原始美術을 토대로 분석한 본인의 '木板彩色畵' 연구

국문 초록 (Abstract)

인간은 원시인이나 문명인을 불문하고「人間」이기에 가질 수 밖에 없는「삶」에 대한 본능, 즉 생존하고자 하는 강한 욕망을 바탕으로 한 표현행위를 계속해 왔다.
이러한 삶에 대한 의지는 주술적(呪術的)인 고대(古代)신앙과 표출본능을 자극, 의사전달 및 교화의 수단으로 표현되었다.
이같은 본능에서 출발하게 된 원시미술에는 그 당시 사람들의 독특한 조형의식 외에 이 조형의식의 근간이 되는 원초적인 힘이 내재돼 있어 연구대상으로서의 가치를 충분히 뒷받침해주고 있다.
물론 원시미술과 오늘날의 미술은 그 위상면에서 같은 무게일 수는 없다. 왜냐하면, 이들이 갖고 있는 각각의 미술적 제「기능」에는 근본적인 차이가 있기 때문이다.
그러므로 회화사(繪畵史)에서 원시미술의 예술성에 대한 위상은 당대(當代)미술과의 비교 분석을 통해 반드시 제고(提高) 되어져야 할 것으로 보인다.
이에 따라 본고에서는 원시미술의 조형성과 그 맥을 같이하는 서구미술사조 (큐비즘, 포비즘)와 중국 한대(漢代) 암각화의 예술성을 살펴보았고 이와 관련, 동양에서의 암각화 발전과정에 대해 알아보았다.
또 이러한 시대적 배경을 바탕으로 원시미술의 조형성과 그들의 조형의식을 본인의 작품「목판 채색화」와 연결, 분석해보고자 했다. 즉 본인의「목판 채색화」는 동시성, 왜곡성, 단순성 등으로 특징지워지는 원시미술과 같은 맥락에서 조명되어질 수 있을 것으로 사료된다.
특히 제관념을 배제한 순수한 생명력의 표출은 직관적인「대상 읽기」를 통해 가능하고 이는 곧 순수미감과 이어지게 됨을 설명하고자 했으며, 이러한 일련의 과정을 통해 본인작품의 성격을 규명하는 동시에, 앞으로의 작업방향을 모색해보았다.
한편, 본 연구를 통해 더욱 보완되어져야 할 부분은 새로운 기법과 전통의 접목에 관한 논의로서 전통의 재해석 차원에서 심도있게 다뤄져야 할 것이며 이를 바탕으로 앞으로의 작업방향이 제시되어야 할 것이다.

다국어 초록 (Multilingual Abstract)

Whether primitive or civilized, man has continued to do the expression which is based on a strong desire to exist. Since such an instinct for living is inevitable for man, it excites the instinct to express magical ancient believes, and is represented as a method for communication and education.
Primitive art started from the instinct includes not only their peculiar consciousness for form itself but also the fundamental power being for foundation of it. Hence it is worth investigating primitive art.
Since many artistic functions of primitive art are fundamentally different from those of current art, primitive are is not in the position of current art. But the art nature of primitive art must be reestimated by comparing with the current art and by analyzing them together in an art-historical poing of view.
In such a sense, the western art trends, which absorbed the plasticity in primitive art and led it to be a part of contemporary art, are investigated. And the development processes of the rock art in Orient are considered by summarizing the rock art of Han Dynasty in China.
The "Painting on the Carved Wood" of the author's are analyzed in the basis of this historical background by keeping the plasticity in primitive art. By doing so, it is shown that the author's products can be considered as ones in the same current of primitive art.
Especially, the pure power of living can be represented by an intuitive 'object catching' and it is connected to the pure sense of beauty. Through such a series of processes, the characteristics of author's products are made clear, and the direction of authour's in future is searched.
In the future, the discussion on the connection between new techniques and traditional ones will be added. It will direct the future of author's.

목차 (Table of Contents)

• <목차>
• 논문개요 = V
• I. 서론 = 1
• 1. 연구의 필요성 = 1
• 2. 연구범위 및 방법 = 2
• II. 원시미술에 대한 사적(史的)고찰 및 조형특성 = 3
• 1. 이론적 배경 = 3
• 2. 미술사적 고찰 = 6
• 1) 중국 한대(漢代)의 암각화 = 6
• 2) 원시성의 유입 = 8
• 3. 원시미술의 조형적 특성 = 11
• 1) 선(刻) = 11
• 2) 형태 = 13
• 3) 색채 = 13
• III. 본인의 ‘목판채색화’ 전체분석 = 21
• 1. 형식면 = 21
• 1) 새김(刻) 작업 = 21
• 2) 채색(色) 작업 = 25
• 2. 내용면 = 27
• 1) 주제 = 27
• 2) 화면구성 = 28
• IV. 본인의 개별작품 분석 = 31
• V. 결론 = 46
• 참고도판 = 16
• 작품도판 = 31
• 참고문헌 = 48
• ABSTRACT = 50