초, 중, 고 미술과 교과서를 위한 현대미술 교육내용 개발과 체계화 연구-결과보고서

국문 초록 (Abstract)

본 연구는 초, 중, 고 미술과 교과서를 위한 기초 작업의 일환으로 학년별, 학교 급별 내용의 체계화를 고려하며 현대미술 현상과 관련된 교육 내용을 개발한다. 현 미술과 교과서의 현대미술 내용 구성은 많은 부분 표면적이고, 형식적인 관점에서 표현 주제나 표현 방법을 중심으로 하여 구체성이 없고 막연한 교육 내용 구성으로 이루어지는 경향과 그 결과 학년별, 학교 급별로 심화되는 내용의 변화 없이 반복되는 경향을 보인다. 본 연구에서 교육 내용 개발의 기본 방향은 이러한 문제점들을 개선해보는데 있다.
근원이 되는 지식의 모호하고 불명확한 특성으로 인해 미술 교과의 내용을 구성하는 작업은 매우 복잡하고 어려운 작업이다. 더구나 현대미술의 창조 양상에서 제기된 의미 있는 미술적인 문제를 찾는 작업과 그것을 교육 내용으로 전환하는 작업은 더욱 더 복잡한 작업이다.
이러한 점을 고려하면서 본 연구에서는 현대미술사에서 미술가들에 의해 제기되어 작품 속에서 해결된 미술적임, 혹은 미술적인 사실을 이해시켜 주는 차원에서의 문제를 추출하여, 교육 내용으로 전환시키고자 하였다. 연구의 내용은 다음과 같이 조직된다. 첫째, [자료 분석]에서는 현대미술 현상에 주요 개념이나 사고의 전환을 가져온 미술 사조와 미술 형식별로 구분하여 교육 내용을 추출하는데 필요한 내용을 정리한다. 둘째, [참고작품]에서는 자료 분석의 내용을 보여주는 대표적이고 미술사적으로 인정받은 작품을 선별하여 제시한다. 이 작품들은 교육 내용 고안에 기본 자료로 활용될 수 있는 작품이다. 셋째, [교육내용]에서는 학습 주제를 선정하고 대상 학년과 그 학습할 내용을 정리한다. 학습 내용은 ①개념에 대한 이해와 ②표현 활동(제작활동)을 고려하여 제시한다. 이때 현대 미술은 자신과의 차이점을 확인시켜 주는 양식과 관련하여 자신을 규정하는 경향이 있으므로 과거 미술, 사진 등과 비교하는 방식과 같이 학습효과를 높일 수 있는 내용 구성을 모색한다.

본 연구에서 현대미술과 관련하여 개발한 교육 내용과 학년별, 학교 급별 체계화의 내용은 다음과 같다.
1. 인상주의: 빛과 색채의 회화 - 빛과 색(초5) /회화, 빛의 예술(중2)/작품의 주제(고1)
2. 야수주의와 표현주의: 주관적인 색과 형태 -사실적인 색과 표현적인 색(초3)/회화에서의 색칠방법(초5)/화가와 모델(중3)
3. 입체주의: 형에 대한 탐구, 시점의 변화 - 회화에서의 시점(중2)
4. 재현과 표현 - 닮음: 재현과 표현(초6)
5. 회화에서의 공간 - 회화에서의 공간표현(초6)/회화에서의 3차원성(중1)/회화에서의 공간의 확장(중3)
6. 다다이즘: 전통적인 형식에의 도전 - 우연에 의한 재미있는 표현(초3)/작품 계획의 엄격성과 우연성(초6)
7. 초현실주의: 무의식과 상상의 힘 - 상상표현(초4)/현실에서 상상으로(중1)
8. 추상미술 - 추상미술과 구상미술(초5)/작품에서의 제스처(초6)/작품에서의 물질성(중1)/화면과 화지(중2)/‘적을수록 많다’, ‘적을수록 지루하다’(중3)/추상미술에서의 제목: 무제 혹은 연작(고1)
9. 콜라주 - 콜라주(초4)/화면의 동질성과 이질성(초6)/회화에서의 글자와 문자(고1)
10. 옵 아트와 키네틱 아트 - 움직임을 표현하는 조각과 움직이는 조각(초4)/착시효과로, 옵아트(초5)/키네틱 아트(초6)
11. 팝아트 - 만화와 미술작품(초5)/대중문화와 고급문화(중1)
12. 다다이즘: 일상적 오브제 도입 - 일상적인 오브제가 예술작품으로(초6)
13. 누보리얼리즘: 현실의 직접적인 제시 - 재현과 제시(중1)
14. 설치미술 - 회화와 조각을 초월하여(중2)/작품과 전시 공간(고1)
15. 환경미술 - 작품에서의 환경, 환경미술(중3)
16. 개념미술: 보이지 않는 시각예술 - 지각적인 예술과 개념적인 예술(중3)
17. 행위예술 - 예술에서의 행위(초5)/작품의 일회성과 영구성(중1)
18. 전자 시대의 예술 - 컴퓨터 아트(초6)/전자 시대의 예술(중2)/비디오 아트(고1)
19. 구상회화로의 복귀 - 회화에서의 변화(중3)/사진과 회화(고1)

국문 초록 (Abstract)

I.서론
1.연구 목적 및 필요성
2.연구 내용 및 방법
3.연구 범위 및 제한점
II.본론 :현대미술 교육내용 개발과 체계화
1.인상주의:빛과 색채의 회화
2.야수주의와 표현주의:색의 해방
3.입체주의:형에 대한 탐구,시점의 변화
4.재현과 표현
5.회화에서의 공간
6.다다이즘:전통적인 형식에의 도전
7.초현실주의:무의식과 상상의 힘
8.추상미술
9.콜라주
10.옵 아트와 키네틱 아트
11.팝아트
12.다다이즘:일상적 오브제 도입
13.누보리얼리즘:현실의 직접적인 제시
14.설치미술
15.환경미술
16.개념 미술:보이지 않는 시각예술
17.행위 예술
18.전자시대의 예술
19.구상회화로의 복귀
III.결론 및 제언
1.연구 내용 요약
2.향후 활용 계획 및 기대 효과
3.제언
[참 고 문 헌]