청소년 사회 문화예술교육의 활성화 방안 연구

다국어 초록 (Multilingual Abstract)

The current study examined the concept of culture arts in education, looked into the history, meaning and types of social culture arts in education for young people, and investigated the actual condition and cases of social culture arts in education for young people by type. Also according to these, the study found out plans to activate social culture arts in education for young people in the future.
Even though the word ‘culture arts in education’ is a complicated word consisting of different three words of culture, art and education, the concept of ‘culture arts in education’ currently being discussed is “a new concept cultivating a creative, ecological and humane person who can adjust himself to new time”. ‘Culture’ presented here doesn''t mean only culture art in a narrow meaning, but has a broad meaning in literal sense of the word covering living methods transmitted in various forms as physical, emotional, ethical and intellectual composite ability, and also anthropological cultural diversity that is materialized according to the whole human potential and variety of life.
On the other hand, ‘social education’ is defined as an organized educational activity implemented for the purpose of self-realization, job improvement, social participation, etc. mainly for young people and adults except systemized education like school.
Therefore, ‘social culture arts in education for young people’ means a education cultivating a creative, ecological and humane person through culture art applying to young people in various social spaces outside school such as every kind of cultural facility, youth center, professional art group and city-type alternative school.
Although the history of culture art education is as long as the history of culture art, the expectation and necessity toward social culture arts in education became even higher as culture art education at school has shrunken by the implementation of the 7th National Curriculum. Accordingly, social culture arts in education for young people has features of ‘integrated art education’, ‘culture education’, and ‘alternative education.’
Integrated art educational approach claims that various advantages of art can function greatly as the main body of integration of subjects and an effective medium. And culture educational approach means the concept of overall reform of educational process and its methodology focusing on art subject in order to grow as a balanced person. Also, alternative educational approach insists on that culture art education is an alternative educational methodology to existing educational process and teaching method focusing on teaching only knowledge.
The scenes of social culture arts in education for young people being approached by the above three viewpoints can be classified into a criterion of the main body, a criterion of facility and a criterion of educational goal based on an article ''for improvement of social culture arts in education applying to all the nation in compliance with the responsibility of relevant facilities and organizations for culture arts in education including national or public cultural facility'' specified in the Article 20 and Article 27 of 「Culture Art Education Support Law」, and by obeying classifying criteria of Lifelong Education Law.
The following several suggestions can be made from case study on various social culture arts in education for young people home and abroad. Firstly, social culture arts in education for young people does not prepare programs suitable for learner''s diverse demands, and the number of culture art teachers and education planners in the field is insufficient. In addition to that, social culture arts in educational organizations do not have prudent consideration to educational planning, and the lack of environment to draw voluntary learning from young people is also problematic. Lastly, to secure the quality of culture arts in education in private sector is difficult due to insufficient policy support from culture arts in educational organization.
The study presented several suggestions to overcome those problems and activate social culture arts in education for young people. First of all, it is necessary to develop integrative and overall program not discriminating genre so as not to be an art education as a genre. This is because divided programs by genre can neither satisfy desire of young people nor function as an alternative teaching method.
Secondly, re-education of culture art education planners and teachers was proposed. To cultivate art culture people as teachers and to re-educate education planners in a variety of cultural facilities and lifelong educational facilities such as gallery, museum, cultural space, etc. are required because the quality of education depends on the quality of education planners and teachers.
Thirdly, it is needed to develop alternative teaching method for the activation culture arts in education. Culture arts in education should be developed as an alternative to education only for the university entrance being represented with its cramming system, teacher-centered and one-way communication. The implementation of appropriate culture arts in education requires the development of both-way, learner-centered and experiential teaching method.
Fourthly, a network with community should be reinforced. This is an important factor for the activation of social culture arts in education for young people since all kinds of material, cultural and human resources within the community are educational resources for the young people.
Fifthly, the study emphasized the plans to induce the national interest and investment along with the government''s administrative support which are related with culture policy, education policy and juvenile policy in order to activate social culture arts in education for young people.
A sense of values is formed during adolescent period and the youth wanders to find out their self-identity. Therefore, culture arts in education that raises deep understanding of knowledge and broad insight by promoting their rational thinking and emotional experience should be activated.

국문 초록 (Abstract)

이 연구는 문화예술교육의 개념을 살펴보고, 청소년 사회 문화예술교육의 역사와 의미, 그리고 유형을 알아보면서, 청소년 사회 문화예술교육의 현황과 사례를 각 유형별 로 살펴보았다. 이에 따라 앞으로 청소년 사회 문화예술교육이 활성화되기 위한 방안을 모색해 보았다.
문화예술교육은 문화, 예술, 교육이라는 각각 상이한 세가지 단어가 만난 복잡한 단어이지만 현재 논의되고 있는 문화예술교육의 개념을 정리해 보면 ‘새로운 시대에 적응하는 창조적, 생태적, 인성적 인간을 길러내는 새로운 이념’이라고 할 것이다. 여기서 말하는 ‘문화’란 좁은 의미의 문화예술만이 아니라 문자 그대로 신체적, 감성적, 윤리적, 지적 복합능력으로서 다양한 형태로 구현되어 전승되는 삶의 방식이자 인간의 잠재력의 총체, 생명 다양성에 따라 구현되는 인류학적인 문화다양성을 포괄하는 넓은 의미를 갖는다.
한편 ‘사회교육’은 학교 등의 제도화된 교육과정 이외에 청소년 및 성인들을 주된 대상으로 하면서 자아실현, 직업향상, 사회참여 등의 목적으로 행해지는 조직된 교육활동‘으로 정의된다.
따라서 청소년 사회 문화예술교육이라 하면 학교밖의 공간, 즉 각종 문화기반시설, 청소년 시설, 그리고 전문예술단체나 도시형 대안학교 등 ‘다양한 사회현장에서 청소년을 대상으로 문화예술을 통하여 창조적, 생태적, 인성적 인간을 길러내는 교육’을 일컫는 개념이다.
문화예술교육의 역사는 문화예술의 역사만큼이나 길지만 현재 우리 사회에서는 7차교육과정의 시행 속에서 학교 문화예술교육이 위축되면서 사회 문화예술교육에 대한 기대와 필요성이 더욱 높아지게 되었다. 따라서 청소년 사회 문화예술교육은 ‘예술통합교육’, ‘문화교육’, ‘대안교육’ 의 성격을 가지고 있다.
예술통합교육적 접근은 예술이 가진 다양한 장점들이 교과통합의 주체이자 효과적인 매개로서 예술이 뛰어난 능력을 발휘할 수 있다고 보는 관점이며, 문화교육적 접근은 타고난 능력의 균형적인 발달을 이룬 인간으로서 성장하기 위해 예술교과를 중심에 두는 교육과정의 전면적인 개혁의 이념이자 방법론을 말하는 것이다. 또한 대안교육적 접근은 기존 지식교육 위주의 교육과정과 교수방법에 대한 대안으로서 문화예술교육이 대안적인 교육방법론이라는 관점이다.
이상의 3가지 관점에서 접근하고 있는 청소년 사회 문화예술교육의 현장을「문화예술교육지원법」의 제 20조와 27조에 명시된 ‘국공립문화시설 등 문화예술교육을 위한 관련 시설 및 단체의 책임 등에 관한 사항 등을 규정하여 전 국민을 대상으로 하는 사회 문화예술교육 진흥을 위한 지원 조항‘에 근거하고, 평생교육법의 분류기준을 준용하여 주체기준, 시설기준, 교육목표 기준으로 분류해 볼 수 있다.
다양한 청소년 사회 문화예술교육의 국내외 사례를 고찰해 보면 다음과 같은 몇가지 시사점을 도출해 낼 수 있다. 청소년 사회 문화예술교육이 다양한 학습자의 욕구에 맞는 프로그램을 준비하고 있지 못하고 있었으며, 현장의 문화예술교사와 교육기획자가 부족하다는 것을 알 수 있었다. 또한 사회 문화예술교육기관의 교육기획에 대한 고민부재도 문제이며, 무엇보다 청소년의 자발적인 학습환경이 조성되어 있지 못한 환경의 문제를 지적할 수 있다. 또한 문화예술교육기관에 대한 정책적 지원 부족에 의해 민간현장의 문화예술교육의 질을 담보하기 어려운 현실도 지적하였다.
이러한 문제점은 극복하고 청소년 사회 문화예술교육을 활성화하기 위한 방안을 몇가지 제안하였다. 첫 번째 한 장르로서의 예술교육이 아닌 장르를 구별없이 통합적이고 총체적인 프로그램을 개발하는 것이 필요하다. 장르별 분절적인 프로그램으로는 청소년의 욕구에 부응할 수 없으며, 대안적인 교육방법으로도 제 역할을 할 수 없기 때문이다.
두 번째 활성화 방안으로는 문화예술교육 기획자와 교사의 양성과 재교육을 제안하였다. 문화예술인을 교사로 양성하는 것, 문화예술교육을 기획하는 미술관, 박물관, 문화의 집 등 각종 문화기반시설과 평생교육시설의 교육기획 담당자에 대한 재교육이 필요하다. 교육의 질은 교육기획자와 교사의 자질에 의해 결정되기 때문이다.
세 번째 대안적인 교수방법을 개발하여야 한다. 주입식, 교사중심, 일방향의 의사소통으로 대표되는 입시교육에 반하여 문화예술교육은 그에 대한 대안으로 개발되어야 한다. 쌍방향, 학습자중심, 체험식 교수방법으로 개발하여야 그 목표에 맞는 문화예술교육을 실행할 수 있다.
네 번째 지역사회와의 네트워크가 강화되어야 한다. 지역사회에 존재하는 모든 물질적,문화적,인간적 자원은 청소년을 위한 교육적 자원이기 때문에 지역사회와의 네트워크는 청소년 사회 문화예술교육 활성화를 위한 중요한 지점이다.
다섯 번째 청소년 사회 문화예술교육이 활성화되려면 지역사회 안에서 문화정책, 교육정책, 청소년정책과 관련한 국가적 관심과 투자를 이끌어낼 수 있는 방안 모색과 함께 그에 따른 행재정 지원이 되어야 한다는 점에 주목하였다.
가치관이 형성되고, 자기정체성을 찾기 위해 방황하고 모색하는 시기인 청소년기, 이들에게 이성적 사고와 감성적 체험을 살려 앎에 대한 깊은 이해와 세계에 대한 넓은 통찰력을 키우는 문화예술교육은 활성화되어야 한다.