Gustav Mahler의 「Kinder-Totenlieder」에 대한 연구 = (A) study Gustav Mahler's『Kinder - Totenlieder』

국문 초록 (Abstract)

국문초록

Gustav Mahler 의 『Kinder - Totenlieder』에 대한 연구
공주대학교 대학원 음악학과 성악전공
전일안


Gustav Mahler 대표의 연가곡중 하나인 <죽은 아이를 그리는 노래 Kinder - totenlieder>를 분석해 보았다. G. Mahler의 대표적인 가곡인 <Kinder - totenlieder>의 가사는 독일 낭만주의 시인인 뤼케르트 시집에서 발췌한 것으로 죽음에서 오는 슬픔을 내면적으로 승화시키고 있다.
모두 5곡으로 구성된 이 작품의 특징은 ,
첫째, 노래와 반주의 unison을 하나의 특징적 면모라 볼 수 있는데 이는 선율을 부 각시키기 위한 강조의 한 방법이라 하겠다.
예) 제 1곡의 제 11~15마디, 제 31~36마디, 제 75~77마디, 제 79~89 마디들이 그것이다.
둘째, 빈번한 조바꿈(제2번), 빈번한 박자의 변화 (제 2, 3, 4번)을 들 수 있다.
셋째, 화음에 있어서는 전통적인 화음체제를 따르면서도 종래의 3도 구성화음체제에서 벗어나 4도나 6도 음정 배치의 화음을 구사하고 있다. 증, 감 음정이나 변화 화음들을 많이 사용하고 있어 화음의 어울림 보다는 소리의 색채감에 역점을 두고 있는 것을 볼 수 있다.
넷째, 5곡 모두 전주와 후주를 갖고 있다는 점이다.
제 1,2곡 전주는 주제의 예고편이고 후주는 주제가 다시 반복되며 분위기를 함축 정리한다. 제4번의 전주는 곡 전체의 분위기를 암시 해주며 후주는 화성적으로 완결되지 않은 마무리짓는 역할을 담당한 다. 제 5번은 전주에 서곡의 분위기와 주제가 예고되며 긴 전주는 마치 독주 피아노처럼 애절한 분위기를 담아낸다. 그리고 간주에서는 전주부의 선율을 사용함으로서 각 부분간의 자연스런 흐름을 이어가고 있다.
다섯째, 선율의 진행을 대체적으로 반음계적이며 이것이 전체적인 분위기를 우울하고 어둡게 만든다. 이러한 모든 기법에서 새로운 가곡 형식을 구축한 말러의 전 근대적인 진취성은 후기 낭만주의와 근대주의를 잇는 중요한 역할을 하고 있으며 이러한 점에서 이 작품을 가곡 형식의 발전에 기여하고 있다는 것을 알 수 있다.
끝으로 연가곡을 연주할 때는 시의 완벽한 이해와 정확한 지시어의 사용 폭넓은 다이나믹 반주와의 조화를 통해서 작곡가의 의도에 최대한 근접한 연주가 될 수 있도록 하는 것이 가장 큰 과제라 하겠다.

다국어 초록 (Multilingual Abstract)

ABSTRACT

A study on Gustav Mahler's 『Kinder - Totenlieder』

Il-An Jeon

Department of Music
Graduate School, Kong Ju National University
Kong Ju. Korea

(Supervised by Professor Joo-kyung Lee)


This paper analyzes Kindertotenlieder, one of Gustav Mahler's signature love songs. The words of Kindertotenlieder are selected from Friedrich Ruckert, a romantic poet of Germany, and internalize the deep sorrow of death.
The features of Kindertotenlieder, which is composed of five songs, are; first, the unison of the song and accompaniment which is designed to highlight the melody. Take for example the phrases between the 11th and 15th, 31st and 36th, 75th and 77th, and between the 79th and 89th phrase.
Second, frequent modulation (the second song) and rhythm change (the second, third, and the fourth).
Third, Evolving chord patterns - maintaining traditional chord patterns, the song moves away from triad chord and uses the 4th or 6th chords. By frequently using augmented and diminished chord forms, it emphasize on the character of sound rather than the harmony of melody.
Fourth, prelude and postlude - All the five songs have both prelude and postlude. The preludes of the first and the second songs introduce the theme while their postludes repeat and emphasize the theme. The fourth prelude suggests the overall atmosphere of the song and its postlude completes the song without harmony. The long fifth prelude introduces its theme and sad atmosphere like a piano solo. The interlude of the fifth song uses the melody of its prelude for the natural flow of the song.
Fifth, chromatic melody and dark and gloomy atmosphere.
Mahler's songs serve as a bridge linking post-romantic music with modern music by opening a new era for song forms. In this aspect, he contributes greatly to the variety of song forms.
The biggest task in playing love songs, I believe, is to realize the composer's intention through a combination of thorough understanding of the song, proper use of indications, and dynamic accompaniment.

목차 (Table of Contents)

• 목차
• Ⅰ. 서론 = 1
• 1. 연구의 목적 및 필요성 = 1
• 2. 연구의 방법 = 1
• Ⅱ. 본론 = 3
• 1. 구스타프 말러(Gustav Mahler)의 생애 = 3
• 1) G. Mahler의 삶 = 3
• 2) G. Mahler의 음악세계 = 4
• 2. 후기 낭만주의 시대 가곡과 말러 가곡의 특징 = 6
• 1) 후기 낭만주의 시대의 가곡 = 6
• 2) G. Mahler의 가곡 = 10
• 3. 작시자 뤼케르트(J.M.Friedrich Ruckert) = 17
• 4. 「Kinder-Totenlieder」분석 = 18
• 1)「Kinder-Totenlieder」의 개요 = 18
• 2)「Kinder-Totenlieder」의 작품 분석 = 19
• 가. 제1곡 이제 태양이 찬란하게 떠오르려 하네 = 19
• (Nun will die Sonn' so hell aufgehn!)
• 나. 제2곡 왜 그토록 어두운 눈빛으로 나를 바라보았는지! = 29
• (Nun seh' ich wohl, warum so dunkle Flammen)
• 다. 제3곡 너의 엄마가 문을 열고 들어설 때 = 41
• (Wenn dein Mutterlein)
• 라. 제4곡 아이들은 잠깐 외출했을 뿐이다 = 48
• (Oft denk' ich, sind nur ausgegangen!)
• 마. 제5곡 이렇게 험한 날씨에 = 55
• (In diesem Wetter!)
• Ⅲ. 결론 = 65
• ? 참고문헌 = 67
• ? Abstract = 68