재인계통 춤의 특징과 무용사적 가치연구 : 한성준·이동안·김숙자 중심으로 = (A) study on characteristics and dance historic value of jaein(clever persons') dance

다국어 초록 (Multilingual Abstract)

Studies on traditional dance have focused mostly on Gibang dance while studies on clever persons' dance have been fragmentary or individual. Accordingly, the current study aimed to analyze various clever persons' dances and dancers such as Han Seong-jun, Lee Dong-an and Kim Suk-ja who were from Jaeincheong (Clever Persons Management Office) during the transition from traditional society to modern society, and study dance historic value of their dances that became the matrix of Korean creative dance by being settled as the representative traditional dance of Korea today.
Jaein(才人) means artists groups mainly consisting of male members so called 'Gwangdae (clown)' as a kind of persons of humble birth who engaged in occupations related with folk art since Three Kingdom period according to literature.
Han Seong-jun(1874-1942) was a clever dancer who went through the rule of Japanese imperialism as a great artist of traditional dance as well as famous accompanist and dancer. He established autonomy of traditional dance by reorganizing, generalizing and making it as stage performance. He not only created today's traditional dance by establishing transmission systems of various folk dances including Seungmu (Monk Dance), but also prepared sources for materials of creative dance.
Lee Dong-an(1906-1995) had preserved about 30 dances of Hwaseong Jaeincheong as a professional clown and was also good at song, witticism, beat and rope dancing. He succeeded authenticity of Gyeonggi class while being praised as male dance with formality and dignity.
Although Kim Suk-ja(1927-1991) was female, she was born in the family background of traditional artists related with the shamanism circle and Jaeincheong. So she developed Gyeonggi Shaman Dance and Jaeincheong Dance into stage art and possessed principles and characteristics of Gyeonggi 치ass dance.
Dance historic values of clever persons' dance transmitted by the above persons are as follows.
First of all, they was ranked among traditional art representing Korean culture by being designated as national or provincial intangible cultural assets and became traditional cultural assets having the most Korean style that can be display in the world.
Secondly, their dances function as materials of academic research for junir scholars by being established as a genre of Korean dance together with various folk dances and creative dance.
Thirdly, they contributed to discovery of national identity, establishment of subjectivity, and discover and transmission of traditional dance by becoming representative cases of revival of traditional dance that had been disappearing according to modernization and changes of times.
Fourthly, a lot of dancers are producing many successors through initiating activities by organizing traditional dance preservation associations transmitting their dances and providing performance repertoires for traditional dance lovers.
In addition, clever persons' dance have the following values as a foundation of expanding the range of Korean contemporary dance.
Firstly, they function as motive power in rediscovering the origin from tradition in seeking new methodology of creation and tried to discover nationalistic identity by seeking motive of theme expression from traditional dance.
Secondly, they contributed to dramatic disorganization of dance genre like modern dance by expanding movement elements into body language using traditonal dance materials.
Thirdly, they created a foundation for recreating tradition with new aggressive approach and contributed to development of traditionalistic aesthetics based on Korean dance.
Like this, Jaein dance examined through Han Seong-jun, Lee Dong-an and Kim Suk-ja provides us with very precious value with dance cultural inheritance. Dance historic value of Jaein dance that became traditional dance today functions as a firm support of Korean dance by being designated as an intangible cultural asset, and enriches modern Korean dance by becoming a topic of creation for Korean creative dance. Therefore, understanding and reevaluating Jaein dance can be regarded as part of analyzing our primitive and central life style. Its importance is to analyze how Jaein dance is connected with our life today spiritually through righteous recognition and evaluation of tradition, not just concluding as new recognition of Jaeins, or talented persons.
In conclusion, it is necessary to have steady interest in Jaein dance that was danced by Hwaraengi, clown, Jaein(talented person), etc. related with Jaeincheong at folk festivals in the past. Further development of Korean dance is expected based on various researches.
Although clever persons' dance has dance historic values as stated above, there are several problems. Han Seong-jun dance is being initiated into two subclasses and Lee Dong-an dance is also initiated in two different types by successor. Also Kim Suk-ja dance is being poorly initiated since she passed away. Those conditions should be correct as soon as possible. Therefore, it is urgent to provide administrative consideration through restoration of dances and designation of intangible assets so that clever persons' traditonal dance can be succeeded soundly and sturdily.

국문 초록 (Abstract)

재인청 출신 및 재인계통 예능인들은 전통사회에서 근대사회로의 이행기에 커다란 족적을 남겼으며, 오늘날 한국의 대표적 전통춤으로 자리매김하면서 한국창작의 모태가 되고 있다. 그럼에도 불구하고 무용학계에서는 재인계통의 춤에 대한 관심이 미흡했으며 전통춤에 대한 연구도 기방계통 춤에만 편중되어, 재인계통 춤의 연구는 단편적이거나 개별적인 연구에 그쳤다. 따라서 본 연구의 목적은 재인계통 춤의 대표격이라 할 수 있는 한성준·이동안·김숙자 3인의 생애와 재인계통 춤을 분석하고 그 무용사적 가치를 분석하는데 있다.
한성준(韓成俊: 1874-1942)은 명고수, 명무로 한 시대를 풍미한 전통춤의 거장이며 일제강점기를 경유한 재인이다. 전통춤을 재구성, 집대성, 무대 양식화하여 자율성을 확립하였으며, 승무를 비롯한 다양한 민속춤들의 전승체계를 갖추어 오늘의 전통춤이 되었고 또한 창작춤 소재의 근원이 되었다.
이동안(李東安: 1906-1995)은 전문 광대의 춤으로 화성재인청 춤 30여 가지를 보존해왔으며, 소리, 재담, 장단 및 줄타기에도 능했다. 이동안 춤은 격식과 품위를 지닌 남성춤으로 일컬어지며 경향류의 정통성을 잇고 있다.
김숙자(金淑子: 1927-1991)는 여성이지만 무속계와 재인청과 연계된 전통예능인의 집안 내력을 가지고 태어나 경기무속춤과 재인청춤의 두 가지를 무대예술로 발전시켰으며, 경향류 춤의 정통 법칙과 특성을 지니고 있다.
위 3인이 전승한 재인계통 춤의 무용사적 가치는 다음과 같다.
첫째, 국가 또는 지방 무형문화재로 지정되어 한국문화를 대표하는 전통예술의 반열에 올라있으며, 세계에 보여 줄 수 있는 가장 한국적인 전통문화재가 되었다.
둘째, 그 밖의 다양한 민속춤과 창작춤과 함께 한국춤의 한 장르로 위상이 확립되어 후학들의 학문적 탐구의 소재가 되고 있다.
셋째, 현대화와 시대변천에 따라 사라져가던 전통춤 부흥에 대표적인 사례가 되어 민족정체성 발견과 주체성의 위상을 확립하고 전통춤 발굴과 전승에 기여하였다.
넷째, 수많은 무용인들이 이들의 춤을 전승하는 전통춤보존회를 조직하여 전수활동을 통해 많은 이수자를 배출하고 보급하고 있으며, 전통춤을 애호하는 관객들에게 향수 할 수 있는 공연 레퍼토리가 되고 있다.
또한 재인계통의 3인의 춤은 한국창작의 지평확산에 초석으로서 다음과 같은 가치를 발견 할 수 있다.
첫째, 창작의 새로운 방법론을 모색함에 있어서 근원을 전통에서 찾아 재발견하는데 견인차 역할을 했으며, 주제표현에 있어 전통춤에서 가져옴으로서 민족주의적 정체성을 발견하고자 하였다.
둘째, 전통춤 소재를 활용해서 동작 요소를 가져와 몸짓언어로 확장시킴으로써 현대무용과 같이 장르의 파격적인 해체에 기여하였다.
셋째, 도전적인 새로운 접근으로 전통을 재창조하려는 지평을 마련하였고, 나아가 소박한 우리춤의 근원으로 전통주의적 미학을 지향하는 데에도 기여하였다.
이상과 같은 무용사적 가치를 지닌 재인계통의 전통춤이지만 드러난 문제점은 한성준류 춤의 이원화된 전승양상으로 야기되는 혼란과 이동안류 춤의 전승자에 따른 각기 다른 전승 양상, 그리고 김숙자류 춤의 예능보유자의 타개로 인한 전승 여건의 열악상태는 더 이상 관망해서는 안 된다. 따라서 재인계통의 전통춤이 탄탄한 줄기로 계승될 수 있도록 나머지 춤에 대한 복원과 무형문화재 지정 등을 통한 정책적인 배려가 시급히 요망된다.

목차 (Table of Contents)

• 제1장 서론 = 1
• 1. 연구의 필요성과 목적 = 1
• 2. 연구방법 및 제한점 = 3
• 3. 선행연구의 고찰 = 6
• 제2장 재인계통 춤의 형성과 전승배경 = 9
• 1. 재인의 개념과 시대적 변천 = 9
• 2. 재인청의 역사적 유래 = 27
• 3. 재인계통 춤의 근대적 연보 = 37
• 제3장 재인계통 예인들의 삶과 작품고찰 = 49
• 1. 재인계통 예인들의 삶 = 49
• 1) 한성준의 삶 = 49
• 2) 이동안의 삶 = 63
• 3) 김숙자의 삶 = 86
• 2. 재인계통 예인들의 작품고찰 = 82
• 1) 공통적 작품 = 84
• (1) 승무 = 84
• (2) 살풀이춤 = 91
• (3) 입춤 = 101
• (4) 태평무 = 107
• (5) 한량무 = 114
• 2) 독자적 작품 = 121
• (1) 한성준의 춤 = 121
• (2) 이동안의 춤 = 124
• (3) 김숙자의 춤 = 129
• 제4장 재인계통 춤의 특징과 무용사적 가치 = 133
• 1. 재인계통 춤의 특징 = 133
• 2. 재인계통 춤의 무용사적 가치 = 139
• 1) 한성준 춤의 가치 = 139
• 2) 이동안 춤의 가치 = 145
• 3) 김숙자 춤의 가치 = 151
• 3. 재인계통의 춤의 전승과 현존가치 = 156
• 1) 전통춤으로의 현존가치 = 159
• 2) 창작춤으로의 현존가치 = 171
• 제5장 결론 = 176
• 참고문헌 = 185
• Abstract = 193