한국 사회문화적 맥락에서 제도화된 학교 미술교육 담론 분석 = A Critical Discourse Analysis of School Art Education Institutionalized in the Korean Sociocultural Context

국문 초록 (Abstract)

이 연구는 한국의 사회문화적 맥락에서 제도화된 학교 미술교육 담론을 세계화 속에서 논의되는 문화 정체성의 관점에서 비판적으로 분석한다. 한 사회나 국가에서 제도적으로 행해지는 학교 미술교육에서 선택된 문화적 전수를 위한 지식들은 우리가 느끼지 못하는 사이에 한 사회는 물론 개인의 주체성 형성에 지대한 영향을 미치게 된다. 우리가 그동안 상식으로 당연시 여겨 오던 학교 미술교육 담론들과 제도적 관행들을 사회문화적 맥락에서 비판적으로 다시금 바라보면 제도화된 학교 미술교육은 그 사회의 문화적 신념과 가치관으로 형성된 교육적 담론과 관행들 속에서 형성되는 문화 정체성과 밀접하게 관련되어 있음을 알 수 있다. 이는 특정한 정치적 사회적 이념들에 의해 국가적으로 제도화된 미술교육은 우리들에게 미술에 대한 보편적인 상식으로 굳어진 문화적 담론과 관행을 생산해내기 때문이다.
이 연구의 목적은 한국의 제도화된 학교 미술교육을 둘러싼 사회문화적 이슈들을 미술교육자들과의 인터뷰로 조사하고 비판적 담론 분석의 방법을 통해 우리가 속한 사회의 구조에 대한 전체적인 개요를 파악하고, 우리들의 행위에 깔린 이데올로기적인 습성과 전체로서의 집합적인 제도가 어떻게 문화 정체성 형성에 영향을 미쳐왔는지를 통찰하기 위한 것이다.
그러므로 이 연구는 다음 세 가지 질문으로 시작되었다.
첫째, 근대 이후 제도화되어온 한국의 학교 미술교육에 대한 인식은 어떤 사회문화적 담론과 관행을 생산해왔는가?
둘째, 현재 한국 사회에서 미술교과교육의 정당성을 둘러싸고 일어나는 사회문화적 쟁점들은 국가 이데올로기에 따른 학교교육 정책과 제도들과 어떤 연관이 있는가?
셋째, 현재 세계화 현상 속에서 제도화된 한국 학교 미술교육과정의 문화 정체성 담론은 어떻게 해석될 수 있는가?
이 연구의 방법론은 연구자의 해석적 관점을 통해 한국 학교 미술교육의 제도적 담론과 관행들 속에 일어나는 현상을 조사하고 기술하여 비판적으로 분석하는 질적연구방법론을 취했다. 한국의 미술교육 관련 종사자들을 경력과 지역별 특성을 고려하여 8인의 연구 참여자로 선정하여 인터뷰 조사를 통해 연구 자료를 수집하였다. 수집된 연구 자료는 비판적 담론 분석 방법을 사용하여 한국의 사회문화적 맥락에서 학교 미술교육의 제도적 담론 속에의 이데올로기적 문화재생산적 관행을 비판적으로 분석하였다.
분석의 초점은 한국의 학교 미술교육의 제도적 관행이 어떤 문화적 정체성을 생산해왔으며, 이러한 제도적 한계를 초월하여 미술교육의 내재적 가치 실현을 위해서 어느 방향으로 나아가야 할지에 대한 유용한 통찰력을 얻어내는데 있었다. 자료의 분석은 한 사회에서 교육을 담당하는 교육자와 교육과정 기획가, 현장 미술교사들이 세계를 어떻게 이해하며, 미술교육을 어떻게 이해하고 실천해왔는가에 대한 이야기들로서 연구 참여자들의 담화들을 크게는 한 사회의 문화적 담론으로 보고, 과연 한국의 학교라는 곳에서의 미술을 가르치고 배운다는 것은 무엇을 의미하는지를 문화 정체성의 관점에서 분석하였다. 자료 분석의 결과는 이 연구에 참여한 미술교육자들이 인터뷰를 통해 들려주는 미술에 대한 사회문화적 인식들과 현장에서 겪은 독특한 경험들을 근대화 이후 당연시 여겨온 교육 이데올로기적 담론으로 보고 이 담론들 속에서 아비투스화된 한국의 학교 미술교육의 제도적 관행들로 비판적으로 분석하여 주체성 확립을 위한 한국의 학교 미술교육이 나아가야 할 방향에 대한 연구 결과를 도출해내었다.
이 연구의 결과는 다음과 같다.
첫째, 한국의 근대화 과정 이후 제도화된 학교 미술교육 담론들을 세 가지 사회문화적 맥락에서 도출하였다. 경제적 맥락에서 자본주의 이데올로기 담론, 문화적 맥락에서 불안정한 교사 정체성 담론, 정치적 맥락에서 교육과정 이데올로기 담론으로 분류하여 기술하였다. 이 담론들은 은연중에 문화적으로 체화된 아비투스로 해석될 수 있다.
둘째, 한국의 사회문화적 맥락에서 아비투스화된 학교 미술교육 담론들은 미술교육의 제도적 관행 속에 그대로 드러나는데, 현재 한국의 학교교육 현장에서 이루어지는 미술교과 관련의 문화적 현상에 대한 연구 참여자들의 관점과 경험들을 통해 알 수 있었다. 근대 이후 아비투스화된 한국 학교 미술교육의 제도적 관행은 포함과 배제의 정치학적 관행, 중앙통제적인 교육과정 개발 체제, 자율권 속의 획일화된 관행, 선발 제도 속에 도외시된 교과 정당성 등으로 도출하여 분석 기술되었다. 이 분석 결과를 통해 교과 내부의 교육과정 문제이기보다는, 그 교육과정을 에워싼 한국의 정치적·경제적·문화적 맥락에서 형성된 제도적인 문제임을 알 수 있었다.
셋째, 주체성 확립을 위한 한국의 학교 미술교육의 방향을 세계화 현상 속에 복잡해져가는 정체성 이슈의 관점에서 세계화 속 문화 헤게모니적 교육 이데올로기 해체, 전통의 재해석과 반성적 성찰, 제도적 한계를 초월한 교육의 내재적 가치의 회복이라는 세 가지의 내용으로 연구 결과를 도출하였다. 세계화의 국가 경쟁력에 매진하고 있는 한국의 교육 정책들 속에서 과거의 통찰과 현재의 문제를 직시하고 미래를 대비하는 차원에서 한국에서 미술 교과교육에 내재된 제도적 관행 속에서 일어나는 문제들을 문화 정체성의 관점에서 비판적으로 통찰하고, 나아가서 어떻게 정체성의 형성이 한국의 제도적 미술교육과정을 통해 형성되어왔으며, 가속화된 사회 변동 속에서 어떤 방향으로 미술교육이 나아가야 하는가에 대한 통찰을 제공해주었다.
이 연구는 학교 미술교육에서 발생되는 사회문화적 쟁점들을 그것을 둘러싼 사회문화적 맥락에서 비판적으로 고찰하며, 우리가 그동안 관행적으로 믿어왔던 제도화된 미술교육 담론들에 대한 반성적 성찰이라고 할 수 있다. 즉 한 사회에서 제도화된 미술교육은 그 사회의 정치, 경제, 문화적 맥락에서 형성된 이데올로기의 수단으로서의 역할에 치중해온 것은 아닌가에 대한 문제의 제기로 시작되었다. 이 연구의 결과를 통해 알 수 있듯이 연구 참여자들의 독특한 시각과 경험들에서 밝힌 한국의 학교 미술교육의 현장에서 일어나는 사회문화적 쟁점들은 근대 이후 형성된 한국 미술교육을 둘러싼 사회문화적 담론들과 제도적 관행들에 대한 반성적 성찰을 통해 해결될 수 있으며 그 담론과 관행 속에 깔린 이데올로기적 속성을 해체함으로써 세계화 현상의 소용돌이 속에서 주체적인 정체성의 확립을 위해 학교 미술교육의 나아가야 할 방향을 설정하고 기획할 수 있음을 시사해주었다.
결론적으로, 이 연구를 통해서 교육의 민주화와 인간화를 실현하기 위해 학교교육은 최대한 정치적인 이데올로기적 권력과 통제에서 자유로운 중립적인 입장에서 제도화되어야 한다는 것을 알 수 있다.

다국어 초록 (Multilingual Abstract)

This thesis aims to gain critical insights into how institutional art education can be regarded as a cultural phenomenon, and how it produces ideological discourses and practices within sociocultural contexts. As a selection of types of knowledge, values and beliefs, institutionalized school art education could be considered as a process of social and cultural transformation or reproduction. This research first examines school art education institutionalized within the Korean sociocultural context, and then analyses critically the discourses and practices produced by the institutionalized education. The art education institutionalized in Korean schools since the modernization of the country is related to formation of Korean cultural identity produced by the political, economic and social contexts. This means that institutional art education has enormous influence individually and socially on subjectivity and identity formation through teaching and learning knowledge and artworks selected as valid for transmitting traditional culture.
Examining the discourses and practices produced through institutional art education, we can see that they were produced by ideological attitudes which we take for granted as universal knowledge and common sense. The processes of transmission and acquisition of knowledge involve a form of social control and cultural reproduction. Within its specific educational domain, school art education can thus play a significant role in constructing a society's cultural identity. Foucault’s theory of knowledge-power relationship and Bourdieu’s theory of cultural reproduction indicate that particular forms of experience, identity and relation are evoked and valued through the formal transmission of educational knowledge. Through this lens, we can first inquire how cultural identities are formed in this educational discourse and practice, and then critical attention can be given to an analysis of the sociocultural context in which the identities are formed.
This research began with three questions: (1) How have Korean art educators perceived the school art education institutionalized in the Korean sociocultural context, and what discourses and practices have been produced by the educational context? (2) How are the sociocultural issues of Korean school art education related to cultural discourses and institutionalized practices as 'habitus' created within the political, economic and cultural context? (3) How can the discourses and the practices of institutionalized Korean school art education be interpreted in the light of cultural identity issues in the globalizing world?
In order to answer these questions, this research used qualitative methodological approaches such as cultural studies, ethnography and critical discourse analysis. The research data was collected by interviewing eight research participants selected as Korean art educators who have experience in the Korean school art education field. The research data was analyzed by critical insights into the ideological power and cultural hegemony embedded in the institutionalized art education, focusing on the function of cultural reproduction.
The results derived from critical discourse analysis of the research data are presented with these three research conclusions.:
First, there are three discourses of the school art education institutionalized in the Korean sociocultural context: capital ideology, unstable teacher identity, and curriculum ideology. These discourses can be revealed as habitus and as producing cultural capital, in Bourdieu’s terminology.
Secondly, the institutional practices in Korean school art education demonstrate politics of inclusion and exclusion, curriculum controlled by political ideology, standardization by universal beliefs about teaching approaches and loss of the educational rationale through institutionalization. According to these results, we can see that the issues of Korean school art education are derived from the institutional problems.
Thirdly, the results of the research data analyzed in terms of cultural identity formation indicate that art education approaches establish subjectivities beyond the institutional limits around social equality. This is derived from three discussions: deconstruction of cultural hegemony produced by the educational ideologies; reinterpretation of Korean tradition; and reconsideration of intrinsically justifiable merits of art education beyond the institutional practices.
These research results implicate the requirement of reconsidering the processes of cultural identity being formed within a particular educational context and deconstructing the educational discourses constructed by ideological power and institutional practices embedded in school art education.

목차 (Table of Contents)

• Ⅰ. 서론 1
• 1. 연구의 필요성 및 목적 1
• 2. 연구 문제 4
• 3. 연구 방법 5
• 가. 연구 참여자의 선정 6
• 나. 자료 수집의 방법 7
• 다. 자료 분석의 방법 8
• 4. 연구의 내용 및 범위 9
• 5. 연구의 의의 11
• 6. 연구의 제한점 13
• 7. 선행연구 검토 14
• 8. 용어의 정의 21
• Ⅱ. 제도화된 학교 미술교육 담론 22
• 1. 문화와 담론 24
• 가. 의미 형성으로서의 문화 26
• 나. 담론과 이데올로기 27
• 다. 주체화의 과정과 정체성 30
• 2. 교육 이데올로기와 문화 재생산 33
• 가. 정상화의 과정 36
• 나. 근대 교육 제도의 형성과 이데올로기 39
• 다. 교육의 문화 재생산 기능 43
• 3. 근대 이후 제도화된 학교 미술교육 담론 48
• 가. 교육과정 담론 50
• 나. 문화 재생산 담론 56
• 다. 문화 정체성 담론 60
• 4. 요약 및 논의 63
• Ⅲ. 한국 학교 미술교육의 사회문화적 맥락 69
• 1. 한국 학교 미술교육의 정치적 배경 70
• 가. 근대 학교교육 성립의 정치경제사회적 배경 71
• 나. 근대 이후 학교교육의 이념과 정책들 73
• 다. 국가 교육과정 개발 체제 77
• 라. 미술과 교육과정에 나타난 국가 이데올로기 83
• 2. 한국 학교 미술교육의 제도적 쟁점 90
• 가. 수업 시수 및 교사 수급 문제 91
• 나. 예비 미술교사 교육 제도 문제 92
• 다. 이론과 현장과의 괴리 94
• 라. 입시 정책 속에서 얽힌 교과 이해관계 96
• 3. 문화 정체성 과제 102
• 가. 서구 미술교육이론의 수용과 문화 헤게모니적 저항 104
• 나. '전통'에 대한 담론 107
• 다. 세계화의 수용과 문화 정체성의 혼재 110
• 4. 요약 및 논의 113
• Ⅳ. 연구 방법 118
• 1. 연구 설계 119
• 가. 질적 연구방법론과 문화연구 120
• 나. 민족지학연구 123
• 나. 비판적 담론 분석 125
• 2. 연구 자료 수집 130
• 가. 연구 참여자 131
• 나. 인터뷰 내용과 방법 133
• 3. 연구 자료 분석 134
• 가. 분석의 초점 135
• 나. 분석 방법 137
• 4. 연구 결과의 신뢰성과 타당성 138
• Ⅴ. 연구 결과 140
• 1. 한국 학교 미술교육 담론 143
• 가. 자본주의 이데올로기 담론 144
• 나. 불안정한 교사 정체성 담론 150
• 다. 교육과정 이데올로기 담론 158
• 2. 아비투스화된 한국 학교 미술교육의 제도적 관행 163
• 가. 포함과 배제의 정치학적 관행 164
• 나. 중앙통제적인 교육과정 개발 체제 170
• 다. 자율권 속 획일화된 관행 175
• 라. 선발 제도 속에 도외시된 교과 정당성 180
• 3. 주체성 확립을 위한 한국 미술교육의 방향 185
• 가. 세계화 속 문화 헤게모니적 교육 이데올로기 해체 188
• 나. 전통의 재해석과 반성적 성찰 191
• 다. 제도적 한계를 초월한 교육의 내재적 가치 회복 198
• 4. 요약 및 논의 205
• Ⅵ. 결론 211
• 1. 요약 214
• 2. 시사점 및 제언 215
• 【참고문헌】 220
• ABSTRACT 231

참고문헌 (Reference)

1. Curriculum, Martined. by Levit, null, , 1971

2. Introduction, Pautrot, J.-L., L'ESPRIT CREATEUR, , 2012

3. The order things, Foucault, , 1966

4. 시각문화교육, 김형숙, , 2004

5. 오리엔탈리즘, 박홍규, 에드워드 사이드, , 1999

6. The Foucault reader, Rainbow, , 1984

7. 한국미술교육사, 박휘락, , 1998

8. Art Education for Life, Anderson, , 2003

9. Old and new identities, Hall, , 1991

10. 한국 현대미술사, 오광수, , 1979

11. 文化 再生産 理論, 김기석, 敎育科學社, , 1994

12. 질적 연구 방법론, 양진향, 조명옥, , 2010

13. 학교 교육의 철학, 신득렬, 한국교육철학회, 교육철학 제 22집. 21-44, , 2002

14. The History of Sexuality, Foucault, The history of sexuality, , 1990

15. Discipline and punishment, Foucault, M., , 1975

16. 문화인류학의 명저, spread of nationalism.Verso.아야베 츠네오 편, Anderson, , 1999

17. 현대성과 현대문화, Stuart, , 1996

18. Language and symbolic power, Bourdieu, Pierre, Harvard University Press, Language and symbolic power, , 1991

19. Postmodernism and education, Usher, Robin, Routledge, Postmodernism and education, , 1994

20. The archaeology of knowledge, Foucault, Michel, Pantheon Books, , 1972

21. culture and postmodern world, Sarup, , 1996

22. Culturalidentity and diaspora, Hall, , 1990

23. Meaning purpose and direction, Hickman, , 2004

24. Art, design, and visual culture, Barnard, Art Design and Visual Culture, , 1998

25. The Field of Cultural Production, Johnson, , 1993

26. 미술교육의 사회적 역할, 김정헌, , 2009

27. 중학교 교육과정 해설서, 한국교육과학기술부, , 2007

28. 스튜어트 홀의 문화 이론, 임영호, , 1996

29. 한국 근대미술 사상 노트, 오광수, 일지사, , 1987

30. Concepts of identity and difference, Woodward, , 1997

31. Michael Foucault: The will to truth, Sheridan, , 1980

32. 고등학교 교육과정 해설서, 한국교육과학기술부, , 2007

33. 초등학교 교육과정 해설서, 한국교육과학기술부, , 2007

34. An invitation to reflective sociology, Bourdieu, Wacquant, , 1992

35. 문화예술교육의 철학적 지평, 신승환, 한길아트, , 2008

36. Clarifying visual culture art education, Duncum, , 2002

37. Introduction: who needs ‘identity’?, Hall, , 1996

38. 근대기의 한국 미술교육 연구, 박동수, 한국미술교육학회, 미술교육논총 제9집. 201-217, , 2000

39. 한국교육 이념의 어제와 오늘, 이돈희, 한국교육이념의 어제와 오늘, , 1995

40. Art in education : identity and practice, Atkinson, Dennis, Kluwer Academic Publishers, , 2002

41. 미술교육담론과 시각문화교육, 박정애, 한국국제미술교육학회, , 2007

42. Ideology and ideological state apparatuses, Althusser, , 1971

43. Four fundamental concepts of psychoanalysis, Lacan, , 1991

44. The history and philosophy of art education, Macdonald, Stuart, Lutterworth Press, , 2004

45. 미래 학교를 위한 교육과정 구상, 곽병선, , 2009

46. Ethnographic research in educational settings, Holland, Lahelma, Gordon, , 1999

47. 미술교육연구 방법의 흐름과 동향, 김지균, , 2005

48. 이데올로기와 주체성 형성의 문제, 김광현, , 2006

49. 미래 교육과정: 이렇게 가야합니다, 곽병선, , 2009

50. 한국 학교 미술교육의 변화:1945-1960, 김창식, 한국 학교 미술교육의 변화: 1945-1960, , 2000

51. Reproduction in education, society, and culture, Bourdieu, Pierre, Sage in association with Theory, Culture & Society, Dept. of Administrative and Social Studies, Teesside Polytechnic, , 1990

52. The curriculum: theory and practice 4th edition, Kelly, , 1999

53. 한국미술교육의 현재와 새로운 도전, 이성도, 韓國敎員大學校 敎育硏究院, 교원교육 24: 2. 394-424, , 2008

54. Foucault and education: Disciplines and knowledge, Ball, , 1990

55. 질적 연구 : 철학과 예술 그리고 교육, 곽영순, 교육과학사, 질적 연구: 철학과 예술 그리고 교육, , 2009

56. Culture & power : the sociology of Pierre Bourdieu, Swartz, David, University of Chicago Press, , 1997

57. Postmodern art education: An approach to curriculum, Efland, A., , 1996

58. 문화의 세계화(La mondialisation de la culture), Warnier, , 2000

59. 학교교육에서 전인과 심미적 인간 연구, 이성도(Yi Sung do), 한국미술교육학회, 미술교육논총 23: 2. 1-30, , 2009

60. 한국 미술교육의 반성과 패러다임 전환, 성완경, 한국미술교육학회, 미술교육논총 제9집. 19-40, , 2000

61. Structure and magic in Discipline-Based Art Education, Eisner, , 1989

62. 미술과 교육 목표 및 내용 체계 연구(Ⅰ), 양윤정, 미술과 교육목표 및 내용 체계 연구(Ⅰ), , 2002

63. Postmodernism and the art curriculum: A new subjectivity, Miles, , 2006

64. 민주주의 교육의 건설·민주교육을 지향항, 오천석, , 1975

65. 영국의 미술과 디자인 교육과정 담론 분석, 정옥희(Jeong Ok Hee), 한국미술교육학회, 미술교육논총 20: 1. 95-132, , 2006

66. 현대 교육과정 담론과 한국 미술 교육과정, 박정애, 한국국제미술교육학회, 미술과 교육. 7: 1. 1-20, , 2006

67. (문화와 역사 연구를 위한) 질적연구방법론, 윤택림, 아르케, 문화와 역사 연구를 위한 질적연구방법론, , 2004

68. On the classification and framing of educationalknowledge, Berstein, , 1971

69. 오리엔탈리즘의 해체와 우리문화 바로 읽기, 우실하, 소나무, , 1998

70. Cultural democration the African diaspora and art education, Dash, , 2005

71. Introduction: The impact of visual culture on art education, Tavin, , 2000

72. Valid knowledge and the problem of practical arts curricula, Lewis, , 1999

73. 중등 미술교육 50년 평가와 새로운 방향 모색, 이성도, , 2004

74. Qualitative research and case study applications in education, Merriam, Sharan B, Jossey-Bass Publishers, Qualitative research and case study applications in education, , 1998

75. Researching culture : qualitative method and cultural studies, Alasuutari, Pertti, Sage Publications, , 1995

76. 시각문화교육으로의 접근을 위한 이론적 고찰, 정옥희, , 2008

77. The birth of the clinic : an archaeology of medical perception, Foucault, Michel, Vintage Books, , 1975

78. 중등미술교원 양성 대학의 현행 교육과정 분석, 박은덕, , 2004

79. 푸코와 하버마스를 넘어서 : 합리성과 사회비판, 윤평중, 敎保文庫, 푸코와 하버마스를 넘어서: 합리성과 사회비판, , 2000

80. Speech and phenomena and other essays on Husserl's theory of sign, Derrida, , 1967

81. 포스트모던적 조건: 정보사회에서의 지식의 위상, Lyotard, , 1992

82. 한국인의 문화적 문법 : 당연의 세계 낯설게 보기, 정수복, 생각의 나무, 한국인의 문화적 문법: 당연의 세계 낯설게 보기, , 2007

83. Artist teachers/teaching artists: negotiating pedagogic identities, Addison, , 2009

84. Dissemination: time narrative and the margins of the modern nation, Bhabha, , 1999

85. 1945년부터 1999년까지의 한국에서의 미술교육의 목적, 박정애, , 2000

86. Critical discourse analysis as a method in social scientific research, Fairclough, , 2001

87. Madness And Civilization : A History of Insanity in the Age of Reason, Foucault, Michel, Routledge, Madness and civilization : a history of insanity in the age of reason, , 1992

88. 미래 교육과정에 대한 문제 제기와 예술교육의 위기, 이성도, , 2009

89. 중등미술교원 양성 교육과정 개발을 위한 기초 조사, 박은덕(Park Eun-deok), 한국미술교육학회, 미술교육논총 19: 1. 127-156, , 2005

90. 신교육사회학론 : 구조주의 교육사회학의 전망과 과제, Sarup, Madan, 한국학술정보, , 2001

91. 이데올로기와 헤게모니: 코드의 존재 의미에 대한 고찰, 김광현, , 2004

92. The gendering of art education : modernism, identity and critical feminism, Dalton, Pen, Open University Press, , 2001

93. Discourse dynamics : critical analysis for social and individual psychology, Parker, Ian, Routledge, , 1992

94. 전통문화예술을 통한 한국의 문화브랜드 가치 제고 전략, 안장혁, , 2007

95. 부르디외와 푸코의 권력개념 비교: 새로운 주체화의 전략, 홍성민, , 1998

96. 한국의 교육적 배경에 대한 탐구에서 개인적 경험의 의미, 백경미, 한국국제미술교육학회, 미술과 교육 9: 1. 117-134, , 2008

97. 미술과 교육과정의 변천과 구조적 현안 문제들에 대한 고찰, 이성도, 김혜숙, , 2001

98. 한국 전통 미의식을 바탕으로 한 21세기 미술교육이 철학적 모색, 김혜숙, , 2000

99. 문화적 계급지배와 교육불평등: Pierre Bourdieu 문화재생산이론의 음, 이건만, , 2006

100. Assessment in Educational Practice: Forming Pedagogised Identities in the Arts Curriculum, Atkinson, , 2006

101. 문화연구와 문화이해(An Introductory Guide to Cultural Theory and Popular Culture), Storey, , 1994

102. 신교육사회학의 학교문화에 대한 논의와 우리나라 미술과 교육과정, 이은적, , 2004

103. 전통미술교육과 박물관: 전통미술교육의 담론과 그 맥락들에 관한 연구, 김형숙, 한국조형교육학회, , 2004

104. 부르디외의 문화재생산이론을 통해 본 한국 학교 미술교육의 제도적 관행, 정옥희(Jeong Ok Hee), 한국미술교육학회, 미술교육논총 23: 2. 77-100, , 2009

105. 미술교사들의 인식을 통해 본 한국의 학교 미술교육에 대한 사회학적 고찰, 정옥희(Jeong Ok Hee), 한국미술교육학회, 미술교육논총 21: 3. 89-122, , 2007

106. 한국 현대미술을 위한 비평 이론: 김수자의 작품을 통해 본 후기식민주의 그 너머, 진휘연, , 2008

107. A critical Reading of the National Curriculum for Art in the Light of Contemporary theorization of subjectivity, Atkinson, , 1998

108. 세계화 시대의 문화 논리 : 문화 다양성과 정체성 확보를 위한 해외 문화 전략 사례 연구, Bernard, Franois de, 한울아카데미, , 2005

109. 세계화 현상 속에 형성된 문화 정체성 측면에서 한국 미술교육의 “전통”에 대한 담론 고찰, 정옥희, 한국국제미술교육학회, , 2009

110. Art education and changing political agendas: An analysis of curriculum concerns of the 1940s and 1950s Studies in Art Education:, Freedman, , 1987

111. 전통미술 교육의 근대적 양상과 그 의미: 1900년대 초～1945년 해방이전의 전통회화 교육을 중심으로, 박소영(Soyoung Park), 한국미술교육학회, , 2007

112. 한국 예술교육의 지형 변화와 미술교육의 과제: 비평적 문화탐구를 위한 미술교육과정의 개념 구조, 백경미, , 2007