뮤지컬학과 커리큘럼 개선방안 연구 : 음악교육을 중심으로

다국어 초록 (Multilingual Abstract)

There are various genres of performing arts such as opera, musical, theater, and concert, of which it can be seen from various data that musicals are most quickly adapting to and accepting changes through the needs of the public and the flow of the times. In line with these changes, it was confirmed that musical education was also implementing a curriculum to train professional actors as well as professional personnel by opening a musical department at the university. Starting with the opening of the Department of Musical at Baekje University of Arts in 2000, 32 universities nationwide have opened musical departments or musical majors to train musical actors and professionals. For musical actors, basic training for the delivery of lines and lyrics is basically important. The curriculum status of the department of musical in universities for these basic training and the current status of music education among them were investigated and analyzed intensively. In order to compare foreign cases and confirm commonalities and differences with the domestic situation, cases in the United States, the United Kingdom, and Japan were compared and analyzed, and a survey was conducted by forming a group of musical students, graduates, and experts to understand the actual status of domestic cases.
Through this study, music education in the domestic musical department showed high satisfaction, while it confirmed areas to be improved. I would like to suggest three ways to improve the musical department curriculum.

First, expanding individual class participation time.
Second, continuous and systematic education of basic music education.
Third, the standard curriculum for musical and music education.

The absolute lack of time distributed to each student and the absolute number of classes given to professors should be improved, and students should lead to improvement in musical ability through continuous and systematic basic music education. In addition, by establishing a standard curriculum for musical department music education, we propose a strong education for basic music education through systematic education at each stage.
This study clearly has limitations. There was a lack of analysis of the process of change in the musical department curriculum that has been in line with the times, and it is thought that this can be supplemented by continuing future research.
At a time when the Korean musical market has already made rapid progress in size and plays a major role in popular culture and arts, the training of more professional and talented musical actors will strengthen the Korean musical market. In order to foster more professional musical actors, we hope that the improvement of musical music education and systematic education plans will lead to the production of more talented and professional musical actors in the future.

국문 초록 (Abstract)

공연예술에는 오페라와 뮤지컬, 연극, 콘서트등 다양한 장르가 있는데 이 중 뮤지컬이 대중의 요구와 시대의 흐름을 통한 변화에 가장 빠르게 적응하고 수용하고 있음을 여러 자료를 통해 알 수 있었다. 이러한 변화에 발맞추어 뮤지컬 교육 또한 대학에서 뮤지컬학과를 개설하여 전문적인 배우 뿐 아니라 전문 인력들을 양성하는 교과과정을 시행하고 있음을 확인 할 수 있었다. 2000년에 백제예술대학에서 뮤지컬학과를 개설한 것을 시작으로 현재 전국 32개 대학에서 뮤지컬학과 또는 뮤지컬전공을 개설하여 뮤지컬 배우 및 전문인력을 양성하고 있다. 뮤지컬배우는 기본적으로 대사와 가사의 전달을 위한 기초 훈련이 중요시 된다. 이러한 기초훈련을 위한 대학 내 뮤지컬학과의 커리큘럼 현황과 그 중 음악교육 현황을 조사하여 중점적으로 비교 분석하였다. 국외 사례를 비교하여 국내 현황과의 공통점 및 차이점을 확인하기 위해 미국과 영국, 일본의 사례를 조사하여 비교 분석 하였고, 국내 사례에 대한 실질적인 실태를 파악하기 위해 뮤지컬학과 재학생, 졸업생, 전문가집단을 구성하여 설문조사를 실시하였다.

이러한 연구를 통해 국내 뮤지컬학과의 음악교육은 높은 만족도를 보이고 있는 반면 개선되어야 할 부분들을 확인하였다. 뮤지컬학과 커리큘럼 개선방안으로 3가지 방안을 제시해 보고자 한다.

첫째, 개인별 수업참여 시간 확대
둘째, 기초음악교육의 지속적인, 체계적인 교육
셋째, 뮤지컬학과 음악교육 표준 커리큘럼

학생 개개인에게 분배되는 시간의 절대적인 부족 및 교수에게 주어지는 수업 시수도 절대적으로 부족한 현실을 개선하야 할 것이며, 지속적이고 체계적인 기초음악교육을 통해 학생들로 하여금 음악적인 능력의 향상을 이끌어야 할 것이다. 또한 뮤지컬학과 음악교육 표준 커리큘럼을 확립하여 단계별 체계적인 교육을 통해 기초음악교육의 강력한 교육을 제안해 본다.
본 연구는 분명 한계점이 있다. 시대에 발맞추어 온 뮤지컬학과 커리큘럼의 변화과정 분석이 부족하였고 이는 향후 연구를 지속함으로써 보완해 나갈수 있을 것으로 생각된다.
한국 뮤지컬 시장이 규모면에서 이미 비약적인 발전을 이루었고, 대중문화예술에서 큰 축을 담당하고 있는 시점에서 더욱 전문적이고 실력있는 뮤지컬 배우의 양성은 한국 뮤지컬 시장을 더욱 탄탄하게 할 것이다. 더욱 전문적인 뮤지컬 배우의 양성을 위해 뮤지컬 음악교육의 개선과 체계적인 교육방안은 앞으로 더욱 실력있고 전문적인 뮤지컬 배우의 배출로 이어질 것을 기대해 본다.

목차 (Table of Contents)

• Ⅰ. 서 론 1
• 1. 연구배경 및 목적 1
• 2. 연구방법과 범위 4
• 3. 이론적 고찰 6
• 1) 뮤지컬의 역사 6
• 2) 한국 뮤지컬의 시작과 정착 7
• Ⅱ. 국외 대학 뮤지컬학과 현황과 커리큘럼 11
• 1. 미국 내 대학 뮤지컬학과 커리큘럼 내 음악교육 11
• 1) 뉴욕대학교 12
• 2) AMDA 대학 13
• 3) 보스톤 콘서바토리 15
• 4) 볼드윈 월리스 대학 16
• 5) 미시간대학교 17
• 6) 신시네티 대학교 18
• 2. 영국 내 대학 뮤지컬학과 커리큘럼 내 음악교육 19
• 1) 로얄 센트럴 스피치/드라마 학교 19
• 2) 런던 컬리지 오브 뮤직 21
• 3) 트리니티 라반 콘서바토리 22
• 4) 골드스미스 대학교 23
• 3. 일본 내 대학 뮤지컬학과 커리큘럼 내 음악교육 24
• 1) 센조쿠 음악대학 24
• 2) 나고야 음악대학 25
• Ⅲ. 국내 대학 뮤지컬학과 현황과 커리큘럼 29
• 1. 국내 대학 뮤지컬학과 개설 현황 30
• 1) 2-3년제 대학 내 뮤지컬학과 현황 30
• 2) 4년제 대학 내 뮤지컬학과 현황 32
• 2. 뮤지컬학과 커리큘럼 33
• 1) 2-3년제 대학 뮤지컬학과 커리큘럼 33
• 2) 4년제 대학 내 뮤지컬학과 커리큘럼 36
• 3. 국내 대학 뮤지컬학과 커리큘럼 중 음악교육 38
• 1) 2-3년제 대학 뮤지컬학과 커리큘럼 중 음악교육 39
• 2) 4년제 대학 뮤지컬학과 커리큘럼 중 음악교육 42
• Ⅳ. 국내 뮤지컬학과 교육실태 및 개선방안을 위한 연구 52
• 1. 국내 대학 뮤지컬학과 재학생 54
• 2. 국내 대학 뮤지컬학과 졸업생 64
• 3. 전문가집단 78
• Ⅴ. 결론 및 제언 90
• 참고문헌 95
• 부 록 100
• 국문초록 114
• Abstract 116