비평적 감상과 창의적 표현을 통합한 유아 춤 교육프로그램의 구성 및 적용효과 = The construction and effects of a dance education program for young children Integrating critical appreciation with creative expression

다국어 초록 (Multilingual Abstract)

The purpose of this study was to construct a dance education program integrating critical appreciation with creative expression and to investigate the effect of this dance education program after applying it to five- year- old children. In order to achieve the purpose, I conducted research to examine the effects of the program after performing a study to design it. The research questions set in this study are as follows;
First, how should the dance education program for children integrating critical appreciation with creative expression be constructed in terms of educational purpose and goals, contents, teaching and learning methods, and evaluation?
Second, what are the effects of applying the dance education program for young children integrating critical appreciation with creative expression?
In order to form the program, I examined the current situation of dance appreciation education in early childhood education centres and teachers’ perception of and demands for the program, after reviewing relevant literature first. There were 318 participating teachers and in-depth interviews were conducted with six of them. Based on the results of the literature review and preliminary research conducted with teachers, I decided the purpose and goals, contents, teaching and learning methods, and evaluation of the program. According to these plans, I designed specific activities, selected teaching materials, examined the appropriateness of the program by carrying out a preliminary study, and revised and complemented the program following consultations with experts in child education and dance education.
These processes helped to construct a dance education program which focuses on improving the dance appreciation ability and creative body expression ability of children aged five, enjoying movement and dance, and experiencing basic elements of dance and movement. The educational contents include appreciating various dances and having interest in movements and dances, appreciating various dances and finding elements of dances, appreciating various dances and sharing ideas and feelings, exploring elements of dances through movement, expressing oneself with creative dances by using situation, image and story, having interest in traditional dances and enjoying them, and treasuring one' own and other people’s artistic expressions and feeling the differences, in order to let children experience critical appreciation and creative expression. A course of teaching and learning consists of four stages: introduction, critical appreciation, exploration of basic elements and movements of dances and expression through creative dances. In addition, it includes teaching strategies including physical and linguistic self-expression, problem solving and application of audio and visual materials.
The program was carried out for 20 weeks from September to December, 2007. The study included 48 children aged of five in W kindergarten in Seocho-gu, Seoul(24 children in an experimental group and 24 children in a control group). The dance education program integrating critical appreciation and creative expression was applied to the experimental group once a week and existing movement activities were used with the control group.
In order to examine the effects of the program, I gave a dance appreciation ability test and creative body expression ability test to the children in both the experimental group and the control group before and after the program started. The statistics of the scores of the tests were taken by using the SPSS 15.0 program for Windows, and an analysis of covariance (ANCOVA) with the averages from the preliminary test as covariate variables was performed. For an analysis of the aspects of children’s responses that appeared in applying the program, data was collected through researchers' and assistant researchers’ participating observations, recording with VTR and photographing, and interviews with teachers, which were transcribed for analysis.
The effects of the program are as follows;
First, all the averages of the experimental group’s sub-elements of dance appreciation ability were higher than that of the control group. As a result of the analysis on covariance, there were significant statistical differences in interest and response (F=57.69, P<.001), description (F=249.57, P<.001), and understanding (F=162.83, P<.001). The results show that the dance education program integrating critical appreciation and creative expression has positive effects on improving the dance appreciation ability of children in the experimental group.
Second, all the averages of the experimental group’s sub-elements of creative body expression ability were higher than that of the control group. The analysis of covariance showed significant statistical differences in variety (F=55.56, P<.001), directness (F=35.90, P<.001), continuity (F=66.79, P<.001), flow changes (F=73.47, P<.001), and expression (F=74.86, P<.001). The results suggest that the dance education program integrating critical appreciation and creative expression has a favorable impact on improving children’s creative body expression ability.
Third, as a result of the examination of the changes in aspects of children’s appreciative and expressional responses which appeared when the program was applied, all the children showed general improvement. In particular, three children who belonged to high, medium and low level groups based on preliminary scores and observations, showed positive changes in the aspects of appreciative and expressional response. The child in the high-level group expressed himself more creatively with understanding of the basic elements of dances as the program progressed. Children in the medium and low-level group changed gradually as they improved their appreciation and expression.

국문 초록 (Abstract)

본 연구의 목적은 비평적 감상과 창의적 표현을 통합한 유아 춤 교육 프로그램을 구성하고 이를 만 5세 유아에게 적용하여 그 효과를 알아보는 것이다. 이러한 연구목적을 위해 프로그램 구성을 위한 연구를 수행한 후, 프로그램의 적용효과를 알아보는 연구를 실시하였다. 본 연구에서 설정한 연구문제는 다음과 같다.
첫째, 비평적 감상과 창의적 표현을 통합한 유아 춤 교육프로그램의 교육 목적 및 목표, 내용, 교수학습방법, 평가는 어떻게 구성해야 하는가?
둘째, 비평적 감상과 창의적 표현을 통합한 유아 춤 교육 프로그램의 적용효과는 어떠한가?
프로그램을 구성하기 위하여 먼저 관련 문헌고찰을 한 후, 유아교육기관에서의 춤 감상 교육 실태와 춤 교육에 대한 교사의 인식 및 프로그램 요구도를 알아보았다. 조사연구에 참여한 교사는 총 318명이었고 심층 면담 대상자는 6명이었다. 문헌연구와 교사대상 사전연구결과를 기초로 춤 교육프로그램의 목적 및 목표, 내용, 교수학습방법, 평가방법을 선정하였다. 이를 바탕으로 구체적인 활동을 구성하고 교수자료를 선정하였으며, 예비연구를 통해 현장적용의 적합성을 검토하고 유아교육 및 춤 교육 전문가와의 협의를 통해 프로그램을 수정, 보완하였다.
이와 같은 과정을 통해 만 5세 유아의 춤 감상능력향상, 창의적 신체표현력 향상, 움직임과 춤 즐기기, 춤의 기본요소 및 움직임을 경험하는데 목적을 둔 춤 교육프로그램을 구성하였다. 교육내용으로는 유아로 하여금 비평적 감상과 창의적 표현을 경험하도록 ‘다양한 춤을 감상하고 움직임과 춤에 관심 가지기’, ‘다양한 춤을 감상하고 춤의 요소 찾아보기’, ‘다양한 춤을 감상하고 생각과 느낌 나누기’, ‘춤의 요소를 움직임으로 탐색하기’, ‘상황·이미지·이야기를 활용하여 창의적인 춤으로 표현하기’, ‘전통 춤에 관심 갖고 즐기기’, ‘나와 다른 사람의 예술적 표현을 소중히 여기고 차이 느끼기’로 구성하였다. 교수학습과정은 비평적 감상과 창의적 표현의 통합이 이루어지도록 도입단계, 비평적 감상단계, 춤의 기본요소 및 움직임 탐색 단계, 창의적 춤 표현하기 단계의 4단계로 구성하였다. 또한 신체적·언어적 자기표현, 문제해결, 시청각 자료의 활용 등의 교수전략을 사용하여 프로그램을 구성하였다.
프로그램 적용기간은 2007년 9월 ~ 2007년 12월까지로 총 20주에 걸쳐 실시되었다. 연구대상은 서울시 서초구에 위치한 W유치원 만 5세 유아 48명(실험집단 24명, 비교집단 24명)이었다. 실험집단 유아에게는 비평적 감상과 창의적 표현을 통합한 춤 교육프로그램을 주 1회 실시하였으며, 비교집단 유아에게는 기존의 동작활동을 실시하였다.
프로그램의 적용효과를 알아보기 위해 프로그램 적용 전과 후에 실험집단과 비교집단 유아들에게 춤 감상능력검사와 창의적 신체표현력 검사를 실시하였다. 채점결과는 SPSS 15.0 Windows용 프로그램을 사용하여 통계처리 하였으며 사전검사의 평균을 공변인으로 하는 공변량 분석을 하였다. 프로그램 적용과정에서 나타난 유아들의 반응 양상을 분석하기 위하여 연구자 및 연구 보조자의 참여 관찰, VTR과 사진 촬영, 교사와의 면담을 실시하여 자료를 수집하였고, 이를 전사하여 내용을 분석하였다.
위와 같은 과정을 통해 얻은 프로그램의 적용효과를 요약하면 다음과 같다.
첫째, 춤 감상능력의 하위요인에 대한 실험집단의 평균은 비교집단에 비해 모두 높게 나타났다. 공변량 분석 결과, 관심과 반응(F=57.69, P<.001), 묘사(F=249.57, P<.001), 이해(F=162.83, P<.001)에서 통계적으로 유의한 차이가 나타났다. 이러 한 결과를 통해서 비평적 감상과 창의적 표현을 통합한 춤 교육 프로그램은 실 험집단 유아들의 춤 감상능력 향상에 긍정적인 효과가 있었음을 알 수 있다.
둘째, 창의적 신체표현력 하위 요인에 대한 실험집단의 평균은 비교집단에 비해 모두 높게 나타났다. 공변량 분석 결과, 다양성(F=55.56, P<.001), 방향성(F=35.90, P<.001), 지속성(F=66.79, P<.001), 흐름변화(F=73.47, P<.001), 표현성(F=74.86, P<.001)에서 통계적으로 유의한 차이가 나타났다. 이러한 결과를 통해서 비평적 감상과 창의적 표현을 통합한 춤 교육 프로그램은 유아의 창의적 신체표현력 향상에 긍정적인 효과가 있었음을 알 수 있었다.
셋째, 프로그램 적용과정에서 나타난 유아들의 감상과 표현의 반응 양상의 변화를 살 펴 본 결과, 모든 유아들이 전반적으로 향상되는 변화를 보였다. 특히, 사전점수 및 관찰을 토대로 상· 중· 하 집단에 각각 속해 있었던 세 명의 유아들도 감상 과 표현의 반응양상이 긍정적으로 변화됨을 확인할 수 있었다. 상위집단 유아는 프로그램 적용에 따라 춤의 기본요소에 대한 이해를 바탕으로 춤을 이해하고 보다 창의적으로 표현하는 변화를 보였다. 중·하위집단 유아 역시 감상과 표현 의 방식이 이전보다 점차 향상되어가면서 점진적인 변화를 이루었다.

목차 (Table of Contents)

• I. 서론 = 1
• A. 연구의 필요성 및 목적 = 1
• B. 연구문제 = 10
• C. 용어의 정의 = 11
• II. 이론적 배경 = 13
• A. 예술과 동작 그리고 춤 = 13
• 1. 예술· 동작·춤의 관계 = 13
• 2. 춤의 교육적 의미 = 16
• B. 유아를 위한 춤 교육 = 20
• 1. 춤 교육의 목적 및 목표 = 20
• 2. 춤 교육의 내용 = 21
• 3. 춤 교육의 교수학습방법 = 33
• 4. 춤 교육 평가 = 46
• C. 통합적 접근에 의한 춤 교육 = 48
• 1. 춤 교육에서의 통합교육의 필요성 = 48
• 2. 비평적 감상과 창의적 표현의 통합 = 50
• 1) 비평적 감상의 교육적 의미 = 50
• 2) 춤을 통한 표현 = 53
• 3) 비평적 감상과 창의적 표현의 통합의 의의 = 56
• D. 선행연구 = 62
• III. 연구방법 = 73
• A. 비평적 감상과 창의적 표현을 통합한 유아 춤 교육프로그램 구성과정 = 74
• 1. 프로그램 구성을 위한 문헌탐색 = 75
• 2. 춤 감상교육의 실태 및 교사의 인식에 대한 사전 연구 = 83
• 3. 전문가 협의 = 90
• 4. 예비연구 = 91
• B. 비평적 감상과 창의적 표현을 통합한 유아 춤 교육프로그램의 적용 과정 = 92
• 1. 연구대상 = 92
• 2. 실험설계 = 93
• 3. 검사도구 = 94
• 4. 연구절차 = 105
• 5. 자료처리 및 분석 = 122
• 6. 유아의 비평적 감상 및 창의적 표현 반응 양상 = 123
• IV. 연구결과 및 해석 = 125
• A. 비평적 감상과 창의적 표현을 통합한 유아 춤 교육프로그램의 구성 체계 = 125
• 1. 목적 및 목표 = 126
• 2. 교육내용 = 126
• 3. 교수 학습 방법 = 127
• 4. 평가 = 145
• B. 비평적 감상과 창의적 표현을 통합한 유아동작교육프로그램 적용 효과 = 147
• 1. 춤 감상 능력에 미치는 효과 = 147
• 2. 창의적 신체표현력에 미치는 효과 = 154
• 3. 비평적 감상과 창의적 표현을 통합한 유아 춤 교육프로그램 적용에 나타난 유아 감상 및 표현 반응양상 변화 = 164
• V. 논의 및 결론 = 212
• A. 요약 = 212
• B. 논의 = 215
• C. 결론 및 제언 = 222
• 참고문헌 = 226
• 부록 = 244
• 국문초록 = 332
• ABSTRACT = 335