중국 난침수 체험에서 조형성과 전통성 인식이 전승 참여의도에 미치는 영향 연구 = A Study on the Impact of Aesthetic Form and Perceived Traditionality on Heritage Participation Intention in Chinese Luanzhenxiu Experiences

국문 초록 (Abstract)

본 연구는 무형문화유산의 전승이 세대 간 가치와 의미의 연속적 전달을 본질로 한다는 관점에서 출발하여, ‘비전통적 전통’이라는 혼종적 정체성을 갖는 난침수（亂針繡） 체험의 조형성과 전통성 인식이 어떠한 경로를 통해 전승 참여의도에 영향을 미치는지를 실증적으로 규명하고자 하였다. 난침수는 2021년 국가급 비물질문화유산에 등재된 100년 미만의 신생 전통으로, 양서우위（楊守玉, 1896-1981）가 1930년대 전통 자수에 서양 유화 기법을 융합하여 창안한 ‘바늘 위의 유화（針上油畫）’이다. 풍경 5년·인물 10년 이상의 장기 수련을 요구하는 고난도 기예로 젊은 세대의 진입이 저조하고 신규 학습자 모집이 갈수록 어려워지는 등 전통 문화유산의 전승에 어려움을 겪고 있다.
본 연구는 난침수 체험의 전승 참여의도를 형성하는 심리적 메커니즘을 규명하기 위해, 체험자가 인식하는 두 핵심 차원으로 조형성과 전통성 인식을 설정하고, 이 두 차원이 몰입과 의미형성을 매개로 전승 참여의도에 미치는 경로를 검증하는 통합 모형을 구성하였다. 측정도구가 확립되지 않은 신생 무형문화유산을 다룬다는 점을 고려하여 질적 연구를 통해 체험특성을 정교화하고 측정도구를 개발한 뒤, 양적 연구를 통해 가설을 검증하는 순차적 탐색 혼합연구 설계를 적용하였다.
먼저 질적 연구는 문헌분석·전승인 심층 인터뷰·체험자 포커스 그룹 인터뷰（FGI）의 세 단계로 진행되었다. 문헌분석을 통해 7개 체험특성 하위요인의 이론적 프레임워크를 끌어낸 후, 적정（狄靜）을 비롯한 12명의 핵심 전승 계보 구성원을 대상으로 반구조화 심층 인터뷰를 실시하여 프레임워크의 내용타당성을 확인하였다. 이어서 중급 학습자와 장기 수련자로 구성된 체험자 8명을 대상으로 두 차례 FGI를 실시하여 체험특성의 경험적 적합성과 예비 측정문항의 안면타당성을 검토하였다. 양적 연구는 중국 장쑤성 창저우 일대 난침수 체험관·문화센터·박물관 등에서 체험 프로그램에 참가한 성인 466명을 대상으로 설문조사 자료를 수집한 후, SPSS 28.0과 AMOS 28.0으로 분석하였다. 측정모형의 신뢰도와 타당도 검증, 구조방정식 모형을 통한 가설 검증, Bootstrap 방법（5,000회 재표집）을 적용한 매개효과 추정이 분석의 주요 절차이다. 주요 연구결과를 정리하면 다음과 같다.
질적 연구 결과, 7개 체험특성이 문헌·전문가·체험자의 세 관점에서 모두 타당성을 확보하였다. 회화적 표현성에서는 교차침 기반의 다층 색채 혼합과 회화 원리에 따른 수제（繡製）가, 시각적 심미성에서는 견사의 광택과 삼층 색층 구조가 만들어내는 ‘광영변환（光影變換）’ 효과가, 창작적 자유도에서는 기법적 기초 위에서 작동하는 조건부 자유의 성격이 부각되었다. 전통성 인식에서는 ‘심란즉침란（心亂則針亂）’으로 표현되는 심신통합의 쌍방향 관계, 기법 숙련과 인식 전환의 이중적 성장 구조, 인격적 품성 계승을 포함한 사제교감의 네 층위, 적응적 성찰의 특성이 각각 드러났다. 체험자 FGI에서는 중급 학습자가 즉각적 정서 안정과 성장 동기 중심으로 보고한 반면, 장기 수련자는 삶의 태도로의 내면화와 수행론적 자기 인식으로 확장되는 발달적 구조가 관찰되었다.
양적 연구에서는 직접효과 6개, 단순매개 1개, 순차매개 2개의 9개 영향 관계가 모두 통계적으로 유의한 것으로 확인되었다. 먼저 조형성은 몰입과 전통성 인식에 모두 긍정적인 영향을 미친 것으로 나타났다. 회화성·심미성·자유도의 결합이 체험자의 주의를 활동에 집중시키는 동시에 전통성 인식의 선행 조건으로 작동하였다. 다음으로 전통성 인식과 몰입은 각각 의미형성에 긍정적 영향을 미쳤으며, 몰입과 의미형성은 각각 전승 참여의도에 긍정적 영향을 미친 것으로 확인되었다. 매개효과 분석에서는 조형성이 몰입의 단순매개를 거쳐 전승 참여의도에 도달하는 경로, 조형성이 몰입과 의미형성의 순차매개를 거치는 경로, 조형성이 전통성 인식과 의미형성의 순차매개를 거치는 경로가 모두 유의한 것으로 나타났다. 다만 조형성이 의미형성으로 직접 가는 경로와 전통성 인식이 전승 참여의도로 직접 가는 경로는 비유의로 나타났는데, 조형성의 의미형성 도달은 반드시 몰입 또는 전통성 인식을 경유해야 하고 전통성 인식의 행동의도 도달은 반드시 의미형성을 거쳐야 한다는 위계 구조를 시사한다.
본 연구의 이론적 시사점은 세 측면으로 정리된다. 먼저 무형문화유산 체험특성의 이원적 구조를 제시한 점이다. 조형성과 전통성 인식의 이원 구조와 7개 하위요인 프레임워크는 단일 차원 분류에 의존하던 기존 체험 연구의 분류 체계를 정밀화하며, '비전통적 전통'이라는 혼종적 정체성을 가진 문화유산을 분석할 수 있는 개념적 도구로 자리잡는다. 다음으로 차별적 영향 경로를 실증한 점이다. 조형성은 감각적·미학적 속성으로 몰입을 촉진하고 전통성 인식은 서사적 속성으로 의미형성을 촉진하는 분업 구조가 양적 자료에서 확인되었다. 몰입 이론과 의미형성 모형이 무형문화유산 영역에 처음으로 결합되었으며, 스토리텔링 4요소 모형은 무형문화유산 체험의 서사 구조 분석 틀로 새롭게 적용되었다. 마지막으로 위계적 차별 매개 구조를 규명한 점이다. 의미형성이 무엇으로도 대체할 수 없는 핵심 매개로 작동한다는 발견은 단순 병렬 매개 가정을 정교화한다.
실무적 시사점은 체험 프로그램 설계, 전승인 양성 교육, 전승 활성화 전략의 세 영역에서 제시된다. 체험 프로그램 설계에서는 조형적 자극의 강도와 다양성을 우선적으로 확보할 필요성이 부각되었다. '근간문란, 원관핍진（近看紊亂, 遠觀逼真）' 효과의 시연, 다층 색채 혼합 실습, 견사 광택의 광학적 특성 체험이 초기 단계의 우선 배치 요소이다. 동시에 양서우위 창시자 서사와 사도전승 계보의 의도적 배치를 통해 의미 통합 과정을 끌어내야 한다. 전승인 양성 교육에서는 기법 전수에 더하여 창시자 서사 전달, 인격적 품성 계승, 심리적 지지를 포괄하는 다층적 양성 구조가 필요하며, 양서우위에서 적정으로 이어지는 원형적 서사의 체계적 기록·보존이 시급한 과제로 부각되었다. 전승 활성화 전략에서는 학습·전파·보존 참여의 세 차원으로 구성된 전승 참여의도를 측정 가능한 형태로 다룸으로써, 기존 만족도나 재방문 지표가 포착하지 못한 전승의 본질적 측면을 살펴볼 근거를 마련하였다. 아울러 자원이 제한된 상황에서는 조형적 자극의 질적 강화에 우선 투입하는 편이 효율적임을 확인하였다.

다국어 초록 (Multilingual Abstract)

Drawing on the perspective that the transmission of intangible cultural heritage is essentially the intergenerational continuity of values and meanings, this study empirically examines the pathways through which the aesthetic form and perceived traditionality of Luanzhenxiu （亂針繡） experiences influence heritage participation intention, with particular attention to its hybrid identity as a ＂non-traditional tradition.＂ Luanzhenxiu, designated as a national-level intangible cultural heritage in 2021, is a recently established tradition with a history of less than a century. Created by Yang Shouyu （楊守玉, 1896–1981） in the 1930s through the integration of Western oil painting techniques into traditional embroidery, it has been referred to as ＂oil painting wrought by the needle＂ （針上油畫）. As a highly demanding craft that requires at least five years of training for landscape works and ten years for figurative works, Luanzhenxiu currently faces significant transmission challenges, including low participation among younger generations and growing difficulty in recruiting new learners.
To elucidate the psychological mechanisms underlying heritage participation intention in Luanzhenxiu experiences, this study conceptualizes two core experiential dimensions—aesthetic form and perceived traditionality—as perceived by participants, and constructs an integrated model in which these dimensions influence heritage participation intention through the mediating roles of flow and meaning-making. Because validated measurement instruments have not yet been established for this newly recognized intangible cultural heritage, a sequential exploratory mixed methods design was adopted. This design first refines experiential characteristics and develops measurement instruments through qualitative inquiry, and then tests the hypothesized relationships through quantitative analysis.
The qualitative phase consisted of three stages: a literature review, in-depth interviews with transmitters, and focus group interviews （FGIs） with experienced participants. A theoretical framework comprising seven sub-dimensions of experiential characteristics was first derived from the literature review. Semi-structured in-depth interviews were then conducted with twelve members of the core transmission lineage, including Di Jing （狄靜）, to verify the content validity of the framework. Two rounds of FGIs were subsequently conducted with eight participants—intermediate learners and long-term practitioners—to examine the empirical adequacy of the experiential characteristics and the face validity of the preliminary measurement items. The quantitative phase drew on survey data collected from 466 adult participants who had taken part in Luanzhenxiu experience programs at experience centers, cultural centers, and museums across the Changzhou region of Jiangsu Province, China. Data were analyzed using SPSS 28.0 and AMOS 28.0. The analytical procedures included reliability and validity assessment of the measurement model, hypothesis testing through structural equation modeling, and mediation effect estimation using the bootstrap method with 5,000 resamples.
The qualitative findings confirmed the validity of the seven experiential characteristics from the perspectives of literature, experts, and participants. With respect to aesthetic form, painterly expressiveness was characterized by multi-layered color blending based on crossing stitches and embroidery （繡製） governed by painterly principles; visual aesthetics centered on the ＂guangying bianhuan＂ （光影變換） effect produced by the luster of silk threads and the three-layered color structure; and creative freedom emerged as a conditioned form of freedom operating on a foundation of technical proficiency. With respect to perceived traditionality, the findings highlighted the reciprocal relationship between mind and stitch encapsulated in ＂xinluan zezhenluan＂ （心亂則針亂）, the dual structure of growth combining technical mastery and cognitive transformation, the four layers of master-disciple resonance encompassing the transmission of personal character, and the adaptive nature of reflection. The FGI findings indicated that intermediate learners primarily reported immediate emotional stabilization and growth motivation, whereas long-term practitioners exhibited an extended developmental structure characterized by the internalization of practice as a life attitude and a contemplative form of self-awareness.
In the quantitative phase, all nine hypothesized relationships—six direct effects, one simple mediation, and two sequential mediations—were found to be statistically significant. Aesthetic form exerted positive effects on both flow and perceived traditionality, as the combination of painterly expressiveness, visual aesthetics, and creative freedom directed participants' attention toward the activity itself while also functioning as an antecedent of perceived traditionality. Perceived traditionality and flow each exerted positive effects on meaning-making, which in turn, together with flow, contributed positively to heritage participation intention. Mediation analyses confirmed three significant pathways from aesthetic form to heritage participation intention: one through flow; another through the sequential mediation of flow and meaning-making; and a third through the sequential mediation of perceived traditionality and meaning-making. By contrast, the direct paths from aesthetic form to meaning-making and from perceived traditionality to heritage participation intention did not reach statistical significance, which suggests a hierarchical structure in which the influence of aesthetic form on meaning-making must operate through either flow or perceived traditionality, and the influence of perceived traditionality on participation intention must be channeled through meaning-making. Taken together, the mediation analyses suggest that aesthetic form exerted a substantial total positive effect on heritage participation intention, accompanied by a significant direct effect, indicative of partial mediation.
This study makes three theoretical contributions. First, it proposes a dual structure of experiential characteristics for intangible cultural heritage. The dual structure of aesthetic form and perceived traditionality, together with the seven sub-dimensional framework, refines existing classification systems that have relied on unidimensional categorization and provides a conceptual tool for analyzing cultural heritage with a hybrid identity such as the ＂non-traditional tradition.＂ Second, the study empirically establishes differential pathways of influence. The quantitative findings reveal a functional division in which aesthetic form facilitates flow through its sensory and aesthetic properties, while perceived traditionality facilitates meaning-making through its narrative properties. Flow theory and the meaning-making model are integrated for the first time in the context of intangible cultural heritage research, and the four-element storytelling model is newly applied as an analytical framework for the narrative structure of intangible cultural heritage experiences. Third, the study identifies a hierarchical and differentiated mediation structure in which meaning-making functions as an indispensable core mediator. This finding refines the conventional assumption of simple parallel mediation in heritage experience research.
Practical implications emerge in three domains: experience program design, transmitter education, and transmission revitalization strategies. For program design, the findings highlight the importance of prioritizing the intensity and diversity of aesthetic stimuli. Demonstrations of the ＂jinkan wenluan, yuanguan bizhen＂ （近看紊亂, 遠觀逼真） effect, multi-layered color blending exercises, and experiences of the optical properties of silk luster are identified as priority elements in the initial stages of program design. These elements should be complemented by the deliberate incorporation of the founder narrative of Yang Shouyu and the master-disciple transmission lineage, which together facilitate the meaning-making process. For transmitter education, the findings indicate the need for a multilayered educational structure that complements technical instruction with the transmission of the founder narrative, the conveyance of personal character, and the provision of psychological support. The systematic documentation and preservation of the archetypal narrative extending from Yang Shouyu to Di Jing emerges as an urgent task. For revitalization strategies, by operationalizing transmission participation along three dimensions—learning, dissemination, and conservation participation—the study offers a lens through which the essential aim of transmission, beyond satisfaction or revisit intention, can be examined. It further indicates that, under resource constraints, prioritizing the qualitative enhancement of aesthetic stimuli constitutes an efficient strategy.

목차 (Table of Contents)

• Ⅰ. 서 론 1
• 1. 연구의 배경과 필요성 1
• 2. 연구의 목적과 연구 문제 6
• 3. 연구의 방법 9
• 1） 질적 연구 10
• 2） 양적 연구 11
• 4. 연구의 구성 13
• Ⅱ. 이론적 배경 및 선행연구 고찰 16
• 1. 무형문화유산과 체험 16
• 1） 무형문화유산의 개념 16
• 2） 무형문화유산의 체험 특성 17
• 2. 조형성 21
• 1） 심미적 체험과 미적 가치 22
• 2） 예술적 표현과 표현 수단 27
• 3） 창작 참여와 자기 표현 29
• 3. 전통성 인식 32
• 1） 스토리텔링의 4요소 모형 33
• 2） 스토리텔링 4요소 모형의 이론적 고찰 35
• 3） 문화유산 체험에서의 스토리텔링 모형 적용 37
• 4. 몰입 이론 41
• 1） 몰입의 개념 41
• 2） 몰입에 관한 선행연구 43
• 5. 의미형성 이론 47
• 1） 의미형성의 개념 47
• 2） 문화유산 체험과 의미형성 이론 49
• 6. 전승 참여의도 52
• 1） 전승 참여의도의 개념 52
• 2） 전승 참여의도의 선행연구 고찰 54
• Ⅲ. 난침수의 역사와 체험 특성 조사 59
• 1. 난침수의 역사와 발전 59
• 1） 난침수의 기원과 발전 59
• 2） 난침수의 기법적 특성 65
• 3） 난침수의 전승 현황 76
• 2. 난침수의 체험특성의 이론적 탐색 83
• 1） 조형성 83
• 2） 전통성 인식 88
• 3. 난침수 체험 특성: 질적 예비조사 94
• 1） 전승인 심층 인터뷰 설계 97
• （1） 인터뷰 설계 97
• （2） 분석 방법 100
• 2） 전승인 심층 인터뷰 결과 101
• （1） 참여자 개요 101
• （2） 분석 과정 102
• （3） 전승인 인터뷰 결과 105
• 3） 체험자 FGI 설계 124
• （1） FGI 설계 125
• （2） 분석 방법 126
• 4） 체험자 FGI 결과 128
• （1） 참여자 개요 128
• （2） 분석 방법 130
• （3） 체험자 FGI 결과 132
• Ⅳ. 연구설계 및 연구결과 145
• 1. 연구모형 145
• 2. 연구가설 147
• 1） 조형성과 몰입의 관계 147
• 2） 조형성과 전통성 인식의 관계 148
• 3） 전통성 인식과 의미형성의 관계 149
• 4） 몰입과 의미형성의 관계 151
• 5） 몰입, 의미형성과 전승 참여의도의 관계 152
• 6） 조형성, 전통성 인식과 전승 참여의도의 관계 153
• 3. 변수의 조작적 정의와 측정 155
• 1） 조형성 155
• 2） 전통성 인식 162
• 3） 몰입 172
• 4） 의미형성 173
• 5） 전승 참여의도 174
• 4. 양적 예비조사 176
• 1） 조사 설계 176
• 2） 분석 결과 177
• 5. 양적 본조사 180
• 1） 조사 설계 180
• 2） 표본의 인구통계학적 특성 183
• 3） 주요 변수의 기술통계 186
• 4） 신뢰도와 탐색적 요인분석 189
• 5） 확인적 요인분석 193
• （1） 모형의 적합도 193
• （2） 집중 타당도 195
• （3） 판별 타당도 199
• 6） 구조모형 분석 201
• （1） 모형의 적합도 201
• （2） 연구가설 검증 203
• （3） 매개효과 검증 206
• Ⅴ. 결론 및 시사점 210
• 1. 연구결과 요약 210
• 1） 난침수 체험의 7가지 특성 요인 도출 211
• 2） 조형성이 전통성 인식과 몰입에 대한 영향 214
• 3） 전통성 인식과 몰입의 의미형성에 대한 영향 215
• 4） 몰입과 의미형성이 전승 참여의도에 미치는 영향 215
• 5） 전통성 인식, 몰입, 의미형성의 매개효과 검증 216
• 2. 시사점 219
• 1） 이론적 시사점 219
• 2） 실무적 시사점 220
• 3. 연구 한계와 연구 방향 222
• 참고문헌 225
• 영문초록 245
• 〈부록 1〉 전승인 심층 인터뷰 질문지 250
• 〈부록 2〉 체험자 포커스 그룹 인터뷰（FGI） 질문지 254
• 〈부록 3〉 예비 측정문항 카드 259
• 〈부록 4〉 설문지（예비조사） 262
• 〈부록 5〉 설문지 269