한국민속촌의 미디어 퍼포먼스와 민속적인 것의 재현

국문 초록 (Abstract)

이 연구는 민속촌을 연구 대상으로 하여 현대 사회에서 민속/적인 것이 어떻게 재현되어오고 있는지를 검토하고 사회문화적 변동에 따라 민속/적인 것의 재현 특질을 살펴 그 위상과 특이성을 규명하고자 했다. 특히 민속촌에서 민속/적인 것의 재현이 미디어 기술의 진보에 따라 변화되어온 양상을 검토하여 그 재현의 의미를 미디어 퍼포먼스 연구의 측면에서 분석하고자 했다.
민속촌은 1970년대 새마을운동이라는 시대적 배경 속에서 민족문화 자원의 보존과 교육이라는 목적을 띠고 야외박물관으로 설립되었으나 이후 사회문화적 변화와 자본의 개입을 통해 다층적 공간으로 변화하였다. 특히 2010년대에 인터넷 공간에 확산된 민속촌 캐릭터를 중심으로 한 다양한 콘텐츠들은 민속촌의 경험을 오프라인 공간을 넘어 온라인까지 확장되었고, 이는 하나의 새로운 재현 양상을 만들어 내었다.
구체적인 논의의 전개는 다음과 같다. 첫째, 민속촌의 설립 배경과 변화 과정을 통해 야외박물관에서 관광지로 변화하였는지 살피고, 민속경관과 비민속경관이 형성 및 변화하는 양상에 대해 분석하였다. 둘째, 민속촌의 공간 변화와 그 연행 양상 변화를 검토하고, 민속적인 것이 고정된 전통의 재현이 아니라 사회문화적 맥락에 따라 변화하는 것임을 살펴보았다. 셋째, 민속촌 캐릭터를 중심으로 한 미디어 퍼포먼스를 분석하여, 이들이 오프라인 연행과 온라인 콘텐츠를 넘나들며 관광객의 참여와 상호작용을 이끌어내는 것을 통해 민속적인 것을 재현하는 방식을 고찰하였다. 넷째, 민속촌의 민속경관에서 발생하는 이미지의 순환에 대해 분석하고, 이를 활용한 관광화 방식과 오프라인 공간에서 온라인 공간으로 민속촌에 대한 경험의 확장에 대해 논의하였다.
기존 민속촌 관련 연구는 주로 장소 아이덴티티나 관광 소비의 측면에 집중해왔다. 그에 비해 이 연구는 민속촌에서 발생하는 미디어 콘텐츠와 캐릭터 연행을 퍼포먼스로 규정하고, 그 재현 양상을 종합적으로 분석하였다. 특히 민속학적 견지에서 SNS와 영상 플랫폼을 포함한 온라인 공간을 분석 범위에 포함함으로써, 민속적인 것이 어떻게 미디어 퍼포먼스로 연행되는지를 조명하였다. 요컨대 이 연구는 민속촌에 대한 새로운 시각을 환기시켰고 그에 따라 연구 방법과 범위를 확장시켰으며, 이를 통해 현대 사회에서 민속/적인 것의 재현과 실천을 이해하는 새로운 분석 틀을 제시했다는 점에서 의의를 지닌다.

주제어 : 민속, 민속적인 것, 민속촌, 경관, 이미지, 재현, 퍼포먼스, 미디어

다국어 초록 (Multilingual Abstract)

This study examines how the folk has been represented in contemporary society by focusing on the Korean Folk Village as its primary subject of analysis. It aims to identify the status and distinctiveness of representations of the folk by analyzing their characteristics in relation to sociocultural changes. In particular, the study investigates how representations of the folk in the Folk Village have transformed alongside advances in media technology, and analyzes the meanings of these representations from the perspective of media performance studies.
The Korean Folk Village was established in the 1970s, against the historical backdrop of the Saemaul Movement, as an open-air museum with the purpose of preserving and educating the public about national cultural heritage. Over time, however, it has evolved into a multilayered space through sociocultural transformations and the intervention of capital. Especially since the 2010s, various forms of content centered on Folk Village characters have proliferated in online spaces, extending the experience of the Folk Village beyond its physical site into digital realms and generating new modes of representation.
The discussion proceeds as follows. First, the study examines the establishment background and transformation process of the Folk Village, analyzing its shift from an open-air museum to a tourist destination and the formation and transformation of folkloric and non-folkloric landscapes. Second, it explores changes in spatial organization and performance practices within the Folk Village, demonstrating that the folk is not a fixed reproduction of tradition but a phenomenon that changes in accordance with sociocultural contexts. Third, by analyzing media performances centered on Folk Village characters, the study considers how these performances move between offline enactments and online content, encouraging visitor participation and interaction as a means of representing the folk. Fourth, the study analyzes the circulation of images produced within the folkloric landscape of the Folk Village, discussing modes of tourism development that utilize these images and the expansion of the Folk Village experience from offline spaces to online environments.
Previous studies on the Folk Village have largely focused on place identity or tourism consumption. In contrast, this study conceptualizes media content and character performances produced within the Folk Village as performances and provides a comprehensive analysis of their representational forms. By incorporating online spaces—including social media and video platforms—into its analytical scope from a folkloristic perspective, this study sheds light on how the folk is enacted as media performance. In sum, this study offers a new perspective on the Folk Village, expands research methods and scope accordingly, and presents a new analytical framework for understanding the representation and practice of the folk in contemporary society.

Keywords: Folklore, The folk, Folk Village, Landscape, Image, Reproduction, Performance, Media

목차 (Table of Contents)

• I. 서론 1
• 1. 연구 배경과 목적 1
• 2. 선행연구 검토 5
• 3. 연구 대상과 방법 8
• Ⅱ. 한국민속촌의 성격과 위상의 변화 14
• 1. 한국민속촌의 설립 배경과 목적 14
• 2. 사회문화적 변화에 따른 민속촌의 변모 20
• 3. 민속촌의 현재적 성격과 위상 24
• Ⅲ. 민속촌의 공간적 재현과 연행적 특징 29
• 1. 민속촌의 공간적 재현과 변화 29
• 2. 재현 공간의 변화에 따른 연행의 양상 43
• 3. 재현 공간의 변화 요인과 결과 45
• Ⅳ. 민속촌의 미디어 퍼포먼스 실천과 특징 48
• 1. 민속촌의 미디어 활용과 변화 48
• 2. 미디어 퍼포먼스로서 민속촌의 특징들 55
• 3. 민속촌 미디어 퍼포먼스의 현재성 58
• Ⅴ. 미디어 퍼포먼스 캐릭터 유형과 연행 63
• 1. 민속촌 미디어 퍼포먼스의 캐릭터들 63
• 2. 캐릭터 연행의 실제와 의미 68
• Ⅵ. 민속적인 것의 재현으로서 민속촌의 특이성 76
• 1. 민속적 경관을 통한 이미지 창출과 관광화 76
• 2. 체험의 다양화와 미디어 활동의 확장 79
• Ⅶ. 결론 82
• 참고 문헌 86
• Abstract 91
• 부록 93