傳統音樂 長短 用語와 教科課程 研究 : 중국 연변지역 조선민족을 중심으로

국문 초록 (Abstract)

국문초록

본고에서는 연변대학 예술학원 음악표현전업 민족기악의 원활하고 효율적인 교육이 이루어져서 한민족의 유구한 전통음악의 맥이 해외에 있는 한민족에게도 올바르게 전승되고 교육될 수 있는 방안을 모색하기위하여 장단의 용어, 기보법, 그리고 교과과정을 비교하여 본 결과 다음과 같다.

첫째, 현행 한국 전통음악장단과 중국 연변지역 조선민족의 장단 용어를 비교해 보면 같은 언어를 사용하고 있으나, 오랜 기간 동안 단절된 생활환경에 의하여 사용 용어에서 차이가 있다.
현행 한국과 중국에서 사용하는 장단의 용어 중 한국의 자진모리장단과 세마치장단을 중국 연변지역에서는 잦은모리장단과 양산도장단이라고 쓰고 있으며, 한국에서는 덩덕궁이라 부르는 장단을 중국 연변에서는 덩덕쿵장단 이라 부르고, 반굿거리장단과 안땅장단 등은 한국에서 사용하지 않는다.

둘째, 장단 기보법은 현행 한국과 중국 연변지역에서 모두 구음을 사용하는 것은 같지만, 내용면에서 조금씩 차이가 있고, 중국 연변지역은 정간보를 사용하지 않는다.
또한 서양 기보법에서 박자를 표기하는데 차이가 있다. 한국에서는 엇모리장단을 주로 10/8박자 혹은 8/5박자로 두 가지를 혼용하는데, 중국 연변지역에서는 엇모리장단은 5/8박자로 국한하여 쓰고 있다. 또한 한국에서는 굿거리장을 8/12박자, 엇모리장단 8/10박자로 기보하며 중국 연변 지역에서는 굿거리장단을 12/8박자, 엇모리장단 5/8박자 등으로 기보한다. 박자 기보법이 다름으로 잘못 이해하기가 쉽다. 이러한 박자 표기의 순서가 한국과는 반대적인 기록을 하고 있다.

셋째, 한국의 영남대학교 음악대학 음악학부 국악과와 연변대학 음악표현전업 교과내용을 비교분석을 보면 각 학년별로 다른 점이 많이 나타난다.
1) 1학년 교과내용을 비교해보면 영남대학교 국악과 교과내용은 전통음악장단인 정악장단부터 교육하는데, 연변대학 음악표현전업 정악장단을 교육하지 않고 있다. 연변대학 음악표현전업에서도 정악 이론과 실기 교육이 도입되어야 한다.
2) 영남대학교 국악과 2학년 교과에서는 소리북을 통해 장단을 교육하는데, 연변대학 음악표현전업 2학년은 1학년에서 교육한 조선민족 장단을 토대로 조선민족 장단의 기본장단과 변형장단을 교육한다.
한국에서는 판소리를 부를 때 소리 북을 사용하고 있는데, 중국 연변지역에서는 장구를 사용하는 것도 차이점이라 할 수 있다.
3) 영남대학교 국악과 3, 4학년 교육내용은 경기 도당 굿과 사물을 통한 민속악 장단을 교육하고 있는데, 연변대학 음악표현전업 4학년은 3개 학년에서 배운 내용을 더 깊게 분석하여, 음악에서 기본장단과 변형장단의 쓰임새에 대하여 교육한다.
이상과 같이 한국은 전공 교과과정 외에도 관현악 수업을 통한 국악 창작곡과 관련된 장단 수업을 교육하며 2학년 교과과정에서 반주법 교과가 있어 국악전반에 필요한 장단 교육을 받는다. 반면 한국의 교과내용과 달리 연변의 교과 내용은 민속악 장단 한가지만을 4년 동안 교육 받는다. 이는 전통음악의 폭넓은 장르를 단절 시킬 수 있는 결과를 초래하게 된다.
이상으로 얻은 결론을 통해 다음과 같은 제언을 할 수 있다.
1) 양국의 장단에 관한 용어와 기보법의 차이점은 통일할 필요성이 있으며, 연변대학 음악표현전업의 교재에서는 그 차이점을 고려한 지도서를 발간하여 오류 된 부분을 방지 하여야 한다.
2) 한국의 장단 교육과정을 참고하여, 연변대학 음악표현전업에서도 단조로운 민족장단의 수업에 관한 교과과정에서 벗어나 폭넓은 전통음악을 장르별 장단 교육이 필요하다. 따라서 보다 확충된 교재확보와 교과내용 확립을 도입하여야 할 것이다.

마지막으로 본 연구가 전통음악 장단 용어와 교과과정을 비교 연구하는 과정에서 한국 영남대학교 음악대학 음악학부 국악과와 중국 연변대학 예술학원 음악표현전업 민족기악 교과과정에 국한하여 비교연구 한바 다른 대학의 교과과정을 더 많이 연구하지 못한 것이 필자의 한계이다. 이후 전통음악 장단에 대한 다양한 연구를 통하여 해외에 거주하는 한민족들이 전통음악 장단의 맥이 끊어지지 않도록 보다 연구가 다양한 활성화되기를 기대한다.

다국어 초록 (Multilingual Abstract)

A Research on Terms of Traditional Music Rhythm and Courses in Universities
- On the folk music rhythm education of the Korean -
Chinese in Yanbian University, China

En-Jing, Piao

Department of Korean Music
Graduate School
Yeungnam University

(Supervised by Professor Tae-Chun Kwak)

Abstract

In order to find a more effective method to correctly educate students in Music College (majoring in music and performance) of Yanbian University, China, to continually inherit down the traditional Korean music rhythm to the overseas, in this thesis I compared the terms, methods of music notation, and courses teaching in Korea and Yanbian University. My conclusion is as follows:
First, because Yanbian is in an isolated living environment for a long time, both Korea and Yanbian use the same terms in expressing rhythms and folk music, but the contents are different.
For example, The terms used in Korea like Jajinmori jangdan (자진모리장단) and Semachi jangdan are Jajeunmorijangdan and Yangsando jangdan in Yanbian area. Korean Deongdeokgung jangdan is Deongdeokkung jangdan in Yanbian, China. And in Yanbian, Bangutgeori jangdan and Anttang jangdan are not in use.

Second, currently both Korea and Yanbian use Gueum in music notation, but the contents is different from each other. in Yanbian the Jeongganbo is not in use.

There are some differences in using western music notation in both countries. In Korea Eonmori jangdanuse 10/8 together with 8/5 rhythm, but in Yanbin Eonmori jangdan use 8/5 only. Also in Korea GutGeori jangdan is noted with 8/12, Eonmori jangdan is noted with 8/10. In Yanbian, China the GutGeorijangdan is noted with 12/8, and Eonmori jangdan is noted with 5/8. Because of the differences or sometimes opposite rhythm and music notation, it is easy to make the students confused.
Third, the courses in Yeongnam U. Traditional Korean Music and Yanbian U. Majoring in music and performance are different: here is some comparison.
1) Yeongnam U. teach the freshman traditional music rhythm from Jeongak jangdan, on the contrary, Yanbian U. do not teachJeongak jangdan to the freshman. So Yanbian should introduce the Jeongak theory and practical skill to the freshman.
Yeongnam U. teach the sophomore the rhythm by using Soribuk, Yanbian U. teach the sophomore the Korean rhythm, basic rhythm and Byeonhyeong jangdan, changed rhythm based on the Korean rhythm which is being taught when they are freshman.
2) In Korea Soribuk is used when the sing Pansori, while in Yanbian, they use Janggu. It is another difference.
3) Yeongnam U. teach the third and fourth grade students the folk music rhythm by using Gyeonggi Dodang Gut(경기도당굿 京畿都堂) and. Samul(사물). While in Yanbian U. the fourth grade students will deeply analyse the already learned knowledges in the first three years and teach them how to use these basic rhythms and changed rhythms(Byeonhyeong jangdan변형장단).
In Korea, beside the major courses, the students also learn the rhythm through creating folk music connected with the orchestral music; the sophomore could learn rhythm through accompaniment class. On the contrary, Yanbian U. students learn the only folk music rhythm all the four years. It could limit them to learn a wider genre of music.
By the above amylases, I’d like to make recommendations as follows:
1) It is necessary to unify the terms and methods of music notation of the two countries. Yanbian U. should think about the differences between the two countries and make a new construction books to correct the mistaken notations.
2) It is necessary for the Yanbian U. to change the monotonous national music rhythm class to a wide genre of music rhythm class. And introduce to the students new contents with a new textbooks. Finally, my research is limited on the only comparison between the Yeongnam and Yanbian U. not concerned with the other universities. And I know the limitation of my research. In order to continually inherit down the traditional Korean music rhythm to the overseas, more various and active researches and are expected.

목차 (Table of Contents)

• Ⅰ. 서론 1
• 1. 문제제기 및 연구목적 1
• 2. 연구범위 및 연구방법 3
• 3. 선행연구 6
• Ⅱ 본론 9
• 1. 현행 전통음악 장단의 내용고찰 9
• (1) 현행 한국의 전통음악 장단 9
• (2) 현행 중국 연변의 조선민족장단 13
• 2. 현행 한국과 중국 연변지역 조선민족장단 용어와 기보법의 분석 15
• (1) 용어의 비교 15
• (2) 기보법의 비교 18
• 3. 영남대학교 국악과와 연변대학 음악표현전업 교과내용 분석 21
• (1) 영남대학교 국악과 교과내용 검토 21
• (2) 연변대학 음악표현전업 교과내용 검토 40
• (3) 영남대학교 국악과와 연변대학 음악표현전업 교과내용의 비교 65
• Ⅲ. 결론 67
• 참고문헌 70
• 영문초록 71