단편 애니메이션의 코믹 연출 연구 : 본인 작품 <팝(POP)>을 중심으로

국문 초록 (Abstract)

본 연구는 애니메이션 기법이 갖는 본질적 코믹성과 웃음을 유발하기 위한 혹은 그런 의도를 갖는 창조된 코믹장치를 살펴보고, 이러한 코믹장치들이 어떻게 애니메이션 내에 적용되어 효과적인 웃음의 미학적 가치를 생산하면서 애니메이션 제작에 활용될 수 있는지 그 방법을 연구하는데 목적이 있다.
웃음은 시간과 공간을 뛰어넘어 여러 장르에서 널리 사용되는 주제이며, 특히 애니메이션 작품에서는 관객들의 정서를 움직이며 재미와 즐거움을 제공하는 요소로 작용하여 작품을 성공적으로 이끄는 견인차 역할을 한다. 따라서 작품에 의도된 즐거움을 제공하는 코믹장치는 애니메이션을 비롯하여 여러 예술분야에서 자연스럽게 인기를 누리고 있으며, 이러한 코믹장치는 웃음을 유발하는 중요한 기제로 사용되고 있다.
애니메이션은 ‘그려진 움직임’이라는 독특한 문법의 매커니즘 속에서 발전해 왔으며, 이러한 특성은 실사영화와는 차별화된 독립적 장르로써 새로운 시각 예술을 창조할 수 있는 근간이 되었다. 특히, 애니메이션은 이미지 조작을 통해 자유로운 형태의 표현과 과장된 움직임의 창조가 가능하며, 서사적인 것을 기반으로 하지 않더라도 형태나 움직임 자체로도 시각적인 코믹성을 보여줄 수 있다는 것이 가장 큰 특징이다. 또한, 애니메이션은 이러한 시각적 유머 이외에도 개그와 코믹 구조의 서사 장치를 의도적으로 배치하여 웃음을 유발할 수 있다.
이러한 논의를 바탕으로 애니메이션에서의 코믹 연출 방법을 시각, 상황, 언어의 코믹성으로 분류하여 실제 여러 애니메이션의 텍스트들을 가지고 분석함으로써 재료와 콘텍스트에 따라 코믹장치가 다르게 적용되고 있다는 것을 확인할 수 있다. 시각적 코믹성은 단편 애니메이션을 연출하는데 있어 가장 효율적인 방법이 될 수 있으며, 애니메이션 기법에 의한 본질적 코믹성과 의도된 서사 장치와 만나게 되면서 웃음을 유발할 수 있는 기제가 더욱 증폭될 수 있음을 알 수 있다.

다국어 초록 (Multilingual Abstract)

The purpose of this study is to find out the comic effect and devices which create for arousing essential comic nature and laugh animation technique possesses or have those intentions, and to investigate how comic devices can be adapted to animation for producing the aesthetic values of effective laugh and study on the techniques utilizing them to produce animated films.
A laugh is the subject used in various genres widely, by transcending the limits of time and space. Especially, it acts as a factor moving audiences' feeling and providing interest and pleasure in animation works so drives force behind the success of animated works. Therefore, comic devices providing pleasure intended in the work became popular naturally in several artistic fields including animation and is used as an important mechanism causing laugh.
Animation has been developed in the mechanism of unique grammar, 'a drawn movement' and the characteristic became a foundation which can create new visual art, as an independent genre differentiated from a live action film. Especially, an animation can express free from and create exaggerated movement through the image manipulation. And the biggest characteristic is that it can show visual comic nature with form or movement, even if not based on descriptive thing. In addition, an animation can arouse laugh by arranging not only that visual humor but also gag and comic structure intentionally.
Based on this discussion, I intend to confirm a comic device is applied differently according to its material and context, by dividing comic directing methods of an animation into visual, situation and linguistic comic nature and analyzing texts of actual several animated films. Therefore, the result of the analysis is that the visual comic nature can be the most effective technique for directing a short animation and the mechanism arousing laugh can be more amplified as comic essence and laugh which are created by the animation technique are encountered each other.

목차 (Table of Contents)

• Ⅰ. 서 론 1
• 1. 연구의 배경 및 목적 1
• 2. 선행연구 및 연구의 범위 5
• Ⅱ. 애니메이션의 코믹성 10
• 1. 코믹성 일반의 개념과 웃음의 반응이론 10
• (1) 코믹성 일반의 개념 13
• (2) 웃음의 반응이론 18
• 2. 애니메이션 기법의 특징 24
• 3. 애니메이션에서 코믹 형성 요건 32
• 4. 애니메이션에서의 코믹 연출을 위한 방법 35
• (1) 시각적 코믹성 36
• (2) 상황의 코믹성 43
• (3) 언어의 코믹성 48
• Ⅲ. 작품 분석: 본인의 단편 애니메이션 <팝(POP)>을 중심으로 52
• Ⅳ. 결 론 60
• 참고문헌 62
• 국문초록 65
• ABSTRACT 67