문학서적 표지 Illustration의 시각매체로서의 기능 연구

국문 초록 (Abstract)

현대는 시각 커뮤니케이션(Visual Communication)의 시대이다. 우리나라 산업의 급격한 발전으로 소비에 따른 상품의 이미지 전달에 대한 방법을 두고 시각디자인 개발이 매우 필요시되고 있는데 이과정에서 보다 쉽고 빠르게 전달되어지는 매체를 원하는 소비자들의 욕구는 강하게 요구되고 있다. 이러한 요구는 시각전달의 새로운 방법을 찾아내어 그 시야를 확장해왔는데 그 여러방법 중 일러스트레이션을 들 수 있다. 그림은 문자보다 대상(物)을 말한다. 이러한 이유로 비쥬얼 커뮤니케이션이라는 새로운 개념(新思考), 새로운 언어(新語)와 함께 일러스트레이션이라는 단어가 자연스럽게 받아들여지고 있다.
우리나라의 일러스트레이션은 산업발전과 더불어 광고를 시작으로 하여 대중에게 이해 전달되면서 표현영역의 확장을 보이기 시작했으며 결국 일러스트레이터가 활약하는 분야는 인쇄매체를 비롯하여 매스미디어를 포함하는 공간과 환경, 무대와 장치, 의상에 이르고 있다. 그 중에서 출판계 경우에서도 마찬가지로 신선한 변혁이 일기 시작했고 때를 같이 하여 출판디자인의 필요성도 강조되어 왔으며 여기서도 일러스트레이션이 차지하는 비중은 크다. 책은 다른매체 보다 한층 깊이 문화 발달속에 뿌리 박고 있는 수단이며 그 표현의 동기, 대상으로 인하여 하나의 역사적 성격을 지닌다. 그래픽 디자인의 한 부분인 책표지(BookCover)디자인은 시대의 변천에 따라 문화를 종합한 매체로써 그 시대의 사실성을 표현하는 문화의 표현양식을 대변한다고 할 수 있을 것이다. 따라서 의미론적 대상으로써 그나라 문화의 이미지를 좌우하는 책표지 디자인에 대한 효과적인 연구는 절실히 필요하다. 본 논문에서는 이와같이 책표지 디자인에 있어 문학서적을 중심으로 일러스트레이션의 역할이 현대에 있어 미래지향적인 커뮤니케이션미디어로서의 기능을 수행하는데 기여하도록 하는데 그 목적이 있다.

다국어 초록 (Multilingual Abstract)

The modern times is called the era of visual communication. It is much required to develop visual design, discussing the method of goods image transmission according to our rapid industrialization. During this process, the desire of purchasers demands strongly a media which can transmit more easily and speedily. This demand allowed us to find out a new way for a visual communication and has expanded its dimension, that is, illustration. A picture says an object more effectively than a letter. With this reason, along with a new concept of visual communication and new language, the term illustration has come to be used vigorously.
In the 1960s, illustration took its own genre independent from the graphic design and began to expand its expressional realm in the reality of our industrial society and finally the field where illustration art plays an active part involves space and circumstance including mass media, stage and equipment, and apparel. Fresh change has begun to fluctuate pubication world as well, and simultaneously, great emphasis was put on the necessity of publication design, where illustraion took great importance. A book is a method which is more deeply rooted in the cultural development than any other media, and it takes on a historical character due to the motive and object of its expression. It can be said that the cover design, a part of graphic design, represents the expressional style of culture which shows the reality of the day as a complex cultural media with the changes of the times. Therefore the dffective study on the cover design which influences the cultural image of a country as a semantic object is necessary in earnest. Like this, this study aims to contribute to the successful carrying out of future-oriented communication media function centering around the literal books.

목차 (Table of Contents)

• 목차
• 논문개요
• I. 서론 = 1
• 1. 연구배경 및 목적 = 1
• 2. 연구방법 및 범위 = 2
• II. 책표지 디자인의 이론적 고찰 = 3
• 1. 문학서적표지 다지인의 역사와 의의 = 3
• 2. 문학서적표지 디자인의 개념과 기능 = 5
• 3. 문학서적표지 디자인의 요소 = 8
• 1) 레이아웃 = 8
• 2) 비쥬얼 = 9
• a) 일러스트레이션 = 9
• b) 사진 = 10
• c) 색채 = 12
• d) 타이포그래피 = 13
• 4. 북디자인에 대해서 = 17
• III. 문학서적표지 일러스트레이션의 이론적 배경 = 18
• 1. 출판일러스트레이션의 현재의 모습 = 18
• 2. 문학서적표지에 있어서의 일러스트레이션의 역할 = 20
• IV. 국내 문학서적표지 일러스트레이션의 현황 및 개선방안 = 23
• V. 작품분석 = 26
• VI. 결론 = 42
• 참고문헌 = 44
• Abstract = 46