhance the emotional purification and positive thinking of adolescents, rather than intelligent education more necessary is the emotional education through fine arts activities, which can express their own anger and emotion naturally and non-linguistically. In view of this meaning, the education of fine arts toward harmonious life education can play the important role in enhancing the emotional intelligence. For this purpose, this study is composed of the following contents.
First, this study examined the meaning, objective, and contents of fine arts education, and then investigated the transition process of fine arts education in OUT country through the classification into the pre-curriculum period, the syllabus period, and the curriculum period.
Second, this study identified the fine arts curriculum of the middle school in the curriculum period(l955-the present), and compared the 6th curriculum with the 7th curriculum. Here, the characteristics of fine arts education in the middle school are as follows.
①It reflected the fundamental spirit of the 7th curriculum intentionally and deliberately, and composed the curriculum of fine arts consistently, regarding the national common basic curriculum as a system.
②It emphasized more the character of subject as the education of personality, creation, and emotion, and optimized the quantity, level, and scope of learning, focusing on required learning elements or activities in the composition of contents.
③It maintained the continuity, seriality, and generality of required learning elements or activities in the learning contents, and so reflected the concern, interest, need, and request of learners in relation to life, and then made fine arts as a kind of life.
④In preparation of the globalization age, it empathized our traditional fine arts so as to establish the independence of our fine arts culture, and on the basis of this independence, it enhanced the understanding of world culture, and it strengthened the appreciative education in order to establish esthetic susceptibility and value sense.
Third, this study identified the prerequisites and priority for the revision of the 7th curriculum, and probed the orientation for the composition of fine arts curriculum.
Fourth, on the basis of this orientation, this study searched the new orientation of the school fine arts education for the 21st century, and then presented the specific suggestions in order to accomplish this new orientation.
Based on this discussion, the conclusions of this study on the orientation for fine arts education is as follows.
First, as the foundation of fine arts, the essence of the fine arts subject, the psychology of learners, and the request of society should be considered synthetically. Second, more discretions should be granted to teachers. Third, audio-visual materials and reference data should be developed more. Fourth, the education of fine arts should be based on the correct philosophy about the curriculum of fine arts. Fifth, the contents of fine arts education should be selected with understanding, expression, and appreciation as basic territories. Sixth, the expressional territories of fine arts should be largely classified into plane figure, solid expression, and formative search. Seventh, the system of curriculum should be composed in consideration of seriality. Eighth, the system of curriculum should be also composed in consideration of opportunity. Ninth, the system of curriculum should be also composed in consideration of integration.
Because the trend of thought in fine arts changes continuously, the thought trend of fine arts in the 20th century is difficult to lead to that of the 21st century. As fine arts change according to the change of the times, the education of fine arts should change according to the flow and tide of the times. In order to educate fine arts correctly in our country, above all, the orientation of research should be set up correct1y. For this orientation, first of all, the present education of fine arts should be diagnosed correctly. Heretofore, according to the revision of curriculum driven by the government authorities, the education of fine arts has been composed as a temporary expedient without its firm philosophy. Therefore, above all, it is important to establish the basic philosophy on the education of fine arts. That means the education for fine arts consumers, the education of esthetic appreciation, and the education of understanding fine arts. Based on this basic philosophy, the contents of education should be selected, and so in order to achieve these contents, its curriculum should be composed systematically. The measures presented here are the alternative and problem for such discussion.

목차 (Table of Contents)

• 목차 = ⅰ
• 표목차 = ⅱ
• 국문초록 = ⅲ
• Ⅰ. 서론 = 1
• 1. 연구의 필요성 및 목적 = 1
• 2. 연구의 범위와 방법 = 2
• Ⅱ. 이론적 배경 = 3
• 1. 미술교육의 의의 = 3
• 2. 미술교육의 목적과 내용 = 6
• 3. 우리나라 미술교육과정의 변천 = 11
• Ⅲ. 중학교 미술교육과정의 내용 분석 및 평가 = 18
• 1. 중학교 미술교육과정의 내용 = 18
• 2. 제6차·제7차 미술과 교육과정 비교 분석 = 33
• 3. 제7차 미술과 교육과정 개정의 중점 = 41
• 4. 미술과 교육과정 구성의 방향 = 42
• 5. 21세기 학교미술교육의 과제 = 46
• Ⅳ. 결론 = 53
• 참고문헌 = 56
• ABSTRACT = 58