Kim's 통합피아노교수이론에 근거한 중급 피아노 연주 지도 방안 연구 : 예술적 청음을 중심으로 = A Study on Guidelines for Intermediate Piano Lessons based on Kim's Integration Theory of Piano Pedagogy : Focusing on Artistic Listening

국문 초록 (Abstract)

20세기 음악교육학자인 달크로즈의 교수법 및 피아노 교수학자 김영숙의 통합피아노교수이론을 살펴보면 학습자들은 누구나 재능을 가지고 있다고 역설 하였다. 이러한 관점에서 볼 때 피아노 교육은 먼저 학생의 재능에서부터 출발하여야 한다고 본다. 그러나 많은 피아노 교사들이 학생의 재능을 끄집어 낸다기 보다는 단순히 지식을 주입식으로 전달하는 교육을 하고 있다.
주입식 교육을 받은 학생은 내면에서 울리는 소리의 울림을 듣지 못하고, 자신이 어떤 소리로 연주하는지 듣지 못한 채 기계적인 연주를 하게 된다. 그러므로 교사들은 학생의 재능을 믿고 그 재능을 펼칠 수 있도록 도와주어야 하는 교육을 해야 하는 것이다. 그러므로 교사는 예술적 청음(Artistic Listening)의 훈련을 통해 내면(마음)과 연결된 연주를 할 수 있도록 지도해야 한다.
본 논문의 선행 연구로써 피아노 교사들의 실태를 알아보기 위하여 본 연구자의 설문조사와 현재 피아노 교사들의 문제점을 다룬 학위 논문에서 피아노 교사들의 전공여부를 조사하였다.
그 결과 현재 피아노 교사들의 1/2정도가 피아노 전공을 하지 않은 것으로 조사되었다. 이러한 결과를 통하여 본 연구자는 피아노 교사들이 구체적인 교수법을 알지 못한다는 결론을 얻게 되어 본 논문의 연구를 출발하게 되었다.
이에 본 연구자는 학생들의 재능에 초점을 맞추고 전인적인 교육을 해야 한다는 피아노 교수학자 김영숙의 통합피아노교수이론에 근거하여 예술적 청음을 중심으로 교수법연구를 하였다.
연구방법으로는 첫째, 이론적 배경에서 피아노 교수학자 김영숙의 통합피아노교수이론과 그에 근간이 되는 고든의 오디에이션, 달크로즈의 유리드믹스, 조지 산도르의 다섯가지 테크닉 이론을 살펴보았다. 둘째, 실제적 지도 방안에 앞서 통합피아노교수이론의 첫 번째 축인 오디에이션의 훈련을 김영숙의 저서 『피아노 교수법과 예술적 청음』을 통하여 단계적 지도 방안을 제시하였다. 셋째, 실제적 지도 방안에서 학자들의 이론과 본 연구자의 연습, 티칭경험을 토대로 하여 중급 수준의 레파토리인 클레멘티 소나티네 Op.36 No.3 3rd mov. , Op.36 No.2 3rd mov.에서 예술적 청음의 훈련단계와 연주지도방안을 제시하였다.
이러한 교수법의 연구를 통하여 교사는 학생을 지도하기에 앞서서 자신의 실력을 향상 시키고 그와 더불어 학생의 재능에 초점을 맞춘 교육을 함으로써 학생이 진정으로 음악을 사랑하고 즐길 수 있는 기반을 만들어 주어야 한다.
또한 예술적인 아름다운 음질의 성취는 수년 동안의 꾸준한 노력으로만 가능하다. 그렇기 때문에 교사 자신이 먼저 예술적 청음을 중심으로 한 교수법 연구를 끊임없이 하며 인내를 가지고 학생을 격려하며 지도해야 한다.

다국어 초록 (Multilingual Abstract)

Pedagogy of Emile Jaques-Dalcroze, 20th century music pedagogist, and Integration Theory of piano pedagogy of Young Sook Kim, a piano pedagogist, say that all students have talent. In this view, piano education should start from the student's natural talent. However, many piano teachers are simply teaching by rote rather than bring out the student's talent.
A student who has been taught by rote cannot listen the echo of sound from his inner self, but plays a dull, mechanical sound. Therefore, instructors should trust the talent of student and try to bring out those qualities through education. In other words, instructors should train Artistic Listening and give lessons so that a piano performance could be connected to the performer's mind.
As a preliminary research for this paper, the author has carried out a survey and researched a paper regarding the problems of current piano instructors about whether or not the instructors have majored in piano.
As a result, about half of all piano instructors were found to have no major in piano. The result that many piano instructors are not aware of specific pedagogy has started the research of this paper.
Thus, the researcher has studied on pedagogy around artistic listening based on Integration Theory of Piano Pedagogy by piano pedagogist Young Sook Kim, which says that piano education should be focused on bringing out the student's talent and educating for the whole person.
For the method of study, first, a theoretical background was given by Integration Theory of Piano Pedagogy by piano pedagogist Young Sook Kim, Edwin E. Gordon's Audiation which is the basis for Kim's theory, Emile Jaques-Dalcroze's Eurhythmics, Gyorgy Sandor's Five Basic Technique Theory. Second, before practical lesson guidelines, training in Audiation, which is the first axis of piano pedagogy, was presented by stage with the book "Piano Pedagogy and Artistic Listening" by Young Sook Kim. Third, in practical lesson guidelines, training for Artistic Listening and performance guidelines for a intermediate repertory Clementi Sonatine Op.36 No.3 3rd mov., Op.36 No.2 3rd mov. were presented, based on scholars' theory and personal teaching experience.
Through this study of pedagogy, a instructor should enhance his or her ability before giving lessons to students, and in the meantime educate focused on the student's talent so that the student can love and enjoy music from the heart.
In addition, beautiful and artistic sound is only obtained by
many years of consistent practice. So the instructor should persistently study pedagogy based on Artistic Listening first and guide and encourage the student with patience.

목차 (Table of Contents)

• Ⅰ. 서론 = 1
• 1. 연구의 필요성과 목적 = 1
• 2. 연구의 방법 및 내용 = 2
• 3. 연구의 범위 와 한계 = 4
• Ⅱ. 본론 = 6
• 1. 피아노 교수학자 김영숙의 통합피아노교수이론 = 6
• 1) 고든(Edwin E. Gordon)의 오디에이션 = 9
• 2) 달크로즈(Emile Jaques-Dalcroze)의 유리드믹스 = 10
• 3) 조지 산도르(Gyorgy Sandor)의 다섯가지 테크닉 유형 = 12
• 2. 통합피아노교수이론에 의한 예술적 청음 훈련의 실제 = 16
• 1) 온음과 반음 듣기 훈련 = 17
• 2) 가락 음정 듣기 훈련 = 19
• 3) 음계 듣기 훈련 = 22
• 4) 화성음정 듣기 = 26
• 5) 변화 음정 = 28
• 3. 통합피아노교수법에 근거한 실제적 지도 방안 = 30
• 1) Clementi Sonatine Op.36 No.3 3rd. mov. = 31
• 2) Clementi Sonatine Op.36 No.2 3rd. mov. = 47
• Ⅲ. 결론 및 제언 = 71
• 참고 문헌 = 74
• ABSTRACT = 78