재능기부를 통한 문화예술 창작 및 향유 활성화 방안 연구 = (The) study of Cultural Arts Revitalization through Talent Donation

다국어 초록 (Multilingual Abstract)

Talent, skill, and ability form the conceptual basis of terms to do with sharing such as talent donation, skill sharing, intelligence funding, smart volunteering, and pro-bono service. Talent donation is a volunteer service concerned with intangible donations. Furthermore, it goes beyond the provision of simple labor to provide individual talent, which allows individuals to contribute to the society in a novel fashion. Recently our society is experiencing a paradigm shift in volunteerism wherein donations based on talent are being emphasized. Various forms of media report on the talent donation activities of celebrities while the government is actively implementing policies where the focus of sharing is talent donation.
The term ‘cultural art talent donation’ is concerned with both the cultural art domain and the social services domain. ‘Talent donation’ is a paradigm shift in social services and volunteerism methodology based on the conceptual basis of talent while as ‘cultural art talent donation’ can be seen as a voluntary movement which focuses this shift to the cultural art domain in order to bolster creativity. The ultimate goal of cultural welfare is the improvement of the quality of life of its citizens by furthering their mental well-being. Talent donation is placed as an integral component of this effort as an attempt to promote the cultural arts by utilizing the resources of the private sector. Korea’s cultural art policy was initially focused on the artists’ activities but has expanded to incorporate the consumers of these arts. In current times, these policies have expanded further to develop from a one-sided consumption to a participatory cultural experience. Moreover, the drivers of cultural art policies are shifting from the government to the private sector with an emphasis on spontaneity. Talent donation activities are by nature spontaneous and thus are at the core of this trend.
There are various forms of cultural art talent donation based on the agent and target, the members and tendencies of the groups involved, the purpose and size of donation, and the method of transference. An individual or a group can take voluntary action to participate in cultural art donations or corporations and governments may collaborate to set up projects. Moreover, members from various forms of arts may cooperate in these activities. This research classifies talent donation into arbitrary forms based on the agents and the method of transference. These classifications are as follows: ‘from cultural arts domain,’ ‘to the cultural arts domain,’ ‘brokerage by government or corporations,’ and ‘indirect donation.’ This paper will look into the relationships among the private sector, the government, and the cultural art sector by focusing on the characteristics of each classification and by analyzing exemplary cases.
Talent donation is being actively performed by various agents, and the government is focusing on talent donation in the cultural art policy domain as well. However, there are problems inherent in talent donation as it is being run as a public offering. The concept and scope of talent donation, the continuous execution and spontaneity of such activities, problems of the support structure, the quality of the programs, the dependency of professional artist groups on the government are the issues covered in this paper. In light of such issues, this paper suggests methods in which the private and public sectors can corporate to integrate more structure to talent donation. Firstly, the government should focus on the big-picture of institutionalization and continuation of talent donation through campaigns and social activities. Secondly, the governments’ talent donation support efforts should concentrate on public interest while being indirect. It should also aim to produce original and creative programs. Thirdly, the concept of talent donation should not be limited to philanthropy but should be expanded to create an environment that promotes a horizontal exchange of talents. Fourthly, since the success of talent donation is anchored in continued support efforts, more local professional institutions that guarantees after service and assessment should be established. Fifthly, experts in other fields should be actively recruited to bolster the creative environment of the cultural arts sector. Such efforts will allow better management at cultural art institutions thereby aiding individuals to donate their cultural art talents.
Cultural art talent donation is a utilization of private resources for the actualization of cultural welfare. Therefore it can be seen as an active participation in the cultural art domain. The goal of such talent donation is to voluntarily share one’s cultural art talents through the mechanism of donation and sharing. Simple and narrow-scoped public welfare policies or policies that are no more than public propaganda cannot rid of the partition and conflict in our society. The voluntary cultural arts sharing by the private sector allows individuals to experience the joy of expressing their creativity through direct participation. They will feel the joy of life and gain motivation through expressing their innate artistic qualities while understanding and merging with one another. Cultural art donation should become a joint effort of the private and public sectors to promote cultural art creation and enjoyment. Taking on this direction will allow the social integration of the civil society.

국문 초록 (Abstract)

재능나눔, 능력기부, 지식지원, 영리한 자원봉사, 프로보노 등 나눔에 대한 다양한 용어들의 개념적 기반은 재능·기술·능력이다. 재능기부(Talent Donation)는 무형의 기부로서 자원봉사이다. 더 나아가 단순 노동력을 제공하는 자원봉사가 아닌‘재능’이라는 특수한 활동을 통해 개인이 갖고 있는 재능을 활용해 사회에 기여할 수 있는 새로운 형태의 기부라고 할 수 있다. 요즘 우리 사회는 기부 패러다임의 변화 양상으로 이런 재능을 기반으로 하는 자원봉사 활동이 사회적 이슈로 자리 잡고 있다. 각종 미디어와 매체에서 유명인의 재능기부 활동에 관련한 기사를 흔히 찾아 볼 수 있고, 더불어 정책영역에서도 재능기부 및 나눔을 연계한 사업들이 활발하게 추진되고 있는 실정이다.
‘문화예술 재능기부’는 용어가 시사하는 바와 같이 복지 영역과 문화예술 영역을 넘나드는 개념이다.‘재능기부’는 재능을 개념적 기반으로 한 복지 분야의 기부 및 자원봉사 방법론에 대한 패러다임 전환이고, ‘문화예술 재능기부’는 이를 문화예술분야에 한정하여 창작과 향유를 활성화하고자 하는 자발적 활동이라 할 수 있다. 연장선상에서 살펴보면, 문화복지의 궁극적인 목표는 국민의 정신적 행복추구로서의 삶의 질 향상이고, 그 과정에 문화예술 창작 진흥과 향수 진작의 수단으로서 민간영역의 자원 활동인 문화예술 재능기부가 자리 잡고 있는 것이다. 우리나라의 문화예술정책은 수월성에 입각한 예술진흥 중심에서 문화산업의 활성화로 수용지대가 확장되면서 수혜자 중심의 무게를 두게 되고, 현재에 와서는 수동적인 향유에서 벗어나 수용자가 직접 창조하며 이를 즐기려는 참여형 문화 활동을 강조하고 있다. 문화예술정책이 정부주도에서 민간영역의 자발성을 존중하는 성격으로 변화하고 있는바 재능기부 활동은 시민사회의 자발적 문화예술 활동 안에서 실천적 원리를 띠며 핵심적 역할로서 자리하게 된다.
문화예술 재능기부의 유형은 주체와 대상, 단체의 구성원 및 성격, 기부 목적과 규모, 재능기부 전달체계 등에 따라 그 형태를 달리한다. 개인 또는 단체가 자발적으로 재능기부활동을 하거나 기업과 정부가 서로 연계·화합하여 기획 사업을 하기도 한다. 또는 다양한 장르와 구성원들이 함께 협업의 형태로 활동을 하기도 한다. 본 연구에서는 재능기부 사업의 주체와 전달체계에 따라‘문화예술분야의 재능기부’,‘문화예술분야에 대한 재능기부’,‘정부 중계기간 또는 기업의 기획사업으로서의 재능기부’,‘재능기부를 통한 간접기부’로 나누어 재능기부 유형을 임의 분류하였고, 각 유형별 특징과 대표적인 사례 분석을 통해 시민사회와 정부, 문화예술계가 기부 및 나눔 활동을 매개로 연결되는 관계망을 파악하고자 하였다.
이렇듯 재능기부는 민간 자원의 활동인 만큼 다양한 주체에 의해 활발하게 이루어지고 있고, 정부 또한 문화예술 정책영역에서 기부와 나눔을 매개로한 재능기부 정책 사업을 적극적으로 추진하고 있다. 하지만 공모사업의 형태로 운영되고 있는 재능기부는 몇 가지 문제점을 내포하고 있다. 재능기부 개념과 범위의 문제, 실천의 상시성과 자발성의 측면, 자원 활동에 대한 지원체계, 프로그램의 질적 측면, 전문예술단체의 정부 의존성 등 구체적인 문제점을 도출하였다. 이를 바탕으로 문화예술 재능기부 활동이 앞으로 우리 사회에서 민간과 공공 영역의 협력에 의해 좀 더 체계적으로 이루어질 수 있도록 몇 가지 방향성을 제시했다. 첫째, 정책 영역에서의 재능기부는 광의의 개념으로서 거시적인 관점에서 지속가능한 나눔 교육의 제도화와 재능기부 캠페인 및 사회운동을 추진해야 한다. 둘째, 정부의 재능기부 지원 사업은 공공성을 지향하는 선순환적 간접 지원방식을 택해야 하며, 독자적이고 창의적인 재능기부 프로그램을 생산해 내야 한다. 셋째, 재능기부의 개념을 자선적 차원에서 국한시키지 말고, 자발적이고 수평적인 재능의 상호 교환이 활성화 될 수 있도록 지역사회 환경을 조성해야 한다. 넷째, 재능기부의 성공 핵심은 연계지원이기 때문에 재능기부자와 수요처를 성공적으로 연계하고 지속적인 사후 관리나 평가 등의 지속성을 담보하는 지역 거점의 전문 중계 기관을 증설해야 한다. 다섯째, 타 분야의 재능을 통해 문화예술 분야 창작 여건을 개선하여 그들의 문화 예술적 재능을 사회에 환원할 수 있도록 경영자생을 위한 재능기부 활성화 정책 마련을 해야 한다.
문화예술 재능기부는 민간자원을 활용한 문화복지사회의 구현 방법으로 적극적인 문화예술로의 참여활동이다. 문화예술 재능기부는 기부와 나눔이라는 매커니즘을 통해서 문화예술적 능력을 자발적으로 나누자는 것이다. 좁은 의미의 사회구호성 복지정책만으로 또는 국가의 문화복지 지원만으로 우리 사회가 안고 있는 분열과 갈등을 치유하는 것은 불가능하다. 시민사회의 자발적 문화예술 나눔은 문화생활의 직접적인 참여와 향유를 통해 창작의 기쁨을 맛보고, 자신 속에 잠재되어 있던 예술의 끼를 발산함으로써 삶의 의욕을 얻으며, 그 과정에서 서로를 이해하고 통합하는 경험들을 하게 된다. 결국 문화예술 재능기부는 시민사회의 자발적 문화 나눔 활동의 필요성과 실천적 원리를 지니며, 문화예술 재능기부가 민관협치의 방향으로 나아갈 때 적극적인 문화예술 창작과 향유를 실현하며 시민사회 사회통합의 기제로 나아갈 수 있음을 시사하고 있다.

목차 (Table of Contents)

• 제 1 장 서 론 1
• 제 2 장 문화예술 재능기부의 일반적 고찰 5
• 제 1 절 기부 패러다임의 변화와 재능기부의 개념 5
• 1. 기부 패러다임의 변화 5
• 2. 재능기부의 정의와 의미의 확장 9
• (1) 재능기부의 정의 9
• (2) 재능기부 유사개념과 의미의 확장 11
• 3. 재능기부의 성격과 특징 15
• 제 2 절 문화복지로서의 문화예술 재능기부의 가치 19
• 1. 참여·소통의 시대의 문화복지 21
• 2. 문화예술 재능기부의 사회적 가치와 필요성 27
• 3. 문화복지정책으로서의 재능기부 32
• (1) 문화복지정책 방향과 현황 32
• (2) 국내 문화예술 재능기부 정책 사업 35
• 제 3 장 문화예술 재능기부의 유형 및 사례 40
• 제 1 절 국내 문화예술 재능기부의 유형과 사례 40
• 1. 문화예술분야의 재능기부 42
• (1) 유명인 또는 전문문화예술인 43
• (2) 아마추어 예술인 47
• 2. 문화예술분야에 대한 재능기부 57
• 3. 중계기관 및 기획사업으로서의 재능기부 63
• (1) 정부의 재능기부 기획 사업 63
• (2) 기업의 사회공헌활동과 프로보노 68
• 4. 재능기부를 통한 간접기부 75
• 제 2 절 해외 문화예술 재능기부 사례와 시사점 84
• 1. 미국의 문화예술 비영리 부문의 발달과 재능기부 사례 84
• (1) 비영리 부문의 발달 배경과 원인 84
• (2) 문화예술 비영리 단체의 재능기부 87
• 2. 영국 정부의 시간기부 활성화 정책 96
• (1) 영국문화정책의 방향-기부활동과 참여문화 장려 96
• (2) 시간기부·지식지원 중계기관 사례 99
• 제 4 장 문화예술 재능기부 문제점 및 제언 104
• 제 1 절 국내 문화예술 재능기부 문제점 제시 104
• 제 2 절 재능기부를 통한 문화예술 창작 및 향유 활성화 방안 109
• 제 5 장 결 론 118
• 참고문헌 121
• Abstract 126