개념미술을 기반으로 한 회화 이미지와 기호에 관한 연구 : 본인 작품을 중심으로 = A study on Images and Semiotic in Contemporary Painting Based on Conceptual Art -Focusing on Researcher’s Works-|RISS 상세보기

국문 초록 (Abstract)

본 논문은 ‘개념미술을기반으로 한 현대회화에서의 이미지와 기호에 관한 연구- 연구자의 작품을 중심으로’라는 제목으로 현대회화에서 이미지와 기호에 미치는 영향을 연구하고, 특히 연구자의 작품을 통해 이러한 영향을 밝히고자 한다. 개념미술의 발전에 따라 예술 창작의 중심이 전통적인 시각적 심미성에서 점차 개념과 사상의 표현으로 이동했으며, 이러한 전환은 예술 창작 방식뿐만 아니라 예술 작품의 수용 방식과 관객의 상호 작용 경험에도 깊은 영향을 미쳤다. 개념미술은 근본적으로 “미술은 무엇인가?”라는 문제의식으로부터 출발한다 볼 수 있다. 개념미술(Conceptual Art)은 1960년대 이후로 부상하여 현대 예술의 중요한 흐름 중 하나로 자리 잡았다. 개념미술의 부상은 전통 예술 형식에 대한 반발로, 미술작품의 물질적 측면보다는 비물질적 측면을 중요시하는 경향을 보이며 예술가의 관념적 표현을 강조한다. 이 예술 운동에서는 이미지와 기호의 사용에 깊은 변화가 일어났으며 그것들은 더 이상 단순히 감정과 미적 아름다움을 표현하는 도구에 그치지 않고, 예술가의 이념을 전달하는 매개체로서의 역할을 하게 되었다.
본 연구는 먼저 현대회화에서 이미지와 기호의 재정의에 대해 검토한다. 전통 예술에서는 이미지와 기호가 비교적 고정된 의미와 용도를 갖지만, 개념미술에서는 이러한 요소들의 의미가 끊임없이 해체되고 재구성된다. 이는 형태나 색채 또는 재료를 가지고 작업하는 것이 아니라 의미를 가지고 작업하는 것에 대한 이해를 지닌다는 것이다. 따라서 개념미술에서 아이디어나 개념은 작품의 가장 중요한 요소가 되며, 회화에서의 이미지는 더 이상 단순한 시각적 객체가 아닌 풍부한 사상과 관념을 담고 있는 매개체로서 기능한다. 기호 역시 특정 사물을 대표하는 것에 그치지 않고, 다층적인 해석과 의미를 지닌 기호 체계로 발전하였다. 이에 연구자의 작품<열매와 예언(果实与先知)>을 분석하여 이미지와 기호가 회화에서 어떻게 새로운 역할과 의미를 가지는지를 탐구하였다. 이 작품은 전통적인 과일 이미지와 예언자의 형상을 결합하여 새로운 시각적 기호를 형성하고, 시간, 역사, 예언에 대한 깊은 성찰을 전달하고자 했다. 이미지와 기호는 이 작품에서 단순히 역사적이고 장식적인 요소에 그치지 않고, 다양한 사상적 내용을 담고 있다. 이를 바탕으로 본 연구는 이미지와 기호의 다층적 기호 체계를 논의하며, 연구자가 다층적인 기호 체계를 구축하여 이미지와 기호의 관계를 더욱 복잡하고 풍부하게 만드는 방법을 제시하였다. 예를 들어, <우주탐사25호(探索宇宙25号)> 작품에서는 서로 다른 문화적 배경과 역사적 시기의 기호들이 동일한 화면에 나란히 배치되어 다층적인 시각적 및 개념적 표현을 형성한다. 이러한 다층적인 기호 체계는 작품의 다양성을 증가시키고, 관객이 작품을 해석하는 과정에서 더 많은 사고와 참여를 요구한다. 다층적인 기호 체계의 구축은 단순히 작품의 시각적 효과를 높이기 위한 것이 아니라, 다양한 예술적 개념을 전달하기 위함이다. 서로 다른 문화와 역사의 기호를 융합함으로써, 작품은 시간과 공간의 교차를 보여주며, 다양한 문화와 역사 간의 연관성과 소통을 추구한다. 따라서 관객은 이러한 기호들을 해석할 때 그들의 역사적 배경과 문화적 의미를 고려함으로써 작품의 함의를 더욱 깊이 있게 이해할 수 있다.
시간 개념의 재인식은 본 논문에서 주요하게 다루는 관점으로서, 논문은 연구자의 작품에서 비선형적 시간관의 적용을 심층 분석한다. 비선형적 시간관은 시간의 다차원성과 교차성을 강조하여 과거, 현재, 미래 간의 경계를 흐리게 한다. 연구자는 서로 다른 시간 층위의 기호와 이미지를 융합하여 시간의 유동성과 불확실성을 보여준다. <우주탐사25호> 작품에서는 시공간을 초월한 기호 조합을 통해 시간의 비선형성과 다차원성을 탐구하고자 한다. 본문에서는 <우주탐사25호>에 등장하는 기호와 이미지를 상세히 분석하고, 이들이 시간의 비선형적 개념을 어떻게 반영하는지를 탐구한다. 예를 들어, 고대 신화 기호와 현대 기술 기호를 병치함으로써 작품은 시간의 흐름과 변천을 보여주며, 동시에 다양한 역사적 시기 간의 연관성과 영향을 탐색한다. 관객은 이러한 기호들을 해석할 때 시간의 다차원성과 교차성을 고려하여 작품의 함의를 더욱 깊이 있게 이해할 수 있다.
또한, 본 연구는 개념미술이 끼친 영향으로 작품 수용에 있어서 관객의 능동적 참여와 기술 및 매체의 다양성을 논의한다. 연구자의 작품은 인터랙티브 설치와 유도형 기획을 통해 관객이 단순한 관찰자를 넘어, 작품의 일부분이 되도록 한다. 현대 기술의 발전은 현대미술에 더 많은 창작 도구와 매체를 제공한다. 예를 들어, <갑마와 도이체방크甲马与德意志银行)> 작품에서는 현대 인쇄 기술과 고대 목판 인쇄 기법의 결합을 보여준다. 또한 작품에서는 인터랙티브 설치물과 관객유도형 기획을 통해 관객이 작품을 해석할 때 단순한 시각적 감각을 넘어 촉각, 청각 등 다양한 감각적 경험을 하게 하여 작품의 관념과 사상을 깊이 이해할 수 있도록 유도한다. 이러한 인터랙티브 경험은 관객의 작품 이해를 증진시킬 뿐만 아니라, 관객을 작품의 일부분으로 흡수하여 작품의 의미를 중층적으로 해석하는데 도움을 줄 것이다..
본 연구는 개념미술이 회화의 이미지와 기호에 미치는 영향을 탐구하여 회화가 지니는 형식에서 내용으로의 전환에 초점을 맞추고 ‘미술의 비물질화’를 통한 예술 언어의 확장 가능성을 확인할 수 있었다. 향후 연구에서는 샘플 범위를 확장하여 음악, 문학 등 장르를 불문한 다양한 예술가의 작품과의 융합은 물론 다문화와의 교류를 통해 이미지와 기호에 관한 폭넓은 이해를 도모할 필요가 있어 보인다. 이러한 융합 연구를 통해 회화에서 이미지와 기호에 미치는 영향을 파악할 수 있고, 작품이 전달하고자 하는 의미를 폭넓게 이해할 수 있다.
결론적으로, 본 논문은 연구자의 작품 분석을 통해 현대회화에서 이미지와 기호의 복합적 관계와 다층적인 문화적 및 사회적 의미를 중층적으로 해석할 수 있고, 나아가 현대미술의 이론적 연구와 예술 실천에 있어 새로운 지평을 보여줄 것으로 믿는다. 개념미술은 예술 전반에 엄청난 지각변동을 일으켰을 뿐만 아니라, 예술 작품의 수용 방식과 관객의 상호작용 경험에도 깊은 영향을 미쳐 현대 예술의 발전에 새로운 방향과 가능성을 제시한다.
본 논문은 개념미술을 기반으로 이미지와 기호의 재정의, 중층적 기호 체계의 구축, 비선형적 시간관의 구축을 통해 예술 작품의 심층적 의미를 파악하고, 이해를 돕고자 하는데 그 목적을 두고자 한다.

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본 논문은 ‘개념미술을기반으로 한 현대회화에서의 이미지와 기호에 관한 연구- 연구자의 작품을 중심으로’라는 제목으로 현대회화에서 이미지와 기호에 미치는 영향을 연구하고, 특히 ...

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