라파엘전파와 미국 풍경화 = The Pre-Raphaelites, American Landscape Painting and John Ruskin’s Aesthetics

국문 초록 (Abstract)

본 논문은 최근까지도 활발하게 진행되고 있는 라파엘전파에 대한 연구에서 거의 주목받지 못하고 있는 미국 미술과의 관계를 살펴본다. 1863년에 미국 미술과 건축의 개혁을 주창하며 결성된 미술에 있어서 진리의 개진을 위한 협회(Association for the Advancement of Truth in Art)라는 단체는 라파엘전파형제회를 모델로 한 것이었고, 『크레용 The Crayon』과 『새로운 길 The New Path』과 같은 신생 잡지는 존 러스킨(John Ruskin, 1819-1900)의 미학과 라파엘전파의 작품을 적극적으로 소개하였으며, 1857년 말과 1858년에 주요 동부도시를 순회한 영국미술전에 라파엘전파의 작품이 일부 포함되었다는 점에서 영국 라파엘전파에 대한 미국미술계의 관심은 그 어느 지역보다도 뜨거웠다고 할 수 있다. 러스킨의 지대한 영향과 현존작품의 부족이라는 한계를 고려하여 본 연구에서는 미국에서 영국 라파엘전파주의에 대한 관심이 일게 된 배경으로 러스킨의 미학을 개관해보고, 그의 영향을 받은 미국 비평가와 미술가의 활동을 주로 풍경화에 한정하여 살펴보았다. 동시에 러스킨의 미학이 미국 풍경화의 전개에 어떠한 영향을 끼쳤는지 고찰하였다.
존 러스킨의 미학이 미국 라파엘전파에 수용되는 과정에 대한 고찰을 통해 미국 미술계에 아카데미에서 대항하는 새로운 미술협회가 구성되고, 새로운 미술잡지를 통해 미술이론과 비평에 대한 논의가 심화되며, 정체상태의 미국 풍경화에 새로운 방향 모색이 이루어지는 변화를 엿볼 수 있었다. 이러한 변화는 궁극적으로 토마스 코울에 의해 확립된 거칠고 변화무쌍한 픽처레스크 풍경화가 자연에 대한 직접적인 관찰과 묘사를 중시하는 일종의 과학적 풍경화로 변모되는 데 영향을 끼쳤다. 이러한 미국 풍경화의 변화와 관련해 주목되는 것은 정적인 분위기, 충만한 빛, 거울 같은 수면 그리고 부드러운 으슴푸레한 하늘 등이 특징인 ‘루미니즘’(Luminism)이라는 풍경화 유형이다. 이러한 고전적 특징은 러스킨이 다양한 시각적 현상에서 뽑아낸 “전형미”의 6가지 범주의 시각적 표현으로 볼 수 있다는 점에서 미국 라파엘전파주의에 포함시킬 수 있으리라 판단된다.

다국어 초록 (Multilingual Abstract)

The purpose of this study is to investigate the relationship between the Pre-Raphaelites and American art to which much attention has not been paid. In 1863, the Association for the Advancement of Truth in Art was modelled after the English Pre-Raphaelite Brotherhood to reform American art and architecture. Such new art periodicals as The Crayon and The New Path enthusiastically introduced John Ruskin’s aesthetics and the works of the English Pre-Raphaelites. The exhibition of English art traveled to several eastern cities such as New York, Philadelphia and Boston and provided the American public with works of art of the Pre-Raphaelites in late 1857 and early 1858. All these facts prove that the English Pre-Raphaelites drew great attention from the American art world. Although there are not enough extant works of American Pre-Raphaelites, this study tries to examine Ruskin’s aesthetics as the stimulus for the American interest in the English Pre-Raphaelites, and then investigate how Ruskin’s aesthetics influenced American landscape painting.
The process of the reception of Ruskin’s early theory of art by the American Pre-Raphaelites reveals that the American art world was eager to absorb new ideas abroad and seek new changes in landscape painting, which had been established as a major genre but come to a dead end by the 1850s. In the process, younger American artists could slough off old picturesque landscapes which had been established by Thomas Cole and direct their attention toward a new style of landscape that attaches great importance to direct study of nature under the impact of Ruskin’s doctrine, that is, truth to nature. One more thing to point out is so-called ‘luminism,’ a type of landscape appeared in the late 19th century, which is characterized by such qualities as calm atmosphere, full light, glassy water and soft sky. These classic qualities can also be related to Ruskin’s ideas because they can almost be seen as a visual manifestation of Ruskin’s six categories of ‘typical beauty.’

목차 (Table of Contents)

• Ⅰ. 머리말
• Ⅱ. 러스킨과 라파엘전파
• Ⅲ. 미국미술계와 라파엘전파주의
• Ⅳ. 18세기 후반 미국 풍경화의 변모
• Ⅴ. 맺음말
• 참고문헌
• 국문초록
• Abstract