한국 전통무용공연의 비전공자 인식조사를 통한 활성화 방안연구 : 중요무형문화재 전통무용 7종목을 중심으로

다국어 초록 (Multilingual Abstract)

Culture is the whole of knowledge, belief, and behavior of human beings. In sociology, it is traditional matter, and designates philosophy, religion, art, and science as valued products of human beings. Thus, culture has diverse meaning and can be defined as mutual mental legacy of human beings. Traditional culture has individuality and feature of each country and has changed in the stream of periodical environmental changes with various effects. The history of Korea dance has also changed in the tendency of periodical variation adjusting periodical situation. In the mean time, important intangible cultural assets institution is proper to preserve and transmit vanishing traditional culture by modernization.
This study is not focused on preservation and transmission of traditional dance for important intangible cultural assets, but focused on revitalization scheme of traditional dance through the analysis of populace’s culture enjoyment recognition. The scope of this study is restricted as 7 traditional dances (Jinjugummu, Seungjunmu, Seungmu, Chuyoungmu, Hakyoenhwadaehapseulmu, Taepyungmu, Salpulichum), important intangible cultural assets, among traditional dances. Through this study, documentary study and positive study were executed to research selection capacity for taste formation and performance of culture enjoyer, selection of user about a field of traditional arts and cultural enjoyment of users about 7traditional dances important intangible cultural assets.
First of all, in journal and data research, the present condition of important intangible cultural assets and performance analysis about 7 traditional dances was operated. According to the results of the research, the rate of the performance that accept a field of dance important intangible cultural assets with a national performance support policy appears highly 52.4%, 2006. The rate of performance activity in the area of dance important intangible cultural assets was high, Gyeongsangnam-do 42.9%, Seoul 24% and it was revealed that a group item was more active than a personal item according to the research that the most active performance activity was Jinjugummu and Seungjunmu both 2005 and 2006.
Secondly, 3 hypothesis were established and empirical research was performed to study recognition about culture user’s selection capacity among 7 traditional dances important intangible cultural assets, core of this thesis. The target of the research was not dance majors, but 260 non-dance majors. Method of the study was "Self Administration Method"and SPSS 15.0, a statistics package program, was applied to collect the records directly. The hypotheses of the study are provided below.
<Hypothesis 1>
In 7 traditional dances, important intangible cultural assets, the difference of understanding about Salpulichum and Seungmu, solo performance, would be higher than group performance by demographic variable factor of non-dance major.
<Hypothesis 2>
Participation rate about dance performance, important intangible cultural assets, would be proportional to sex distinction of non-dance major. (The frequency of performance participation of female would be higher than that of male)
<Hypothesis 3>
According to the demographic variable, cultural user would recognize that important intangible cultural assets dance performance is more aesthetic than usual traditional dance.)
According to the results of the empirical research, the reaction of respondent’s recognition, answer 'average' (37.7%) for the proportion of the individual question about Salpulichum and Seungmu has higher percentage result than answer 'average' (13.0%) for the rest. In 7 traditional dances of important intangible cultural assets, the woman potential audience percentage rate is positive statistical result 0.047 below than significance level 0.05. Respondent’s recognition of artistic value about Hypothesis 3 shows the unique result that the dance performance of important intangible cultural assets and usual traditional dance has the same percentage (57.1%), in order of important intangible cultural assets (36.7%) and usual traditional dance (6.3%).
Through the research, it is difficult to expect the positive result immediately of the user’s concern, because most of respondent’s recognition about 7 dances important intangible cultural assets performance has low percentage of understanding the traditional dance performance. Therefore, in the long term, positive result can be expected by using traditional dance performance planning matching modern society by accurate understanding about cultural user’s intent through market segmentation for the activation of traditional dance.

국문 초록 (Abstract)

문화는 인류의 지식, 신념, 행위의 총체이다. 사회학에서는 전통적인 것이며, 인류의 가치적 소산으로서 철학·종교·예술·과학 등을 가리킨다. 이렇듯 문화는 다양한 의미를 가지고 있으며 인류 공동의 정신유산이라고 할 수 있다. 전통문화는 각 나라마다의 개성(個性)과 특징을 가지고 있으며 시대환경변화의 흐름 속에서 다양한 영향을 받으며 변화하였고 한국무용의 역사도 시대변화의 흐름 속에서 시대 상황에 맞추어 변화하였다. 한편 현대화의 영향으로 사라져 가는 전통문화를 보존·전승하기 위한 방안의 제도로 중요무형문화재 재도는 적절하다고 본다.
그러나 본 연구에서는 전통무용분야 중요무형문화재에 대한 보존·전승의 연구의 초점이 아닌 대중의 문화향수측면의 인식의 조사를 통한 전통무용의 활성화 방안을 모색해 보고자 하였다. 전통무용 중에서 본 연구의 범위로는 중요무형문화재 무용7종목(진주검무, 승전무, 승무, 처용무, 학연화대합설무, 태평무, 살풀이춤)으로 한정하고 본 연구를 통해서 무용7종목 중요무형문화재에 대한 수용자의 문화향수 측면 전통예술분야에 대한선택 즉, 문화향수자의 기호형성과 공연에 대한 선택능력을 연구하고자 문헌연구와 실증연구를 실시하였다.
첫 번째, 문헌연구에서는 중요무형문화재에 대한 현황과 무용7종목에 대한 공연분석을 실시하였다. 연구결과에 따르면, 국가주도의 공연지원의 무용분야 중요무형문화재 공연으로는 찾아가는 공연의 비율이 2006년 52.4%로 높게 나타났고, 공연의 지역적으로는 경남 42.9%, 서울 24%의 순으로 보여져 무용분야 중요무형문화재의 지역에서 공연활동의 비율이 높게 나타났으며, 가장 활발한 공연활동은 2005년, 2006년 모두 진주검무와 승전무의 비율이 높게 나타나 단체종목이 개인종목보다 활발한 공연활동을 한 것으로 나타났다.
두 번째, 본 연구의 핵심인 전통무용7종목 중요무형문화재 중에서 문화수용자의 선택능력에 대한 인식을 연구하고자 3가지의 가설을 설정하고 실증연구를 실시하였다. 연구의 대상은 무용전공인 이 아닌 비전공 대학생 260명을 대상으로 실시하였고 연구방법은 "자기평가기입 법(Self administration method)"으로 실시하여 자료를 직접 수집한 자료는 분석을 위해 통계패키지 프로그램은 SPSS 15.0 을 활용하였다. 연구가설은 다음과 같다.
<가설1>
중요무형문화재 무용7종목은 대학생 비전공자의 인구통계학적 변인에 따라 공연선택 인식의 차이는 단체종목보다 개인종목인 살풀이춤, 승무의 빈도수가 높게 나올 것이다.
<가설2>
중요무형문화재 무용공연에 대한 대학생 비전공자 성별에 따라 공연관람 참여도는 비례할 것이다. (여성이 남성보다 공연관람 참여 빈도수는 높게 나올 것이다.)
<가설3>
중요무형문화재 무용공연의 인구통계학적 특성변인에 따라 일반전통무용보다 예술적 가치가 높다고 인식할 것이다.
본 연구의 실증분석 연구결과에 의하면, 응답자 인식의 반응은 개인종목인 살풀이춤과 승무의 비율은 보통이다. (37.7%)로 나머지 춤의 보통이다.(13.0%)에 비해 높게 나타났고, 무용7종목 중요무형문화재의 공연 참여율도 남자보다 여자의 유의 확률이 유의수준 0.05보다 작은 0.047이므로 통계적으로 유의하다는 결과가 나타났다. 가설3의 예술가치의 응답자 인식은 중요무형문화재 무용공연과 일반전통무용을 동일하다.(57.1%)의 비율로 높게 나타나 유일무이 하다는 결과가 나왔고 중요무형문화재 36.7%, 일반전통무용 6.3%의 순으로 나타났다.
본 실증연구에서의 응답자의 대부분이 무용7종목 중요무형문화재 공연에 대한 인식은 낮은 비율을 보이고 있어 대중들의 관심을 단기간 내의 효과를 기대하기는 어렵다고 보고, 장기적으로 전통무용 활성화를 위해서 시장세분화를 통한 정확한 문화향수자의 의도 파악을 통해 현대사회에 맞는 전통무용 공연기획으로 활용함으로서 대중들에게 중요무형문화재 전통무용 7종목 공연을 이해 공연활성화 하는데 긍정적 결과를 낼 수 있을 것이다.

목차 (Table of Contents)

• 제1장 서론 1
• 제1절. 연구의 목적 및 필요성 1
• 1. 연구의 필요성 1
• 2. 연구의 목적 3
• 제2절. 연구내용 및 범위 4
• 제3절. 연구의 방법 6
• 제4절. 연구의 한계 및 기대효과 7
• 제2장 이론적 배경 8
• 제1절. 중요무형문화재의 이론적 고찰 8
• 1. 중요무형문화재의 개념 8
• 2. 무용분야 중요무형문화재의 특징 11
• 3. 법률적 정의 12
• 제2절. 인식의 개념 16
• 제3절. 선행연구 고찰 18
• 1. 중요무형문화재 선행연구 18
• 2. 무용인식 선행연구 21
• 제3장 무용분야 중요무형문화재 현황 및 국내공연 현황 23
• 제1절. 중요무형문화재 현황 23
• 1. 중요무형문화재 지정현황 및 종목 현황 23
• 2. 중요무형문화재 보유자 전승·보존활동 현황 29
• 3. 중요무형문화재 지원현황 32
• 제2절. 무용분야 중요무형문화재 현황 37
• 1. 무용분야 중요무형문화재 인정 현황 37
• 2. 무용분야 중요무형문화재 전수관 현황 38
• 3. 무용분야 중요무형문화재 웹사이트 현황 39
• 제3절. 무용분야 중요무형문화재 공연현황 41
• 제4절. 무용분야 중요무형문화재 공연현황분석 46
• 제4장 실증분석 51
• 제1절. 가설의 설정 51
• 제2절. 조사대상 53
• 제3절. 조사방법 및 도구 53
• 제4절. 설문지의 구성 및 내용 54
• 제5장 가설의 검정결과 56
• 제1절. 표본의 일반적 특성 56
• 제2절. 가설의 검정결과 57
• 1. 중요무형문화재 무용7종목 선택 인지도에 대한 빈도수 57
• 2. 중요무형문화재 무용공연의 인구통계학적 공연관람 참여도 60
• 3. 중요무형문화재 무용공연의 예술적 가치평가 64
• 제3절. 그 외 설문분석 70
• 제6장 결론 및 제언 74
• 참고문헌 79
• 부록 84
• 국문초록 103
• 〈ABSTRACT〉 106