糞石으로 因한 小腸閉鎖症 2例

李南宰,曺世鉉 최신의학사 1968 最新醫學 Vol.11 No.10

This paper reports two cases of fecalith-induced small bowel obstruction in &year.old boy and 43-year; old. woman. It is desirable to consider the possibility of diospyrobezoar in the etiologic diagnosis of the intestinal obstruction and of vague gastrointestinal complaints.. to find out the cause of them.

≪타라르≫에서 ≪악수르≫로: 프랑스 오페라의 이탈리아 오페라 변신

이남재 한국서양음악학회 2022 서양음악학 Vol.25 No.1

Beaumarchais is known primarily as the author of original plays such as Barber of Seville and Marriage of Figaro which served as bases for the libretti of Rossini’s and Mozart’s operas. But his only original opera libretto entitled Tarare is almost forgotten nowadays. Composed by Salieri, a supposed rival of Mozart, Tarare is historically significant in several ways: premiered just two years before the French Revolution, this work provides excellent chance to glance at the state of French opera at the end of Ancien Régime. Since it was at once transformed into an Italian opera for Viennese court theater, different intrinsic requirement of the French and the Italian opera can be discernible by comparing two versions. Finally, the interpolation of the divertissement “The Coronation of Tarare” at the penultimate scene of the last act gives a rare chance to see the reflection of French Revolution in opera. Compared to Marriage of Figaro which concentrated on the conflict between the noble and his servant, the conflict of Tarare is focused on the jealousy of a king, supported a priest, against a virtuous soldier Tarare. 보마르셰는 모차르트의 오페라 ≪피가로의 결혼≫과 로시니의 오페라 ≪세비야의 이발사≫의대본들의 바탕이 된 극본의 원작자로 주로 알려져 있다. 그러나 그가 처음부터 오페라 대본으로쓴 ≪타라르≫가 있으며, 모차르트의 경쟁자 살리에리가 그 음악을 작곡했다는 사실은 잘 알려져있지 않다. 그러나 이 작품은 몇 가지 점에서 중요한 역사적 의미를 지닌다. 우선 프랑스 대혁명이 시작되기 두 해 전인 1787년 초연된 이 작품은 구체제 말기 프랑스 오페라가 처했던 상황을살펴볼 좋은 기회를 제공한다. 다음으로 초연 후 바로 이탈리아 오페라로 변신하여 빈 궁정 극장에서 공연된 이 작품의 두 판본을 통해 18세기 후반 프랑스 오페라와 이탈리아 오페라의 차이를직접 비교해 볼 수 있다. 마지막으로 프랑스 대혁명 1주년 기념 공연을 위해 5막 마지막에서두 번째 장면에 삽입된 디베르티스망 “타라르의 대관”을 통해 프랑스 오페라가 혁명이라는 거센파도에 어떻게 적응했는지 볼 수 있다. ≪피가로의 결혼≫과 ≪타라르≫는 둘 다 프랑스 대혁명을 앞둔 당시의 신분 차별 문제를 다루고 있지만, 전자가 귀족과 하인의 갈등을 다루었던 반면후자는 왕과 결탁한 성직자가 합세하여 덕스러운 평민 병사를 억압하는 주제를 다루고 있어 당시의 세 신분 사이의 역학 관계를 고찰할 수 있는 기회를 제공한다.

합스부르크 제국과 음악 : ‘비엔나 소년 합창단’에서 ‘사운드 오브 뮤직’까지 III, 막시밀리안 2세와 그의 두 아들

이남재 문화사학회 2008 역사와 문화 Vol.15 No.-

음악교육의 활성화를 위한 초등 교사 양성 체제와 신규 임용 체제의 개선 방안

이남재,김성지 한국교원대학교 초등교육연구소 2008 초등교과교육연구 Vol.9 No.-

합스부르크 제국과 음악 : '비엔나 소년 합창단'에서 '사운드 오브 뮤직'까지 II - 합스부르크 제국의 확립과 트렌트 종교회의

이남재 문화사학회 2007 역사와 문화 Vol.14 No.-

중학교의 음악 감상 수업을 위한 바로크 시대 이전의 관련 자료

이남재 한국음악교육학회 1996 음악교육연구 Vol.15 No.-

The Explanation of the [Sixth] Curriculum for the Middle School Music Subject, a booklet prepared by the Department of Education, suggests the inclusion of music from the periods before the Baroque Era in the middle school music classes. The middle school music textbooks, however, do not reflect this suggestion such that approximately 14% of the materials for music appreciation are from the Baroque Era, and none from the preceding periods. This paper, therefore, was intended to provide selected materials from these early periods for the middle school music appreciation classes. The materials are from the Medieval, Renaissance, and Early Baroque periods. The inventions of the various musical devices such as staffs, notes, solfege are the main focus for the Medieval period. Special emphasis has been given to the section that deals with the origin and the development of polyphonic music, which differentiate the European music from all the other musical cultures of the World, including the Korean traditional music. As for the Renaissance music, the musical expression of the text is the central interest since it reflects the general humanistic tendency of the period. Only the early Baroque period is treated here, because the materials from the later Baroque period, especially those concerning Bach and Handel can be easily found in other sources. Brief suggestions on how to present these materials in the classroom are followed in lieu of a conclusion.

MMORPG 개발 후발업체의 과금방식에 관한 연구

이남재,설남오,이광재 한국게임학회 2005 한국게임학회 논문지 Vol.5 No.2

온라인게임 마케팅의 가격정책은 정액선불제와 PC방의 종량제가 대표적이다. 이 두 모델은 대부분의 온라인게임기업 및 MMORPG의 기본 과금방식으로 인식되어 왔으나 점차 선두기업만의 수익구조로 정착되고 있다. 선두기업들의 시장 점유율이 80%를 넘어선 상황에서 후발기업들이 동일한 과금방식을 적용할 경우 경쟁은 불가능해진다. 시험평가에서 호평을 받은 후발 MMORPG 들이 상용화의 벽을 넘지 못하고 도산하고 있는 예가 이를 증명해준다. 후발업체들은 생존과 고객확보차원에서 먼저 무료게임을 선언하고, 이후 아이템의 판매와 경험치, 게임 머니의 배수 서비스로 유도하기도 한다. 그러나 유무료 고객 간의 분쟁을 낳고, 정액제를 기반으로 제작한 게임 콘텐츠의 밸런스가 붕괴되어 게임의 생명을 단축하는 결과로 이어지고 있다. 후발업체의 안정된 수익과 시장진입을 위해서는 기획 단계부터 콘텐츠에 맞는 과금 방식을 설계해야 하며 또 선두업체들과는 차별화된 과금방식을 확보해야한다. 본 연구에서는 단순 아이템 판매와 배수 서비스가 아닌 게임 콘텐츠를 기반으로 하는 다양한 콘텐츠 서비스를 분류하였다. 그리고 이들 콘텐츠를 저가로 책정함으로써 이용고객들의 소액결재를 유도하는 콘텐츠 프리미엄 서비스를 제안하였다. 이는 현재 게임 시장에서 후발 MMORPG 게임 업체의 새로운 과금방식으로 적용될 수 있을 것으로 기대된다. The core price policy of on-line game marketing are FPP(Fixed Pre Paid model and PPU(Pay Per Use) model. These two models have been a on-line game company's billing system and a fundamental of MMORPG in Korea. However, they took root billing system only for first movers recently. In now, the market share of several first movers is exceeding 80%, late movers witch have same billing system cannot take part in pair competition. Even though in MMORPG, many games of late movers were favorably noticed by a lot of gamers during Evaluation. Test, a lot of companies are bankrupt before make business. Late Movers declare free game first thing, they maintain their existence and win over customers in on-line game market. And next, they guarantee item selling, give multiple experience value and game money, at last, induce their customers to pay service. As it makes trouble between pay user and free user, and it linked up with the collapse of game contents balance that designed for FPP billing system, And then meet unexpected result which reduction of game life cycle. In this Paper, we classified several contents services based on game contents, and suggested contents premium services which adopted low cost strategy lead to micro payment. we hope it will apply to late movers' new billing system in MMORPG.

이도메네오의 변신

이남재 한국서양음악학회 2017 서양음악학 Vol.20 No.2

François Fénelon's novel The Adventures of Telemachus (1699) contains the tragic episode of Idoménée's murder of his son Idamante. This episode begun to have its own life through Prosper Jolyot de Crebillon's tragedy Idoménée (1705), and in turn transformed into Antoine Danchet's libretto for a tragédie-lyrique (1712). Danchet's libretto provided the foundation for Giambattista Varesco's libretto for Munich's Carnival Opera of 1781. During such transfiguration three core characters, Neptune, Idomeneo, and Idamante, are constantly present while two female protagonists, Érixène/Ilione/Ilia and Electre/Elettra are added to this core in order to introduce amorous as well as dramatic elements. The most prominent change in Varesco/Mozart's Idomeneo is the replacement of tragic ending by lieta fine. Along with minimizing the supernatural elements of tragédie-lyrique, such change reflects the influence of the Enlightenment. The story of Idomeneo also reflects the acute interest on the succession to the throne. Both Crebillon's and Danchet's works were premiered during the War of Spanish Succession while Varesco/Mozart's opera was premiered just after the War of Bavarian Succession. A story of killing one's successor, therefore, must provoke keen interest in the minds of the contemporary rulers. 페늘롱의 소설 《텔레마크의 모험》(1699)에는 이도메네가 넵튠과 경솔하게 맺은 서약 때문에 자신의 아들 이다망트를 죽이는 에피소드가 들어 있다. 이 에피소드는 크레비용의 비극《이도메네》(1705) 전체를 채우면서 독자적인 생명을 얻었으며, 이는 다시 당셰의 서정비극 《이도메네》(1712) 대본으로 탈바꿈한다. 바레스코는 당셰의 대본을 모차르트가 1781 년 뮌헨 카니발을 위해 작곡할 오페라의 대본으로 재구성하였다. 이 모든 변신을 거치면서도세 주인공 넵튠, 이도메네/이도메네오, 이다망트/이다만테는 변함없이 나오지만, 두 여주인공 에릭센/일리온/일리아와 엘렉트르/엘레트라는 사랑의 요소가 필수적인 무대 공연 장르의특성상 하나씩 추가되어 간다. 바레스코와 모차르트의 《이도메네오》가 프랑스의 전작에서 가장 크게 벗어난 것은 비극적 결말을 오페라 세리아 특유의 ‘행복한 결말’로 대체한 것이다. 서정비극의 특징인 경이(驚異)를 자아내기 위해 필요했던 초자연적 존재와 요소를 최소화한 것과 더불어 이러한 변화는 18세기 후반의 계몽주의의 영향을 반영한 것이었다. 왕위를 물려줄 아들을 죽여야만 하는 처지에 놓였던 왕이 주인공으로 등장하는 이 작품들은 왕위계승문제가 끊임없이 관심을 끌었던 18세기의 사정을 잘 보여준다. 크레비용의 비극과 당세의 서정비극은 둘 다 스페인 왕위계승전쟁 시기에 초연되었으며, 바레스코와 모차르트의 오페라 세리아는 바이에른 왕위계승전쟁이 끝난 지 몇 해 되지 않아 초연되었다. 따라서 왕위계승자를 죽인다는 이 이야기는 당시의 통치자들에게 초미(焦眉)의 관심사였을 것이다.

가사와 음악의 관계 옥타브에 담긴 뜻

이남재 한국음악교육학회 2017 학술세미나 및 연수회 Vol.2017 No.-

멘델스존의 청소년기: ≪현악 교향곡≫작곡에서 ≪마태 수난곡≫ 지휘까지

이남재 한국서양음악학회 2010 서양음악학 Vol.13 No.1

Felix Mendelssohn's teenage years were studded with extraordinary achievements of a precocious musical genius, beginning with his String Symphonies of 1821~23 and climaxed by his leading of the first public performance of Johann Sebastian Bach's St. Matthew's Passion since the old composer's own life time. String Symphonies can be best understood as a surprisingly mature attempt of assimilating the retrospective forms and contents of the genre, while the performance has been regarded as an epoch-making event in the history of German music. This essay is primarily concerned with tracing the main discourses on the latter, in order to clarify the significance of this event without all the biases accumulated upon it since it happens. The primary issues were the racial controversy surrounding the Jewishness of Mendelssohn and his music as well as the identity of German national music, especially the supremacy of the instrumental over vocal music. The situation was aggravated by the exaggeration of such issues during the Nazi regime. It is necessary to reassess the currency of given musicological discourses in order to establish balanced and unbiased viewpoint concerning such controversial topics.