연극 교육을 위한 연극 놀이 지도방법 연구 : 유아, 초, 중등 연극 교육을 중심으로 = A study on The Creative Drama method for Theatre Education:Based on the pre, elementary and mid high school theatre instruction

국문 초록 (Abstract)

제 7차 교육 과정이 2003년부터 시행됨에 따라 고등학교를 시작으로 중등, 초등 과목에 연극이 하나의 교과목으로 자리잡게 되었다. 따라서 연극을 어떠한 방법으로 교육할 것인가에 관한 문제가 제기되었다.
연극을 교육적으로 활용하는데 대한 논의는 영·미권 에서는 1900년대부터 1세기 동안 연구 논의 되어왔다. 우리나라에서는 1980년대 들어서야 한국 연극협회를 중심으로 논의되기 시작하였다.
연극 교육의 목표는 첫째 여가 활동으로서의 연극을 경험하게 하고 흥미를 키우게 하고, 둘째 끊임없는 관찰과 체험을 통해 창조적 상상력을 풍부하게 하여 인생을 보다 넓고 참되게 바라볼 수 있게 한다. 셋째 주체성을 확립시키고, 모든 상황에 능동적으로 대처하여 스스로 조화와 통일을 이룰 수 있는 능력을 갖게 하고, 넷째 자기 표현 능력과 의사 소통력 등의 정서 훈련과 사회적응 훈련을 시킨다. 다섯째 연극 교육을 통하여 사회적 학습 경험의 기회를 제공하는 것이다.
이러한 연극 교육의 목표를 달성하기 위해서는 유아, 초, 중, 고 각 단계에 맞는 커리큘럼이 개발되어야 한다. 그에 따라 본 고에서는 유아와 초·중 단계의 연극 교육에 있어 연극의 이론적인 교육보다는 연극에 대한 이해를 가장 쉽게 할 수 있는 연극 놀이(Creative Drama) 지도방법을 제안하고자 한다.
연극 놀이는 연극을 교육하기 위한 하나의 방법으로서 제반 연극적 요소를 학습하게 한다. 이 과정에 참여하는 이들은 연극 예술의 특징인 총체적인 통합 교육을 받는다. 참여자들은 연극 놀이라는 매체를 통하여 연극 예술에 대한 이해력은 물론, 언어 능력, 의사 소통능력, 문제 해결력, 창의성, 긍정적인 자아 개념, 사회 인식, 감정 이입, 그리고 가치와 태도에 관한 판단력 등을 길러 준다.
지금까지 학교에서의 연극교육은 연극을 교육방법의 매개로써 교육현장에 응용, 활용하여 다른 과목의 교육수단으로 활용하는데 그치고 있다. 하지만 5-6세 유아에서부터 중등학생 까지는 연극 전문 조기 교육(특히 공연에 관하여)이 오히려 그들의 성장 발달에 좋지 않은 영향을 끼친다는 견해가 지배적이다. 그렇다면 유아와 초, 중등 학교에서의 연극 교육은 어떤 방향으로 이루어져야 하는가에 대해 본 고에서는 연극 놀이 프로그램이 유아와 초, 중등학교 학생의 연극 지도에 있어 중요한 부분임을 인식하고. 연극 놀이 프로그램의 적용 방안에 대해서 구체적으로 제시하고자 한다. 또한 연극 놀이 교수 방법과 평가 방법을 제시하고 연극 놀이의 지도자의 역할과 방향성을 제시한다.

다국어 초록 (Multilingual Abstract)

As the 7th educational curriculum became effective in 2003, 'Theatre' became one of the courses at the middle and elementary schools, beginning with high schools. Accordingly, the question of how to instruct 'Theatre' was raised.
The topic of leveraging theatre for the educational purpose has served as the research topic in the English and American spheres for a century since the 1990s. In Korea, the argument began only after the 1980s, centered on the Korea Theatre Association.
The objectives of the theatre education are the following. First, it enables students to gain an interest and to experience theatre as leisure activity. Second, it enriches creative imagination and enables students to perceive life in a wider and genuine manner through continual observation and experience. Third, it helps to establish self-identity, to build the capability to actively counter all the situations and to self-realize harmony and unity. Fourth, it provides the opportunity for emotional and social training such as the ability to express themselves, communication ability etc. Fifth, opportunity for social learning experience is provided through theatre education.
To realize these objectives of the theatre education, there is a need to develop curriculum that fits each of stages of pre, elementary, middle and high schools. Accordingly, this paper purports to recommend 'Creative Drama' instruction method which is easier for the students to understand than the theoretical drama education when it comes to the drama education in the pre, elementary and middle high school stages.
Creative Drama is a method for conducting drama education, and it enables learning of various theatre factors. Individuals who participate in this process receive wholesome and integrated education, which is a characteristic of drama art. Participants gain ability to understand drama art through the medium of drama. Furthermore, it builds language, communication and, problem-solving capabilities as well as creativity, positive self-perception, social awareness, empathy, and good judgment when it comes to value and attitude.
Up to date, theatre education at schools applies and uses drama as a medium of educational method at educational site, and its application is limited as an educational means for other courses. However, rampant opinion today is that early specialized theatre education (in particular, regarding concert) exerts negative influence on the growth of 5-6 year old preschoolers to mid high students. If so, what direction should the drama education at pre, elementary and mid high schools take place? To address this question, this paper purports to suggest the application measures of Creative drama program in detail, and to increase the awareness that Creative drama program is an important part of pre, elementary and mid high school theatre instruction. Also, this paper suggests effective Creative drama instruction and evaluation methods as well as the role and direction of a Creative drama instructor.

목차 (Table of Contents)

• 목차
• I. 서론
• 1. 연구 목적 = 6
• 2. 연구 방법 = 9
• II. 본론
• 1. 연극 교육의 목표 = 14
• 2. 연극 놀이의 이론적 고찰 = 20
• (1) 연극 놀이의 이론적 토대 = 20
• (2) 연극 놀이의 교육적 목표 = 34
• 3. 연극 놀이의 지도 방법 = 39
• (1) 유아 연극 놀이의 지도 방법 = 40
• (2) 초등 연극 놀이의 지도 방법 = 52
• (3) 청소년 연극 놀이의 지도 방법 = 65
• (중등학교를 중심으로)
• (4) 연극 놀이 지도자의 자세와 지도 평가 방법 = 69
• (5) 연극 놀이 지도 방법 적용 실제 = 74
• III. 결론 = 94
• 참고문헌 = 98
• Abstract = 111
• 부록 = 114