RISS 학술연구정보서비스

검색

인기 검색어

    다국어 입력

    http://chineseinput.net/에서 pinyin(병음)방식으로 중국어를 변환할 수 있습니다.

    변환된 중국어를 복사하여 사용하시면 됩니다.

    예시)
    • 中文 을 입력하시려면 zhongwen을 입력하시고 space를누르시면됩니다.
    • 北京 을 입력하시려면 beijing을 입력하시고 space를 누르시면 됩니다.
    닫기

    메세나와 상상력: 근대 문학과 예술을 중심으로

    한글로보기
    • 내보내기
    • 내책장담기
    • 공유하기
    • 오류접수

    부가정보

    국문 초록 (Abstract) kakao i 다국어 번역

    14세기에 시작되어 17세기에 절정을 이루며 질적인 전환을 보이는 예술 후원은 18세기에 접어들면서 또 다른 양상을 보이기 시작한다. 만일 예술 후원을 하는 사람의 의도가 순수하고 후원을 받는 예술가가 정직하다면 그 결합의 산물인 예술 생산품은 예술사의 자율적 발전 원리에 따라 과거의 양식을 극복하고 세계에 대한 인식 지평을 넓히는 데에도 기여할 것이다. 그러나 후원 사업의 본성상 그러한 자율성을 확보하지 못한 예술가들은 개인적인 작품 판매, 개인 레슨이나 공연 등을 통해 후원자의 그늘에서 벗어나 경제적인 독립을 꾀하게 된다. 특히 정치적으로 미국 독립, 프랑스 대혁명 등 민중의 힘이 분출되던 18세기에 소수 후원자들에게 영합해 왔던 특정 양식은 더 이상 대중에게 수용될 수 없었다. 예술이 공식적 성격을 보일수록 개인이 낄 수 있는 여지는 작아지기 때문이다. 이는 대체로 18세기 이후의 예술 후원이 예전의 사적 후원에서 공공 후원(public patronage)으로 변모하고 있음을 말해 준다. 이러한 공공 후원은 사실상 21세기 현재까지 지속되고 있는 현상이라 할 수 있다. 이상과 같은 사실을 종합해 보면, 바로크를 기점으로 한 근대 이후의 예술 후원은 '1. 국가나 교회의 공적 후원'에서 '2. 귀족과 부르주아의 사적 후원'으로, 그리고 다시 '3. 대중과 시민들의 공공 후원'으로 변화하는 큰 흐름을 보인다고 할 수 있다. 이에 따라 본 연구는 이러한 세 단계를 기본 틀로 설정하여 역사, 문예, 음악, 미술, 연극이라는 5가지의 분야에 대한 3년간의 세부 연구를 수행하여왔다. 물론 이러한 구분은 위기와 모순의 시대였던 바로크 시대의 속성에서 비롯된 불가피한 것이지만 다소 거칠고 경계가 애매하여 일반화의 오류를 범할 가능성도 있다. 따라서 각국 역사의 전개 양상이 상이하기 때문에 각 단계들이 시기적으로 일치하지 않으며, 이는 문학과 예술의 상이한 장르별 전개 양상에도 동일하게 적용된다는 점을 연구수행 과정에서 특히 염두에 두었다. 그러나 결론적으로 말할 수 있는 점은, 예술 후원이 단순한 스폰서의 역할을 넘어 예술 창조의 목적인으로서 특히 르네상스와 바로크 시대를 거치며 근본적인 동력이었으며 이러한 역할은 자본주의가 꽃피는 근대 이후 공공 후원의 양상으로 진행되고 있는 역사적 단계에서도 크게 변화하지 않는다는 사실이다.
    번역하기

    14세기에 시작되어 17세기에 절정을 이루며 질적인 전환을 보이는 예술 후원은 18세기에 접어들면서 또 다른 양상을 보이기 시작한다. 만일 예술 후원을 하는 사람의 의도가 순수하고 후원을 ...

    14세기에 시작되어 17세기에 절정을 이루며 질적인 전환을 보이는 예술 후원은 18세기에 접어들면서 또 다른 양상을 보이기 시작한다. 만일 예술 후원을 하는 사람의 의도가 순수하고 후원을 받는 예술가가 정직하다면 그 결합의 산물인 예술 생산품은 예술사의 자율적 발전 원리에 따라 과거의 양식을 극복하고 세계에 대한 인식 지평을 넓히는 데에도 기여할 것이다. 그러나 후원 사업의 본성상 그러한 자율성을 확보하지 못한 예술가들은 개인적인 작품 판매, 개인 레슨이나 공연 등을 통해 후원자의 그늘에서 벗어나 경제적인 독립을 꾀하게 된다. 특히 정치적으로 미국 독립, 프랑스 대혁명 등 민중의 힘이 분출되던 18세기에 소수 후원자들에게 영합해 왔던 특정 양식은 더 이상 대중에게 수용될 수 없었다. 예술이 공식적 성격을 보일수록 개인이 낄 수 있는 여지는 작아지기 때문이다. 이는 대체로 18세기 이후의 예술 후원이 예전의 사적 후원에서 공공 후원(public patronage)으로 변모하고 있음을 말해 준다. 이러한 공공 후원은 사실상 21세기 현재까지 지속되고 있는 현상이라 할 수 있다. 이상과 같은 사실을 종합해 보면, 바로크를 기점으로 한 근대 이후의 예술 후원은 '1. 국가나 교회의 공적 후원'에서 '2. 귀족과 부르주아의 사적 후원'으로, 그리고 다시 '3. 대중과 시민들의 공공 후원'으로 변화하는 큰 흐름을 보인다고 할 수 있다. 이에 따라 본 연구는 이러한 세 단계를 기본 틀로 설정하여 역사, 문예, 음악, 미술, 연극이라는 5가지의 분야에 대한 3년간의 세부 연구를 수행하여왔다. 물론 이러한 구분은 위기와 모순의 시대였던 바로크 시대의 속성에서 비롯된 불가피한 것이지만 다소 거칠고 경계가 애매하여 일반화의 오류를 범할 가능성도 있다. 따라서 각국 역사의 전개 양상이 상이하기 때문에 각 단계들이 시기적으로 일치하지 않으며, 이는 문학과 예술의 상이한 장르별 전개 양상에도 동일하게 적용된다는 점을 연구수행 과정에서 특히 염두에 두었다. 그러나 결론적으로 말할 수 있는 점은, 예술 후원이 단순한 스폰서의 역할을 넘어 예술 창조의 목적인으로서 특히 르네상스와 바로크 시대를 거치며 근본적인 동력이었으며 이러한 역할은 자본주의가 꽃피는 근대 이후 공공 후원의 양상으로 진행되고 있는 역사적 단계에서도 크게 변화하지 않는다는 사실이다.

    더보기

    다국어 초록 (Multilingual Abstract) kakao i 다국어 번역

    The art sponsorship, which started in the 14th century and climaxed in the 17th century and showed a qualitative transition, begins to show another aspect as it enters the 18th century. If the intention of the art sponsor is innocent and the sponsored artist is honest, the art product, which is the product of the combination, will contribute to overcoming the old style and broadening the recognition horizon of the world in accordance with the principle of autonomous development of art history . However, in the nature of sponsorship, artists who do not have such autonomy will be able to get out of the shadow of the supporters and make economic independence by selling their personal works, individual lessons or performances. Particularly, the particular style that had served the minority supporters in the 18th century when the power of the people, such as the political independence of the United States and the French Revolution, was erupting, could no longer be accepted by the public. The more artistic the person has, the smaller the room for the individual to enjoy. This generally indicates that the art sponsorship after the 18th century has been transformed from former private patronage to public patronage. This kind of public support is actually a continuing phenomenon to the 21
    번역하기

    The art sponsorship, which started in the 14th century and climaxed in the 17th century and showed a qualitative transition, begins to show another aspect as it enters the 18th century. If the intention of the art sponsor is innocent and the sponsored...

    The art sponsorship, which started in the 14th century and climaxed in the 17th century and showed a qualitative transition, begins to show another aspect as it enters the 18th century. If the intention of the art sponsor is innocent and the sponsored artist is honest, the art product, which is the product of the combination, will contribute to overcoming the old style and broadening the recognition horizon of the world in accordance with the principle of autonomous development of art history . However, in the nature of sponsorship, artists who do not have such autonomy will be able to get out of the shadow of the supporters and make economic independence by selling their personal works, individual lessons or performances. Particularly, the particular style that had served the minority supporters in the 18th century when the power of the people, such as the political independence of the United States and the French Revolution, was erupting, could no longer be accepted by the public. The more artistic the person has, the smaller the room for the individual to enjoy. This generally indicates that the art sponsorship after the 18th century has been transformed from former private patronage to public patronage. This kind of public support is actually a continuing phenomenon to the 21

    더보기

    분석정보

    View

    상세정보조회

    0

    Usage

    원문다운로드

    0

    대출신청

    0

    복사신청

    0

    EDDS신청

    0

    동일 주제 내 활용도 TOP

    더보기

    이 자료와 함께 이용한 RISS 자료

    나만을 위한 추천자료

    해외이동버튼