시니어 시민배우의 커뮤니티 연극체험에 관한 해석학적 현상학 연구

국문 초록 (Abstract)

(연구목적 및 배경) 본 연구의 목적은 커뮤니티 연극에 참여한 시니어 시민배우가 능동적인 참여자이자 주체자로 연극창작을 수행함으로써 그들이 경험한 연극체험의 의미와 본질을 규명하는 데 있다. 본 연구는 ‘노인은 취약하기에 청장년세대와 사회의 돌봄과 배려가 필요한 존재라는’ 본질규정을 해체하고, 노인이 스스로 ‘자기(self)의 존재자체로 드러낼 수 있는 경험’이 필요하다고 믿기 때문이다. 자기의 가능성을 스스로 창조한 경험을 통해서야 노인들은 자기 삶의 주인공이 되고 사회서비스의 객체가 아니라 주체가 될 수 있기 때문이다.

(연구방법) 본 연구에는 연극경험이 있는 50〜70대 시니어 시민배우 7명이 연구 참여자로 참여했다. 커뮤니티 연극 창작을 위한 프리 텍스트(Pre-texts)는 셰익스피어의 『리어왕』이 활용되었다. 연구 참여자들은 『리어왕』텍스트 담론과 ‘자기 이야기’를 융합시켜 <리여사 이야기> 연극을 공동창작했다. 커뮤니티 연극 <리여사 이야기>는 연극제작의 3단계인 공연 전 단계(pre-production), 공연 단계(production), 공연 후 단계(post-production)로 나뉘어 진행되었다. 공연 전 단계는 공연을 위한 준비과정을 말한다. 이 단계에서는 시니어 시민배우들이 『리어왕』텍스트를 탐색하고, ‘자기 이야기’에 기반하여 대본을 창작한다. 공연 단계는 본격적인 연습과 공연과정을 말한다. 이 단계에서는 시니어 시민배우들이 스스로 창작한 대본을 연습하고 공연을 발표한다. 공연 후 단계는 공연 발표 후 소감 나누기 과정을 말한다. 이 단계에서는 공연을 본 관객과 공연을 수행한 시니어 시민배우들이 공연에 대한 소감을 공유하고, 앞으로 시도하고 싶은 공연에 대해 의견을 나눈다. 연구자는 연극제작 3단계 전체 과정에서 연구 참여자들에게 개별인터뷰(in-depth interview)와 그룹인터뷰(group interview)를 수행하여 자료를 수집했다. 수집된 연구 자료는 막스 반 매넌(Max Van-Manen)의 해석학적 현상학 연구 방법으로 접근하여 분석했다. 반 매넌의 해석학적 현상학 연구는 현상학 철학이 초석이 되어 고안된 질적 연구방법으로 개인 또는 개인들의 체험의 공통적인 의미를 살펴보는 것이다.

(연구결과와 결론) 이를 통해 연구자는 본질적 주제를 반 매넌이 제시한 4개의 근본적 실존체 시간성, 몸성, 공간성, 관계성을 중심으로 연구 참여자들의 체험을 분석했다. 자료분석 결과 총 13개의 본질적 주제가 아래와 같이 도출되었다.
체험된 ‘시간성’은 삶의 공허함 속에서 나를 찾는 시간, 가부장적 독재에 대한 성찰의 시간, 묵은 감정을 발산시키고 정화와 치유를 경험하는 시간, ‘노년의 불안감’에서 해방된 시간으로 나타났다.
체험된 ‘몸성’은 기억하는 몸, 탈은폐 된 몸, 노화된 감각의 회복을 지각하는 몸으로 나타났다.
체험된 ‘공간성’은 ‘꼰대’들의 수다의 장, ‘나’가 아닌 ‘다른 사람’으로 변신하는 공간, 지혜로운 노년의 삶에 대해 사유하는 공간으로 나타났다.
체험된 ’관계성‘은 ’나‘와 ’등장인물‘과의 관계: 배역의 눈으로 본 ‘나’, ’나‘와 ’커뮤니티‘와의 관계: 위로와 나눔의 연대, 나‘와 ’가족‘과의 관계: 연극으로 결속되는 가족로 나타났다.
이에 따라 4개의 근본적 실존체를 중심으로 의미와 본질을 살펴본 연구의 결론은 첫째, 비극적 경험으로서의 ‘자기이해’. 둘째, 노인, 사회적 소수자로서의 ‘인정담론’ 이라는 본질적 주제가 도출되었다.

(연구의의) 연구의 의의는 첫째, 그 동안 국내에서 비교적 관심이 미흡했던 시니어 시민배우들의 연극체험 연구는 연극의 외연확장과 다양성의 기초를 제시했다는 점에서 실천적 의의를 찾을 수 있을 것이다. 둘째, 국내 연극학계에서 시니어 시민배우들의 연극체험을 실존적 차원에서 분석 및 해석하고 그 의미와 본질을 살펴봤다는 점에서 방법론적 의의를 찾을 수 있을 것이다. 셋째, 본 연구에서 시니어 시민배우들은 상호인정이라는 현상이 나타났고, 이는 노년층 뿐 아니라 사회적 소수자들의 인정투쟁에 대한 새로운 담론을 제시했다는 점에서 이론적 의의를 찾을 수 있을 것이다.

(연구한계) 본 연구의 한계는 다음과 같다. 첫째, 연구 참여자들은 이미 연극 참여경험이 있는 자들로 자발성과 능동성이 비교적 높은 편이었다. 이와 같은 연구 참여자들의 특수성으로 인해 ‘시민배우가 창작의 주체가 되는 연극’ 수행이 가능할 수 있었다. 본 연구는 해당 참여자들의 경험에 대한 심층적 분석을 통한 존재탐구 및 그 경험의 의미를 이해하는 현상학적 연구를 통해 이러한 결론을 도출하였다는데 의의가 있다. 그러나 질적 연구의 특성상 다른 맥락과 상황에서는 결론 및 논의가 달라질 수 있다. 따라서 이러한 연극 창작 작업의 체험과 의미에 대하여 다른 시니어 공동체를 포함한 다양한 대상의 후속 연구가 필요하다.
둘째, 앞으로 시니어 연극작업 현장에서 유용하게 활용될 수 있는 다양한 텍스트의 발견이 요구된다. 또한 텍스트의 의존을 벗어난 다양한 방식의 연극작업도 활발히 진행될 필요가 있으며, 그에 대한 후속 연구도 절실하다.

다국어 초록 (Multilingual Abstract)

(Purpose and Background of the Research) The purpose of this research is to investigate the meaning and nature of the theater experience that senior citizen actors who participated in community plays have experienced by performing theater creation as active participants and subjects. This research dismantles the essential rule that "the elderly are vulnerable, so they need to be cared for by the younger generation and society," and believes that the elderly need to have an "experience that can reveal themselves." This is because the elderly can become the main characters of their lives and become subjects, not objects of social services, only through the experience of creating their own possibilities.

(Methods of the research) In this research, seven Senior Citizen¬Actors in their 50s to 70s with theater experience participated as research participants. Shakespeare's King Lear was used as a pre¬text for community theater creation. Participants in the research collaboratively created a play called "Mrs. Lee's Story" by combining King Lear's text discourse and "self¬story.“ The community play "Mrs. Lee's Story" was divided into three stages of Theater Production: Pre-Production, Production, and Post-Production. Pre-production refers to the preparation process for a performance. At this stage, senior citizen actors explore the text of "King Lear" and create scripts based on "self-story." Production refers to a full-scale practice and production(=performance) process. At this stage, senior citizen actors practice their own scripts and present performances. The post-performance stage refers to the process of sharing thoughts after the performance presentation. At this stage, the audience who watched the performance and senior citizen actors who performed the performance share their feelings about the performance and share their opinions on the performances they want to try in the future. The researcher collected data by conducting in¬depth interview and group interview with the research participants in the entire three stages of theater production. The collected research data were approached and analyzed by Max van-Manen's Hermeneutic Phenomenological Research Method. Van Manen's Hermeneutic Phenomenological Research is a qualitative research method designed with phenomenological philosophy as the cornerstone and examines the common meaning of an individual or individual experiences.

(Results & Conclusions) Through this, the researcher analyzed the experiences of the research participants, focusing on the Four Fundamental Existentials presented by Van Manan on the essential topics: temporality, lived body, spatiality, and relationship. As a result of data analysis, a total of 13 essential topics were derived as follows. The experienced "temporality" appeared as a time to find myself in the emptiness of life, as a time for reflection on patriarchal dictatorship, as a time to release old emotions and experience purification and healing, and as a time freed from "the anxiety of old age". The experienced “lived body” appeared as a body that remembers, a body that is ‘to escape from concealment’, and a body that perceives the recovery of aging senses. The experienced “spatiality’ appeared as a place for "ggondae" to senselessly chatting, a place where you transform into someone other than yourself, and a place for thinking about wise old age life. The experienced “relationship” was found to be a relationship between "I" and "the character"; “I” in the eyes of the cast, a relationship between "I" and "community"; a solidarity of comfort and sharing, a relationship between "I" and "family"; a family united by a play. Accordingly, the conclusion of the study that examined the meaning and essence of the Four Fundamental Existentials was derived: first, 'self-understanding' as a tragic experience, second, an elderly person, 'recognition discourse' as a social minority.

(This study is significant as follows) First, the significance of this study can be found in practice in that the study of theater experience of senior citizen actors, whom people have not been relatively interested in, domestically in Korea, presented the basis for the expansion of the play and diversity. Second, methodological significance can be found in that the domestic theater academia analyzed and interpreted the theater experiences of senior citizen actors at the existential level and examined their meaning and essence. Third, in this study, senior citizen actors showed a phenomenon of mutual recognition, which could be of theoretical significance in that it presented a new discourse on the struggle for recognition of not only the elderly but also social minorities.

(A limitation of this study) The limitations of this study are as follows. First, the study participants were those who had already participated in the play, and their spontaneity and activism were relatively high. Due to the specificity of such research participants, it was possible to perform a 'play in which a citizen actor becomes the subject of creation'. This study is meaningful in that this conclusion was drawn through the exploration of existence through in-depth analysis of the experiences of the participants and phenomenological researches that understood the meaning of the experiences. However, due to the nature of qualitative research, conclusions and discussions may differ in other contexts and situations. Therefore, follow-up research on various subjects, including other senior communities, is needed for the experience and meaning of such theater creation work. Second, it is required to discover various texts that can be usefully used in senior theater work sites in the future. In addition, various types of theater work beyond the dependence of text need to be actively carried out, and follow-up research is urgently needed.

목차 (Table of Contents)

• Ⅰ. 서 론 1
• 1. 연구의 목적과 방법 1
• 2. 연구내용 및 범주 13
• Ⅱ. 커뮤니티 연극: 삶과 예술의 경계를 허무는 연극 16
• 1. 커뮤니티 연극의 이론적 토대 16
• 1.1. 문화민주주의와 시니어 커뮤니티 연극 19
• 1.2. 시민배우가 창작의 주체가 되는 연극 24
• 1.3. 시니어 커뮤니티 연극의 사회적 기능과 역할 30
• 2. 삶과 예술의 경계를 허무는 연극담론 34
• 2.1. 브레히트와 보알의 능동적 관객 34
• 2.2. 과정중심의 연극 39
• 2.3. '자기 이야기하기'로서의 연극 46
• Ⅲ. 반 메넌(Van-Manen)의 질적 연구: 해석학적 현상학 연구 53
• 1. 반 메넌의 해석학적 현상학 연구 53
• 1.1. 질적 연구방법론으로서의 반 메넌의 해석학적 현상학 연구 54
• 1.2. 전제로서의 실존적 탐구과정 62
• 1.2.1. 현상에 대한 지향 64
• 1.2.2. '선이해'의 적극적 활용 67
• 1.3. 반 메넌 연구의 네 가지 근본적 실존체 70
• 1.3.1. 시간성 71
• 1.3.2. 몸성 72
• 1.3.3. 공간성 74
• 1.3.4. 관계성 77
• 1.4. 연구의 적용 가능성 79
• 2. 반 메넌의 질적 연구 방법론 적용 81
• 2.1. 연구 참여자 선정 및 자료수집 81
• 2.2. 연구의 엄격성과 윤리적 문제 84
• Ⅳ. 커뮤니티 연극 &lt;리여사 이야기&gt; 연극창작제작 과정 87
• 1. 공연 전 단계(pre-production) 89
• 1.1. 프리 텍스트(Pre-Text)로서의 리어왕 89
• 1.2. 리어왕텍스트에 대한 의문제기와 '자기 이야기'에 기반한 즉흥극 94
• 1.3. 대본 만들기 110
• 1.3.1. 공연대본을 위한 장면구성 110
• 1.3.2. 공연대본을 위한 인물설정 127
• 2. 공연 단계(production) 133
• 2.1. 연습과정 133
• 2.2. 공연 140
• 3. 공연 후 단계(post-production) 145
• 3.1. 관객의 반응 145
• 3.2. 연극 만들기 체험에 대한 소감 149
• 3.3. 후속 작업에 대한 논의 156
• Ⅴ. 시니어 시민배우들의 커뮤니티 연극 &lt;리여사 이야기&gt; 연극체험에 대한 해석학적 현상학 분석
• 160
• 1. 체험된 시간성 160
• 1.1. 삶의 공허함 속에서 나를 찾는 시간 160
• 1.2. 가부장적 독재에 대한 성찰의 시간 165
• 1.3. 묵은 감정을 발산시키고 정화와 치유를 경험하는 시간 171
• 1.4. 노년의 불안감에서 해방된 시간 176
• 2. 체험된 몸성 185
• 2.1. 기억하는 몸 185
• 2.2. 탈은폐 된 몸 190
• 2.3. 노화된 감각의 회복을 지각하는 몸 197
• 3. 체험된 공간성 205
• 3.1. '꼰대'들의 수다의 장 205
• 3.2. '나'가 아닌 '다른 사람'으로 변신하는 공간 213
• 3.3. 지혜로운 노년의 삶에 대해 사유하는 공간 223
• 4. 체험된 관계성 233
• 4.1. 등장인물과의 관계: 배역의 눈으로 본 '나' 233
• 4.2. 커뮤니티와의 관계: 위로와 나눔의 연대 242
• 4.3. 가족과의 관계: 연극으로 결속되는 가족 253
• Ⅵ. 시니어 시민배우들의 연극체험의 의미와 본질 260
• 1. 비극적 경험으로서의 '자기이해' 260
• 2. 노인, 사회적 소수자로서의 '인정담론' 269
• Ⅶ. 결 론: 연구의 요약과 의의 277
• 1. 연구의 요약 277
• 2. 연구의 의의와 한계 293
• 참고문헌 297
• ABSTRACT 312