딱지본 표지화의 이미지 연구 : 대중성 획득 방법을 중심으로

다국어 초록 (Multilingual Abstract)

A popular impact on the cover images of Ddak-ji-bon along side with the trend of novels, which is the first experience of that a picture was reproduced mechanically, enables us to look into visual preferences and intimate lives of the public at the time of their publication. By dating back to the images used on Ddak-ji-bon, this thesis aims to seek the reasons they catch people's attention. Ddak-ji-bon,
Ddak-ji-bon, a cultural genre which appeared in modern times, has an inclination toward the public in the field of their contents and forms. Especially, even though there were the unique cover images that were seen before, it was the fact that their value was overlooked. Therefore, this thesis focused on the cover images about the reason and the way Ddak-ji-bon acquired popularity.
Buddhist painting, the kind of Haengsil-do, illustrations of Chinese novels, Gososeol-do, and etc., which the people of the Chosun Dynasty era met in their everyday lives, visualized particular stories. Those images seemed to affect the images of Ddak-ji-bon directly or indirectly. To describe the condensed contents on limited screens effectively, special devices for scene formations are succeeded and used. Some images in the pictures have appeared repeatedly through generations. And demand for the folk paintings of the late Chosun Dynasty were reflected had been connected to the cover images of Ddak-ji-bon afterwards. Some images in Huaniaohua and Sipjangsaeng-do appears frequently, and subjects such as trees, clouds, the sun, cranes, peonies, lotuses, plantains, oddly shped stones and final class parties are repeated stereotypically or several images are compounded and used as symbolic icons or simple decorations. These contents are the results of that Memes, imitation genes, have worked on the cover images of Ddak-ji-bon vertically through generations.
Meanwhile, the images of Ddak-ji-bon (printing art) during the flowering time showed modern customs, such as a new fashion and free love, and the mechinery products of Western civilization, such as airplanes, trains, vessels, and cars. And they improved the reality of the works through the cover images that gave the world around them a sense of reality, and we can guess that the public recognized them as their own stories and liked them. In addition, the images of Ddak-ji-bon imitated Art Nouveau, a modern style of Western art, which met in the process of importing a new printing technique and the images or illustration images of modern Japanese and Chinese books. They also expanded realism, allowing a visual and image world that photos, a new technique, brought. These contents are the results of that Memes, imitation genes, have worked on the cover images of Ddak-ji-bon horizontally as tools of delivering the trend.
Popular culture deals with subject matters that anyone understands easily and loves. It also aims at a sale, so the production relies on consumers' tastes. Primarily, the cover images of Ddak-ji-bon that functioned as books' faces weren't so different. Suppliers who were conscious of consumers tried to put mainly the pictures that consumers would like on the cover images of Ddak-ji-bon in order to be equipped with appeal that makes books achieve success as products and effect of attention that attracts visual perception. The cover images of Ddak-ji-bon acquires popularity as the realities of modern times are imaged and imitated in order to involve the subjects that almost all of the people were familiar with, regardless of classes and status and satisfy readers' expectations who wanted some attractions.
It is worthwhile that this thesis took a look at the process of gaining their popularity of the images of modern publication by combining imitation that consists of pop culture and 'Meme theory' in conjunction with a study of visual images of printing publications that were neglected in the fields of fine arts. This thesis took a close look at correlations between folk paintings, which were the most popular in the Chosun Dynasty era, and the cover images of Ddak-ji-bon and also got into that pictures of stories shared with timeless similar images. I think that this is a tangible achievement.

국문 초록 (Abstract)

소설 장르의 유행과 함께 이루어진 딱지본 표지화의 대중적 파급은 하나의 회화가 대량으로 기계복제 되었던 최초의 경험으로서, 출간 당시 대중들의 시각적 취향과 삶의 이면을 들여다보게 해 준다. 본 논문은 딱지본 표지화에 사용된 이미지들의 연원을 추적해 봄으로써 딱지본 표지화가 대중들의 시선을 사로잡을 수 있었던 이유를 찾아보는 것을 목적으로 하고 있다.
대중 독서물의 유행과 함께 근대기 많은 사랑을 받았던 딱지본은 내용과 형식면에서 모두 철저히 대중지향적 성격을 띠기에 그동안 격이 낮은 장르로 폄하되어왔고 아직까지 연구가 많이 부족한 실정이다. 특히 예전에는 볼 수 없었던 독특한 표지화를 가졌음에도 그 가치에 대해서는 간과하고 있었던 것이 사실이다. 따라서 본 논문에서는 딱지본이‘대중성’을 획득할 수 있었던 이유와 방법에 대해 표지화에 초점을 맞추어 이야기하고자 하였다.
조선시대 사람들이 일상생활 속에서 접했던 불화, 행실도류, 중국소설 삽화, 고소설도 등은 특정 이야기들을 시각화한 것으로, 그 속에 사용된 이미지들이 딱지본 표지화에 직 ․ 간접적으로 영향을 미친 것으로 보인다. 한정된 화면에 압축시킨 내용을 효과적으로 표현하기 위해 장면구성상 특별한 장치들을 계승하여 사용하고 있으며, 그림 속에 등장하는 몇몇 이미지들은 수세대에 걸쳐 반복되어 나타나고 있다. 또한 조선 후기 민화에 대한 인기와 수요가 반영된 정형화된 도상들은 딱지본 표지화에까지 이어지고 있다. 화조화나 십장생도 속 이미지들이 빈번하게 등장하며 나무, 구름, 해, 학, 모란, 연꽃, 책거리, 파초, 괴석 등의 소재가 정형화되어 반복되거나 몇 개의 이미지들이 조합되어 때로는 상징적 도상으로 때로는 단순한 장식으로 사용되고 있다. 이와 같은 내용들은 문화 모방유전자‘밈(Meme)’이 종적으로 작동한 결과이기도 하다.
한편 개화기 인쇄미술인 딱지본 표지화에는 신식 복장, 자유연애 등의 근대적인 풍속과 비행기, 철도, 선박, 자동차 등의 서양 기계 문물을 살펴볼 수 있는 이미지들도 등장하는데 독자들의 일상적 삶의 단면, 당대의 문화적 유행 요소 등을 이미지화시켜 보여줌으로써 대중들의 알 권리를 충족시키고 있다. 주변 세계의 모습에 현실감을 부여한 표지그림을 통해 작품의 사실감은 높아질 수 있었고 바로 당시 자신들의 이야기임을 대중들은 인식하고 좋아했음을 추측케 한다. 아울러 딱지본 표지화는 새로운 인쇄기술을 들여오는 과정에서 접하게 된 아르누보라는 근대 서양미술 양식과 근대기 일본과 중국 서적의 표지화 또는 삽화 이미지들을 모방하기도 하였다. 또 사진이라는 신기술이 가져온 시각 및 이미지 세계를 받아들여 리얼리즘을 확장시켰다. 이러한 내용들은 모방유전자인‘밈(Meme)’이 유행의 전달도구로서 딱지본 표지화에 횡적으로 작용한 결과물이라 할 수 있다.
대중문화는 누가 보더라도 알기 쉽고 좋아할 수 있는 소재를 다루며, 판매를 목적으로 하기 때문에 제작은 소비자의 취향에 거의 의존한다. 책의 얼굴로서 기능을 한 딱지본 표지화의 상황도 이와 다르지 않았다. 소비자를 의식한 공급자들은 시각을 유도하는 주목효과와 상품으로서 책을 성공시킬 수 있는 호소력을 갖추기 위해 소비자들이 원하는 내용의 이미지들을 주로 담으려 하였다. 계층과 신분에 관계없이 역사적으로 대다수 사람들이 친숙하게 접했던 소재들을 인쇄미술 속에 다시 끌어들이고, 새로운 볼거리를 원하는 독자들의 기대에 부응하기 위해 근대기 현실을 이미지화시켜 모방함으로써 대중성을 획득하고 있는 것이다.
본 논문은 순수미술 분야에서는 도외시하는 인쇄출판물의 시각이미지를 연구 대상으로 하여 대중문화의 중요한 구성 원리인‘모방’이라는 개념과‘밈(Meme) 이론’을 접목시켜 근대기 출판물 표지화의 대중성 획득 과정을 살펴보았다는 점에서 의의를 지닐 수 있다. 또한 조선시대 가장 대중적이었던 그림인 민화와 딱지본 표지화와의 관련성을 구체적으로 살펴본 점, 이야기그림들이 시대를 초월해 유사한 이미지들을 공유하고 있음을 짚어본 점은 하나의 성과라 할 수 있다.

목차 (Table of Contents)

• Ⅰ. 머리말 1
• Ⅱ. 대중문화와 근대기 대중 출판물 딱지본 12
• 1. 대중문화에 대한 시각 12
• 2. 딱지본과 근대기 대중 출판물 17
• Ⅲ. 전통적 이미지의 모방 32
• 1. 이야기그림의 모방 33
• 1) 장면 구성 36
• 2) 소재 50
• 2. 민화의 모방 60
• 1) 장면 구성 62
• 2) 소재 65
• Ⅳ. 새로운 이미지의 모방 76
• 1. 신풍속의 모방 77
• 1) 장면 구성 77
• 2) 소재 79
• 2. 기계 문물의 모방 93
• 1) 장면 구성 93
• 2) 소재 103
• Ⅴ. 맺음말 111
• 참고 문헌 123
• 도판 목록 131
• 도 판 139
• Abstract 176