개념미술에 나타난 모티브의 공간적 적용에 관한 연구 = (A) study on the spatial application reflect on motive of conceptual art

다국어 초록 (Multilingual Abstract)

The present study is about the method of spatialization among the characteristics of conceptual art, aiming at examining the method of motive configuration and the media characteristic and spatial characteristics of motives, and understanding the characteristics of spaces in conceptual art through comparing cases of public space design.
Since ?efine art?f was separated as an area of aesthetics in the late 18th century, it has been developed into an independent genre expressing an extensive range of motives. Motives in fine art mainly reproduced forms and expressed mental images, and since modernism they have included artists?f analytical ideas such as questions on the methods of cognition and exploration for the functions of arts.
The maximization of motives may result in the weakening of types. As an extreme case, it was maintained that art works can be created only with concepts without types and this is conceptual art. Conceptual art means a trend since 1960, which put concept in the front instead of surface, namely, type. Its unceasing pursuit of the answer to the reflective question ?gWhat is art??h rather resulted in the expansion of art genres in the aspect of type. The analytical and reflective thought provided an opportunity for reestablishing fine art from ?eend?f to ?emeans,?f and had a considerable effect on increasing interest in the work of project trends and communication between individuals.
The most conspicuous space characteristic in conceptual art is intervention. Intervention is used to raise a question on a cognition method of traditional structure, and it arouses interest in context by stopping normal perception. The media characteristic of conceptual art that enables intervention is data type. A data type means a media type that visualizes actual works, concepts, actions, etc. into evidence, records, charts, etc. Experimental approach was used as ?ethe method of motive configuration,?f which is the most remarkable characteristic of conceptual art. The experimental approach is a configuration method that can visualize non?]material objects and intervene in a context of different information. In this way, the space characteristic of conceptual art is well represented in a space intervened in by a data type transformed by the experimental approach.
Publics space for communicating meanings like museums and exhibitions in the late 20th century attempt new designs beyond conventional views, and suggest the redefinition of ?gWhat is the space where communication is more possible??h The method of motive configuration in public space design, which functions as a vessel containing meanings, is used in the adaptive approach. This is symbolic expression by substituting the abstract and functional elements of different objects in the redefinition of ?gWhat is the space that enables communication??h In addition, the data characteristic of public spaces is the tuning relation between figurative data and operative data. A tuning relation means a type that assists, emphasizes and supplements the meaning of each other, and this is a different from the data type of conceptual art that raises questions by mutually different contexts. The most frequent methods of spatialization of public spaces are construction and repetition. This means that operative data and figurative data are not simply enumerated but are redeployed through expansion, reduction and transformation in a new context. In addition, forms and data are expressed repeatedly in order to emphasize the identity of meanings. In this way, the space characteristic of public spaces is well expressed in spaces where operative data and figurative data configured by the adaptive approach are restructured complementarily to each other.
Summing up, the space characteristic of expression that takes questions for redefining genres and concepts themselves as its motives begins with the trend of analyzing and informatizing objects. While the intervention of different data through experimental configuration is conspicuous in conceptual art, the constructivistic arrangement of data tuned by the adaptive approach is conspicuous in public spaces. Common characteristics of completed forms are intentional absence of expression rather than strong sensitivity, non?]emotionality and irreducible expression. Another characteristic is that motives are conveyed by data characteristic transparently to completed forms.

국문 초록 (Abstract)

본 연구는 개념미술의 특성 중 공간화방법에 관한 것으로 형성되기까지의 모티브의 형상화 방법과 매체적 특징, 공간적 특징을 고찰하고, 문화 공간 디자인에 해당하는 사례들의 비교 분석을 통하여 개념미술에 나타난 공간화 특성을 이해하는데 목적을 둔 것이다.
18세기 후반 미학적인 영역으로 ?e파인아트가 분리된 이 후, 파인아트는 더 광범위한 모티브를 표현하며 하나의 독립된 장르로 발달되어 갔다. 파인아트의 모티브는 형태의 재현, 심상의 표현이 주를 이루며, 모더니즘 이후에 이르러는 인식의 방법에 대한 물음, 예술의 기능에 대한 탐구 등 작가의 분석적 사고자체까지도 포함하게 되었다.
모티브의 극대화는 형식의 약화를 초래할 수 있는데, 이것이 극단화 되어 형식에 상관없이 내용 즉, 개념만으로 작품이 완성될 수 있다고 주장한 것이 개념미술이다. 개념미술은 1960년 이후, 표면 즉 형식보다 개념이 전면에 등장하는 경향을 일컬으며, ?g미술이란 무엇인가??h라는 반성적 질문과 작품을 통한 끊임없는 그 대답의 추구는 오히려 미술장르의 형식적 측면을 확장하는 결과를 낳았다. 이러한 분석적, 반성적 사고는 미술을 목적의 위치에서 수단의 위치로 재정립시키는 계기가 되었으며, 프로젝트 경향의 작업과 개인 상호간의 소통에 대한 관심의 증가에 많은 영향을 미쳤다.
개념미술에서 가장 높게 나타난 공간화 특성은 개입이다. 개입은 기존구조의 인식방법에 대해 의문을 제시할 때 사용되며 이것은 정상적인 지각을 중단시켜 문맥에로 관심을 이끌어 낸다. 개입이라는 방법을 가능케 하는 개념미술의 매체적 특징은 자료형식으로 귀결된다. 자료형식이란 실제작품과 개념, 행동 등을 증거와 기록, 지도, 차트 등으로 시각화하는 매체적 형식을 말한다. 개념미술의 가장 두드러진 특징인 모티브의 형상화 방법으로는 실험적 방법이 쓰였다. ?e실험적 방법?f은 비물질적인 대상을 시각화하는 것과 한 가지 대상을 정보가 다른 문맥에 개입할 수 있도록 하는 형상화 방법이다. 이와 같이 실험적 방법에 의해 변형된 자료형식이 개입을 이룬 공간에서 개념미술의 공간화 특성이 잘 나타나 있다.
20세기 후반 뮤지엄, 전시 공간과 같이 의미전달의 성격이 강한 공공 공간은 관습적인 시각을 벗어나 새로운 디자인을 시도하고 있으며 ?g더욱 커뮤니케이션이 가능한 공간은 무엇인가??h 라는 재 정의를 제시한다. 의미를 담는 그릇으로서 기능하는 공공 공간 디자인의 모티브의 형상화 방식은 적응적 방법이 사용되고 있다. 이것은 ?e커뮤니케이션이 가능한 공간이란 무엇인가?f라는 재 정의를 함에 있어 다른 대상의 추상적, 기능적 요소를 대입하여 나타내는 상징적 표현이라 할 수 있다 또한 공공 공간이 지니고 있는 자료적 특징은 형상적 자료와 연산적 자료의 조율적 관계에 있다. 조율적 관계라는 것은 서로의 의미를 보조, 강조, 보완하는 형식을 말하며 이것은 서로 상이한 맥락에 의해 의문점을 제시했던 개념미술의 자료형식과의 차이점을 보인다. 공공 공간의 공간화 방식은 구성주의방식과 반복이 가장 높게 나타났다. 이것은 연산적 자료와 형상적 자료가 단순한 나열이 아닌 새로운 맥락 안에서 확대, 축소, 변형을 통해 재배치되어 구성되는 것을 말한다. 또한 의미의 정체성을 강조하기 위해 형태와 자료들이 반복되어 표현된다. 이와 같이 적응적 방법에 의해 형상화된 연산적 자료와 형상적 자료가 서로 보완하며 재구성되는 공간에서 문화 공간의 공간화 특성이 잘 타나나고 있다.
요약하자면, 장르의 재 정의를 향한 물음 및 개념자체를 모티브로 하는 표현의 공간화 특징은 대상을 분석하고 정보화하는 경향에서 출발한다. 개념미술에 있어서는 실험적 형상화방법에 의한 상이한 자료들의 개입이, 공공공간에서는 적응적 방법에 의한 조율된 자료들의 구성주의적 배치가 각각 두드러지게 나타났다. 완성된 형태에 있어서 공통된 특징은 강한 감수성보다는 의도적 무표정, 비정서성, 비환원적 표현이 나타난다. 그리고 자료적 특성에 의해 완성된 형태에 이르기까지 모티브가 투명하게 전달된다는 특성을 보여주고 있다.

목차 (Table of Contents)

• 국문요약
• 목차
• 그림차례
• 표차례
• 제 1 장 서론
• 1.1 연구의 배경 및 목적 1
• 1.2 연구의 방법 및 범위 2
• 제 2 장 모티브의 이해
• 2.1 모티브의 개념적 이해 3
• 2.1.1 모티브의 정의 3
• 2.1.2 모티브의 시대적 변화 5
• 2.2 모티브의 조형적 이해 7
• 2.2.1 모티브의 착상과 전개 7
• 2.2.1 모티브의 형상화 방식 7
• 제 3 장 개념미술에 있어서 모티브와 공간표현의 관계성
• 3.1 개념미술에 있어서 모티브의 이해 9
• 3.1.1 개념미술의 정의 9
• 3.1.2 모티브로서의 개념 12
• 3.1.3 모티브로서의 개념의 표현 형태 13
• 3.2 개념의 모티베이션 도구로서 매체화 15
• 3.2.1 레디메이드 15
• 3.2.3 매체의 결합 16
• 3.2.3 자료형식 18
• 3.2.4 언어의 사용 19
• 3.3 개념적 모티브의 공간화 방식 20
• 3.3.1 구성주의 기법 20
• 3.3.2 개입 21
• 3.3.3 반복적 표현 22
• 3.4 개념적 모티브의 공간적 적용 가능성 23
• 3.4.1 개념미술에 나타난 공간 표현의 특징 23
• 3.4.2 문화 공간의 적용 가능성 24
• 제 4 장 사례 분석
• 4.1 분석유형의 설정 및 분석틀 25
• 4.1.1 개념적 모티브가 적용된 문화 공간의 분석개념 26
• 4.1.2 분석의 기준 26
• 4.2 표현특성 사례분석 28
• 4.2.1 사례분석 과정 28
• 4.2.2 사례분석 대상 28
• 4.2.3 사례분석표 29
• 4.3 종합고찰 및 소결 50
• 4.3.1 형상화 방식에 대한 분석 결과 50
• 4.3.2 자료형식에 관한 분석 결과 51
• 4.3.3 공간화 방식에 관한 분석 결과 52
• 제 5 장 개념적 모티브의 공간화 특성이 적용된 공간계획
• 5.1 공간 형태의 개념 설정 및 구현 방법 52
• 5.1.1 공간 형태 디자인을 위한 기본 개념 53
• 5.1.2 자료의 조율성의 디자인 적용 방법 53
• 5.2 전통성 체험을 위한 공간 ?emOTIVUm?f의 연출 57
• 5.2.1 계획의 배경 및 목적 57
• 5.2.2 전통성 표현을 위한 공간 계획 58
• 5.2.3 내부 및 외부의 공간 디자인 61
• 제 6 장 종합고찰 및 결론
• 참 고 문 헌 68
• 영문요약 69
• 감사의 글 72