조각보를 모티브로 한 도자표현연구 = (The) study Ceramic with Patchwork Wrapping Cloth

국문 초록 (Abstract)

역사적으로 어떤 민족이든 주체성과 자긍심을 상실하고 오래 존속한 경우를 찾아보기란 쉽지가 않다. 과거 서구의 열강들이 정복국가에서 문화말살 정책을 최우선으로 자행한 것은 이를 잘 설명해 주고 있다고 하겠다.
최근 아시아 지역에서 한류 열풍이 불고 있고, 젊은이들 사이에 우리의 전통과 선조들의 지혜를 배우려는 분위기가 확산되고 있는 것은 정말 다행스러운 일이 아닐 수 없다. 현대 도예 역시 이전까지의 공예도자에서 출발하여 순수예술로서의 한 영역을 자리매김하고 있는데, 이는 현대 도예가들이 예술적 조형 활동의 범주에서 개성적이고 창조적 표현을 추구하고자 다각적으로 연구하고 노력한 결과라고 생각한다.
또한 한국적 이미지를 나타낼 수 있는 조형작업을 추구하는 것이 오늘날과 같은 글로벌 문화시대에 우리의 정체성을 깨닫게 해 주는 중요한 요소 중의 하나이며, 외부로부터 쏟아져 들어오는 새로운 문화를 무분별하게 모방하기 보다는 전통을 기반으로 현대 감각에 맞도록 표현된 도자예술이야말로 창조적 조형작업의 전형을 보여준다 하겠다.
이에 본 연구자는 우리조상의 규방문화에 속해 있는 한국의 것이고 한국적일 수밖에 없는 '조각보'를 도자표현작업의 모티브로 선택하였다.
선·면·색상과 문양으로 현대적 감각을 느낄 수 있는 효과를 인식하면서 조선의 조각보를 입체적 도자조형으로 재창조하고자하였다.
특히 조각보의 기하학적 조형구조의 특징인 '균제(均齊)'와 '반복(反復)'의 형태를 구현하고자 하였고, 채도가 높은 순색대비를 통해 명쾌하고 강한 인상을 주며 민속적인 색으로 일관되며, 채도가 낮은 대비는 은은하고 부드러우며 단조로움을 피하기 위해 명도차를 높여 주는 등 질서 있는 색채조화를 꾀하고자 하였다.
본 연구를 통하여 조각보의 미적 가치와 특성을 이론적 배경과 사진자료를 바탕으로 색과 면의 구성, 기하학적 조형성을 분석하고 재해석하여 도자조형 예술로서의 현대적인 감각에 맞는 표현을 연구하였으며 다음과 같은 연구결과를 얻을 수 있었다.
첫째, 전통적이면서도 가장 현대적인 감각을 잘 나타내 주는 조각보의 기하학적 면구성에서 오는 추상성을 이용해 입체감과 공간감을 줌으로써 새로운 느낌의 조형미를 표현하는데 적절하였으며, 제작자의 독창성과 조형성을 동시에 만족시켜 표현 할 수 있는 창조의 영역임을 확인 할 수 있었다.
둘째, 모시조각보 천의 질감을 형태 표면에 그대로 표현해 줌으로써 문양이나 색상만이 아닌 또 하나의 요소를 거부감 없이 더해줌과 동시에 전통적 상징성을 부여 할 수 있었다.
셋째, 음양오행설이 바탕이 된 오방색과 오간색의 색조가 지니는 전통의 느낌은 자연색조가 지니는 은은함과 무한한 가능성이 내포되어 있다. 색이 단조로워질수록 면의 강, 약의 리듬을 주어 현대적 미감을 느끼게 할 수 있다는 것을 알 수 있었다.
끝으로 한국의 전통 조각보에 나타난 '예술성'은 한국인의 미감(美感)을 대표할 만한 예술품으로 당당히 내세울 가치가 있음을 재확인 하게 되었다. 우리 문화유산의 독창적 아름다움을 유지하고 현대화 시켜 다양한 표현으로 작품화 되었을 때 국제화 시대에서 우리 예술의 가치는 더욱 높아질 것이다. 앞으로 조선의 조각보가 지닌 미의식과 조형적 특성을 발전, 계승시켜 우리민족 고유의 독창적인 문화가 올바르게 활용되기를 기대해 본다.

다국어 초록 (Multilingual Abstract)

National Identity and pride is essential elements to exist in the world. Cultural obliteration policy of western europe powers with first priority explain it well. Recently It is fortunate that Interest regarding korean tradition and the wisdom of ancestor from the Asian region is diffusing.
Modern ceramic art also charges its territory as fine art previously departs from the industrial art, today the ceramic art pursues individuality and creative expression. The moulding work which is showing the Korean image will be the important element to comprehend a true identity characteristics, External culture division imitating without compared to tradition indeed one art it will show the model of creation moulding work in base. The researcher chose patchwork wrapping cloth belonging in woman's quarters culture of our ancestor as motive of the expression work. Also trying to recreate korean patchwork wrapping cloth to the three dimensional self-illuminating ceramic formative art recognizing effect of line, surface, color and pattern. Specially to realize the evenness which is a feature of geometric moulding structure of formation of balance and repetition, It embodied the form of the solid color preparation where the chroma is high it led and it was clear and it gave a strong increasing and it is consistent with ethnic custom color, and preparation and the color harmony which is order to raise the hazard articulation which avoids monotony. In this study, the researcher has results. First, It will be useful the abstraction characteristics from the geometric structure of patchwork wrapping cloth and the place where it expresses moulding beauty of new impression. It will be appropriate creativity and moulding characteristics of the manufacturer. Second, patchwork wrapping cloth provide material feeling to express and simultaneously it will be able to give a traditional symbol characteristic. we have to maintain and modernize our cultural heritage and expect to succeed our nation's specific original cultures.

목차 (Table of Contents)

• 논문개요 = ⅰ
• 목차 = ⅲ
• Ⅰ. 서론 = 1
• 1. 연구목적 = 1
• 2. 연구방법 및 범위 = 2
• Ⅱ. 이론적 배경 = 3
• 1. 조각보에 대한 일반적 고찰 = 3
• 1) 조각보의 개념과 역사적 배경 = 3
• 2) 조각보의 분류와 특징 = 5
• 2. 조각보에 나타난 조형적 특성 = 8
• 1) 선과 면에 의한 기하학적 추상성 = 8
• 2) 색채에 나타난 전통미와 그 상징성 = 11
• 3. 조각보의 조형미와 관련된 기하학적 추상미술 = 14
• Ⅲ. 작품제작 = 18
• 1. 제작의도 및 결과 = 18
• 2. 작품제작 및 설명 = 19
• Ⅳ. 결론 = 33
• 참고문헌 = 34
• Abstract = 36