중학교 2학년 감상교육을 통한 창의력 신장에 관한 연구

국문 초록 (Abstract)

음악감상 활동은 음악의 아름다움을 체험할 수 있도록 해준다. 뿐만 아니라 조화로운 인격을 형성할 수 있는 계기를 제공함으로써 개인의 삶을 윤택하고 풍요롭게 해 준다. 그러나 학교에서의 감상지도는 대부분 단순히 악곡을 들려주거나 음악 외적인 설명에 치우치는 등 소극적이다. 때문에 학생들의 흥미를 유발시키고 악곡에 쉽게 접근할 수 있는 감상학습프로그램의 연구가 필요한 실정이다. 이에 본 연구는 중학교 2학년 학생들을 대상으로 자기주도적인 학습력을 높이고 창의적 사고력을 신장시키기 위한 다양한 감상학습프로그램을 개발·적용하는 데에 목적을 두었다.
연구자는 먼저, 제7차교육과정의 중학교 2학년 4종 음악교과서를 활동영역별로 분석하였다. 그리고 음악감상 학습에 관한 실태를 학생과 교사를 대상으로 설문을 통해 조사하였다(부록1과 2).
교과서를 분석한 결과, 감상영역은 가창영역의 0.68배, 기악영역의 2배 정도로 분포되어 있었다. 이는 감상영역이 비중있게 다루어지고 있음을 시사하는 것이다. 그리고 감상학습에 관한 실태를 분석한 결과, 학생들의 음악감상 참여도가 낮게 나타났다. 즉, 음악감상에 적극적인 관심을 가지고 있는 학생은 19%였다.(나머지 81%는 소극적인 태도를 보였다.) 음악적 능력에 대한 진단평가 결과도 이에 상응하여 낮은 것으로 파악되었다.
그리고, 교과서, 감상학습 실태, 음악적 능력의 분석과 진단결과로 창의력 신장 감상학습프로그램을 구안하였다. 그 내용은 리듬치기, 음색탐색, 신체표현, 그림악보활용, 가창·기악연주, 음악감상문작성, 상상력을 발휘하여 그림 그리기 등으로 이루어졌다.
본 연구는 이것을 연구반에 적용하였고, 그 적용 결과를 파악하기 위해 창의력 테스트(부록3) 및 음악적 능력 테스트(부록4)를 비교반과 함께 실시하였다. 통계처리는 spss for window 프로그램을 사용하여 t-검증을 실시하였다.
학생들에게 창의력 신장을 위한 위 감상학습프로그램을 적용한 결과, 다음과 같은 결론을 도출할 수 있었다.
첫째, 다양한 음악감상 학습프로그램을 적용한 연구반은 일반적인 학습방법에 의한 감상수업을 실시한 비교반에 비해 음악적 능력이 크게 신장되었다. 즉 비교반은 2%의 향상에 그친 반면, 연구반은 프로그램 투입 전에 비해 평균 12% 향상되었다.
둘째, 창의력 신장을 위해 교과서를 재구성하여 다양한 음악감상프로그램을 적용한 결과, 프로그램적용 전 비교반과 연구반의 창의성을 비교해 본 결과 유의한 차이가 없었다. 그러나 감상학습 프로그램적용 후 프로그램 적용 집단인 연구반과 비 적용반인 비교반 간의 t-검증 결과 P<0.05 수준에서 유의한 차이를 보였다.
이러한 결과는 감상학습의 다양화를 통해 학생들의 흥미를 유발할 수 있을 뿐만 아니라 자기주도적인 학습력을 높여 일반적인 수업에 비해 학습 효과가 높음을 증명하는 것이다. 따라서 학습자료로써의 교과서를 지역 특성과 학생들의 학년 특성을 고려하여 재구성할 필요가 있다. 또한 감상학습 프로그램의 구안·적용은 학생들의 학습력 증진은 물론 창의력 신장에도 많은 도움을 줄 수 있기 때문이다. 나아가 음악에 대한 애호심을 함양하여 학생들이 심미적인 인간으로 성장할 수 있는 기반을 제공할 수 있을 것이다.

다국어 초록 (Multilingual Abstract)

Listening to music allows people to experience the beauty of the music. In addition, such activity provides an opportunity to formulate a harmonious personality, enriching and diversifying individuals life. Nonetheless, the music appreciation education disciplined in the school is mostly considered so simple that the class tends to merely let the students listen to pieces of music and remain focused around superficial explanations on the music. Therefore, this phenomenon entails a study to develop music appreciation discipline programs that will enable inducing students interests and helping students easily and comfortably approach pieces of music. To that end, this study is aimed at developing and applying a variety of music appreciating programs for middle school students in the second grade to enhance their self-motivated learning and creative thinking abilities.
Given this objective, the researcher has attempted to analyze four kinds of music textbooks used by the middle school students in the 7th educational curriculum and made a questionnaire survey on the realities of the music listening discipline over both the students and teachers (see Appendix 1 & 2).
The review of those textbooks has resulted that the textbook is comprised of listening content accounting for about 34%, singing content for 49%, and instrumental performing for 17%, indicating the listening as a significant component in music. And the analysis of the results of the questionnaire survey has revealed that only 19% of the student sample have shown a strong interest in music listening and the majority 81% shown a little interest in it. This finding implies that the current discipline of music listening is not contributing to the increase of students pleasure of life. It has also been found that the students musical capability is appraised low in the overall aspects, with the students surveyed to give right answers to merely 50% of all the questions.
Based on the analyses of the textbooks, the realities of the music listening discipline, and the appraisal of the students musical capability, the researcher has proposed a music appreciation program designed to develop the students creativity by redesigning the existing textbooks. The proposed program includes such contents as practice of musical time patterns, tracing tone qualities, body expressions, use of picture sheets of music, singing, instrumental performance, writing of music appreciation, drawing pictures by exercising imagination, etc.. This newly designed program has been applied to the target group and tests of creativity (see Appendix 3) and musical capability (see Appendix 4) have been administered to both the target and control groups in order to examine the results of the new program. T-test of SPSS FOR WINDOWS has been employed for the statistical analyses.
The research has resulted as follows:
First, the target group who has studied with the proposed music appreciation program has shown greater improvement in the musical ability than the counterpart group who has studied the existing learning materials. There has been found 10% improvement for the target group after the application of the newly designed program, as compared to only 2% for the control group.
Second, there has been found no significant difference between the target and control groups in the creativity before the application of the program. However, the two groups have demonstrated a statistically significant difference in the creativity (p<.05) after the application.
The findings of this research prove that a diversified music appreciation discipline, compared to the traditional approach, may not only induce students interests but also enhance students self-motivated learning ability leading to higher level of learning effectiveness. In the light of this, there is need to develop a learning material that allows for the uniqueness or particularities inherent in geographical locations and different levels of school year, by redesigning the textbooks carefully selected. Thus, the development of varying appreciation programs and their application will greatly contribute to the enhancement of the students learning ability and creativity. Further, this approach will provide a momentum for the young students to cultivate their loving mind toward music and a foundation for them to grow into the aesthetic in the future.

목차 (Table of Contents)

• 목차
• I. 서론 = 1
• 1. 연구의 필요성 및 목적 = 1
• 2. 연구의 방법 및 한계설정 = 2
• 3. 연구현황 = 5
• II. 이론적 배경 = 7
• 1. 음악교육과 감상교육 = 7
• 2. 중학교 감상교육과 창의성 = 16
• III. 창의력 신장을 위한 음악감상학습 방법 = 27
• 1. 중학교 음악교과서의 분석 = 27
• 2. 음악감상 학습의 실태분석 = 34
• 3. 창의력 신장 학습프로그램 개발 = 42
• 가. 리듬치기를 통한 감상지도 = 42
• 나. 신체표현을 통한 감상지도 = 45
• 다. 음색탐색을 통한 감상지도 = 48
• 라. 그림악보를 통한 감상지도 = 49
• 마. 가창·기악연주를 통한 감상지도 = 53
• 바. 상상력 그림표현을 통한 감상지도 = 54
• 사. 감상문 쓰기를 통한 감상지도 = 55
• 4. 교수·학습과정에서의 적용 = 57
• 5. 실행결과 = 66
• IV. 결론 = 71
• 참고문헌 = 73
• Abstract = 75
• 부록 = 78