창의적인 유아미술 분석 연구 : 1세∼5세아까지의 그리기 중심으로 = Analytic Study in Children's Fine Arts : concentrated on drawings of children aged 1 - 5

국문 초록 (Abstract)

다양한 정보와 급변하는 시대에 어느 분야에서든 창의성이 요구되고 있다. 창의성은 자신의 모든 일에 긍정적인 사고와 自己愛, 자연과 인간을 사랑하는 데서 이루어진다고 해도 과언은 아니다. 모든 사람은 자기 자신의 인간됨을 만들어 간다. 그리고 그러한 과정에서 우리 인간에게 정신적·정서적인 영향을 미치는 요인들의 대부분은 유아기(幼兒期)에 결정된다고 했다.
우리나라의 유아교육 연구는 1970년대에 와서야 필요성을 절감하고 연구하기 시작하였다고 본다. 따라서 사례 연구의 부족과 현장 지도의 다양한 경험 부족으로 충분한 교육 효과를 얻기 못하고 있다. 인간의 창의성은 유아기에 형성되므로 이 시기의 창의성 계발은 매우 중요하다. 그러나 유아의 잠재능력과 창의성을 신장(伸張) 시키는 유아미술 프로그램(program) 연구와 지도 방법이 아직은 만족할 정도가 아니라고 본다.
본 연구에서는 여러 관련된 문헌을 참고하고. 유아미술 지도 경험을 살려 95년부터 수집한 유아미술 작품을 나이별로 조사 분석 하고자 했다.
유아기에는 연령 차이에서 오는 격차가 현격하게 다른 데도 불구하고 우리의 미술교육은 그러한 사실을 거의 무시한 채 이루어지고 있다. 예컨데 3세 어린이나 5세 어린이를 비슷한 교육 과정으로 지도하고 있다는 것이다 이러한 경우 일부 어린이에게 있어서 미술은 어렵고 힘든 것으로 인식되게 마련인 것이다.
그러므로 체계적이고 계획된 교육으로 유아기의 미술교육이 지루하지 않는 즐겁고 재미있는 과목이 되도록, 유아기의 미술작품을 정리 분석하여 지도 방안을 제시하려고 하였다. 따라서 적절한 시기에 이루어지는 효율적인 미술 지도는 개성과 감정이 조화로운 창의성 계발에 꼭 필요하다고 본다.

다국어 초록 (Multilingual Abstract)

We're living in a rapidly changing world which is full of irrelevant information. That's why creativity is required in all kinds of fields. It's no exaggeration to say that creativity is made of positive thoughts in all matters which include loving oneself, nature and human beings.
All haman beings build up their own personalities for themselves. It is said that all important factors that affect the spirit and emotions of people are made up when we develop our own personalities.
The study in children's education began in the 1970s after considering that it was necessary. Therefore, the lack of case studies and teaching experience in real situations caused less effects in education. Creativity of human beings is made up in childhood and it is very important to develop creativity at this time in a person's life. However, we shouldn't be satisfied with teaching methods and children's Fine Arts programs that expand children's potential and creativity as they are now.
In this study, I referred to many related books and, with my experience in teaching children's Fine Arts, I'd like to analyze the works of children of different ages that I've collected since 1995.
There are a lot of gaps in childhood that are caused by age differences and, still in Korea, we're teaching Fine Arts ignoring that fact.
For instance, we're teaching three-year-old children and five-year-old children together with a similar program. That's the reason why children think of Fine Arts as a difficult subject.
Therefore, I've tried to analyze children's works and introduce new teaching methods to make Fine Arts interesting and exciting with a systematic and well-planned program.
I'm sure that effective teaching in Fine Arts at the proper time is really necessary to develop creativity which has harmony with individuality and emotions.

목차 (Table of Contents)

• 目次 = ii
• I. 서론 = 1
• II. 창의적인 유아미술 = 4
• 1. 유아미술교육의 목적 = 4
• 2. 유아미술의 내용 = 5
• 3. 유아미술의 평가 = 7
• 4. 유아미술의 감상 = 9
• 5. 유아미술 지도 = 11
• III. 유아미술 표현의 특징 = 17
• 1. 평면 표현 = 17
• 2. 색채 표현의 특징 = 20
• IV. 1950년 前後와 20세기말 유아들의 미술표현 = 25
• 1. 1950년 전후의 미술표현 발달단계 연구 = 25
• 2. 20세기말 유아들의 표현 발달단계(1995년~1997년까지) = 37
• V. 결론 = 47
• ▩참고문헌 = 50
• 〈Summary〉 = 54
• 참고도판 = 56